小学乐团线上合奏总结

小学乐团线上合奏总结 第一篇

艺术教育在学生的发展成长过程中发挥着至关重要的作用，近年来，xx县在德清教育基金的大力支持下，秉着让“学生成才、教师成长、学校发展”的目的，举办“德清杯”合唱节，让更多的师生参与到全县艺术节活动，为安仁中小学校的音乐艺术教育教学及发展注入了新的活力，收到了良好的效果。现总结如下：

一、 基本情况

xx县中小学生艺术节比赛活动，始于一九九七年，迄今已举办xx届。举办目的是以艺术活动为主要载体，开展学生艺术教育；举办形式从起初单纯的歌舞比赛逐渐发展为现在的书法美术作品现场比赛、艺术教育科研论文评选、群舞比赛、“三独”比赛等综合性艺术赛事活动；并逐渐形成了以下三大特点：一是各学校艺术活动常规化。凡重大节庆，如元旦、五四青年节、六一儿童节、七一建党节、教师节、国庆节等，各校必将举行形式多样的专题文艺演出和艺术庆祝活动；二是艺术教育社团活动经常化。各学校均建设了学校广播站，组织了书法、绘画、手工制作兴趣小组，组建了舞蹈队和合唱团等，定期开展活动，定期进行成果展示。三是全县一年一度的中小学生艺术节比赛制度化。全县艺术节内容生动丰富，形式不断创新，已成为发掘艺术人才、展示艺术教育成果、交流艺术教育心得的盛会。

二零xx年，xx教育基金负责人唐修国先生、李克梅女士为加大对家乡教育的支持力度，为我县艺术节活动提供有力的经费保障，帮助中小学生从小参与音乐学习，感受旋律之美，促成身心和谐发展，帮助各学校重视和加强校园艺术教育工作，在全县中小学生艺术节比赛活动中增设了一项新的资助项目——“德清杯”合唱节比赛，实施“一年一届”比赛机制；首届比赛以全县小学生为主要对象，分以下环节进行实施，即：确定主题、下发方案、培训教师、校级合唱比赛、全县流动评选和专家现场点评指导、县级决赛和召开评委与指导教师座谈会、通报表彰奖励。首届“德清杯”合唱节比赛的成功举办得到了学校的支持，得到了教师、学生及家长的欢迎，得到全县各方面肯定和赞誉。

二、主要做法

一.认真做好准备

①科学制定方案：

为确保全县中小学生艺术节活动的顺利开展，我县每个年度都制定了活动方案，近两年还同时制定了“德清杯”合唱节比赛方案，由教育局局长任组委会主任，分管基教工作副局长任副主任，其他局党组成员和相关人员任委员。组委会下设办公室（基教股），由办公室负责全县艺术节各类比赛活动的组织协调和日常工作。并分年度确定了不同的活动主题和主唱歌曲，首届（二零xx年）“德清杯”合唱节比赛以“兴生态文明之风，走健康成长之路”为主题，以《中国少年先锋队队歌》为主唱歌曲；第二届（二零xx年）则以“健康、快乐、和谐、圆梦”为主题，以《国家》为主唱歌曲。组织形式上既有优秀班级代表学校参加比赛，也有由各班优秀选手组成的代表队参加比赛。评价细则包括曲目内容（主唱曲目、自选曲目）、指挥、伴奏、人数、服装等项目。工作流程则分三个阶段，即校级活动、县级初赛、县级决赛。

②指导教师成长：

近年来，xx教育基金越来越重视我县音乐指导教师专业水平提高工作。为确保各学校合唱水平再上新台阶，二零xx年四月四日，特邀xx市一中高级音乐教师魏xx先生亲临安仁县一中，为全县所有专职音乐教师及分管艺术教育工作的副校长进行了为期一天的合唱指挥专项培训；五月上旬又邀请xx省音乐家协会的专家教授到县实验学校现场指导合唱排练，并聘请中南大学刘宇田教授为期一个月的以县实验学校为基地的合唱训练指导，从合唱队员的挑选、发声曲的选择、排练技巧等方面进行传授，老师们受益匪浅。

二.精心组织活动

①校赛：重视活动开展，保师生参与面。

要求各校按照教育局制定下发的工作方案，结合本校实际，制定相应的工作方案，安排一名校级领导主抓，广泛开展宣传发动活动，安排专业教师负责指导训练，鼓励全体学生积极参与，要求班级学生参与率达一零零%，开展经常化的督导检查和全校性的集中展演，做到“人人能参与、班班有歌声、校校有活动”， 使每一个在校学生在合唱节比赛活动中感受音乐魅力，接受艺术熏陶，体验成功的快乐。二零xx年首届合唱节仅以全县小学生为主要参与对象，参赛学校二三所，比赛学生不足千人；第二届合唱节参与范围扩大到到全县各中小学生，参与学校四三所，参与比赛学生近两千人。

②初赛：实施流动点评，保整体水平。

如果说，组织全县音乐教师集中培训有利于系统提高他们专业理论水平的话，那么开展合唱节初赛阶段的'专家流动点评，则更有助于提高指导教师教学实践能力和各学校合唱整体水平。在二零xx年合唱节初赛阶段，xx教育基金专门邀请原籍安仁的陈志芳老师一同参与为期三天的全县四三所学校合唱节初赛的巡回评选活动，每到一处，陈xx老师把家乡的合唱节变成了现场教学指导，耐心地给每个节目每位老师作点评、提建议，纠正老师们专业上的误区。

