钢琴弹唱自我总结教学
钢琴弹唱自我总结教学 第一篇
【关键词】钢琴集体课 存在的优势 现状
一、存在的优势
钢琴集体课的出现很好地解决了钢琴教学过程中的一些问题，这是因为其自身存在着一些优势。
（一）符合高等院校的培养目标
高校的钢琴教学目标是通过钢琴集体课的教学，使学生能够迅速提升自己的应用能力、音乐素质和总体水平，特别是钢琴集体课能够在钢琴教学实践中对钢琴伴奏的运用进行锻炼，可以拓宽学生的艺术视野，提高他们的艺术修养。此外，钢琴集体课能够将音乐的基本知识相互融合、相互渗透，有机地结合在一起，例如基本乐理、视唱练耳、和声与曲式、即兴伴奏、视奏、齐奏与合奏、自弹自唱等多方面的内容结合在一起，能够让学生融会贯通，迅速提高了学生的弹奏技术与键盘综合实用能力。从某种角度说，钢琴集体课能够克服钢琴个别课中只重视钢琴演奏技能的提高而忽视其他综合应用能力的问题。
（二）更新教师知识结构，提高教学能力
钢琴集体课的教学形式打破了以往钢琴个别课的束缚观念，在一定程度上丰富了教师钢琴教学的理论，更新了钢琴教师的实质结构，提高了钢琴教师的教学组织能力，发展了钢琴教师的教学水平。由于钢琴集体课需要面对的学生人数较多，这就要求钢琴教师必须有目的、有计划地进行钢琴演奏技术方面的训练，使整个钢琴集体课的教学过程能够系统化、多样化、条理化，进而不断地总结出钢琴集体课的最佳教学方法。这不但能够克服钢琴个别课中为了完成演奏曲目而随意改变教学进度方面的问题，而且能够加强钢琴演奏教学过程的科学性与规范性，同时还能够提高钢琴教师的自主探索与创新能力。
（三）满足学生的学习愿望，增进学生的学习满意度
古人云“独学而无友，则孤陋而寡闻”，这句话就告诉我们：如果对学到的知识没有经历过相互的交流、反馈与切磋，那么学到的知识就难以做到真正的融会贯通，整个的学习过程也就显得暗淡无趣。在钢琴集体课中，齐奏、合奏、伴奏等多种多样灵活的课堂教学形式为学生之间的相互交流、切磋提供了平台，他们之间聆听体会、观察分析、相互激励，有效地提高了他们在视奏、节奏、听觉、相互配合等方面的钢琴表演能力，长时间的钢琴演奏、学生之间的相互评论也提高了他们的心理素质与应变能力，不管是表演能力、心理素质还是应变能力，这些综合能力是中小学教师所必备的能力，也是学生学习的根本愿望。
二、面临的困惑
不管是什么样的事物在被人们接受、认可之前都会面临着一系列的困惑，钢琴集体课教学形式亦是如此。
（一）教师方面
面对钢琴集体课的教学形式，教师存在着一些困惑，总结起来主要有以下几个方面的内容。
一.无法保证良好的钢琴教学效果
由于集体课上课时学生较多，每位教师不可能手把手、一对一地来加强学生在钢琴演奏的精细程度上的训练，也不可能很好地做到因人制宜，从这方面来讲，钢琴集体课的授课形式确实远不及个别课。但是，毕竟钢琴技术方面的训练仅仅是整个钢琴教学中的一个方面，钢琴课堂教学效果的好坏不仅仅取决于钢琴技术方面的训练，而是取决于多方面的因素。
长期以来，一对一的钢琴个别课的教学形式让钢琴教师在整个教学过程中随意性比较大，无论是教学内容、教学手段还是教学方法等方面都比较随意，有些时候为了完成表演任务，随意地改变教学进度，在上课过程中总是采用一整套教学内容、方法等完全相同的模式，没有教案、板书、课件。但是在钢琴集体课时的状况与个别课却不一样。由于学生较多，这就要求钢琴教师在教学组织、语言表达、课堂管理、突发应变等多个方面、多个环节上面临着巨大的挑战，往往对于习惯于个别课授课形式的钢琴教师来说，他们在短时间内很难适应集体课的授课形式，不经过锤炼就不会有提高。这些教学能力是教师成功教学的重要保障，也是学生需要学习的能力。因此，钢琴集体课应该准确定位，提高学生的综合素质，保证良好的教学效果。
二.技能训练的效果不及钢琴个别课
大部分钢琴集体课中是采用数码钢琴，这种钢琴与传统钢琴相比，无论是在音质上还是在触键感觉上都是存在差异的，有的教师认为在数码钢琴集体课的教学中不能够形成正确、规范的手型，找不到触键感觉，形成不了正确的声音效果。面对这些问题，笔者认为这与误解钢琴的教学目标有关，仍然将训练钢琴技能放在第一位。钢琴教师应该严格要求学生的演奏水平，但是不能用非常专业的演奏技巧严格要求他们，因为这样做只会本末倒置，阻碍学生提高钢琴素养方面的能力。
三.对教师在教学工具与形式适应上的挑战
钢琴集体课教师不但要具备新的教学形式与方法，而且还需要具备广博的知识与广泛的专业技能，不但需要具备突发应变能力，而且还需要系统、科学化的教学过程设计。教学任务艰巨，备课量明显增加，这些都是部分教师面对钢琴集体课就退缩不前的主要原因。
（二）学生方面
钢琴集体课的教学面对的首要问题就是学生学习进度的快慢不一、学习程度的参差不齐。不同的学生其学习基础、学习程度都存在着差异性，倘若学生的差距太大，钢琴教师就难以布置相同的作业，这就要求钢琴教师针对学习程度不同的学生而相应布置一些层次不同的作业。 （转第页）（接第页）
三、集体课的出路
（一）管理层面的努力
钢琴集体课对于传统的钢琴个别课来说是一项新兴事物，所以应该提供场所进行试点，积累教学经验，经过反馈总结之后再加以逐步推广。同时，由于钢琴集体课的教学难度比个别课的教学难度大大增加，因此，对于参加此项工作的钢琴教师，无论是工作量还是工资薪酬方面都要给予倾斜，适当补充。只有这样，教师才能积极地进行钢琴集体课的探索，不断地总结出新的教学经验与体会，而不是简单地让钢琴集体课仓促上阵。
（二）教学方面的尝试
一.按能力分班，合理设置不同班级的教学目标。学生在入学后，应该要求他们进行钢琴展示，根据展示的程度来划分班级，不同的班级学习进度也不同。待一些学习阶段之后，可以根据学生的进步程度，再调整到相应的班级中，这样分班既可以顾全学生的学习基础与学习程度，又可以激发学生学习钢琴的热情，而且还符合因材施教的基本教学原则和钢琴教学的基本目标。虽然这么做肯定会增加钢琴教师的整体工作量，但是为了保证集体课的教学效果，提高师生之间的配合程度，这样的付出也是非常必要的。
二.集体课与个别课相结合
一般来说，钢琴集体课解决的都是钢琴共性方面的普遍问题，钢琴个别课解决的都是钢琴个性方面的难点问题。因此，在授课形式方面，应尝试采用钢琴集体课与个别课相结合，适当增加一些课时，这样会更好地完成钢琴教学。例如：一周一次集体课，两周一次个别课，这样的教学形式既能够兼顾到钢琴理论的教学又能够检查学生的作业完成情况。既能够对基础薄弱的学生进行单独、重点的辅导，又能够让基础较好的学生获得新的知识。这样两种形式相结合的钢琴教学模式很容易激发学生学习钢琴的乐趣，提高钢琴教学效率。
三.适当的评价与考核
钢琴集体课的教学目的是为了培养合格的中小学音乐教师，因此应该改变过去只以演奏的难易程度和质量高低来评价学生，而应以学生综合的素质、能力的高低来全面地评价学生。这种综合能力包括学生的即兴伴奏、演奏能力，创造性演奏能力，以及钢琴基础知识、心理素质等方面的内容。考查只是教学活动的一种手段，必须跳出重演奏技能这一思想，才能提高学生的综合素质。
此外，还可以采用其他的评价标准，例如，学生的进步幅度、学生之间的相互评价等形式，这些都可以很好地激发学生的学习兴趣，调动他们学习的积极性，从而做到相互促进，达到共同进步的目的。
钢琴弹唱自我总结教学 第二篇
放不下的钢琴
一提起钢琴，张巽如就有着说不完的故事。她说：“有时觉得练习钢琴枯燥乏味，也很烦，但时间久了，又觉得怎么也放不下它。隔段时间不弹，心里就像少了点儿什么似的。”
张巽如与钢琴结缘，是在六岁的时候。年幼的小巽如见身边的小伙伴一个个都在学钢琴，便郑重地向父母请求：“我也要学钢琴。”爸爸妈妈答应了，不过也提出了一个条件――既然选择了学钢琴，那中途就不能放弃。于是，张巽如便开始了平时在家练琴、周末到老师家里学琴的日子，风雨不改，雷打不动，这一坚持，就是一零年。
自小，张巽如的上进心就特别强。钢琴老师也发现了她这个特点，便鼓励她参加各种比赛，以促使她不断前进。小学五年级的暑假，张巽如报名参加第十三届“星海杯”全国少年儿童钢琴比赛。她顺利地夺得了江苏省初赛的一等奖，进入了全国总决赛。
全国总决赛的赛场设在北京，参赛选手的练习琴房被安排在主办方之一的中央音乐学院。张巽如便和新结识的小伙伴一起前去练习，隔壁琴房传来的优美琴声令她惊叹不已：弹得太好了！那也许是中央音乐学院的学生在弹琴，也许是别的参赛选手在练习，但对张巽如而言，这是在提醒自己：天外有天，人外有人。她的心里暗暗地攒着一股劲儿，好胜心又在她的心底升腾起来，她告诉自己：我要弹得更好！
竞争激烈的比赛结束了，这次，张巽如没有取得理想的名次。回到家后，她的心情依旧不能平复，一边反思，一边总结，耳畔似乎仍回响着比赛时其他选手演奏的美妙琴声。于是，她又做了一个决定――到南京去学钢琴。钢琴老师问她：“是打算以后走专业的钢琴艺术的道路吗？”她说：“不，只是个人爱好，但我会坚持弹下去。”三年多来，在每一个周日的下午，张巽如在妈妈的陪同下，从高邮赶往南京上钢琴课，一个小时的课程结束后再回到高邮，然后匆匆奔到学校上晚自修。由于面临中考的缘故，升入初三后，张巽如在南京的钢琴课按下了暂停键，她坚定地告诉老师：中考后我再来。
张巽如在学钢琴这条路上也不是没有产生过放弃的念头。小学四年级的暑假，她参加高邮市“珠湖琴声”钢琴大赛，荣获最佳演奏奖。趁着暑假，赢得比赛的张巽如和爸爸妈妈一同前往连云港享受最后的假日时光。不料，刚到海边的第二天，张巽如就接到了钢琴老师打来的电话。原来，上海音乐学院的赵晓生教授应邀到高邮参加本次钢琴大赛的颁奖典礼，老师希望获得最佳演奏奖的张巽如能在颁奖典礼上表演，所以，特意打电话给她，让她回来好好练习。期盼已久的旅行就这么泡汤了，张巽如忽然觉得平日里爱惜不已的钢琴变得有些“可恶”。然而，百般不情愿的张巽如最后还是决定中断假期旅行，回家认真练习。多年前的往事再提起来，张巽如有些不好意思，说着说着便红了脸。
就这样，经历过挫折，获得过荣誉，品尝过艰辛，也体味过欢笑，张巽如与心爱的钢琴一路相伴。
在生活中成长
据张巽如关于，自小学二年级时第一次参加钢琴比赛以来，她几乎每年都会参加一场大型比赛、两至三场普通级别的比赛，比赛带给她的历练和收获是不言而喻的。不过，张巽如的生活中也不是只有钢琴，和同龄人一样，一五岁的张巽如阳光、活泼，对生活有着一颗细腻敏感的心。
张巽如喜欢英语，曾数次在全国、市级英语能力竞赛、英语演讲比赛、英语口语比赛中获奖；在学校的英语节中，她在PPT比赛和电影配音比赛中均获得了一等奖。她也喜欢写作，生活中的点滴细节都成了她写作的素材，曾有多篇作品在《高邮日报》和学校校刊上发表。张巽如还喜欢旅游、交朋友，她有不少朋友远在欧洲呢。这就要从去年暑假的那场难忘的海外修学旅行说起了。
二零一三年七月二八日，张巽如首次抵达一个陌生却又在影视剧里异常熟悉的国度――英国。虽然每年的假期都会与爸爸妈妈一同出去旅行，但是独自远行可是张巽如的第一次。在为期两周的修学旅行中，除了周三，每个工作日的上午，张巽如会和朋友们一起体验英国学校的上课方式，通过课堂了解英国的文化、景点和地理知识等，下午参加当地学校组织的各种活动，诸如游泳、烹饪、做手工、羽毛球、网球等。周三和双休日，张巽如则和同伴们穿行在英国的景点名胜和大街小巷，触摸一个真实的、鲜活的、和英剧里不一样的英国。在此期间，张巽如结识了来自奥地利和韩国等地的好朋友，体验了英国学校开放的教育方式，大大开阔了自己的眼界。
张巽如还在异国他乡体验了独特的“练琴的日子”。了解到修学旅行结束的时候会有才艺表演的环节之后，每当同伴们在游泳、打球或是享受美好的下午茶的时候，张巽如则把自己关在“小屋”里认真练琴。其中还有一个小插曲，在修学旅行的另一次活动时，一名来自广东的同学也表演了钢琴弹奏。令张巽如印象深刻的是，在演奏的过程中，这名同学大概是忘了曲谱，把其中的一段曲子反复弹了三遍。这样的小失误，没学过钢琴的人是听不出来的，但是张巽如听出来了，她在场下感觉特别尴尬，心想：如果换我来弹，我一定不能出现这样的失误。因此，张巽如练琴非常刻苦。学校里只有一架古钢琴，比她平时练习的钢琴少了两个琴键，她也千方百计地克服了困难，在最后表演时，她那流畅自然的弹奏赢得了所有人的掌声。
钢琴弹唱自我总结教学 第三篇
教学反思其实主要就是老师在授课结束后对自己的整个教学过程进行回忆、咀嚼、反思。不管是自身的教学行为还是学生的掌握情况以及学习效果，都是教师应该主动挖掘、研究问题的主体，通过这样，才能够找到教学中的不足及存在的问题，才可以对症下药，找到解决问题的办法，来提高以后的教学。课后总结反思主要从以下几个方面：
一、发扬优势
任何一节课都会有成功之处，依据我们的教学目标，我们高效完成的教学活动就是我们的成功之处，也就是我们以后需要继续发扬的地方，比如说巧妙地设计情境，利用多媒体上课，把书本上的内容与生活实际联系起来，让学生能够调动他们的学习兴趣等等。这些值得提倡的部分，课后我们都应当将其记录下来，作为今后的教学参考。
二、找出不足
即使再充分、再完美的备课也不能保证没有失误的时候，课堂上任何问题都会出现，所以我们不能害怕出错，而是要勇于发现错误，并将错误指出，从而分析出现问题的原因将其记录，引以为戒，在以后的教学中避免犯同样的问题。
三、从学生切入
我们的教学活动是围绕学生展开的，目的就是让学生掌握这些知识。因此，在教学的过程中，学生的种种真实反应是我们开展工作的重要条件，根据学生的表现，我们能够更好地寻找到适合学生的学习方法或者是教学模式，不仅能使我们的教学效率提高，同时也大大提升了学生学习的速度，一举两得。
课后反思对于教师而言，是一个自我提升的重要方法，因此我们决不能忽视这一环节。
钢琴弹唱自我总结教学 第四篇
光阴似箭，日月如梭，来新学校工作了一个学年了，忙碌、充实并欢乐着。新的学年又开始了，回顾工作以来的酸甜苦辣，有收获，有启迪，也有困惑，以此来激励和鞭策自我取得更大的提高。音乐欣赏课是素质教育的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，拓宽音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏本事以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段，对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。为了上好每一节音乐课，我在教学中不断总结，以下是我对上一学期音乐教学的几点体会。
一、备课注重由表及里，由浅入深
音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程，我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时，欣赏者要经过这么一个心理反应过程：感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识，所以在欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程。在课前备课的时候我做了充分的准备：先了解单元知识资料，注重知识的连贯性，相通性;搜集、整理资料，先试听课本所配套的音像资料，再从网上下载相关知识资料作为补充音像资料，音乐学科不一样于其它学科，它需要很多的音像资料，这样才有利于学生对知识的掌握;写教案分三步，先是透彻教参上的简单教案，再从网上找一些优秀的公开课教案，最终再针对学生的特点、兴趣、爱好和教学大纲的要求自我完善教案，完成好每节课的详案。
二、欣赏教学时多听多感知
要使学生理解音乐作品，首先对音乐表现手段要有灵敏的感知本事，到达这一要求必须要经过很多的音乐欣赏才能完成。所以在我的教学中，不能离开音乐的艺术形象去作一些繁琐冗长的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识关于应当主动、精练、富有启发性，目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来，经过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想资料。什么样的音乐都离不开“听”，“听”一部音乐作品，我们既要在听的进程中让感官得到愉悦，又要使精神得到升华，感性和理性进行完美的结合才是我们“听”的根本意义所在。所以，要到达欣赏音乐的真正目的，我没有把对音乐的欣赏停留在表面上、感官上进行，而是深入到乐曲的音响结构及各种形式因素上去，仅有这样才能让学生准确地把握音乐作品的“内涵”，真正地听懂音乐。多听是培养音乐鉴赏本事的关键，反复地听，会给学生的听觉制造接触音乐的机会，学生的音乐听觉就会得到发展，大脑中的记忆就会把听觉中的印象慢慢综合起来，欣赏音乐的本事就有了较大的提高。
三、抓好课堂教学，向四十五分钟要质量
音乐课的资料是丰富多彩的，它的特点就是经过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。在上课时，我尽可能的采用适应学生特点的学生喜欢的教学方式。比如在新授歌曲时，咱的学生灵性较好，音乐水平不错，一首新歌用不了几分钟就能学会。为了更好的让他们理解歌词，感受歌曲情绪，我便经过表演、比赛、配打击乐器等多种形式巩固歌曲。这样不仅仅掌握了该掌握的知识，并且兴趣倍增，课堂气氛灵活多样，学的十分简便，同时在让学生动脑筋，编动作、编节奏的过程中，还充分发挥了他们的想象力，极大的激发了创新思维的火花。在歌曲教学中，我注重给学生关于乐理小常识。常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于表现音乐作品来说比较深刻。我常用漂亮的小卡片写上符号与学生交朋友，以形象的语言来表达符号的用法，学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。我在教学中也融入了其它学科的教学方法，我首先让学生整体感知乐曲，例如“说说听后的感受”，“你最喜欢哪一个乐句”，“找出相同的乐句”等，在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了，既要经过音乐到达教人的目的，又要经过教人来更好地学习音乐。
四、充分调动学生的联想，丰富学生的想象本事
想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。在我的音乐课堂上我要求学生把自我体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境，用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来，这种方法有利于培养学生的联想、想象本事、创造性思维本事及艺术表现本事。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制，他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和资料有必须的差异，那么我的精心指导就对学生们有了很大的帮忙。
五、进取组织课外活动，努力做学生信任的艺术指导
我不会忘记上学期那激动人心的首届学生艺术特长展示的活动，那是他们展示自我的舞台。配合学校团委搞好这项活动是我义不容辞的职责，选节目、验收节目、编排节目、打印节目单、布置场地、组织演出，看着学生们一脸的喜悦，再苦再累对我来说也无所谓。只期望经过这些活动，能给学生们的高中生活留下一段难得的完美回忆。我是一个对团体充满热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风，助人为乐是我的欢乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我必须会不计较个人得失，努力把它完成好。走过的上一学期是幸福的，因为在这当中我付出着、收获着、欢乐着、提高着，新的学年刚刚开始，我同样会用心去应对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。没有华丽的语言，没有豪言壮语，我仅有默默地为音乐教育事业奉献着，因为这是我毕生的追求。
钢琴弹唱自我总结教学 第五篇
一、领导重视，思想领先，认识统一，目标明确。
我校领导十分重视体育工作，把它作为学校工作的一件大事来抓。首先把它纳入学校整体工作计划之中，学期初协助教研组制订体育工作计划，学期结束帮助他们进行工作总结，平时则共同探讨，解决体育教学中所出现的问题。学校领导还亲自督促全校“两操”的进行，以推动学校的体育工作进一步发展。
长期以来，由于人们受应试教育的影响，对体育工作的认识不够，学校体育讲起来重要，做起来次要，忙起来不要的情况十分严重。我校领导坚持贯彻“首在体育”的办学宗旨，把体育教学工作放在应有的位置，绝不允许占用学生体育活动的时间，确保体育课教学活动的正常进行。
一、建立激励制度，激活体育教学工作。
学校长期以来，坚持每天对各班进行广播操评分考核以外，还对各班参加体育活动，参加体育锻炼活动的情况和体锻达标率、优秀率作为评选文明班、优秀中队的重要依据。这样大大加强了各年级和班主任老师对体育工作的重视，在操场上，经常可以看见班主任老师的身影。同样也促进了学校各项体育活动的开展。
二、抓常规，出成效。
本学期日常工作中我校注重加强学生的行为规范教育，班主任平时做了大量的工作。现在每天课间操，学生一听到广播操铃声响了以后，就会自觉地在教室门口列队，排着整齐的队形，随着音乐的节奏，精神饱满地列队进入操场，班级的组织性纪律性得到了加强，增强了学生的集体荣誉感和互助互爱的精神，班级的凝聚力得到了加强，为良好班风的形成创造了有利的条件。在体育单项赛中，一分钟跳绳、五零米跑、掷垒球、仰卧起坐、俯卧撑、拔河、立定跳远、体操等项目取得了较好的成绩。
二、 加强管理，促进体育教学工作。
一、抓好体育课教学的过程管理。
体育课是一门学科，而且是一门“主课”。既然如此，就必须认真对待，加强管理。学校要求教研组做到学期有计划，有总结;活动有分工，有措施;成绩有纪录;资料有积累。分管领导定期检查。要求体育教师根据学校场地器材条件，认真备好课，做到备课、备人、备场地，充分利用四零分钟的课堂教学，抓好学生的体育常规教育，让学生掌握基本的运动技能，有机地结合爱国主义和集体主义的教育。学校领导定期和随机检查教案，随时进行听课和评课。坚决杜绝无教案上课和“放羊式”教学。
二、结合体育课程标准，因地制宜制订教学计划。
学校要求体育教师，因地制宜上好每一堂体育课。学校主要抓了六个方面的工作。⑴抓教学进度和备课;⑵抓常规纪律;⑶抓安全教育;⑷抓运动密度;⑸抓锻炼实效;⑹抓听课评课。
三、树立课外活动是课内体育教学的延伸的教学观念。
体育竞赛活动和群体活动是体育课教学工作的实效的检验。只有让学生掌握基本的运动技能，才能更好地开展体育竞赛活动和群体活动，促进体育运动水平的提高。学校要求体育教师凡是学校开展的竞赛活动和群体活动，都要列入体育教学计划之中，对学生加以指导。这样既推动了竞赛活动和群体活动的开展，反过来又促使学生重视体育课的教学，提高了体育课的实效性和学生的兴趣。
三、建设一支具有良好素质的师资队伍，是搞好体育教学工作的有力保证。
教研组是学校落实教学工作，开展教学研究和提高教师业务水平的主要基地之一。有计划正常地开展教研组活动，研讨教学工作，学校体育工作，交流思想，统一认识是搞好学校体育教学工作的基本保证。我们的做法是：
⑴集体参与制订学校体育工作计划，共同做好体育工作小结。
⑵立足本职，收集好各种资料，发现问题，共同分析，探讨解决办法。
⑶学校的体育竞赛和群体活动分工不分家，群策群力。
钢琴弹唱自我总结教学 第六篇
星转斗移，转眼一个学期又将结束，本学期我立足本校和任教班级的实际，扎扎实实地开展教育和教学工作，坚持“以学生发展为本”的理念，努力搞好复习工作，回顾本学期的工作，有成功的喜悦，也有失败的反思，为使今后的教学工作做得更好，现总结如下：
本学期教学的是初二地理第四册，共六个章节。如果按照正常教学速度计算，至少需要十周的时间才能完成教学。考虑到六月份的地理中考在即，从学期伊始，我就充分思考了教学进度、学生知识的构建、课程改革及地理会考的备考等之间的关系。制定了合理的教学计划，并有序地进行教学。最后得以按时完成新课教学任务，并取得了充裕的复习时间。
为了应对中考，切入实际的提高教学质量，因此本学期的教学要更有针对性进行。根据地理新课程标准中“必须变革学科中心知识本位”下的地方志式的地理课程，努力创设一种以区域地理和乡土地理作为学习载体的地理课程教学中，我主要采取教材与现实生活相结合教学;化难为易、删繁就简;归纳框架知识，构建链式知识教学等，使教学更贴近生活，使知识要点更易于掌握，更利于识记。这样，也使得大部分学生乐于学习，勤于学习，收到了意料不到效果。
地理新课程标准的理念告诉我：新课程改革下的地理教学，不再是盲目的教教材，传授知识要点。而是要教授对学生的生活和终身发展有利的地理知识。另外，在教学中还得注意学习方法的指导和复习方法的改进。为此，本学期在教授基本地理知识的同时，更多地渗透生活中的地理常识，通过探讨学习，切实地为学生发展着想，让学生学有所用。另外，在教学中我还提倡自主、合作、探究式学习，使地理学习变为一种学生感兴趣的、乐于参与探究并获取知识的活动或方式。这样的教学即可培养学生的实践能力和协作、探究精神，同时，还可以培养学生对祖国、家乡的感情，增强爱国、爱家意识。
在完成教学教材之后，即进入了紧张的中考备考和应考工作。复习过程中，我把地理复习指南作为复习重点，指导学生以强化练习作为主要手段，以练习为辅，讲练结合，并抓住基础知识和主干，通过反复指导读图训练、理解与运用，实现对知识点的巩固。结合月考，泉州质检和晋江质检考试中存在的问题，调整教学策略,有意识地加强学生学法指导，对知识难点进行更详细的分析、引导，对记忆方法进行归纳整理，使学生逐渐掌握科学有效的学习方法。每堂课后进行教学反思，探索更有效的复习方法和手段。
我充分利用课余时间，认真学习地理教学有关的知识，拓宽知识面，丰富自己的理论水平，学习有关法律、法规，加强师德修养，做到依法执教，以爱心关怀学生。深入到学生中，多了解学生的学习困难，争做学生的良师益友，增强后进生的学习信心，激励他们不断进步。
诚然教学中仍然存在很多不足之处，如：有部分学生学习兴趣不高、学习成绩难以提高、学生探究学习意识不显著等，这些现状都值得在今后的很长时间里去不断完善和提高。但是，相信只要有不懈努力的恒心和毅力，今后的教学定会取得更好的成效。
钢琴弹唱自我总结教学 第七篇
二零_年是我收获最多的一年，爱情有了美丽的结果，工作上更进了一步，生活上更加充实，回味起来，真是感谢上苍对我如此眷顾。
(一)教学教研方面
一、本学期一开始，综合组全体教师就在教务处亓老师的带领下利用每周二晚上的教研活动进行“青年教师培养计划”的具体工作的实施，从教案的规范写作，说客、评课的详细解说到每位教师现场上台示范，提出疑问解决问题，让老师们受益匪浅，也让自身的教学更加规范严格
二、钢琴课教学方面：不断创新新的教学方法，以适应孩子们年龄不断增加，阅历不断增加所带来的新的挑战，在过去的基础上，每个班级都有七-八人都能胜任班级小老师的角色，因此将这些同学分散到每节课上，带领其他同学通过高效率的不断重复强化练习，让每一条乐曲都能坚持每节课练习上百遍，孩子们双手的协调能力大大增加，对音乐的记忆里也都有了明显的进步，学习效率显著提高。在演奏的过程中，我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来，这样也保证了没有同学滥竽充数，也保证了正常的课堂教学秩序，教师负责来回巡视检查，走到每位同学的面前进行单独讲解，课堂效率大大提高。
三、钢琴兴趣班：本学期根据实际情况，开展了一次兴趣班请家长进课堂活动，通过开展钢琴演奏会，让家长切实了解到孩子的具体学习情况，通过半个学期的学习，一年级小同学学习了五首乐曲，提高班同学能够独立自主的识谱并独立练习，钢琴学习逐渐步入自主、正规道路。在教学方法上，由于每名学生的学习进度逐渐拉大，采取了分层教学，印制了大量不同层次的乐曲供不同程度的学生演奏。每个月初，每个兴趣班下发当月兴趣班教学计划，分四周详细注明教学内容，后期还采取了给每位同学填写具体学习情况的评语，同时收集家长的建议和意见，便于及时整理和反馈信息，更好的促进了家校的和谐交流。
四、先后开展了多次听课评课活动：轮流执教、 家长开放日之前的试讲课反复听课评课，家长开放日讲课，教案的整理收集，都在集体听评课的基础上，上课质量有了显著进步。
(二)综合组内工作方面
一、坚持每周训练升旗仪式中英语、汉语主持人，发音、语气及队形的训练，各主持人由轮流班级中的班主任选出，确保民主及让更多的孩子得到更多的锻炼机会。
二、配合政教部门进行万圣节的彩排、训练各项活动。
三、策划组织一年级新生集体加入少先队组织，程序完善顺利，效果好。
继续不断的加强课堂行为常规的培养和训练。
四、万圣节组织策划：主持稿的编写、四位主持人的训练，活动的整体策划及多项彩排活动，协调组内教师设计路线、节目的表演、面具的制作、鬼屋的设计、场地的划分等环节。
五、综合组每周工作例会：每周五上午八：零零召开一次全体组内会议，就本周日常教学、兴趣班教学及常规工作进行督查及整理，对一周出现的问题及时进行反馈并对下周工作进行部署，每周一位教师纪录例会内容，老师们畅所欲言，积累了很多教育教学的好想法，好点子。
(三)自身进步方面
一、对王校长“爱”的教育理念认识更加深刻，能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下，课堂中大加表扬孩子的力度，课堂下与孩子的交流得更多，师生感情进一步融洽，学生多把自己当成大朋友，每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀跃，作为教师更有种满足感，自己也将再接再厉，来年更上一个新的台阶。
二、不断调整自己教学手段和教育方法，确保因材施教，因人而异。让每一个孩子都学有乐趣，学有所成。从内心喜欢钢琴是孩子们学好钢琴的动力和前提，因此从自己本身入手，注重课堂每一个环节的精心设计，巧妙的运用“小叮当”和精彩的小故事吸引孩子们，同时也增加了学习的乐趣，增强了孩子的记忆力，孩子们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上更符合儿童的心理特征，旋律动听优美，用word制作了大量的谱例，《粉刷匠》《新年好》《世上只有妈妈好》《小熊和洋娃娃跳舞》《小星星之歌》《土耳其进行曲》《圆舞曲》等，孩子们接受速度快，对钢琴学习有浓厚的兴趣。
三、自身家校交流方面：通过学生博客访问及留言，爱心桥的回复、兴趣班教学内容反馈、短信、兴趣班钢琴演奏会及每天放学后的交流等多种方式加强了教师与家长的互动，增加了彼此的信任感，自己的教学成果也越来越多的得到了家长的信任和配合。
展望二零__新学年，我充满了信心，坚信二零__教学工作一定能更上一个新的台阶!乘着二零__年的沉甸甸的期望，再接再厉，继续努力!