五月九日陈老师又在城关中小举行了一场实地示范教学，从发声、音色的统一、声音的训练等几个方面做了详细指导，让老师们更加直观地了解了合唱的具体训练方法、技巧，为确保全县合唱节水平奠定了良好的基础。

小学乐团线上合奏总结 第二篇

一零月二九日至一一月四日，西安市教科所组织举办了“中小学音乐教师合唱指挥培训”活动，我有幸参加了本次培训。在这七天的培训里，领略了大师的教学风范，学到了很多的教学方法，非常实用。

识谱教学在中小学音乐教学中是一个盲点，我们大家都认为识谱比较枯燥，是一个长期练习才能有效果的学习，而且学生们不感兴趣。所以大家就会避开识谱教学环节，要么就是不系统，遇到了讲一点，学生过不了多久就忘干净了。我在研究识读乐谱有效教学这段时间，一直在找有效的教学方法，怎么样才能激发学生学习识读乐谱的兴趣，这是一个关键点，自己也想了一些，也在课堂上实践过，有一些效果，但不是很明显。

在这次培训中，浙江大学教授、硕士生导师阎宝林老师在讲他训练八秒合唱团时，节奏训练的那部分，他会用非常多的形式来训练学生，一条节奏，他可以用拍手、跺脚、转圈、加入演唱不同的母音，不同的声部在不同的节拍上进入，还可以在一个音高上变化不同的节奏，变化速度、变化力度等等形式，让学生感受声音的和谐，做好自己的.动作地同时要听到别人的声音，并且不被其干扰。这种寓教于乐的教学形式让我感触颇深，我想把这种教学形式运用到我们的课堂教学，识读乐谱教学也应该效果不错。我会去实践，探索。

小学乐团线上合奏总结 第三篇

从开学到现在，经过老师和同学们的合作和努力，合唱队员们在老师正确方法的指导下，通过循序渐进的、有针对性的训练，队员们都能用和谐、优美、具有感染力的声音来进行演唱、合唱。在训练的过程中我主要做了以下几点工作：

一、合唱队的组织

（一）挑选队员、划分声部

考虑到合唱对学生的要求较高，就是说应在学生具备一定的识谱能力、听音能力与歌唱基本技能的基础上进行。所以，我们扩建合唱队所吸收的成员都是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强，并对音乐感兴趣的学生。

选好队员后根据队员的音色特点，将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的儿童划分为童声高声部，将高音区发声紧张、吃力，而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部。

另外还及时根据队员的身高体形整理了队行的排列和声部的安排，工作可以说是紧锣密鼓的进行。这样的操作为下一步的训练打下了坚实的基础。

二、合唱队的训练

在每一次进入正式的合唱训练前，我们都要进行一段时间的'呼吸训练与发声训练，使全体队员掌握基础知识，为合唱教学打好基础。

一、呼吸训练

气息是发声的动力，只有掌握正确的呼吸后，才能获得理想的声音。我们在训练合唱前，首先要求学生掌握正确的呼吸方法这样经过一段时间的练习，学生在发声练习中便逐步感觉到了气息的支持，并能逐步运用到歌唱中来。

二、发声训练

刚入合唱团的学生都未经过正规发声训练，声音“白”而“扁”，气吸浅，位置低，口腔打不开，下巴紧。在发声训练中注意了结合咬字吐字进行练习。当咬字唱词训练有了一定基础之后，我们才进行合唱训练。

三、合唱训练

一、熟悉歌曲，掌握旋律

这一学期训练我们选了一首歌曲《红星歌》。在合唱训练中我们要求音高准确、节奏准确。识谱练唱方式讲究多种多样，避免单调乏味而致学生疲劳。演唱时不急于填词，先要求学生将两个声部都唱会，然后进行声部练习。在分声部练习时着重指导学生唱好自己声部的旋律，各声部的旋律掌握后，才进入填词演唱阶段。

二、歌曲的艺术处理

两首合唱曲队员在掌握了基本旋律后，为了更好地表现它的内容，我们及时的作了艺术处理。经过处理合唱队各声部本身声音的整齐、统一。声部与声部相互结合时声音和谐，恰当的表现了歌曲的风格和特点，每个队员都能自觉地按照作品规定的速度、力度与表情歌唱，调节自身的音量和速度，达到声音和谐的效果。

经过老师和队员的努力、合作，合唱队的训练工作取得了阶段性的成绩，在今年全市艺术教育展示活动中，我们的表演受到领导及家长的一致好评，在下个阶段的训练工作里，我们将会投入更大的热情，把合唱队的训练工作做得更好，把合唱队的水准提升到一个更高的台阶，积极启发学生学习音乐的兴趣，通过有表情地歌唱使学生真正地感受到合唱艺术的魅力，以发展更多的队员，壮大我们的合唱队伍！