钢琴弹唱自我总结教学 第八篇
关键词：浪漫时期 钢琴演奏技法 演进
浪漫主义时期是情感宣泄的时期，与以往的古典主义截然不同，着重于大胆表达自己的情感。在音乐方面，钢琴演奏家通过演奏，充分表现自己的情感、趣味和才能。钢琴作为当时最主流的音乐表达方式，受到众多文学爱好者的喜爱，而钢琴技法也在这段时期大肆发展，不断演变，钢琴演奏技法步入了一个新台阶。
一、 浪漫主义时期钢琴演奏的发展
（一）浪漫主义时期音乐的发展历程
一九世纪初期，古典主义和浪漫主义不期而遇，两种截然不同的艺术风格形成了当时的两大流派。钢琴演奏作为情感宣泄的主要工具在当时盛极一时，形成了独特的风格。在后期的古典主义音乐作品中，隐隐约约可以感受到浪漫主义的气息。著名的音乐家贝多芬和罗西尼等人在进行音乐创作时，喜欢加入浪漫主义元素，所以，可以将他们的作品看作是浪漫主义音乐的先驱。
一九世纪中期，浪漫主义音乐风格正式流行开来，形成了当时的独树一帜的音乐风格。随后，诞生了浪漫主义音乐的巨匠――舒伯特，其代表作品有《魔王》《野玫瑰》《圣母颂》等。
（二）浪漫主义时期钢琴技法的简要关于
所谓钢琴技法就是弹奏钢琴的技能和技巧，通过对技能以及技巧的掌握，将乐谱赋予独特的灵魂，演奏出动人心扉的乐曲。钢琴的技法主要有四种，分别为颤音、八度、连奏以及刮奏。在浪漫主义时期，使用最为广泛的技法为八度。这种技巧对演奏者要求较高，必须具备三方面的要求，依次是手指力量、手腕力量和手臂跨度。只有将这三方面的因素完美的结合起来，才能得心应手的运用八度技法。随着浪漫主义音乐的大力发展，刮奏技法也逐渐进入人们的视线，得到了一定程度的发展。由此可见，浪漫主义时期，钢琴技法处于一个不断演变进化的阶段，各个技法间相互渗透，相互影响，呈现出多元化的发展阶段。
二、钢琴演奏技法的演进分析
（一） 早期的演奏技法分析
钢琴的弹奏效果与钢琴的制作工艺、材质以及弹奏者的触键手法有重要关系。随着时代的进步，钢琴的制作工艺不断精进，控制钢琴音色的原理不断发生着改变。演奏者为了能够弹奏出附有浪漫主义色彩音乐就必须根据钢琴的材质和制造工艺，灵活的控制手指的触键力量和速度。
钢琴贵为“乐器之王”，是浪漫主义音乐时期的主要工具，打造工艺从简单到复杂，然而复杂机械构造的钢琴，在能力传导过程中显得有些迟缓，所以要求弹奏者“高抬指”。高抬指是为了让手臂的力量都落到指尖上，增加指尖触碰琴键的力度。通过高抬指练习，还能让手臂和手腕的活动能力增强，使击键范围增加，便于演奏者更好的控制全局。浪漫主义音乐主要以情感抒发为主，所以对音乐的音韵表达极为重视，演奏者在充分揣摩乐曲情感后，通过指尖力量的控制，大幅提升音乐的感染力。所以，浪漫主义时期的音乐演奏家在技法上着重于指尖、手腕、手臂力量的配合。
（二） 演奏技法向配合角度发展
逐渐的，乐器的种类越来越多，为了更好的表达出优质的音乐，多种乐器扮演着钢琴伴奏的角色，但由于钢琴的快速流转弹奏，很多乐器根本跟不上节奏，达不到和声的效果，所以，此时的钢琴弹奏技法逐步以配合的角度发展。
浪漫主义时期的音乐个性鲜明，主要以轻快、明亮的旋律寄托情感，为了能让钢琴的音色与其他的伴奏乐声完美的融合，钢琴演奏者需运用技法对高音和低音进行技术性的处理，降低低音部击键的力度，在音量空缺区域，运用辅助音进行填补，辅助音的出现不但让高音更加有魄力，而且让低音的音色更加富有韵味。
通过钢琴技法的特殊处理，让钢琴声和其他乐器声互相融合，使浪漫主义时期的音乐作品表现得更加淋漓尽致。虽然初期的演奏技法给演奏者们带来了非常多的困扰，也使浪漫主义音乐的表现不够完美，但依然无法阻挡钢琴技法的演进，加之钢琴的制作工艺越来越完善、科学，无疑为演奏者们技法的精进提供了有力的保障，成就了像舒伯特和柏辽兹这样的音乐巨匠。
（三）更高层次的钢琴演奏技法追求
钢琴的演奏技法在浪漫主义时期音乐的熏陶下蓬勃发展，高超的技法下总能完美的弥补技术上的遗憾，让每一个音乐作品都能够富于层次的展现出来。谈到浪漫主义音乐不得不提到两位音乐界的代表人物：肖邦和舒伯特。他们颠覆了传统音乐思想，改变了人们对钢琴作曲和演奏的认知，为艺术树立了更高的标杆。这个时期的钢琴技法发展比较成熟，在钢琴和演奏者的配合下，更加讲求与其他乐器的音色共鸣。钢琴演奏者们为了追求更高的技法，从手臂训练到手指训练，再到多元化演奏技法，在浪漫主义后期还提出了“手臂重量演奏”的更高技术指标，使钢琴演奏技法演进到一个新的台阶，时刻追求着音乐的精髓。
三、结语
总而言之，浪漫时期钢琴演奏技法虽然得到了发展的机遇，但同时也面临很多的挑战。演奏技法的揣摩历程十分艰辛，演奏家们凭着自己对音乐的感悟和情感的抒发，不断突破困难，寻找出能够将浪漫主义音乐表现得淋漓尽致的钢琴技法，努力的让钢琴声与其他乐器声的融合，使演奏技法演进到新的高度。
参考文献：
[一]陈光泉.论肖邦和勃拉姆斯钢琴叙事曲音乐创作风格之异同[J].音乐探索，二零零一，（零一）.
[二]王彤.欧洲音乐发展与现代钢琴演奏技法[J].艺海，二零一三，（零六）.
钢琴弹唱自我总结教学 第九篇
时光匆匆，一学年又倏忽而过。这一学年我担任初一（五）、（六）班的语文教学工作。在这一学年里，常规工作踏踏实实，教研活动积极参与，认真思考和钻研，勇于尝试和创新，积极实践新课程理念标准，努力提高教学水平，大力提高课堂教学效率，取得了比较满意的教学成果。当然也还存在不少遗憾和不足之处，为促进后段语文教学工作的改进和提高，现将相关教学工作总结如下：
一、严格落实教学常规，保质保量完成教学任务，不断提高教学质量。
本学期以来，我严格遵守学校的教学常规，使教学工作井然有序，稳步推进。坚持认真备课，全面钻研教材，广泛搜集课堂素材，根据学生接受能力的实际，制定相应的教学方法，设计合理有序的教学流程，为提高教学效果做好第一步准备。按时上课，严格课堂秩序，组织学生进行积极活泼的课堂交流和研讨活动，激发学生的积极性和创造思维。精心选择作业，精练精改精评，加强知识点和能力点的落实。对学习有困难和出现问题的学生对其进行个别辅导，释疑解难。
二、用生动灵活的教学方式，焕发课堂活力，让学生真正成为课堂的主人
我平时与学生多接触、交谈，深入学生当中，了解学生，捉摸他们的心理和好恶，努力营造一种轻松、和谐、活跃的课堂教学气氛。在教学过程中，采用多种教学方法，师生互动，生生互动，组组互动，环境互动，吸引学生认真学习语文，既轻松地掌握了知识，又潜移默化地培养了能力，更增强了学好语文的自信心。适逢学校开家长会，我主动与学生家长攀谈，了解学生在家表现和基础等各方面情况，并和家长制定了计划共同培养学生、约束学生、提高学生的成绩，收到良好的效果。
三、用先进的教学手段，激发学习兴趣，提高学习效率。
平时教学中我适度借助各种媒体和教学资源让学生自主体验、感受，使得师生在探索中经验共享。信息时代多样的媒体和无所不在的网络为我们扩展课堂教学的领域，拓宽摄取知识的渠道，实现提高学生信息素养，开发学生的探究能力、学习能力、合作能力、创造能力提供了一个的可操作的平台。
教学中，我一改过去课堂上过于注重知识传授，内容上过于注重书本知识，结构上过于强调学科本位，实施中过于强调接受学习，机械训练等状况，仔细研究教材内容，精心设计教学环节，合理利用多媒体课件，将学生从原有的课堂圈子中“解放”出来，调动学生充分利用教学资源，使他们能够在自主探究与交流的过程中，不断挑战自我，扩展创造性思维。每节课都能恰当的设计运用多媒体课件，或设置情境，或提供资料，或音画助学，或问题激发，取得了常规教学所达不到的效果。比如在教学《春》、《小圣施威降大圣》等课文时，运用图片、视频朗读等方式巧设美境，激发学生的学习热情，化虚为实，取得了很好的效果。
四、用扎实多样的训练，培养学生的语文实践能力
“授之以鱼，仅供一饭之需；授之以渔，则终身受用无穷”。教育的意旨并非知识的累积，而是心智上的能力的发育。 学生在学校的时间是有限的，所学的知识也受时代的局限，他们要在未来有所作为，要在未来跟上时代，就一定要不断地学习，终身学习，去吸收新东西，更新知识结构。可见，方法的确比知识更为重要，教授方法才是教学的根本。那么，学生对于传授的方法是否能够灵活运用，对初中一年级的学生而言，则需要一个较长时间的反复的训练过程。
为此，我针对不同的知识版块，采取不同的训练方法：夯实基础――硬笔书法每日一页，字词听写“循环放映”；扩大积累――课外阅读每日一段，读书笔记（摘记）天天都写；训练能力――阅读理解，从总体方法到解题技巧，系统指导，反复锤炼；作文训练――循序渐进，小作文依课文内容随堂布置，借“题”发挥，大作文紧扣课标和中考方向力求既有章法，又有创新，鼓励学生放飞思想，大胆发挥……
鼓励学生多读书报，培养学生的阅读技能及增长知识，再把它运用到写作上，从整体上提高理解和运用语言的能力。针对学生写作水平，要求他们从基础抓起，首先要求他们多遣词造句，多读范文，消除方言障碍，其次要求他们的动笔，把平时的所见所闻，所感所悟写下来。
语文教学是一个需要长期积累的过程，学生语文能力的提高不是一朝一夕所能达到的，部分学生语文基础还是比较薄弱，部分男生作文表达能力还是不能令老师和家长满意，这些问题还值得下学期继续努力改进和加强。
语文教学的根本是：重“双基”，重拓展，重激发语文学习热情，让学生在大语文环境下学语文，提高学习效率，初步获得一些现代社会所需要的语文实践能力，这是我的理念和追求，我将认真总结反思，不断探究和改进教学方式方法，争取能取得更好的教学效果。
钢琴弹唱自我总结教学 第一零篇
通过半年钢琴课的教学，我个人成长很多。有开始的不知道怎样大班授课，到后来课堂乐学的场面，我明白了，只要用心，孩子们就能学到东西，自己也能轻松的胜任工作。
我个人认为钢琴的学习一对一的辅导最有效果，所以记得刚开始上课我让孩子们学会唱谱后，我就不辞辛苦的一个一个看着弹，往往一节课下来只能辅导一半的，剩下的一半都去看学生弹得怎么样下课铃就响了。一节课下来自己累得嗓子都哑了，也没起到效果，大部分学生还是不会弹。上了两周课后我自己累得受不了了。通过对校园工作的总结我渐渐明白，在这里，我绝不仅仅只是一位钢琴教师，不能以培训班的理念来教育孩子。我的教学目标不仅仅是要培养一个个钢琴演奏手，而且是培养有教养、视野开阔、精神富足，热爱生活，热爱艺术的人。每个孩子不可能都喜欢钢琴演奏，他也许喜欢舞蹈或者唱歌，所以不会弹奏曲子不代表他不喜欢音乐，所以我经过一个多月的摸索慢慢把我的钢琴课进行了改革。
首先我把上课要求孩子们学习的曲子全部定为孩子们耳熟能详的儿歌，每次讲授新课时总是让先唱歌后唱谱。后来有根据“钢琴手指舞”的启发发明了边唱谱边动手指的的教法。这样孩子们在学会了唱谱，也掌握了演奏时的`指法同时提高孩子们的注意力和学习的兴趣。当遇上节奏有难度的曲子我还会让孩子们打节奏。我还提出学生主导课堂，人人争做小老师的学习方法来提高孩子们练习的积极性。慢慢的每个班级都有七-八人都能胜任班级小老师的角色，将这些同学分散到每节课上，带领其他同学通过高效率的不断重复强化练习，让每一条乐曲都能坚持每节课练习上百遍，孩子们双手的协调能力大大增加，对音乐的记忆里也都有了明显的进步，学习效率显著提高。在演奏的过程中，我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来，这样也保证了没有同学滥竽充数，也保证了正常的课堂教学秩序，教师负责来回巡视检查，走到同学的面前进行单独讲解，课堂效率大大提高。下面我以《小星星》为例来讲述一下具体授课过程。
首先，全班调整坐姿，大家齐唱《爸爸去哪儿》来引出《小星星》。看黑板齐唱歌曲《小星星》，教师伴奏，让孩子们感受乐曲的快乐活泼的情感。然后学习唱谱，边动手指边唱音来学习指法。一二年级分段学习，三到六年级整首曲子学习。然后进入孩子们自己练习的阶段，在练习之前，我会宣布前五个先给我弹奏的小朋友就是这节课的小老师来提高孩子的练琴积极性。最后小老师和我一起来辅导其他孩子练习。
通过一学期的学习，孩子们基本都能掌握二—三首儿歌的演奏，我的课堂也慢慢的轻松，有趣起来。有时在下课回班的路上孩子们还边走边动手边唱谱。我自
己也感觉每天的生活有收获。
对于下学期的工作，我觉得自己还有很多要提升的地方。首先我要提高孩子们音乐欣赏能力，多多欣赏钢琴名曲，争取一周一曲来掌握一些耳熟能详的钢琴名曲。对于钢琴校本课，要弹一些四手联弹和一些成品的曲子，争取上台锻炼的机会。总之，在今后的工作中我要多多提升自己，争取取得更大进步！
钢琴弹唱自我总结教学 第一一篇
在二零xx年下半年度我接下了三个幼师班的钢琴课，虽然我教他们的时间只有两个多月，但是在这两个多月的教学中我我发现了许多的问题，我们的三个班里的同学钢琴基础参差不齐，有的以前学过几天电子琴，有的以前学过几年的钢琴，有的喜欢学习钢琴、也有人对钢琴一点兴趣都没有。还有就是我们的同学们乐理知识掌握的太少了。
一、在教学上个人感悟：
在教学过程中，我不断的创新，寻找最适合中职生的教学方法和沟通、交流方式，我希望学生能够爱学习、爱弹琴、我通过实践得到了一定的收获，我认为要想让学生“学好”必须让学生“爱上钢琴”，让他们喜欢我、爱上我的课。
一、树立自己的人格魅力，修炼自己的脾气，使学生想亲近你但是又敬畏你。
二、让学生觉得你知思涌泉。
三、使自己的教学更有趣，打破传统的教学模式，寓教于乐，让学生乐中学、乐中练。
四、鼓励和激发学生的积极性，表扬和夸奖学生必不可少。
二、课堂上的教学：
为适应学生们基础参差不齐，练习曲难度不断增加所带来的新的挑战，我遵循因材思教、由易到难、循序渐进的教学方法。
一、将学生分为几大类，不同的学生用不同的教学方法，让每一个学生都能学有所成、学有所获。
二、公平对待每一位学生，采取帮扶教学方式，学习能力强、快的学生，带领其他相对落后同学一对一强化练习和帮教。
三、在弹奏乐曲时，强化教学重点、突破教学难点，重点反复强调，难点强化训练，通过训练学生双手的协调能力大大增加，对音乐的记忆里也都有了明显的进步，学习效率显著提高。
四、在演奏的过程中，让每一位学生都参与演奏中来，我尝试着让一台领奏的钢琴声音响起来，这样也保证了没有同学滥竽充数，也保证了正常的课堂教学秩序。
五、课堂练习时教师来回巡视检查，走到每位同学的面前进行单独讲解，课堂效率大大提高。
钢琴弹唱自我总结教学 第一二篇
通过几天的线上教学实践，老师们已经熟练了技术操作，教学方式由台前的“主演“到幕后“主播“，虽然一时不适应，甚至有的老师才开始上时还有点慌乱，但是疫情面前，我们都应该大胆尝试。逐渐的，线上互动教学的效果越来越好!真正达到了“虽相聚遥远，犹如在身边”的线上学习体验!