小学乐团线上合奏总结 第四篇

关键词：实践教学体系 构建原则 教育教学能力 艺术实践能力

面对国际上教师教育“回归实践”的思潮，培养学生的实践能力已成为教师教育的核心内容。目前，我国各高等院校已充分认识到实践是创新的基础， 是完善一个人综合素质的重要途径，对实践教学的重视与日俱增。因此，设计和构建起一个体系完整、结构合理、功能齐全、质量有保障的、科学合理的新的实践教学体系，是音乐教师教育实践教学改革的必由之路，也是高校音乐教学改革的必然。

完善的音乐教师教育实践教学体系不仅有利于基础音乐教师的职前职后一体化培养，更是全面提高学生综合实践能力、完成和提升音乐教育教学质量的有效途径，对学生更好地适应基础音乐教育的岗位要求，缩短职业生涯的适应期以及加快基础音乐教师专业化水平都具有重要意义。

一、音乐教师教育实践教学现状及归因分析

（一）内涵理解不够深刻，缺乏全面系统的整体方案

我国音乐教师教育长期存在对实践教学体系内涵理解不够、割裂教学实践能力与艺术实践能力的现象，实践教学形式单一，内容陈旧。目前，我国部分高等院校对音乐教师教育实践教学体系进行了改革，但不够成熟，致使实践教学在理论上缺少指导，在内容上处于零散、单打状态，整个实践教学没有形成系统化的理论、规范化的管理、立体型的培养措施、多元化的评价方式，对实践教学的实际运作也缺乏全程化、时效性的质量监控。

（二）忽视理论与实践的紧密结合

随着音乐教育的飞速发展，特别是基础音乐教育课程改革的不断深入，音乐教师的专业化发展已被提到日程上来，理论知识与实践能力兼备是音乐教师专业化的具体体现。实践教学目的在于引导学生将专业知识、专业技能和教育教学理论转化为具体从师任教的职业行为方式。目前，音乐教师教育实践教学没有建起理论与实践有机结合的“立交桥”，致使音乐教师教育实践教学处于混乱状态。

（三）重艺术实践，轻教学能力培养

由于长期受到音乐学院教学体制的影响，目前音乐教师教育的实践教学存在着重艺术实践、轻教学能力培养的病灶。所谓的重艺术实践也就是盲目模仿音乐学院式的艺术实践，过度注重学生专项技能的高、精、尖培养，致使学生偏科严重，落入能唱不能弹，能弹不能跳，能跳不能指挥，能上舞台却不能站讲台的境地，学生专业综合能力较差。

（四）脱离基础音乐教育

随着新一轮基础音乐教育改革的进一步深入，对课程目标、内容体系、教学方法手段和教师角色定位都有重大改革和创新，基础音乐教育新课程迫切要求高等院校音乐教师教育能为其培养实践能力强、综合素质高、具有创新意识，能够适应新课程改革要求的毕业生。然而，自高校扩招以来，虽然音乐教师教育出现了超常规的发展，为缓解长期以来严重困扰音乐教育事业发展中的师资紧缺问题做出了极大贡献，高等院校音乐教师教育改革却还是远没有跟上基础音乐教育改革的步伐，致使实践教学脱离基础教育的现象严重，毕业生到达工作岗位后，不能迅速适应、甚至不能胜任中小学音乐教学工作，存在着对中小学音乐课堂教学基本规范了解不够，对真实课堂教学缺乏掌控能力，对整节课的设计缺乏整体把握，教学目标、教学重难点概念模糊，课件设计喧宾夺主，备课过程中忽略新课标与教参等现象。这些现象的出现，均暴露出在以往的实践教学中，没有给予教学能力培养以足够的重视，缺少培养学生教学能力的有效途径，大大延长了毕业生职业生涯的适应期，严重影响了他们的职业生涯发展。

二、音乐教师教育实践教学体系内涵

“实践教学体系是指在教师教育中，按照贯彻理论联系实际的原则，通过课程编制和教学计划有目的、有组织地突出教育教学中的实践环节，使所学的教育理论和专业知识固化为良好的教育教学素质，进而转化为合格教师应具有的教育教学能力和技能的系统化的师范课程和教育模式。”①它是由实践教学目标体系、内容体系、管理体系和保障体系构成的整体，在实践教学体系的实施中，既要体现各自的功能，又要协调配合，以保证实践教学体系的总体目标的实现。音乐教师教育包括音乐实践、音乐学、音乐教学及教育实习四个核心领域和课堂里的音乐教师、作为艺术家或音乐会顾问的音乐教师、作为音乐学习专家的音乐教师三种不同的教育模式。②根据音乐教师教育的“师范性+音乐性”双专业性的基本特征，基于音乐教师专业知识和技能要求的特殊性，以及基础音乐教育对音乐教师教学技能要求的特殊性，决定了音乐教师教育具有特殊的专业特质。音乐教师教育实践教学体系应将音乐教师的教育教学实践能力与艺术实践能力作为实践教学的两条主线，紧紧围绕新课程标准对音乐教师素质的要求来设计和构建实践教学体系，将教育教学实践能力与艺术实践能力相互渗透、融会贯通到实践教学体系各个子目标中，最终构成实践教学整体目标。

三、音乐教师教育实践教学体系的构建与实施

本文将以焦作师范高等专科学校音乐教师教育实践教学体系为例，来进行阐述。根据国家教育部二零一一年出台的《教师教育课程标准（试行）》以及学校的办学定位，我校将音乐教师教育人才培养目标确定为：培养德、智、体、美全面发展，掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能，具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的合格小学音乐教师。我校音乐教师教育实践教学体系紧紧围绕人才培养目标进行构建。

（一）实践教学体系建构原则

一.实践性原则

音乐教师教育是实践性非常强的学科，小学音乐新课程标准也提出“强调音乐实践，鼓励音乐创造” 的教育理念，倡导在“所有的音乐教学领域都应强调学生的艺术实践，积极引导学生参与演唱、演奏、聆听、综合性艺术表演和即兴编创等各项音乐活动，将其作为学生走进音乐、获得音乐审美体验的基本途径”，所以，实践性原则是音乐教师教育实践教学体系必须坚持的首要原则。

二. “三型” 、“三性”原则

按照《标准》对音乐教师的职业能力要求，实践教学体系应紧紧围绕“三型”，即“全面发展型、综合型、创新型”的原则以及 “三性”即“基础性、师范性、专业性” ③的原则来构建，将音乐教师的教学实践能力与音乐艺术实践能力作为实践教学训练的两条主线，并使其有机相互渗透，互相融合，突出师范性，注重专业性，强调融合性，贯穿连续性，体现立体型的综合实践教学体系，为学生成为合格的音乐教师设定出较为完整的发展图景。

三. 目标性原则

音乐教师教育实践教学体系的构建必须紧紧围绕音乐教师教育的人才培养目标和培养规格，科学制定实践教学的总体目标，而实践教学体系中的各个项目子目标都应服务于总体目标，注重子目标中实践能力的循序渐进与相互渗透，按照优化课内、强化课外、交叉融合、功能互补的思路设计总体规划。

四. 评价性原则

这是实践教学体系的一个突出特点，它要求以能力为核心建立起一套完整、科学、实效的评价机制来保证实践教学的有效实施。

五.服务性原则

遵循深入小学、了解小学、研究小学，从而服务小学的研究理念， 努力将专业技能和基础音乐教学有机结合起来，从小学实际教学出发，将基础音乐教学对专业技能的要求有效渗透到实践教学中。通过与一线教师座谈和交流、专家咨询、文献收集、走访教学名师等方法，构建音乐教师教育实践教学草案，聘请省内外相关专家、小学音乐教师对方案进行修订完善。

（二）实践教学体系的内容

音乐教师教育实践教学体系按照教学场所可分为校内实践和校外实践两部分。前者可在普通教室和专门的实践中心进行，后者主要在校外实习基地进行。

按照课程类型，校内实践可分为课堂教学的课程实践与集中实践；校外实践包括社会实践、顶岗实习、毕业论文等环节。

一.校内实践

（一）课程实践

我校音乐教师教育专业课程设置依据教育部《教师教育课程标准（试行）》和《高等职业学校专业教学标准（试行）》等有关文件精神，结合学校实际，将课程体系分为通识教育模块、专业基础模块、专业技能模块、专业能力拓展模块、社会能力拓展模块及实践能力模块；课程实践教学是指以上各个平台所有课程内的实践教学。根据国家教育部《进一步加强高校实践育人工作的若干意见》中的规定：“各高校要结合专业特点和人才培养要求，分类制订实践教学标准，增加实践教学比重，确保人文社会科学类本科专业不少于总学分（学时）的一五%、理工农医类本科专业不少于二五%、高职高专类专业不少于五零%，师范类学生教育实践不少于一个学期……”，增大课程内实践教学，课程实践教学达到六五%，达到了国家标准要求。

（二）集中实践

包括集中开展的入学教育、军事训练、集中实训、毕业教育等。

A.入学教育和毕业教育由音乐学院负责组织实施。

B.军训（含军事理论）由军事教研室负责组织实施。

C.集中实训属于专业基础技能训练模块，在第二、三、四、五学期各开设两周，按照识岗、试岗、顶岗的要求，以小学音乐教育活动的设计与实施为重点，结合小学教育环境的创设、小学生的管理与沟通、小学课堂的见习和实习等进行实训项目规划。

二.校外实践

（一）社会实践

社会实践主要是利用节假日进行社会调查、学习和服务等活动。

（二）顶岗实习

顶岗实习主要是学生深入小学音乐教育教学第一线，在真实的工作岗位上，在实习指导教师的指导下，增强小学音乐教学实践能力的过程，包括实地考察、岗前培训、短期教学和服务等形式。

（三）毕业论文

毕业论文是学生综合运用、巩固与扩展所学的基础理论和专业知识，独立分析、解决实际问题的过程。毕业论文工作包含选题指南拟定、指导教师选派、选题、开题、论文撰写与指导、论文评定等流程。

由于篇幅所限，本文阐述不包括入学教育、军事训练、毕业教育、社会实践等实践教学相关环节。

（三）实践教学模式

针对我国音乐教师教育实践教学严重脱离基础音乐教育改革现状和音乐学院式的实践教学现状，根据小学音乐教师岗位能力分析，理清了教育教学实践能力与艺术实践能力的两条主线培养思路，根据“双主线”培养思路，通过构建“五四二一”教育教学能力+教研能力培养模式和“四四四一”专业能力+艺术实践能力培养模式，将教学能力训练项目、教研能力训练项目、专业能力训练项目、艺术实践能力项目贯穿其中，有计划、分步骤、循序渐进地分配到各个学期中，采用量化分解、分期完成、强化训练、集中考核的方法，形成了多元化、立体型的系统格局，以达到最终实现总体目标的目的。