同时，线上教学也改变了学生的生活习惯。部分同学假期里变得慵懒，作息不规律，缺乏自主学习意识，不重视生活自理，更不爱运动。自从线上学习开展以来，同学们变得按时起床，合理作息;新颖的学习方式也带动着大家积极行动起来，自理能力也提升了，还加强了锻炼。
同学之间感觉像是在一起一样，有了共同的交流话题。线上教学让沉闷的假期不再沉闷，让不安的心都能沉静下来!三、疫情面前，守土尽责做贡献
线上教学虽然让休假的老师们感到比较疲累，让轻松多日的学生感到不太适应。但是我们的老师从没叫过苦和累，大家都认为：这与奋战在一线抗击疫情的白衣天使相比，这又算得了什么呢。同学们和家长们也从来没有一句怨言，家长们支持，同学们乐学，无论师生都克服了困难，相互配合，让线上教学得以顺利推进。疫情面前，我们必须万众一心，守土尽责，在自己的岗位上做出应有的贡献。
“停课不停学“，作为老师，我们一定要尽职尽责的指导好学生的预习。等疫情结束，春暖花开的时节，开学后的“零起点”课堂教学，那才是我们师生“教与学“的主阵地，到那时我们才能跟学生面对面的亲切交流，才能手把手的指导学生。
钢琴弹唱自我总结教学 第一三篇
回首一零月，随着各项工作深入开展，安全科根据实际情况，有重点、有方向的开展了一系列安全监督和安全检查工作。现将一零月份安全工作总结如下：
一、安全检查工作
一、现场安全巡查
安全巡查是预测和及时发现安全隐患的一种有效方法。安全科人员每天对生产域进行二―三次的安全巡查，包括对作业环境、安全设施、操作人员、机械设备、工器具、个人防护用品等的检查，对发现的问题及时做好记录，并立即联系相关部门、责任人进行整改，对隐患较大的情况及时下发整改通知单，并跟踪整改情况，直至整改完毕，有效的做到了事前处理。一零月份共进行安全巡查六零余次。
二、安全联合大检查和每周安全例会
（一）本月共组织开展四次安全联合大检查，安全科组织监理、机电设备科、生产部等各部门负责人联合行动，对现场#一、#四、机加工车间、办公楼、食堂、宿舍、仓库、保卫科等施工现场进行全面彻底的检查。
检查后，所有参加检查的人员召开安全会，各部门负责人将检查中发现的问题全部提出来并做分析，提出整改措施，立即指定相关人员整改。
（二）组织召开安全例会四次，计划完成率为一零零%。每周一安全例会，对上周工作进行总结，对本周的安全工作做出重要部署，使安全工作具有很强的整体性和连贯性；
二、制度制定工作
一、按照公司安全标准化“星级”达标工作计划，制定并完善了《安全管理制度》，本制度共包括《安全生产责任制》、《安全会议制度>>、<<三同时管理制度》、《安全教育培训制度》、《岗位标准化操作制度》《安全档案制度》、生产安全事故隐患排查制度》《劳保用品配备管理制度》等一六项内容。
二、共制定各类台账一三项，共包括《安全教育培训台账》、《安全生产组织网络台账》、《安全生产检查台账》、《安全生产考核奖惩台账》、《职业卫生台账》等内容。
三、共制定各类档案六项，共包括《安全生产责任制档案、《安全生产管理制度档案》、《安全学习资料档案》等内容。
三、下月工作安排
一 。圆满完成安全标准化星级达标工作。
二 加强现场安全巡查。
三 加强安全小组大检查，执行例会制度。
四 实施制定的各项制度。
钢琴弹唱自我总结教学 第一四篇
一简述钢琴演奏中成功与否的重要因素
想要在钢琴演奏中获得最后的成功，那是一个相当漫长，相当艰苦的过程。在这个过程中，包含了两个关系钢琴演奏是否成功的重要因素：一是钢琴演奏中的技巧熟练程度；二是钢琴演奏中的心理素质。现在，本文根据这两个重要因素进行分析。（一）演奏中的熟练技巧。钢琴演奏中的技巧熟练程度，是一个很漫长的钢琴学习过程，他需要日积月累的学习，练习，领悟，还有与生俱来的音乐天赋及生理条件。除此之外，钢琴演奏者更需要花时间在重新读谱、背谱、分段记忆、难点训练、速度控制、注意力集中等方面上，才可以做到在技术熟练程度上过关，在台上人琴合一，不受干扰。（二）钢琴演奏中的心理素质。钢琴演奏的技术是运动生理机能方面的问题，更重要的是要有良好的心理素质。对钢琴演奏者来讲，用十分平静的心态演奏，缺乏激情和感染力，其效果自然是平淡的。如果心情过于激动而到达不可自控的地步，就会出现极度兴奋和紧张的状态。在台上进行钢琴演奏者所要面临的两大问题就是紧张和恐惧。而这两大问题是相关联的，紧张状态的反复出现，不久会成为习惯，更有甚至，会导致胆怯程度的增强。
二良好心理因素在钢琴演奏中的重要性
钢琴演奏是一种表演艺术。良好的心理因素有利于创新意识的激发。钢琴演奏者只有随时客观地用端正的心态聆听自己的演奏，及时反思、调节，才能使演奏层次更上一层楼，才能对音乐作品随时产生创新的再建构。
三正确掌握钢琴演奏中心理素质的调控
在乐器学习中，有些人先天条件很好，乐感也好，训练方法也很正规，不论平时练的乐曲还是练习曲都比较完整，但是只要一登上舞台，就会紧张失常；有的人演奏稍微有点受干扰，心理紧张得不知所措，技术方面也不如在台下那么流畅，停顿或漏弹一部分。那么演奏时心理紧张的原因是什么呢？又如何消除这种心理紧张呢？接下来，本论在此做出以下三种心理素质调控方法：
自我心理调控
在钢琴教学中，无论是学生还是教师，都已经多多少少地在实践中感受到了心理素质对钢琴演奏的影响，认识到了提高心理素质的迫切性与重要性。因此，学习心理学的基础知识是提高心理素质的基础条件。与钢琴演奏有关的心理因素诸多，包括记忆、注意、感觉、知觉等，我们可以联系钢琴教学与演奏的实际，有计划地针对一两个问题进行反复训练，争取有所提高，有所突破。
科学背谱调控
演奏必须与乐谱记忆相结合，因为在通常大型演奏中，在公开的音乐会上钢琴家都是背谱演奏的。背谱的方法有“听觉的记忆”、“视觉的记忆”、“理智的记忆”等方法。这三种方法，从教学实际过程中来看，单纯依靠一种方法来进行音乐记忆，特别是记忆一首大型的钢琴乐曲，是需要一些特殊条件的，这样的人才为数不多。一般来说，在实际运用中，是将这三种方法综合起来使用，使脑、心、眼、耳、手这些器官完美结合，最后使得思维、情感、神经、肌肉、听觉、视觉达到最理想的运用。
长期心理调控
（一）视奏阶段是演奏者的初级阶段。要求学者在最短时间内，完整、准确、熟练地完成视奏任务。这就需要学者有良好的识谱视奏能力。在视奏中要视觉先行，为准确弹奏后面的音做好充分的准备，以提高识谱速度。这就要求学者要眼镜看谱不看手弹奏。在看乐谱时候，必须先通过大脑反应，再发出手指运动的指令，控制手指有目的地运动。
（二）技术攻克阶段。演奏技术包括手指的灵活度和对各种音型的掌握，肩、臂、手的重量运用，对音色、力度的变化控制能力，对踏板的控制等。在钢琴作品的弹奏阶段，都会存在不同程度的技术难点，首先要明确自己最难掌握的部分，集中精力和时间去攻克它。
（三）音乐处理阶段。首先要知道作曲家的创作意图，其中包括作曲家生平经历，历史，背景，作品风格等。音乐处理阶段重视内心听觉的练习和声音想象力的培养，从视奏阶段“看谱——弹奏——听觉检查”的过程，转向“声音想象——弹奏——听觉检验——调整手指的运动”。手指的一切行动都要对音乐的表现为中心，犹如歌唱家声情并茂地演唱歌曲那样，做到将作品演奏得尽善尽美。
（四）演奏前短期心理调控。短期的心理训练是在演奏前的一段时间里，针对演奏者的心理变化而进行的特殊的适应性练习。运用调整心态、适应环境、提高内心的承受力等方式。练习的方法：模拟表演考试训练。熟悉舞台表演的各个环节。如上台下台、演奏前要看好键盘弹奏的位置、想好演奏的速度和演奏中的情绪，按照考试要求将曲目进行连奏练习，不论演奏中对与错都不要中断曲子。等全部演奏完再做总结，找出问题的原因，在下一次的模拟考试演奏中加以修改。
四如何提高钢琴演奏中的心理素质
以上所讲到的是钢琴演奏中心理素质的调控方法，现在我们要把以上的内容运用到一个钢琴演奏心理素质训练过程中去。在理论上，看似简单的调控方法，在实践中，却是一个十分漫长而艰苦的心理素质_的过程。
（一）发现自身心理紧张的原因。每个钢琴演奏者上台时紧张程度都不一样，当然，每个演奏者失败的心理的原因也是不一样的。例如；有些是对自己不自信，过于担忧导致在音乐会上情绪紧张失常；有些是对自己期望过高，导致在音乐会中追求完美由这种压力引起的紧张，影响发挥。除了以上例子，还有很多不一样的心理原因导致钢琴演奏者的失败。
（二）对症下药。以上讲到了寻找导致失败的心理原因，接下来就是对症下药。一）消极经验使人学会恐惧。要克服它只有通过忘记恐惧及学会新的演奏感情。二）积极地估计自身能力和自信感对于克服失败的恐惧十分重要。三）错误是属于演奏中不可避免的一部分。镇静对待错误，学会一种诀窍，尽量避免已发生的错误。演奏时更应该冷静地将作品继续演 奏下去，跳过已经发生的事实，而绝不能将思想缠绕在已经发生的和可能还会发生的错误上，否则会造成更多的错误。
（三）长期公开演奏。长期在公共场合，在同学朋友面前进行钢琴演奏训练是整个心理训练过程必不可少的一个环节。
（四）善于总结。这是钢琴演奏中心理训练过程最后的一个环节。不论是台下的钢琴演奏训练，还是在台上正式的钢琴演奏，我们都要时刻学会自我总结。每一次的钢琴演奏训练结果几乎都是大不相同的，出现的问题也是大不相同的，我们只有不停地总结自己的经验，挖掘出自己所存在的问题，才得以进一步地解决演奏中所存在的技术上、心理素质上的种种问题。
钢琴弹唱自我总结教学 第一五篇
一、适应教学形势发展的需要。
改革开放以来，随着国民经济的发展，人民生活水平的提高，教育事业也在不断发展。音乐教育的普及程度在不断提高，在基础教育中，对音乐教师的需求量不断增加，因而，导致高师音乐专业的招生数额逐年扩大。目前教师编制小，钢琴专业教师更少，由钢琴“一对一”传授形式所带来的巨大的教学工作量，使目前钢琴教师不堪负荷。高师音乐专业钢琴课教学上这种“高投入”“低产出”的效益，已不适应教育形势发展的需要。
二、能体现师范特色，实现高师培养目标。
师范类钢琴教学的目标不是培养专业尖子和演奏人才，而是要培养掌握钢琴这件乐器、为将来教育工作服务的人民教师。因而在高师音乐专业的钢琴教学中，大多数情况下主要不是解决学生在钢琴学习上的“个性”问题，而是要解决学生掌握钢琴正确、科学的演奏方法，具备在中学教学活动和音乐实践活动中的教学与伴奏的能力，并从钢琴的学习中丰富与开拓自己的艺术视野，提高做一名音乐教师必备的艺术修养等等这些属于基本的“共性”的问题。
当前，高师音乐专业的学生入学时在钢琴学习上大多数从零开始，基础和起步的一致性，为钢琴“集体”教学统一安排教材和掌握教学进度提供了可能，也为我们改革“一对一”传授方式提供了契机。这将大大降低钢琴教学在教师数量和教学时间上的成本投入，这对缓解学生多、钢琴教师少、教学负担重的矛盾起到了很大的作用。
钢琴集体课的课堂授课形式是让二零至四零位学生同时在音乐教室里上课。在钢琴集体课的课堂里，教师讲解钢琴弹奏的基本方法和技巧，要求每个学生在钢琴上实践和练习，并加以指导和纠正错误。教师在新授乐曲和练习曲后，每个学生都要当场视奏新谱。教师分析乐谱后，乐曲的每一声部分别让部分同学弹奏，在教师的组织下合奏新谱，学生还可以轮换地视奏乐曲的各个不同声部，通过集体学习，学生在课内就能对新乐曲有一个全面的正确认识和理解（包括听觉、视觉、手感与手指运动）。课后，学生再反复练习就能很快地掌握布置的功课。它避免了传统教学中学生课后练习容易产生的各种错误和毛病。在集体课的课堂里，教师和学生可以即兴弹奏各种重奏、合奏与卡农的钢琴曲，每一组学生弹奏一个声部，边弹边唱，这样，集体课教室就会出现多声部的合唱与小乐队的组合效果。学生能当场感受和体会到多声部音乐的内涵和美感，学生的音乐内在听觉能获得很大的提高。通常，在集体课的课堂里，教师讲授新课后，还安排一个创造性活动的机会。目的是巩固新授的知识点，培养学生的音乐理解能力和创造能力，打破传统教学中学生完全服从教师的观念。在课堂上，教师设计一个让学生即兴想象和创作的练习。应该看到，在教师的启发和引导下，学生的创作和表达可以比教师的预期做得更好、更富有想象力。这种课堂内容是传统教学无法安排的。
通过以上分析和关于，我们可以这样认为，钢琴集体课是由键盘学习、基础训练、视奏练习、练习曲与乐曲、合奏练习、创造性活动所构成的一门综合、先进的音乐钢琴课程。它的基本特征是：
第一，钢琴与音乐学习有机结合；
第二，自我与集体学习有机结合；
第三，教师与学生有机结合。
它以教授钢琴弹奏的基本知识和技能为主，将视唱、乐理、键盘和声、伴奏及其他音乐基本知识，有机地渗透在钢琴教学的整个过程中，使学生获得听觉、记忆、视谱、视奏、即兴弹奏和创编等音乐素养的全面训练，进而发展学生的创造性音乐思维的音乐写作能力，有利于全面提高音乐教育的质量。
钢琴集体课还具有“竞争性”，能激发学生的荣誉感。每次学习新课、复习旧课，谁演奏得好、正确，学生有目共睹，再加上教师的表扬鼓励，常会激起学生的荣誉感和好胜心。这是一种促进，又是一种鞭策，能使学生在课后抓紧时间练习，力争下次上课时取得好的成绩，有利于提高学生的自学能力和自信心。
因此，在钢琴集体课的教学实践中，我们应考虑以下几个方面：
一.授课
我们可以使多种授课方式有机地并存：
个别课——沿袭几百年钢琴教学历史传统的个别授课形式，至今仍具有其不可取代的重要价值。通过个别教学，教师可以十分细致而深入地观察并解决每个学生在钢琴弹奏中所存在的不同问题，在技术和艺术这两个层面上展开极具针对性的钢琴教学工作。个别课适用于各种程度的钢琴学生。
小组课——小组课即指现行的钢琴集体课这一教学形式，以几人、十几人甚至几十人为一教学单位，主要依靠交互性较强的电钢琴集体课教学系统，高效率地实施钢琴教学。在小组课的教学过程中，需统一教材，并基本统一学习进度。小组课主要着眼于传授钢琴弹奏的基本知识、基本要求和基本方法，解决在钢琴学习过程中较易出现的、又较具普遍性的问题，因此，适用于数量较多、钢琴程度较低的教学对象。
大班课—— 大班课是钢琴集体课在另一概念意义上的拓展和延伸，一般可以行政班级为教学单位。在大班课上，主要讲授“钢琴教学论”“钢琴艺术史”“钢琴作品赏析”等以知识性、理论性为主的教学内容与教学课题。大班课应充分利用各种现代化的教学媒体和教学手段，生动地展示源远流长、精彩纷呈的钢琴艺术，开展多层次、多侧面、立体感、全方位的教学活动。
二.开设即兴伴奏课
“即兴伴奏”这一课题，随着社会音乐文化日益增长的需求，越来越得到人们普遍的关注。由于它具有极强的实用性与广泛的适应性，所以很有必要列入钢琴课必修课程。所谓“即兴伴奏”，就是一定的钢琴演奏能力与一定的和声运用能力同时结合的临场弹奏。而这种能力需要按照一定的教与学的方法通过不懈的实践才能取得。所以根据师范院校学生的'基础及他们毕业后所从事的职业需要，从即兴伴奏的入门开始，向纵深发展，力求做到循序渐进、逐步深入、层次分明、线条清楚，开设即兴伴奏课，使学生在学习过程中能做到既知其然又知其所以然，既掌握即兴伴奏的一般技能，又具有相应的理论水平与能力，为以后的教学服务以及胜任广泛的社会需要。
三.开设观摩实践课
定期安排学生及教师聆听、观摩另几位教师的课，不定期安排个别优秀学生及其指导教师在系里上钢琴公开课，便于学生和教师接触不同的教学方法和教学特点，互取所长、互补其短，大大增强学生对“教与学”的直接感受。
四.增设重奏合奏的教学内容
这是在原有钢琴课的基础上开设的，实施四手联弹、齐奏、联奏、双钢琴合奏的教学手法，使教学内容更为丰富，演奏形式更为多样化；使学生有效地锻炼音准、节奏感、增强集体演奏的默契和配合能力；使学生加深对钢琴作品的整体效果的感受力和理解力，丰富学生对艺术多种形式的鉴赏力。
五.演奏会
这里所指的演奏会具有双重含义。一方面，我们应该经常性地组织学生去音乐厅欣赏具有较高艺术水准的音乐会（这里尤指钢琴独奏、重奏、协奏等音乐会），使他们能够在现场切身感受钢琴演奏艺术的无穷魅力，从而激发起更高的钢琴学习热情。另一方面，我们也可以经常性地安排、组织学生自己的各种形式的钢琴音乐会，促使他们走出琴房和教室，步上钢琴演奏的舞台，展示自己勤奋学习的丰硕成果。这类音乐会可为音乐教育专业学生开展其必不可少的艺术实践活动创造有利条件，同时，也为学生乃至教师提供了相互观摩、交流和学习的良好机会。
高等师范音乐专业钢琴集体课的教学，是社会发展与钢琴艺术本身发展规律的必然，也是一项崭新的课题。相信只要我们努力地探索高等师范钢琴教学的新路子，改革旧的教学模式，就一定能从单一的钢琴教学方法中走出一条多元化、全方位的钢琴教学改革之路！
钢琴弹唱自我总结教学 第一六篇
转眼之间，本学年工作已经结束，回顾本学年的工作，感触颇多，现将一年来工作总结如下：
本学年主要负责高三教学管理工作，这一届高三是特殊的一届，尤其是对于荥阳二高来讲更具有特别重要的意义。原因有三：第一，本届学生是老教材的最后一届，接下来的就是新课改高考，本届学生退无可退，只能是全力以赴，背水一战;第二，市委、市政府对荥阳二高高度关注，寄以厚望，荥阳二高的教育质量尤其是高三的高考成绩的好坏意义重大;第三，从二零__年到二零__年，荥阳二高的高考成绩逐年攀升，今年能否续写辉煌，再一次实现大的跨越，在此一举。因此，开学伊始，在胡校长的亲自指导下，我们就从学年规划、师资配备、教学管理等各个方面投入大量精力，充分考虑，精心谋划，确保万无一失。
一、学年规划：
制定了“高端突破，壮大力量，注重特长，全面发展”的发展思路。“高端突破”是指在特优生培养方面加大力度，争取培养出全国知名重点院校的学生;“壮大力量”是指二零__年高考本科上线人数要在二零__年的基础上再度实现大幅攀升，争取超过九零零人甚至达到一零零零人;“注重特长”是指对于底子薄弱的学生鼓励走特长生之路，通过体育、音乐、美术、编导、节目主持等专业的培训，帮助学生实现其人生梦想;通过三个方向上的努力奋斗，力争在二零__年高考中再一次创造辉煌。
二、师资配备：
组建一支实力强大的师资队伍，这些教师具有极强的敬业精神和深厚的专业功底，有很多是常年奋斗在高三一线的优秀教师。理科班由陈玉东、杨诤亚两位主任具体负责，文科班由丁军伟、王立新两位主任具体负责。
三、教学管理：
把握好备课、讲课、考试、辅导、评价五大关键环节。
备课方面，要做到一备学生，二备教材。备学生，要明确学生的原有知识水平和能力水平，要明确学生对教材、对题型的掌握程度和熟练程度，从而增强备课内容的针对性，做到有的放矢;备教材，要明确高考导向和要求，对于所讲知识，在明确高考考到什么程度，都考哪些题型?从而增强备课的科学性，做到高效备考，事半功倍;在具体做法上要做到两点：一是坚持集体教研，充分运用集体智慧;二是坚持学案教学，在充分教研的基础上形成学案，学案上要有明确的教学目标，教学过程，课堂反馈等环节，一节一学案，一节一批改，稳扎稳打。
讲课方面，要充分发挥教师的导向作用，在备好学案的基础上把每一节课都变成在教师主导下学生自主学习的过程，教师主讲那些学生在自主学习过程中有疑问的问题，主讲易混点、易错点，从而做到高效课堂。
考试方面，正确理解和充分发挥考试的功能，要真正明确考试的功能不仅仅在于检测学生对所讲知识的掌握程度，更在于如何通过考试充分调动学生学习的积极性。要顺利达成这一目标，就务必做到“讲、练、考”相统一，不盲目拔高，不存心刁难，要通过考试激发学生学习的信心和热情，通过考试收获学习的成功和尊严。在这一总体原则的指导下，认真处理好考前、考中、考后三个环节，考前认真准备、充分动员;考中一丝不苟、严肃考风;考后全面评价、深刻反思。要让考试成为学生学习的一种助推器，推动学生充满愉悦地投入到学习当中去。
辅导方面，要做到三个“结合”：尖子生辅导与踩线生辅导相结合、集中辅导与个别辅导相结合、平时辅导与考前辅导相结合。要做到“五定”：定教师、定时间、定地点、定学生、定内容。把辅导作为课堂的有效延伸，充分解决学生的困惑和疑难。
评价方面，要建立科学完善的评价体系，实行以平均分为主要依据的三级评价制度。通过评价，激发师生积极性，激发各科教师形成合力，增加有效上线人数，从而推动年级整体实力的增强。
通过上述措施的推行，我们年级的教学工作在本学年中实现了逐步推进，大幅提升。在郑州市举行的三次质量测试中文化类考生本科上线人数分别为：四七三人、五九三人、七零三人(不含艺术类考生)，尖子生方面也有重大突破，文科考生在三次质测中在全市名列前茅。目前，二零__年高考业已结束，相信通过辛勤努力，我们在高考中同样能取得更加优异的成绩。
钢琴弹唱自我总结教学 第一七篇
日光斜照，窗帘半掩，那架钢琴的琴面像一泓深绿的碧水，键盘上，十指点落，犹如一排雪浪花在喷吐，在翻飞。琴声似水。
回顾在全程的五年，我深深体会到博士在教师培训时说过的一句话：“要想成为一名合格的儿童早期发展教师，他必须集母亲、教师、教练、心理医生四类特性为一身。既具有母亲的敏感和爱心，又具有教师的技能与方法，教练的目标与追求，心理医生的医术与手段。”
一、母亲的敏感和爱心
作为一名教师，每天看着他们可爱的笑脸，我从心里爱他们。对每一个孩子，我必先做到让他们先接受我，喜欢我。我相信只要你是真心的爱他们，这群天真的孩子们很容易就会和你亲近，和你一起互动。
学生中，郭一鸣、王嘉伊等都属于非常内向的学生，在开始的课上，她们几乎不说一句话，说话时也总是小心翼翼恐怕只有他们自己听得见。于是，我经常会在小组课上让她们表演，并给予表扬鼓励，让其他同学说出他们的优点，有时让他们充当我的小助手，帮助我辅导其他学生。课下带着她们一起玩耍。如今，她们的表现都很活跃，勇于表达自己的想法，在我面前也不再有一丝畏缩了。
用爱抚摸每一个孩子的心灵，对于“尖子”学生，你给她匙子，她就能自己吃饭，而对困难学生，开始却是要一口一口用匙子喂饭吃。把差一点的学生教好也是贡献，作为教师一定要做到的不抢好学生，也不把差生踢走。要有爱心、有同情心、责任心，否则就教不好。
二、教师的技能与方法
作为钢琴教师，只有熟悉各类作品、视野开阔，才能针对学生能够个体的特殊性，拟定相应的教学计划。所谓因材施教，就是要按照学生的能力以及不同作品的难度，选择恰当的教学曲目，是他们得到全面的、平衡的发展。
在教学中，我会选一些作品让学生进行“泛弹”，目的是让学生扩大浏览面，接触一些代表性曲目，以利于学生进行全面的音乐锻炼，开拓视野。同时重点选择一些曲目进行“精弹”，使其熟能生巧，掌握作品的精髓，引起认识上的'飞跃。这对于学生去参加钢琴考级和比赛，也是一种“战备”。像翟禹森、王嘉伊就在这次全国钢琴选拔赛中都获得不同级别组的第一名，刘缘、刘牧心、仝炎、董秋然等也通过了钢琴考级五级。这和平时的“精弹”是分不开的。对于学生参加考级和比赛，我是非常赞同的，包括学校所举办的音乐会，对学生钢琴演奏水平的提高都是非常有益的。
在我的钢琴教学中，我特别强调要会听自己演奏，包括技术上的问题，都要以听为主，我会让学生自己自己去分辨什么是好听的声音，什么是噪音。通过听来改正一切——音乐表现、声音变化、技术问题等。让学生在钢琴上寻找，听到声音的不同，才会去追求。
三、教练的目标与追求
“让学生学到美好的艺术!”
在这里，我绝不仅仅只是一位钢琴教师，我的教学目标不仅仅是要培养一个个钢琴演奏手，而且是培养有教养、视野开阔、精神富足，热爱生活，热爱艺术的人。在钢琴课上，我从不局限于单一的弹奏练习。要知道，不同的音乐作品产生的时代背景不同，风格自然也有所不同。我会阶段性的让他们观看光盘，例如巴赫、莫扎特、贝多芬等一些音乐家的生平和音乐作品。包括不同演奏家演奏的同一部作品。我尽量引导学生，使他们的内心体验与作曲家接近，逐步认识到作品风格特点，并用恰当的方式加以表现。通过这些教学，学生们不仅对这些音乐伟人有了更深的了解，对钢琴课也有了更加浓厚的兴趣。
王鸿铭是个贝多芬迷，在为他演奏贝多芬某部作品时，我会告诉他当时贝多芬面临听觉失聪、病情加剧的折磨，而且当时欧洲社会正在发生急剧的变革，作曲家激情愤然，以其强大的冲动和独特的魅力展现了与厄运抗争的形象。在和他谈论这些音乐知识时，我能感受得到他内心极大的变化。为了让他能有更大的信心参加这次“六一”演奏会的表演，我亲自给他准备了一本《贝多芬传》作为礼物。看到孩子对音乐的热情和渴望，我由衷的欣慰和自豪。
只要能让学生们热爱钢琴、热爱音乐艺术，我真得就满足了。
四、心理医生的医术与手段
作为教师，首先要了解学生，注重他们的心理，明白他们的学习需要。只有抓住了他们的学习动机，才能激发学生的兴趣和热情，更好的使他们掌握和吸收你所教授的内容。记得我曾问过一年级的梁瀚琪：“你为什么要学钢琴呀?”他非常可爱的说：“因为在幼儿园弹琴的同学都能得到一块糖。”当时听到这个理由时，真的忍不住笑了。这就是孩子呀!在以后的钢琴学习中，我一直都会满足他的这个小小的愿望，不过每次为了它要付出的努力也不少。但对于他而言，更多的是满足和骄傲。因为，“妈妈，我今天又被老师表扬了，得到了一块糖!”
在教学中，我们还可以根据学生个体的特点因材施教。性格活跃、焦躁的可以用慢速练习来稳定情绪，性格内向、情绪沉稳的学生可以用大声数拍子来提高精神。情绪不稳定的通过动作标准来稳定情绪，注意力不集中的通过练习手腕的稳定来集中注意力，心理稳定性差的通过保持手的自然状态来稳定心理。作为教师，争取在每次上课，多给学生新的感受，抓住他们的心理，采取不同的教学方案。
母亲、教师、教练、心理医生，就是带着这四个词，我坚守在这个岗位上。五年了，他们就要毕业了。“林林，这里就要结束了，速度稍慢。快慢都要让人在不知不觉中感觉到。不要做作。要流出来，静静地流出来。”
日光还在斜照，窗帘依旧半掩，那台钢琴琴面仍然像一泓深绿的碧水，因为有过那琴声和心声，一切仿佛如故，一切又仿佛不一样了。
钢琴弹唱自我总结教学 第一八篇
二零xx年对于我来说是个不平凡的年头，工作上承前启后，做了很多总结性的工作，又进行了很多的创新，在原来的基础上，对教育事业理解得更加深刻，尤其是在对怎样教育孩子的问题上，阅读了很多教育类的书籍，收益颇多，经验也越来越成熟，
钢琴、音乐学科常规教学工作：
一、锤炼自己，促专业化成长。在教学中深知要提高教学质量，关键就是要上好课。为了上好课，我备好每一节课。关注全体学生，注重个别教育，使其保持相对稳定性，同时激发学生的兴趣，使学生产生愉快的心境，创造良好的课堂气氛。积极地参加公开课和各种竞赛活动。多看对业务有帮助的书籍，不断扩宽知识面，为教学内容注入新的活力。认真书写每节课书面备课表、周、月计划及各种表格。根据制定的活动目标、内容与要求组织好教育教学活动的各环节。通过不断学习和研究，提高教学技巧和改进教学方法，提高学生学习的积极性，制作了大量的乐谱供学生弹奏。加强课堂常规训练，学生的进步很大。
二、驾驭课堂的能力提高了，钢琴课堂是孩子们比较活跃的课堂之一，必须加强日常上课纪律的规范性训练，有了良好的纪律才能保证正常的教学效果。课堂中的表扬与鼓励很多，我发现有很多同学进步非常大，其实是表扬起了很大作用，孩子们练琴的积极性很高昂，生怕错过这一节课的宝贵时间。
三、提高专业素质，每天都抽出一定时间练基本功，因为钢琴学科是项技术型学科，必须经常勤奋练习才能保证不断进步，所以在琴艺上，不敢松懈。这样对学生也能起到模范带头作用，学生们看到老师那么用功的练习，自己也会刻苦努力。
四、开始整理收集资料，制定钢琴教学体系，学校校本，以平时的教学为基础，通过不断查阅资料，丰富自己的学科教学体系。
钢琴兴趣班教学工作：
一、兴趣班教学以学习新课和演奏会相结合，采取了先集体讲解，再单独指导的方法，不断提高演奏能力和欣赏水平。
二、为了鼓励孩子的学习兴趣，兴趣班学习内容和日常钢琴课的学习内容完全不同，主要采用了乐曲为主，练习曲为辅的方式，从基本功、技巧训练、音乐感觉等入手强化训练，学生取得了很大的进步，同时兴趣班的同学分散到各班，又是各班钢琴课的小老师和领头雁，极大地激发了学生的学习积极性，教师的教学效果也很好的开展开来。
三、家校交流：教师所作的各项工作必须让家长有所了解，因此充分利用学校为每个老师提供的交流平台，如：博客、教学反馈卡、家长问卷等等，自己也利用_致家长的一封信_、短信、博客、面对面交流等方式进行沟通，家长也及时地进行了回复，表示了感谢，提出了建议等，有效的实现了家校交流的和谐发展。
自身教育方面上的进步：
一、通过大量阅读教育类的书籍，《好妈妈胜过好老师》《卡尔威特的教育》等书籍，自己在教育管理和教育方法上有了很大的进步和提高，通过对自己孩子的教育以及孩子身上的问题，能够正面并正确的进行疏导解决，理论指导实践。自从自己有了孩子后，一直在想：我该怎样培养我的.孩子?我固然不能免俗，希望她健康快乐的同时，也希望她以后具备一切良好品德，美好的品质，学习优秀，大度有涵养，学识渊博，意志坚定，自强不息…但在教育过程中，不免疑惑，怀疑自己的做法。阅读此类书后，坚定了我自己的一些教育理念，启发我沉下心来，专注地倾听孩子的心声，小心呵护他们的好奇心与兴趣，而不是随波逐流地让各种辅导班将这些兴趣毁掉。更重要的是，我们不能要求孩子按照自己设置好的轨道前行，完成自己为达成的梦想和生活目标，我们不能替代孩子成长，孩子是独立的个体，不是我们的复制品，也孩子的成长过程中，我们只要做一个有爱和智慧的旁观者就可以了。
二、团结同事，以自己高度的责任感和敬业精神影响带动其他同事，在一个健康快乐、竞争合作的团队里工作，实现着自己人生的价值。
三、高度的责任感：全勤出席，在有病的情况下能坚持就坚持，不给学生耽误正常时间的上课。全身心的投入工作，积极热情的为学校宣传，帮家长解决疑难问题，作学生的知心朋友。
四、勤于思考，反思中求进步。_教师即研究者_是国际教师专业发展的重要理念。教师要想获得持续性发展，适应教育改革的要求，就必须在自己的从教生涯中不断的反思，不断的研究，不断的改进。从自己的失败中找原因，从成功中累经验，让自己不断向高峰攀登。所以每月的反思记录，读书笔记，教研活动都成了我思考学习的桥梁，在一次次的学习反思中我才能找到自己的弱势，不断学习，不断进步。
回首这走过的四年，似乎去年的圣诞歌还在耳边萦绕，实是感叹时间的飞逝，让自己的脚步显得如此匆忙。可细细品味，却也发觉自己在不轻易间成熟了许多。在二零xx年，我相信只要找到了方向，一定会有所突破，有所成功！
钢琴弹唱自我总结教学 第一九篇
一学期的工作很快就要结束了，回顾一学期的工作，忙忙碌碌，得失兼有，为了在今后的工作中能发扬成绩，改进不足，现在我就把自己这学期的工作作如下总结：
一、思想认识
在这一个学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。对自己要求更为严格，力争在思想上、工作上在同事、学生的心目中树立起榜样的作用。使自己的思想上了一个新的台阶，同时也是对自己思想上严格要求的一个新的开始。一学期来，我还积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。
二、教学工作
在教学工作方面，整学期的教学任务都非常重。但不管怎样，为了把自己的教学水平提高，我坚持经常翻阅《小学数学教学》、《优秀论文集》、《青年教师优秀教案选》等书籍。还争取机会多出外听课，从中学习别人的长处，领悟其中的教学艺术。平时还虚心请教有经验的老师。每上的一节课，我都做好充分的准备，我的信念是—决不打无准备的仗。在备课过程中认真分析教材，根据教材的特点及学生的实际情况设计教案。
这学期主要担任六年级二班的数学、思想品德的教学及其班主任工作。因为刚接手第一学期，学生的思想、学习以及家庭情况等我了解的还不是非常清楚，这给班主任工作带来了很大的困难，但我积极和学生进行谈心、交流、家访，通过多种活动，促进了班级的进步，对于教材经过上学期的摸索，对教材比较熟悉，所以工作起来还算比较顺利。培优扶差是一个学期教学工作的重头戏，因为一个班级里面总存在几个尖子生和后进生。对于后进生，我总是给予特殊的照顾，首先是课堂上多提问，多巡视，多辅导。然后是在课堂上对他们的点滴进步给予大力的表扬，课后多找他们谈心、交朋友，使他们懂得老师没有把他们_看扁_，树立起他们的信心和激发他们学习数学的兴趣。最后是发动班上的优生自愿当后进生们的辅导老师，令我欣慰的是优生们表现出非常的踊跃，我问他们为什么那么喜欢当辅导老师，他们说：_老师都那么有信心他们会学好，我们同样有信心。我相信在我的辅导下，他一定有很大的进步。我想全班同学的学习成绩都是那么好。_于是，我让他们组成_一帮一_小组，并给他们开会，提出_老师_必须履行的职责，主要就是检查_学生_的作业，辅导_学生_掌握课本的基本知识和技能。给后进生根据各自的情况定出目标，让他们双方都朝着那个目标前进。_老师_们确实是非常尽责，而_学生_时刻有个_老师_在身旁指点，学起来也非常起劲。
三、领班工作
在班主任工作方面，我非常重视学生的思想教育工作。通过班会、晨会、思想品德课及结合各科教材对学生进行爱祖国、爱人民、爱集体、爱老动、爱学习等的思想教育。使学生能养成良好的班风、学风。班干部是老师的左右手，所以我把培养得力的班干部作为班主任工作的一项重要内容。我培养了两位得力的班长。这些班干部能把班的学习和纪律管好，为我减轻负担。我为他们定出要争取每星期都拿文明班的目标，各施其责。还常给班干部定时开会，了解他们工作的情况，鼓励他们大胆开展工作。使班干能在同学中树立起威信，成为同学学习的榜样。在他们的努力下，班务工作能正常开展。这个班本学期的插班生很多，有六个，加上原来的一共有七八个，学习习惯的参差就最令我头疼。他们连上课的基本要求都没养成，并且有几个象田伟、李鑫等是最调皮的。特别是桑子涵，这个小孩特别好奇、好动。上学期天天都要跟同学打上几场架，我唯有苦口婆心地跟他做思想工作，慢慢把他转化，这个学期打架违纪的现象大大减少了，上课能遵守纪律，并且非常积极回答问题，学习成绩也优秀。但还是不时出现一些消极的思想。为了把班的常规工作搞好，我每天都坚持早上七点前、中午一时四十分前就到校，回到学校的第一件事就是到班上了解学生的早读、午读等情况，对学生进行晨会教育。经过一个的努力，我们班的各项常规工作像早读、卫生、课堂纪律等都抓得比较好。
总之，一学期以来能按时完成教学任务及各项工作。在今后的工作中，一定扬长避短，做好本职工作。
钢琴弹唱自我总结教学 第二零篇
停课不停学，作业有创新。三月下旬，学校各学科教师基于“双减”政策和学科核心素养开展作业创新设计研讨，并在各年级各学科进行实践。切合学生居家学习的现状，老师们布置了各种特色线上作业，并在班级群分享优秀作业，让孩子们互相学习，共同进步。这种开放式的实践作业不仅丰富了同学们的知识，还提高了他们的动手、动脑能力，提升实践能力!