一.“五四二一”教育教学能力+教研能力培养模式

（一）“五”——五项教学能力：即根据教师教学活动的“教学行动前”、“教学行动中”和“教学行动后”三个阶段，针对每阶段活动的内容及所需的相应能力，将教学能力大致分为： 教学选择能力、教学设计能力、教学实施能力、教学评价能力和教学创新能力五个方面，“五”是教学能力培养的核心内容，在音乐教学法课程中完成；将二零一一版小学音乐新课标的教育理念渗透其中，培养学生的教学创新能力。此项目培训使学生具备从事小学音乐教学的基本能力，重在培养“会教”的能力。

（二）“四” ——四项教学技能达标：即说课达标、音乐课件制作达标、教案设计达标、一节公开课达标。说课达标、音乐课件制作达标安排在第五学期，也就是学生教育实习前；教案设计达标、一节公开课达标安排在第六学期，也就是学生实习结束返校后，每个学生要上一节二零分钟的公开课，并提交一份翔实的教案。此项目培训能力：使学生具备自主学习、反思和发展的能力、良好的语言表达能力、较好的现代化教育信息技术能力。

（三）“二”—两个环节：即教育见习和教育实习。教育见习和教育实习是学生从识岗、试岗到顶岗的过渡性过程，是将实践教学体系各子项目能力培养固化为具体行动的环节，是实践教学体系的重要环节。

教育见习：安排在第四和第五学期，主要采取小学音乐教学观摩，第二课堂活动观摩，一线教师做课、座谈会、模拟教学等方式进行，主要帮助学生认识小学音乐教师岗位特征、特点，了解小学音乐教学的现状、新课标的执行情况等，目的在于使学生感受、认知、体验和欣赏小学音乐教师的职业特点，体会小学音乐教师角色的多元性，及其职责、权利、义务与道德规范，“在对未来职业的学习和认同过程中，逐步形成专业责任感和教育使命感，感受从教的幸福与自豪，从而形成坚定的从业意向和态度”④，养成“乐教”的从业倾向。

教育实习：安排在第六学期，为期一个学期，使学生能够较为充分和系统地感受学校工作程序和学科教学规律。此环节是毕业生真正意义上的实现从“学生”向“教师”的角色转换。学生会逐步懂得将学科知识、技能和实际教学结合起来，逐渐学会在不断变化的教学情境中，适应、调节、创新和融会贯通，真正实现有效的教学，触碰“善教”的美好境界。此项目重在培养实习生根据儿童身心发展规律和学习特点，选择、设计、实施、评价和教学创新的基本能力。在完成课堂教学的同时，实习生还要参与班级管理、第二课堂活动辅导等工作，将校内实践能力培养与学校实际工作紧密结合起来，使学生的教育教学能力得到全面提升。 （待续）

注 释：

①李丹妍《高师院校实践教学体系的建构》，《继续教育研究》二零零六年第四期，第八八页。

②《教育大百科全书第八卷》海南出版社、西南师范大学出版社二零零六年第一版，第四三五页。

小学乐团线上合奏总结 第五篇

从象山到杭州，平时只要三个半小时，可去的那天，正赶上大雾，几经波折，在足足过了七个多小时后，我们终于到达了目的地。此次前去参加省第四届音乐教师合唱培训，尚未开始就让我感受了过程的艰辛，而在聆听了四天的合唱培训讲座与音乐会后，我更产生许多感触和感动，并觉得，只要有目标，哪怕再长的路程，再久的等待，也终会有到达目的地那一刻。

在本次培训中，最打动我的是两位合唱专家、一群合唱队员。

可爱、可亲、可敬的老太太——xx教授

当我们赶到现场的时候，这位老太太已经坐在了嘉宾席上。和蔼可亲的脸上根本看出丝毫中国音乐学院教授的威严和架子。她那非常投入的讲课，让我们大开眼界。除了讲以外，老太太更多的都是亲自上阵进行言传身教的指导，她用尽可能多的方法，用比较夸张的方式，引起学员们的注意，常常是一边用手指挥，一边用嘴不断地提醒着注意点，并且脚也不停地给出节奏型。说也奇怪，在她那手舞足蹈的讲课中，我们在坐的学员演唱声音马上有了质的变化。而她那种忘我的指导方式，更激起大家的阵阵敬意。在每个长达三小时的授课中，老太太总是忘我讲的过了时间。而在周六晚上的那场音乐会的现场指导中，她更是亲自上台，孜孜不倦地身体力行为队员们示范，讲解。她的举手投足无不告诉我们，她有一颗年轻的心，她有一颗热爱音乐的心。