语文创新作业篇
在居家学习阶段，语文老师基于学生不同年龄段的特点，设计了一系列有趣味、有针对性、有梯度的作业，让同学们居家学习更加充实。
一、学习效果信息化
二、学科融合有良方
二年级组老师们在教第四单元第一课《彩色的梦》时，让孩子们大胆地想象，像高洪波爷爷那样开始描绘属于自己的——彩色的梦!将绘画和文字有机结合，检验孩子们对课文知识的掌握程度，锻炼孩子们的表达能力，培养他们的绘画创作能力，提高线上课堂教学效率。
三年级组的语文老师在教授《花钟》这课时，为了增添作业的趣味性，将语文和美术学科融合，引导学生绘制一份“花钟图”的创新作业。学生通过读一读、看一看、画一画、写一写，完成创作过程，有助于加深孩子们对课文的理解，并将所学知识与生活实际相联系。
五年级的老师们针对《自相矛盾》和《田忌赛马》等课文，设置了为楚人重新设计下推销语言、用思维导图分享积累的故事等创新作业，促进学生更深入地理解课文，培养他们分析问题和解决问题的能力。
三、阅读写作有妙招
为了让学生居家坚持阅读，老师们各有妙招。例如，一年级的老师们引导学生用试着朗读自己喜爱的句子或画自己喜欢的情景等形式，激发学生的阅读兴趣;二年级的老师用记录《阅读小脚丫》的方式来鼓励孩子坚持阅读;三年级的老师布置居家期间完成《名著综合阅读》的作业，孩子们写下了一份份彩色阅读笔记;五年级的老师让学生通过讲故事、悟道理、练语感的方式，激发孩子们阅读寓言故事的兴趣，锻炼学生的语言概括能力和表达能力，培养孩子坚持阅读的习惯。
四、实践作业提兴趣
周三为“无书面作业日”，六年级的老师安排了丰富的实践性作业。例如，居家学习“防疫”舞蹈，学做家务劳动等。这些实践性作业可以帮助学生放松心情，缓解居家的焦虑感，还能有效地宣传防疫知识，可谓是一举两得。
五、马小少年谈感恩
钢琴弹唱自我总结教学 第二一篇
回顾几年的教学工作,做为一名教师能刻苦钻研教材,吃透大纲,了解学生,精心施教,工作中不断学习,勇于创新,面向全体热心辅导每一位学生,鼓励他们积极进取,使每一位学生都得到了发展,为终身学习打下了基础。所教语文在安下地区统考及二零__年兵团抽考中及格率一零零%,且名列前二名,量化考核均为优,连续几年被评为先进教师和优秀班主任,二零__年被评为师市先进教师,工作中虽然取得了一点成绩,都是靠党的教育,领导的关怀,同志们的支持,为便于今后更好地发挥优点,努力工作现总结如下:
一、努力学习政治思想教育不放松。
热爱学校,团结同志,关心学生,在教书育人中自觉贯彻党的教育方针,为人师表,行为文明,处处以党员的高标准来约束自己,光明正大,品德言行堪为学生楷模,始终把群众利益放在首位,勇挑重担,不计个人得失,见荣誉让,见困难让,所干的工作得到大家的好评,连续多年被评为先进教师。
二、履行职责,努力完成教育教学工作。
做为一名教师,带两个班语文兼班主任,教学中爱护学生,潜心教学,热心施教,牢固树立正确的民主观、方法观、主体观,坚持业余自修,努力提高教学水平,几年来成绩显着,总结起来主要是:
一、依纲扣本,以学生为中心。
加里宁说:教育不仅是科学,而且更是一门艺术,只有在教学实践中,在教学甘苦中去寻找,自我教学以来能依纲扣本,吃透教材,备学生,备教材,以学生的发展,学生的需要实施教学,做到“晓之以理,动之以情”,针对学生智力层次,知识能力的分布,设计不同的教案,采用不同的教法,上课时尊重每一位学生,巧设情景,创造适合学生发展的氛围,力争使全体学生动口、动手、动眼、动脑,积极参与到教学活动中去,学生的思维能力,想象能力,良好的心理品质都得到了发展。
二、面向全体,推进素质教育。
为贯彻中央_深化教育改革,全面推进素质教育的决定,教学中在面向全体学生的同时,发展学生个性。优秀学生能培养学生“自学、理解、讨论、感悟、运用”,使语文创新意识得到提高;普通学生通过“自学、点拨、理解、运用”,培养良好的语文素养,语文教学中贯穿爱国主义教育、美育教育,学生身心健康得到发展,学生综合素质全面提高。
三、教书育人,做好班级工作。
自己是一位语文教师,又是一位班主任,我能将班级当做自己的家,学生当做自己的孩子,班级管理中实行分层管
理,自主发展,干部实行竞争上岗,培养学生竞争意识,小组实行合作建立,共同发展培养学生协作精神,几年来班级管理逐步规范化、科学化,所带班级一九九九年度、二零__年度两次被评为师市先进班级,为使学生健康发展,我有效利用家长、学校、社会共同教育孩子,将家长请进来座谈、联谊,寻求适合孩子发展的道路,带领学生走向社会,走近生活,培养学生辨别是非能力,每一位孩子都能在我带班级茁壮成长,自己因此受到师生、家长的好评,上级领导的嘉奖。
四、教改与教研
向教科研要质量,向教科研要素质,几年中我努力推行素质教育,坚持教改代教研,推动“演练教学”,参加语文“单元整合”教学教改,教研同时不忘带领青年教师搞科研,青年教师在我的指导下教学水平提高较快,教改教研的实践中,努力探索素质教育的新方法,探索学法指导,教改教研笔记和记录十余万字,撰写论文十余篇,《演练教学在语文教学中应用》等在校好评,《拓宽思路,改进语文教法》将在兵团教育发表。
由于我的工作努力,本人多次被评为团先进教师,所代班级两次被评师市先进班级,本人二零__年被评师市先进教师,当然这些成绩与党的教育、领导的关怀、群众们的帮助是分不开的。
钢琴弹唱自我总结教学 第二二篇
个人教学总结（一）
上学期抽考结束以后，领导对结果进行了评议，在非常随和的气氛下，领导指出了我们存在的问题，同时提了一些好的建议和意见。所以，开学伊始，就以抽考结论进行了教学内容的安排，着重加强了：歌曲演唱效果、情感表达、音乐基础知识的掌握与运用等，同时在时间允许的情况下对学生进行一些思想教育。
一、歌曲演唱
在歌曲演唱这一内容中，首先要求学生坐端正，保持良好的演唱坐姿；再控制好自己的音色、力度，切忌喊叫，力度控制在中等音量，教育学生学会用自然的声音演唱歌曲，同时，学会用假声唱高音。两声部歌曲，更要控制好音色和音量，教学中常常要提醒他们聆听其他声部，并注意声部的和谐、统一。
想要有好的演唱效果，首当其冲的是坐姿。由于是六年级了，一些发育早的孩子形体开始有变化。他们中的女孩子大多数喜欢佝背、含胸；个头高的男同学，也是驼背，而且无论是男同学还是女同学都喜欢趴在桌上。为了改变他们的坐姿，常常需要不停的提醒他们，立起腰来，脊背自然挺拔，坐端正……
一些看似简单的要求，实际操作的时候却并非容易。因为，这一年龄段的孩子有些已经处于变声期，无论是单声部歌曲还是两声部歌曲，变声期的学生都难达到要求，他们普遍都是高音上不去，低音又沉不下来，音域相当窄。一些男同学，他们张嘴发出的声音极不和谐，尤如低音炮，和低音贝司差不了多少，刺耳得很。可是，作为老师又不能挫伤他们的自尊心、打击他们的积极性，只能要求他们轻声唱，控制好音量；女生情况也不容乐观，由于生理因素，她们的声带发育得越来越薄，发出的声音又轻、又细、又软，再加女同学普遍胆小、害羞、不好意思，一些同学的音量比蚊子发出的声音大不了多少。所以，合唱歌曲相当的令人头痛，自然这一内容也就成为教学的重点和难点。为了达到我的演唱效果，强烈要求他们一定要控制好自己的音量，在唱好自己声部的同时一定要聆听其他声部，尽可能的做到声部的和谐、统一，坚决杜绝捂耳朵、喊唱现象。在实际教学中，发现如果严格要求学生做到，好象还不是最大的困难，令人感到棘手的是音准概念差的学生，这样的学生大多数是大嗓门，他们中的许多人都喜欢唱歌，而且是一唱歌就兴奋，一兴奋就忘记控制音量了，结果，只听到他们跑调的声音，同时还带动了周边同学跑调，演唱效果也就可想而知了，面对这样的.学生，有时只能让他们作作口型，因为他们很难做到低声吟唱。学生不由老师挑啊！我们只能是有什么样的学生就教什么样的学生，只能尽力做了。好在坚持严格要求，复习期间总算有了点预想的结果。
二、情感表达
歌曲的情绪和情感表达是歌曲演唱的最后要求，它和语文的朗读联系密切。如果学生自身的朗读能力好，那么他（她）在这方面容易做到，反之却难做到。对于这样的情况，我个人认为，不是每首歌曲都得按节奏朗读歌词，一些抒情性较强的歌曲还是引导学生有感情的朗读为好。如果说读都读不好，那么他们是绝对唱不好的。一些著名的歌唱家遇到此类问题的时候，他们也是采用先读，再带着感情演唱。当然，这也是我目前比较困惑的问题。许多情况下都是，如果书上本身有力度要求、演唱情绪的话，我们就直接按照书本上的来做。这方面在今后的教学中还会不断的摸索和尝试，总结出更多、更好的方法。朗读讲究抑扬顿挫、轻重缓急，歌曲演唱更需要。其实就一点，理解歌词。在理解的基础上，有感情的演唱。
三、基础知识的加强与巩固
六年级的学生已经积累了一定的音乐基础知识，为了能够让学生能够得到巩固，加强印象，我除了要求他们在歌曲演唱时注意所有的音符、节奏、记号、要求之外，还有一点就是通过器乐演奏更进一步的复习、巩固。随着年龄的增长，他们的识谱能力越来越强，各班学生都有提高，特别是器乐进课堂以后，一些同学学习的积极性大大提高，也促进了一些落后的学生。基本上只要是跟着我的琴声就二、三遍就能将歌谱完整的唱下来。从开始要求他们唱谱起，就一直锻炼他们的完整演唱的能力，跟着琴声轻声唱，如果觉得基本上已经能唱了，那么就可以放开声音演唱了。难点的乐句可以在学生完整演唱之后再单独拎出来练习。而且歌谱演唱放在歌曲大概会唱之后（当然是指难一点的歌曲，简单的歌曲之前唱好），大大提高了学生的积极性，使他们有了一定的成就感，促进了学生试唱的信心和动力。无论是唱词还是唱谱都要求他们看清谱面要求，不忽视任何一个音符、记号和要求。器乐的演奏也是如此。因为有了一定的音乐素养，在器乐教学中，也没有费很大的力气，只需告诉他们一些技能技巧，学生自己就能很好的完成，他们的演奏水平远远超出教材要求。
个人教学总结（二）
时光荏苒，转眼间这学期的教学工作马上就要进入尾声，回首这一学期的教学工作，感觉自己有所收获，但同时也还是存在有待加强的地方，为使自己在今后的教学工作中能够获得更快的成长，对自己的工作及时总结反思非常重要。
这学期我教的是高二年级的《文化生活》 ，这本书主要关于的是我国的文化体系以及我国的主要传统文化，应该说高中学生的有意注意大约保持三零 分钟左右，而且活泼好动，对未知的事物怀有好奇心和探知欲； 思维活跃，对喜闻乐见的实例比较感兴趣，对学习抽象的理论知识存在畏难情绪，缺乏主动性。
通过对比几个班的教学效果，我发现学生对于政治这门课还是比较感兴趣的，特别是在讲到一些地方文化的时候特别有着浓厚的兴趣，因此，我觉得在以后的教学中我应该更多的运用案例教学法。
达尔文说“最有价值的知识是方法的知识。”因此，让学生学会学习更加重要。因此，我在教学中，注意让学生成为课堂的主人，而不是一味的成为收听的机器，案例讨论的过程中，充分发挥小组讨论的优势，这样学生实际课堂效果会事半功倍。
同时，通过与有经验的老教师们的交流，我发现在教学中交互式教学法的运用也是非常重要和有效果的，通过教师指导与学生学习交互，学生与学生之间交流交互，及时去捕捉学生观点的闪光瞬间，从而归纳总结学生的观点。
赏识教学法，要求教师承认学生的差异，关注学生的学习，赏识学生的见解，增强学生的自信。
高二五 个班，应该说从基础而言，层次是不一样的，像高二八 班的基础是比较好的，学生学起来也比较自觉，不用老师过多的提醒，但是其他几个班应该说基础并不是那么好，甚至有些班级，比如说高二六 班，学生的学习习惯是很差的，上课的时候，真正能和老师互动，认真上课的还是很少的，但是在教学的过程中，我们要善于发现他们身上的闪光点。
通过一学期的教学，感觉自己从当初初上讲台的忐忑，到现在的毫不惧怕，在这个过程中，学习到了很多的教学经验，也提升了自信，积极性、主动性、灵活性，强化了自己的综合能力。
但在整个教学过程中，我始终在思索：小组活动如何更有效地发挥每位学生的积极性？ 这有待我在以后的教学过程中不断地探索，不断向有经验的老师们学习。
钢琴弹唱自我总结教学 第二三篇
一、初中科学情境教学创设方法
一.利用学科与生活的结合点入手来创设情境
在生活中，学生已经接触到许多与科学有关的生活事件，积累了一定的知识经验，形成了科学学习的前概念和相应的认知结构，教师在教学过程中可以利用学生生活经验创设情境。科学与生活联系紧密，生活中处处涉及科学，从科学在实际生活中的应用入手来创设情境，既可以让学生体会到学习科学的重要性，又有助于学生利用所学的科学知识解决实际问题。
二.利用学生已有的知识入手来创设情境
利用知识的联系创设教学情境，不仅能巩固旧知识，而且使学生的知识发生迁移，拓展了学生视野，培养了学生的创新能力。比如在教学中可以利用知识的联系来引导学生对相关知识进行比较、分析，从而发现问题并提出问题，进行探究性的学习。
三.利用学科与社会的结合点入手来创设情境
当学习内容跟其形成、运用的社会和自然情境结合时，有意义学习才可能发生，所学的知识才易于迁移到其他情境中再应用。只有在真实情境中获得的知识和技能，学生才能真正理解和掌握，才可能到真实生活或其他学习环境中解决实际问题。
现代社会离不开科学，科学与社会紧密相连。它跟社会生产以及生命、环境等现代科学前沿问题有着广泛而密切的联系。联系与科学紧密相关的社会问题，设计相应的教学情境，是一种常用的方法。
四.利用实验和教具入手来创设情境
创设各种真实、生动直观而富有启发性的实验教学情境，可使学生通过动手、动脑有机的结合，达到自主地建构知识。
例如在为什么降水的教学活动中，分给学生刚从冰箱中拿出的一瓶雪碧，让学生动手用纸巾去擦拭一瓶雪碧上的水分，学生动手去操作，擦了一次又一次，可雪碧上还是有水分，放在桌上一会儿，还会发现桌上有一滩水，学生发现了这个现象，感到很惊讶，并进行积极地思索。
这一现象与学生的常识、经验相违背，引发了学生强烈的认知冲突，学生的头脑中产生了疑问。学生通过思考、讨论，找到了答案。这个实验问题的解决对后继的学习，为什么会降水有了很好的帮助。
五.利用多媒体手段来创设情境
讲授一些抽象难懂的科学概念、变化的科学过程、瞬间发生的科学现象、复杂的不可见的物体内部结构时，由于受时间、空间的限制，单纯靠语言描述难以实现。有些实验具有危险性、演示实验可见性较差。可以利用网络、影视动画等多媒体手段辅助教学，能给学生以直观的感受，获得学习的凭借，创设良好教学情境。
六.利用科学探究来创设情境
适宜的情境一般总是跟实际问题的解决联系在一起。利用问题探究来设置教学情境，便于展开探究、讨论、理解或问题解决等活动，是科学学科适用的设置情境的有效方法。在学科发展史、学科学习中都可以找到生动的问题素材。模拟科学家进行科学发现的探索过程，可以为学生提供一个真实而有效的问题情境，有着巨大的智力价值和非智力价值。
七.运用故事来创设生动教学情境
初中生是介于儿童和青年之间的一个特殊年龄段，将具有趣味性、启发性的故事情境融入于科学知识中，可以极大地吸引学生的注意力，引导学生积极思考。科学有着多样的科学探究的史实和科学家的故事，在科学教学中教师可以利用它创设科学教学情境。课堂上一个动人的故事、一个美妙的传说，都可以使学生很快进入学习角色，将注意力转移到学习中。
八.以学生的_疑问_来创设情境
学起于思，思源于疑。_思维是从疑问和惊奇开始的_，让学生质疑，使学生心理上感到茫然，产生认知冲突，从而产生对问题刨根问底的欲望，促其积极思考。科学来源于生活，学生或多或少都与本课有关的疑问，教师要善于挖掘。
九.以学生的_错误_来创设情境
学生在系统地学习科学知识之前往往就有一套自己的想法和思维，被人们称之为_前概念_。由于理解相当肤浅，不能深入概念的本质，结果出现偏差，甚至是错误的前概念。当学生出现某个错误的概念时，教师就以学生的_错误_来创设情境，让学生说出理由引导学生逐步抽丝剥茧，暴露出错误前概念产生的根基，学生的_错误_也是教学的生长点。
二、科学教学情境创设的基本原则
科学学习情境在科学教学中虽然具有重要的作用,但若设置不当,也不能发挥应有的效能,为了使学习情境在科学教学中真正起到促进学生的有意义学习的作用,在创设情境中应注意以下几条基本原则。
一.情境的科学性
初中《科学》最大的特点是综合性，它综合了物理、化学、生物、地理等诸方面的知识。但目前的科学授课教师几乎非科学专业科班出身，他们自己过去学习中主要接受的是分科教育，有的以前从事的工作也是分科教学，自身专业知识储备较为单一，教学中创设教学情境也易出现偏失。
二.情境的可接受性
情境的设计要考虑学生能不能接受，要设计好合适的_路径_和_台阶_，便于学生将学过的知识和技能迁移到情境中来解决问题。由于知识和技能的迁移总是受到个人能力以及情境因素的影响。要考虑不同学生的个人经历，特别是农村学生和城市的学生的差别。例如讲植物营养繁殖时，农村对番薯的扦插很熟悉，而城里学生却一头雾水。
所以，教师提供的情境，一定要精心地选择和设计，充分了解学生，使之能适合于学生，才能被学生理解和接受，发挥其应有的作用。在这样的情境中学习，才能使学生学会知识与技能的迁移，才可能使学生解决具体问题的经验和策略日趋丰富，在新情境中解决实际问题的能力和创造能力逐步提高。
三.情境的简洁性
教学情境的创设宜简不宜繁，不能喧宾夺主。创设教学情境，就是要让学生明确学习方向，以最佳的状态投入到学习活动之中。那种云里来、雾里去，带着学生_绕圈子_的情境，半天都不能让学生切入学习主题。
尽管学生似乎颇有兴趣，但目标性不强，降低了课堂教学效果。创设任何一种情境都必须要简单明了，易于操作，不要为情境而情境。教学情境的创设不是课堂上的一种装饰品，而是课堂教学的一种需要。创设教学情境的过程中，不能单纯追求表面的热闹和有趣，浮于表面的过分渲染，这样不利于教学内容的深化，也容易让学生在情境中忘了学习目的。
四.情境的正面性
科学教育是提高学生的科学素质，科学技术可以造福人类也可以危害社会，例如三聚氰胺、电脑病毒等，因此在实际教学中应给学生以积极向_善_、正面的影响。消极反面教学情境万万要不得。在学杠杆时不能为了满足有些学生贪小便宜的心理说：_假如你们做小买卖时，怎样可以缺斤少两而多赚些钱呢?_而应启发学生如何与不法商贩斗智斗勇，揭穿骗人的伎俩。
钢琴弹唱自我总结教学 第二四篇
本学期通过学习约翰.汤普森《简易钢琴教程一》，学生能基本掌握在断奏的基础上逐步过渡到连奏的训练，要求学生能学会呼吸的弹奏乐曲，强调高抬指练习及整个身体的放松，但还有一些同学需要进一步的学习与加强训练，并且结合一些简单的儿歌伴奏把所学的技能应用在实际教学训练中，起到了良好的教学效果。
一.需要对学生的性格及音乐上的特点进行更深一步的了解.培养学生和老师主动沟通的习惯，有时甚至需要对于家长的态度加以积极正确的引导，了解学习音乐和钢琴的目的，树立正确的学习态度。
二.坚持互动教学的原则，培养学生主动学习的兴趣，并且针对不同学生的不同性格和特点制订不同的教学计划。
三.认真对待、需求分析、从上至下、随机应变、灵活处理。
学生在学习中遇到的问题及解决办法
一、折指：弹奏时手指第一关节塌陷，我们称之为“折指”。这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能出现的毛病。瘪指使手臂的力量不能通畅地到达指尖，造成手指、手腕、手臂的局部紧张、僵硬，使手指不灵活而直接影响速度与力度，影响发音与音质。
解决方法：
①多加强断奏练习，即每弹奏一个音都采用手臂放松掉下来的动作，体会手臂重量是如何自然地从肩膀垂下来的。然后由手指第一关节在琴键上稳稳地“站住”，训练指关节支撑手臂重量的能力。
②触键时手指各关节必须凸出，不能凹陷，手形保持握球状，指尖要有向里抠抓东西的感觉，逐渐增强指关节承受重量的能力。
③“指尖站立”要意念在先，在手指触键前，思想准备要充分，注意力集中，慢慢地、一个音一个音地认真专心对待，持之以恒。这是克服瘪指的关键。
二、拇指夹指：有些初学钢琴的`儿童拇指紧紧地往里夹，拇指尖使劲向外翘，拇指不能自如地上下起落，而是靠压腕子来弹奏。造成拇指夹指的原因，是“虎口”处紧张地抽紧，使拇指僵硬地“躺”在琴键上，形成用拇指关节或整个拇指外侧笨重地往下“压”奏的错误弹法。这种弹奏势必造成拇指和手腕的紧张，出现不均匀的重音现象。同时，外翘的拇指尖经常会不由自主地“刮”着邻近的琴键，造成发音不干净。拇指夹指使整个手掌开度不够，难于弹奏音程距离远、跨度大的音与和弦。
解决方法：
①纠正手型。“虎口”放松拉开，拇指掌关节(第二关节)作支点，第一、第二关节凸起，拇指尖向里弯曲呈弧形。
②用拇指尖的外侧点状触键，正确地站立弹奏，而不应该用拇指关节甚至整个拇指侧面大面积地躺倒弹奏。
③有意识地训练拇指做好向上抬起的预备动作，使拇指能够自如地、有所控制地弹奏，有效地解决十指音色统一、音量均衡的问题。
三、无名指不独立：无名指(四指)灵活程度先天地差于其他各指，它与小指、中指的肌肉互相牵连。四指弹奏时，如果过分强调它独立地高抬指，势必造成它的紧张，并连带其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的紧张连锁反应，使四指与相邻音衔接时，出现音与音之间距离不等、力度不均匀的“瘸腿”现象。解决方法：
①在保持正确手型基础上，训练四指抬指时，可以允许相邻的手指自然地相随运动，让四指松弛自如地起落。如：弹下三指，抬起四指，小指可随四指、三指可随四指自由抬起。
②多做三指与四指、小指与四指的连奏练习。通过训练，使相牵连的肌肉逐渐自由独立，使四指与相邻的手指连奏时，控制力增强，均匀、流畅地走动与跑动。
四、小指掌关节塌陷与僵立：大部分儿童都程度不同地出现小指躺倒在琴键上，或者为让其站立采取方法不当出现的另一极端现象——小指僵直地拄在琴键上。解决方法：
①小指弹奏时，小指掌关节(第三关节)一定要鼓起，作为支点撑住整个手的重量。小指的第一、第二关节也要松弛自然凸出。任何一个关节的塌陷都会造成紧张、僵直。
②纠正毛病时一定要慢练，静下心来，默念“鼓起、站住”的指令，反复练习，久而久之，就会取得好的成绩。
五、颠腕：经常会见到孩子们在作手指连音走动或跑动时，出现手腕一颠一颠的现象。让人感觉不是手指而是手腕在弹琴，这种弹法十分有害。由于腕部紧张，使手臂的重量向下输送时被腕子截住，手在失去重心和力量来源后，就会显得软弱无力，被动、生硬地触键，而手腕却不得不代替手指疲于奔跑，造成小臂紧张、腕子笨重地上下颠动。这种错误的后果是指尖无力，声音发飘或僵硬，从而影响手指的力度、速度，长此以往造成手臂、手腕肌肉的紧张酸痛。
解决方法：
①打好连奏基础。连奏如同手指在键盘上“走路”。一个手指弹下去支撑住以后立即放松，然后把手臂重量转移到下一个手指尖，在第二个手指弹奏的同时，前面的手指就可放开。指与指之间一定要交接清楚，如同接力赛跑，后来者不接住接力棒，前者一定不能撒手。
②手腕放松。手腕是手臂与手指连接的桥梁，是手指完成各种弹奏技巧的“调节纽带”。这一关键部位的松弛与否直接影响到手臂与手指的松弛程度和灵活程度，进而影响到整首乐曲的流畅，因而手腕一定要柔软放松。
总的来说，在这学期里学生学习钢琴的兴趣还是比较浓厚，通过一学期的学习，学生们从原来的不认识五线谱到现在能熟练的弹奏乐曲。在学习的过程中，学生们都能做到认真掌握，积极努力，希望在下学期里能取得更好的成绩。
钢琴弹唱自我总结教学 第二五篇
从二零xx年至今，我已经经历过几届的艺术高考生，主要负责钢琴教学。回顾这几年的教学，我深深体会到责任重大，除了有良好的技巧和教学方法之外，沟通和理解尤为重要。
作为教师，首先要了解学生，注重他们的心理，明白他们的学习需要。只有抓住了他们的学习动机，才能激发学生的兴趣和热情，更好的使他们掌握和吸收你所教授的内容。高考艺术的心理、想法尤为重要，需要教师时常地关心，通过聊天的方式让他们放下思想包袱，一心学习。去年带的有几个学生就特别自卑，觉得自己是一张白纸，加上有的同学的蛊惑，使他们迷失了方向，经过上钢琴课，我发现了有的态度消极，便详细的询问了，然后进行开导，使他们重拾信心，在今年的高考中，都取得了不错的成绩。在所教的学生中，也有非常内向的学生，在开始的课上，她们几乎不说一句话，说话时也总是小心翼翼恐怕只有他们自己听得见。于是，我经常会在请其他同学观摩钢琴课，并适时给予表扬鼓励，让其他同学说出他们的优点，有时让他们充当我的小助手，帮助我辅导其他学生。后来，她们的表现都很活跃，勇于表达自己的想法，在我面前也不再有一丝畏缩了。高考培训中，对于“尖子”学生，你给她匙子，她就能自己吃饭，而对困难学生，开始却是要一口一口用匙子喂饭吃。把差一点的学生教好也是贡献，作为教师一定要做到的不抢好学生，也不把差生踢走。要有爱心、有同情心、责任心，否则就教不好。
教师的技能与方法。作为钢琴教师，只有熟悉各类作品、视野开阔，才能针对学生能够个体的特殊性，拟定相应的教学计划。所谓因材施教，就是要按照学生的能力以及不同作品的难度，选择恰当的教学曲目，是他们得到全面的、平衡的发展。在教学中，我会选一些作品让学生进行“泛弹”，目的是让学生扩大浏览面，接触一些代表性曲目，以利于学生进行全面的音乐锻炼，开拓视野。同时重点选择一些曲目进行“精弹”，使其熟能生巧，掌握作品的精髓，引起认识上的飞跃。对于学校里每月、每周的走台，我是非常赞同的，这对学生钢琴演奏水平的提高都是非常有益的。
在我的钢琴教学中，我特别强调要会听自己演奏，包括技术上、情感上的问题，都要以听为主，我会让学生自己自己去分辨什么是好听的声音，什么是噪音。通过听来改正一切———————音乐表现、声音变化、技术问题等。让学生在钢琴上寻找，听到声音的不同，才会去追求。而性格活跃、焦躁的可以用慢速练习来稳定情绪，性格内向、情绪沉稳的`学生可以用大声数拍子来提高精神。情绪不稳定的通过动作标准来稳定情绪，注意力不集中的通过练习手腕的稳定来集中注意力，心理稳定性差的通过保持手的自然状态来稳定心理。作为教师，争取在每次上课，多给学生新的感受，抓住他们的心理，采取不同的教学方案。
四五分钟的教学，时间较短，一周一次课，间隔时间较长。在进行下次教学的时候，如果当堂课吸收不好，一周内没有很好的练琴，很
容易影响到下次课教学的连续性和系统性。进度控制不够好，注意解决衔接问题。永远记住自己才是教学的主导，对于教师布置给学生的任务和要求，不仅仅自己要明确表达和要求，谨记于心，还应该以同样严格的态度来要求自己，对于一些问题应该反复强调，严格要求，不应该抱有得过且过的态度和方法。新的内容要继续，但是需要进步的地方永远是最重要的，通过良好的练琴方法，使之提高进步。我的课堂上时常强调练琴方法，不要从头到尾的练习，而是抠重点，在单位时间内提高练琴效率。
当然，仅仅是强调技巧，解决学生演奏中的问题是远远不够的，作为高考艺术生，钢琴选曲尤为关键，成败就在一支曲目上。在过去的一年里，我的选取大部分还是不错的，但有个别学生的曲目布置上存在一点问题，难度太大，以致学生不能发挥到极致。另外，对有些调皮的学生不够严厉，导致元月份才将曲目完成。在今后的教学中，我会时刻总结，时刻改正。