在她的讲解中，我也学习到了很多平时可以马上利用的教学方式，比方说双向多维的教学方式，在学生演唱一个声部的同时，伴奏必须要以和声的形式出现。以前我在合唱队排练时，往往都是学生唱哪个声部，就给哪个声部的伴奏。现在才明白，原来这是“毁”学生的耳朵呀！乖乖，得赶紧回去改正这个一直错误的方式。再想，其实这个方式用在我们平时的教学中也一样，每个老师在自己的课堂上多花那么一点点心思，那么，不仅会让我们的学生音准听力大有提高，而且我们的学生也不仅仅是那么几个愿意参加合唱队了。

感性、感人、感动的好老师——xx老师

刘老师的讲授很感人，她的演讲几度让我红了眼眶，当我悄悄的低头时，我发现周围在悄悄抹眼泪的也一样大有人在。

她没有自己的时间，她所有的时间都给了她合唱队的孩子们；她收养了由于家境突变的合唱队里的孩子整整六年；她带着学生看演唱会，她的先生通宵排队买票；她为了学生的排练，整个假期和学生一起在排练室打通铺；她做的所有的一切，都是为了合唱队，她做的所有的一切，都是为了让那些孩子们知道，合唱能给大家带来快乐，合唱能给大家带来除了比赛以外更多的荣誉和自信。

而在她的人格魅力影响下，她的学生也一样让人感动，孩子们的演出多次在国内外夺冠，当伴随着嘹亮的国歌，五星红旗飘扬在异国的那一刻，孩子们的尖叫欢呼声让在坐的学员们红了眼眶；当孩子们在集训时因为输了合作比赛而让声部长受罚做俯卧撑，全小组的孩子都默默的跟着做俯卧撑的时候，他们那句句稚嫩而肺腑的感言让在坐的学员们红了眼眶。当孩子们吃完饭一直自发的唱着歌儿从食堂穿过一个操场来到排练场地的时候，那天籁的声音，那整齐的声音，那主动的声音，又再一次让在坐的学员红了眼眶。一直以来，我们或多或少的把合唱训练当成一种任务，而在刘老师的'那场讲课中，我想说，原来，合唱可以让人那么感动。合唱队不仅能训练出好声音，合唱队更能培养出好品质，好人才！在刘老师的合唱队里，除了声音的美感，我想，学的更多的，是如何做人。

当然，刘梅老师除了有自己一套超凡的带队本领外，更多的还是她的合唱排练理念。以大带小是她带队的一个特色，通过以大带小，大的帮助小的，告诉学生如何在排练时提高学习效率，排练上，学习上，甚至是做人道理都是一样。她选团员的标准除了要音准之外，还有一点很重要，那就是学员的文化素养，一个音色再好的人，没有一定的文化素养也一样理解不了歌曲的内涵。 声音的概念，不存在以前说的必须要怎样的声音，哪怕是白声，主要是看需要。因此，允许各种声音存在，只要作品需要。让学生知道有各种声音，并知道各种声音的概念，时间一长，一个手势，就会领会，如有时需要靠前的声音，有时是靠后的，再如舌尖音、舌根音，从真声到假声的过渡等。训练时，热身很重要，身体的放松，气息的练习，发声状态的准备等。如嘴巴张得最大，最好四个手指竖着都能放下。吸气时，冷的感觉一下到肚子里。然后，再把这个感觉一下子掏出来。童声合唱训练要素，歌唱的正确姿态，两脚并拢，是很不好的。一定要双脚与肩同宽，自然的站姿。在刘老师的演唱会上的作品，已经用到了音乐剧里的形式。要求教师学习最新的合唱理论，关注当前的合唱形势。指挥想要什么样的声音，舞台效果，这是我们需要思考的。还有，我们如何让孩子做到你想要的东西。在很多玩的方式中，把放松，练声，气息，咬字、音高概念等很多内容整合在一起。

总感觉，在刘老师的合唱队里，她的合唱队就是一个大家庭，她的合唱训练无时无刻不是和声音的美感与做人的道理想结合的，真的很值得学习。

年轻、活力、自豪的合唱团——星海中老年合唱团

周日的晚上还有一场合唱音乐会，当白发苍苍的团长为我们关于他们的团队时，我的敬意油然而生。台上的老人们平均年龄在岁，当他们唱起一首首熟悉的歌曲时，我那不争气的眼眶又红了，为了他们那年轻的心，为了他们那执着的心，为了他们那热情的心。长达一个半小时的音乐会，老人们在台上根本无暇休息，但是他们中间没有一个人露出倦容，没有一个人偷懒退缩。他们穿着华丽帅气的演出服在台上时而青春激昂，时而端庄大方，他们的精神让我们看到了那一颗颗热爱艺术的真诚的心。演出过程中掌声持续不断，大家都为老人们的歌声而感动，整个会场都沸腾了，大家都站起来持续的鼓掌叫好，并且要求再来一首。

只有到了高处，才看到自己的渺小，只有看到了自己的渺小，才能踏实登高，不断前行。此次的培训切实体会到了这点。回程没有了大雾的影响，比去时顺利多了，而在经历了四天的培训后，我的眼前也更清晰了，这既是巧合，又是一种暗示。我会朝着新的目标努力，并期待着自己的进步，期待着下次的学习。

小学乐团线上合奏总结 第六篇

一、幼儿教育专业学生学情分析

技工学校的学生多是来自山区县、偏远农村的学生，他们的整体学习能力包括自我自律能力较之普通高中生有明显不足。但他们也有自己的优点，性格开朗活泼、爱结交朋友、思维灵活等，教师要对他们采取合适的教学方法，因材施教，让他们做到学会乐理、爱学乐理、会学乐理。另外，在教学过程中会发现很多选择学习幼儿教育专业的学生有一部分本身对音乐有很大的兴趣，但是总体来说，他们小学、初中的音乐课都是对听觉艺术的培养，对音乐鉴赏知识的学习，很多难点的音乐知识他们只是有些印象，可以说音乐基础知识为零。面对这种现状，既要保持学生对音乐学习的浓厚兴趣，也要通过老师的教学创新把枯燥的乐理知识转化成学生学习的兴趣点。

二、细化乐理知识点利于学生理解记忆

《基本乐理与伴奏编配（第二版）——全国职业院校学前教育专业教材•部级职业教育规划教材》为全国职业院校学前教育专业部级规划教材，分为上、下两篇。上篇为基本乐理，主要内容包括音的基础知识，记谱法，节奏和节拍，音程，和弦，大、小调式，五声性调式，常用记号与术语；在讲授这本教材的时候，作为教师要在备教材上下足工夫。将乐理知识总结为一四个知识点分别为：一．等音、半音、全音；二．音列分组；三．连音符；四．构音程；五．构和弦；六．调式音阶；七．调式中的音程；八．调式中的和弦；九．近关系调的判断；一零．分析调式调性；一一．七和弦的解决；一二．移调；一三．音值组合；一四．音乐术语。每一个知识点里再细化出小点，思路清晰，知识点由易到难，由浅入深，便于学生理解记忆。

三、采用奥尔夫教学法

在学习乐理的过程中，难免会感觉到枯燥乏味，我们将一些奥尔夫音乐游戏运用到课堂教学中，既能帮助学生对知识点的理解，也可以缓解学生学习乐理知识的大脑疲劳。在每学期的第一节课中和大家一起进行《握手舞》游戏，在这个音乐片段中会有三种音乐效果，根据每个音乐效果的变化做出相应的动作变化，尤其是最后一个音乐效果时值长短不一样，所以需要学生们认真去聆听，什么时候握手，什么时候换另一个伙伴接着握手，通过这个游戏师生互动避免了第一节课的拘谨。当然这个游戏还可用蜡笔，听到最后一声音效时画直线，直到声音重新响起，最后会发现白纸上会出现长短不一的线条，这就是表示的音有时值区分，有长短之分。奥尔夫音乐小游戏也可以运用到学生实习工作的教学中，和小朋友一起来进行游戏，同时也学习了简单的乐理小知识。除了《握手舞》游戏还有很多其他小游戏，比如用《啊苏珊娜》音乐来做传递彩蛋的游戏，锻炼培养学生的节奏感，也增强了学生之间互助合作班级凝聚力。

四、课堂练习精准到位、及时巩固

小学乐团线上合奏总结 第七篇

为了激发学生热爱学校、热爱艺术、热爱生活的情感，丰富学生的课余生活，增强班级凝聚力，营造一个良好的音乐艺术环境，提高我校的校园文化建设，同时也为参加区艺术节选拔节目，二零xx年学校开展了合唱节拟开展班级合唱比赛。现将活动开展情况进行总结如下：

该活动初赛于五月份在学校新楼大厅分年级进行， 校级决赛于六月份在学校会议室进行。初赛以级为单位进行初赛，每级选出二个班参加校际的决赛。参赛曲目分为必唱曲目和自选曲目各一首（两首曲目各不超过五分钟）。设优秀指挥奖，不分年级评出“优秀指挥家”六名，分别奖励了纪念品。参赛形式不限。

决赛每级初赛选拨出的两个班参加全校的决赛，决赛的参赛曲目为自选歌曲。参加校际比赛的班级评出一、二等奖；其他班级均为三等奖。决赛设最佳创意奖，不分年级评选出了“创意合唱团”三名，奖励纪念品 。会场纪律标兵奖，奖励荣誉奖状（若干名），参赛的形式不限。

我们参加比赛的歌曲内容积极向上，非常适合小学生演唱。参赛歌曲节奏整齐、音准正确、音色统一、具有一定合唱艺术效果。同学们精神饱满、富有朝气。服装穿着整齐，学生指挥，节奏准确。参加比赛的人数齐全，全员参与。

为了使比赛公正、公开进行，我们设置了评分标准。参加合唱

的人员节奏整齐、音准正确、音色统一、具有一定合唱艺术效果。同学们精神饱满、富有朝气、台风好，上下台纪律良好行动整齐, 服装整齐。大家能够准确握歌把曲主题，通过合唱进行体现，具有良好感染力。学生的指挥节奏正确，动作大方、到位。

合唱比赛中，班主任及科任老师全员参与了比赛，进场和出场的'纪律良好。比赛的整个会场由每班的班主任和带班老师管理良好，节目结束后学校对所有班级进行了评比，表现最好的班级进行了奖励。

通过这次合唱比赛，班级虽然在名次上有差异，但是学生所表现出的热情都十分高涨，充分体现了我校学生健康向上的精神面貌。通过开展本次合唱活动，培养了学生的爱国主义、集体主义精神、团队合作意识，丰富了学生的课余生活，为广大学生展示艺术才华提供了舞台。通过“人人都参与，班班有歌声”活动，挖掘了学生歌唱潜力，调动了学生学习音乐的积极性，提升了学生的综合素质，展示了丰富的校园文化。

小学乐团线上合奏总结 第八篇

在音乐艺术活动中，声乐是最容易被人接受的艺术表现形式，也是学生最喜欢的一种表现形式。合唱作为声乐的一种艺术形式，是中小学音乐课内与课外活动中的重要内容，它能促进学生的智力与非智力的发展，在学校里进行合唱教学，对于启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐感受能力，对学生思想品德的培养，性格情操的熏陶，形象思维的丰富，都有重要的意义。本学期，我校合唱兴趣小组的培训也如火如荼的进行着。每周在星期四的下午进行培训，学生都是兴趣十足，也从合唱训练中得到了系统的、科学的学习和训练。以下就是对本学期合唱兴趣小组培训的总结。

一、合唱要会“学”

刚接触合唱的学生都不懂合唱艺术的真正艺术内涵，都以为合唱是大家在一起大声的唱就可以了。其实不然，合唱是一门多声部的艺术，两个声部或者两个声部以上在一起的演唱才叫合唱，所以要让学生先学真正的学到什么是合唱的艺术。可以采用让学生听一些典型的、耳熟能详的合唱曲，教师再进行详细讲解。

二、合唱要会“唱”

学生认为唱歌就是听着音乐放声唱出来就可以了，其实这样的演唱方式不仅对学生的嗓音有破坏作用，对整个合唱队的合唱效果也起着很大的破坏作用。真正的“唱”是要求每个学生学会控制自己的音量，大而不咋，小而不没，能用自己的嗓音条件和技能控制好自己的声音，学会“唱”，不用“喊”，最终为合唱的整体效果服务。

三、合唱要会“听”

合唱的过程中不仅要“唱”好，还要培养学生会“听”好。聆听在合唱中也很重要，合唱时一门多声部的声乐艺术，一个好的合唱队员除了能唱好自己的声部以外，还能够学会聆听其他声部的旋律，并与之协和的配合，这就要求学生在听觉和音准方面得到加强和巩固，训练学生的音高。

四、合唱要会“和”

合唱是一种集体艺术，是一种个人服从集体、个性服从共性、集体服从指挥、指挥服从音乐的一个复杂的调节过程，也是一种讲究群体的统一音色、协调均衡唱歌的艺术，它要求各个声部在音准、音色、音量、吐字、情感等方面做到统一、和谐，所以合唱最重要的一点就是要“和”，在小学的合唱训练中，由于小学生的音高等各个方面还没有完全巩固，这一环节就显得尤为重要，这就要求每一位参与合唱的学生共同努力，熏陶每个人在音乐中的素养，学会去追求完美的整体效应，从而达到创造性和纪律性辩证统一的目的。当前合唱艺术的地位在日益增长、影响在日益深刻，它在音乐的文化生活中以一个艺术科学出现，无论从艺术上还是从思想上都正在往更加科学、更加成熟的方面迈进，在学习合唱的过程中，仍然需要不断探索、不断创新、与时俱进，让合唱艺术的魅力之波永远荡漾在艺术世界的`天空中。

五、本学期合唱兴趣小组在原有基础上进行训练，队员全部是来自三到五年级的同学，共有学生四三人，活动一二次。现将活动作以下小结：

（一）辅导内容：

结合以前训练的经验，我仍然把发声方法和唱歌技巧作为训练的重点，进一步加强了识谱和视唱、节奏学习，为避免学生对学习合唱产生倦怠心理，我在做好基本教学的同时，还适当的教学生一些优美的歌曲，在平时的训练课上让同学们通过多媒体听一些合唱歌曲，看一些合唱表演，学习他们的表演的技巧。

（二）出勤情况：

作为辅导教师每次我均能提前到达音乐教室，做好本节课的准备工作，学生也做到了按时到、按时走，身体不舒服能及时向老师请假。活动开始前实行点名制，及时记录每次学生训练的出勤情况，

本学期参加活动五零名学生在二七次活动中均能出满勤。

（三）管理情况：

为了便于管理，我在每次上课时都能和学生平等对话，让他们自觉遵守课堂纪律，鼓励他们的点滴进步，增强他们的自信心。这样每次活动时都能保证课堂纪律优秀、训练时间不浪费、训练效果良好。除了课堂上做到这些，课外我还要求学生每天坚持练练声，回忆回忆发声的方法，大多数学生都能按老师的要求去做。因此，在合唱训练的管理上比较轻松、有效。

（三）学习成效：

通过几个多月的训练，学生知道了唱歌时“声音要往眉心送，口腔、牙关要打开，高音用轻声，咬字吐字要清晰，唱歌要用心有感情”等方法。

上学期学生学会了五首歌曲，分别是《绿旋风》、《乡间的小路》、《同一首歌》及合唱曲《红蜻蜓》和《远方的客人请你留下来》，本学期我们巩固了这些歌曲，同时继续学习了合唱《爱我中华》、《说唱脸谱》和《小苹果》。