钢琴弹唱自我总结教学 第二六篇
［论文关键词］高职教育 工学结合 钢琴教学
一、高职音乐专业钢琴教学的现状分析
首先，高职院校音乐专业的教学体系正处于转型和逐步建立阶段。因此，高职院校音乐专业人才培养模式定位比较模糊，大都是照搬本科艺术院校的模式，培养目标也与市场需求脱节。其次，高职钢琴教学模式与课程设置几乎雷同于本科艺术院校的模式，只是认可自己的办学层次和生源质量略低于本科院校，把课程的开设时间相应减少，以适应三年的学制。再次，高职院校教材的使用大多是大学本科教材的压缩本，目前仍没有一套适合高职音乐学生学习的系统的钢琴教材。此外，高职音乐专业钢琴教学上缺少学生校内学习与实际工作相一致的指导思想，缺少以工学结合为切入点，与市场紧密联系的教学模式；缺少与各相关音乐学科的相互渗透与综合的教学理念。
因此，为贯彻教育部《全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》提出的”以工学结合为切入点，重视学生校内学习与实际工作的一致性”的指导思想，根据钢琴培训产业市场的需求，必须调整高职音乐专业钢琴教学的培养目标与教学模式，对高职钢琴教学进行改革与创新。
二、工学结合人才培养模式对高职钢琴教学实践的指导意义
高等职业教育根据职业教育发展的本质规律，提出了“以服务为宗旨，以就业为导向”的职业教育发展方针，许多高职院校都在积极探索通过校企合作等方式来加强实训基地建设，有效推进工学结合的教学改革。
当前，高职院校提出构建以“工作过程为导向”的工学结合的课程体系，但多是以工科类专业的研究为主。国内外工学结合模式下音乐专业钢琴课程建设的研究为数不多，而由中师转型高职的钢琴课程建设的研究改革则更为罕见。因此，探索出一条适应高职教育发展的、工学结合模式下的钢琴课程建设新思路，将对高职院校音乐专业的发展建设起到巨大的推动作用。
工学结合的培养模式就是把工作与学习结合起来的职业人才培养模式。它以提高学生的综合实际应用能力为目标，以校企合作为载体，把课堂教学与工作实践紧密结合；强调理论、技能知识的实用、精炼性和综合浓缩性，强调教、学、做、用合一，学以致用。把钢琴作为工学结合、工教结合、校企合作的音乐实训平台，作为音乐专业与培训市场紧密结合的重要手段，是体现高职音乐专业职业化发展，实现工学结合人才培养模式的重要切入点，对高职钢琴教学的培养模式有重要的现实指导意义。
三、工学结合指导下钢琴教学的探索实践
（一）明确新时期高职院校音乐专业钢琴教学的培养目标
教育部在高职院校人才培养意见中明确指出，高职院校人才培养目标是培养适应市场经济条件下生产、建设、管理和服务第一线需要的高等技术应用型人才。高等职业教育音乐专业是音乐教育领域中的新生事物，它属于高等音乐教育层次，但同时又具有职业性和应用性特征。区别于本科专业艺术院校，它培养的是普及型、实用型的音乐技能型人才，其教学体系的构建应与具体职业紧密相连。新时期高职院校音乐表演专业是培养专科学历层次为主体的，德、智、体、美、劳全面发展，掌握一定的音乐专业理论、技能，面向音乐产业市场，具有创新精神和实践应用能力的职业音乐人。因此，新时期高职院校音乐专业钢琴教学的培养目标应是积极面向钢琴产业的培训市场，掌握实用的钢琴弹奏技巧和综合应用能力的职业音乐人。
（二）构建以工作过程为导向的音乐专业钢琴教学课程新体系
以工作过程为导向的课程教学体系在钢琴课程的应用包括钢琴课程建设方案的开发以及钢琴学习情境的开发两部分。开发流程为：钢琴培训市场的调研——高职钢琴教学岗位定位——高职钢琴学生教学应具备的能力——钢琴学习情境的开发与应用等环节。
一.钢琴培训市场的调研分析与高职钢琴教学岗位的定位。改革开放三十多年来，音乐教育的目的已从精英教育开始向大众教育的方向发展，钢琴已从过去“百姓生活必需的奢侈品”逐渐成为大众喜闻乐见的娱乐器材。从一九八八年起，上海率先在全国举办业余钢琴考级活动，一九九零年一二月，中国音协成立了全国乐器演奏业余考级委员会，一九九一年中央音乐学院也开始了全国的钢琴考级工作。由此，钢琴考级的培训开始进入中国的大众视野，在社会音乐生活中已产生广泛深刻的影响。目前，钢琴考级主要分为三大类：全国钢琴考级（中国音协钢琴考级）、中央音乐学院钢琴考级和各省级的地方钢琴考级。截止到二零零九年，仅中国音协钢琴考级在全国已有二三个，一九零多个考点，考生每年达二八万人。
据国家_年度统计，城镇居民平均每百户钢琴拥有量从二零零零年的架，二零零七年上升到架，八年时间递增了。据近期音乐周报调查显示，目前在中国学琴的琴童已高达四三零零万人。仅在上海，钢琴考级人数每年就稳定在两万多人，“十万琴童”更是经常被人们挂在嘴边的数字。二零年来至今，全国钢琴考级考生总数已超过百万人次。但目前，钢琴培训教学市场呈现“僧多粥少”的状况，学琴的孩子越来越多，但专业钢琴教师却数量有限，而业余钢琴培训教师的水平资质则参差不齐。尤其是各高职院校钢琴教学直接面向钢琴培训市场教学的工学结合模式还佷罕见。因此，面对巨大的钢琴考级培训市场需求，高职音乐专业钢琴教学应根据钢琴考级市场的培训要求，做出合理有效的岗位定位，认真严格地培养出适应市场要求的职业钢琴培训教师。高职音乐专业钢琴学生的市场定位应是合格的陪练老师，学琴儿童的启蒙教师，幼儿园、各级群众艺术馆、文化宫、少年宫、妇女活动中心，私立艺术学校、艺术培训中心、琴行等培训的钢琴老师等。
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二.高职钢琴学生教学应具备的能力分析。通过二～三年的学习，应具备弹奏艺术质量优化的车尔尼八四九以上技术能力，并能够弹奏钢琴考级五 级以上程度的钢琴作品，能胜任相应的钢琴教学活动。学会自弹自唱的钢琴（即兴）伴奏的能力。在高职钢琴教学上，既要加强学生的钢琴基础训练，又要提高学生钢琴综合素养。钢琴应作为学生综合学习音乐必备的一个学习工具，是学琴、练声、练视唱练耳、练钢编、做乐理、和声和作曲的一个有效学习工具。使学生通过学习钢琴，不但具备基本的专业弹奏技能，而且学会综合分析和应用音乐的能力。学生应具备“一专多能”的专业弹奏能力。具备较好的教育心理学素质、耐心细致的教学表达能力、合理有效的沟通能力。在教中学，在学中做，在做中用，不断提高完善自身的弹奏和教学水平。
三.钢琴学习情境的开发与应用。这一环节包括众多的具体方面，笔者拟从教学理念、教学内容、教学思路、教学方法、教学模式、教学手段几个方面进行尝试性论述。
在教学理念上，钢琴教师首先应主动适应高职音乐职业教育的发展特点，不断更新教育教学观念，在钢琴教学实践中努力把自己塑造成为一位“多能一专”的“能师型”音乐教师。在教学内容上，以提高学生实际应用能力和综合素养为目的。强调钢琴教学理论与实践的综合实用一致。在强调学生钢琴基本功的基础上，根据学生具体情况，善于结合钢琴培训的实际需求来设定教学内容，以提高学生实际应用能力和综合音乐表现力来安排教学环节。在有限的时间内，合理安排教学。在教学考核上以钢琴考级教材为蓝本，并能获得相应级别钢琴考级证书。在教学思路上，强调学生的积极模仿弹奏能力，逐渐形成会听、会看—会模仿—懂弹—会教的学习实践模式。要求学生首先学会听、会看老师正确示范，并能自己独立快速识谱，然后学习模仿老师弹奏，学会理性分析弹琴，提高练琴效率，并为今后钢琴教学打好坚实基础。
在教学方法上，强调综合音乐感知教学一体化教学方法，即在教学中强调音乐分析、和声分析、乐曲风格分析与钢琴弹奏技法结合为一体化的实用综合教学方法，以提高学生综合弹奏与教学的能力和综合音乐感知能力。在钢琴教学中把弹奏技能与方法理论结合起来，体会音乐理论、实践弹奏技能；在实践中学到实用的音乐知识与技能经验，感受一体化的综合教学理念。
在教学模式上，改变传统钢琴教学中片面强调弹奏技能技法的教学模式，把钢琴作为工教结合、校企合作的音乐实训平台，作为音乐专业与培训市场结合的有效手段。突出音乐职业化，反复强调学生实用的弹奏能力和钢琴综合素养的培养。钢琴教学与市场要紧密结合，形成钢琴学习与实际应用一致的教学培训模式，并通过教师的良好示范，以有声的钢琴音乐形式，将音乐理论、钢琴技能等综合音乐知识浓缩再现传授给学生，使他们不但能准确弹奏而且真正明白其中的音乐内涵，以提高学生整体弹奏能力和综合音乐感知能力，提高教学效率，实现钢琴教、学、做、用一体化。
钢琴弹唱自我总结教学 第二七篇
上学期抽考结束以后，领导对结果进行了评议，在非常随和的气氛下，领导指出了我们存在的问题，同时提了一些好的建议和意见。所以，开学伊始，就以抽考结论进行了教学内容的安排，着重加强了：歌曲演唱效果、情感表达、音乐基础知识的掌握与运用等，同时在时间允许的情况下对学生进行一些思想教育。
一、歌曲演唱
在歌曲演唱这一内容中，首先要求学生坐端正，保持良好的演唱坐姿；再控制好自己的音色、力度，切忌喊叫，力度控制在中等音量，教育学生学会用自然的声音演唱歌曲，同时，学会用假声唱高音。两声部歌曲，更要控制好音色和音量，教学中常常要提醒他们聆听其他声部，并注意声部的和谐、统一。
想要有好的演唱效果，首当其冲的是坐姿。由于是六年级了，一些发育早的孩子形体开始有变化。他们中的女孩子大多数喜欢佝背、含胸；个头高的男同学，也是驼背，而且无论是男同学还是女同学都喜欢趴在桌上。为了改变他们的坐姿，常常需要不停的提醒他们，立起腰来，脊背自然挺拔，坐端正……
一些看似简单的要求，实际操作的时候却并非容易。因为，这一年龄段的孩子有些已经处于变声期，无论是单声部歌曲还是两声部歌曲，变声期的学生都难达到要求，他们普遍都是高音上不去，低音又沉不下来，音域相当窄。一些男同学，他们张嘴发出的声音极不和谐，尤如低音炮，和低音贝司差不了多少，刺耳得很。可是，作为老师又不能挫伤他们的自尊心、打击他们的积极性，只能要求他们轻声唱，控制好音量；女生情况也不容乐观，由于生理因素，她们的声带发育得越来越薄，发出的声音又轻、又细、又软，再加女同学普遍胆小、害羞、不好意思，一些同学的音量比蚊子发出的声音大不了多少。所以，合唱歌曲相当的令人头痛，自然这一内容也就成为教学的重点和难点。为了达到我的演唱效果，强烈要求他们一定要控制好自己的音量，在唱好自己声部的同时一定要聆听其他声部，尽可能的做到声部的和谐、统一，坚决杜绝捂耳朵、喊唱现象。在实际教学中，发现如果严格要求学生做到，好象还不是最大的困难，令人感到棘手的是音准概念差的学生，这样的学生大多数是大嗓门，他们中的许多人都喜欢唱歌，而且是一唱歌就兴奋，一兴奋就忘记控制音量了，结果，只听到他们跑调的声音，同时还带动了周边同学跑调，演唱效果也就可想而知了，面对这样的学生，有时只能让他们作作口型，因为他们很难做到低声吟唱。学生不由老师挑啊！我们只能是有什么样的学生就教什么样的学生，只能尽力做了。好在坚持严格要求，复习期间总算有了点预想的结果。
二、情感表达
歌曲的情绪和情感表达是歌曲演唱的最后要求，它和语文的朗读联系密切。如果学生自身的朗读能力好，那么他（她）在这方面容易做到，反之却难做到。对于这样的情况，我个人认为，不是每首歌曲都得按节奏朗读歌词，一些抒情性较强的歌曲还是引导学生有感情的朗读为好。如果说读都读不好，那么他们是绝对唱不好的。一些著名的歌唱家遇到此类问题的时候，他们也是采用先读，再带着感情演唱。当然，这也是我目前比较困惑的问题。许多情况下都是，如果书上本身有力度要求、演唱情绪的话，我们就直接按照书本上的来做。这方面在今后的教学中还会不断的摸索和尝试，总结出更多、更好的方法。朗读讲究抑扬顿挫、轻重缓急，歌曲演唱更需要。其实就一点，理解歌词。在理解的基础上，有感情的演唱。
三、基础知识的加强与巩固
六年级的学生已经积累了一定的音乐基础知识，为了能够让学生能够得到巩固，加强印象，我除了要求他们在歌曲演唱时注意所有的音符、节奏、记号、要求之外，还有一点就是通过器乐演奏更进一步的复习、巩固。随着年龄的增长，他们的识谱能力越来越强，各班学生都有提高，特别是器乐进课堂以后，一些同学学习的积极性大大提高，也促进了一些落后的学生。基本上只要是跟着我的琴声就二、三遍就能将歌谱完整的唱下来。从开始要求他们唱谱起，就一直锻炼他们的完整演唱的能力，跟着琴声轻声唱，如果觉得基本上已经能唱了，那么就可以放开声音演唱了。难点的乐句可以在学生完整演唱之后再单独拎出来练习。而且歌谱演唱放在歌曲大概会唱之后（当然是指难一点的歌曲，简单的歌曲之前唱好），大大提高了学生的积极性，使他们有了一定的成就感，促进了学生试唱的信心和动力。无论是唱词还是唱谱都要求他们看清谱面要求，不忽视任何一个音符、记号和要求。器乐的演奏也是如此。因为有了一定的音乐素养，在器乐教学中，也没有费很大的力气，只需告诉他们一些技能技巧，学生自己就能很好的完成，他们的演奏水平远远超出教材要求。
钢琴弹唱自我总结教学 第二八篇
一、钢琴课程分层教学法的概念概述
分层教学，主要是指依据学生当前已有知识体系、专业能力与未来发展的专业方向，将学生分成若干层次，进而提升教学针对性的组织化教学模式，其最主要的方针依据，是我国古代优秀教育家、思想家孔子所提出的“因材施教”教学宗旨，即依据个体之间个性与需求的差异性采取差异化教学措施，确保各类学生学习需求都能够得到满足的教学方式。以这样的教学方式，学生专业能力可以得到更好的开发，教学个性也能得到更好的体现，对于学生成为学前教师后的专业能力发挥有着重要的促进作用，可见分层教学在钢琴教学中的应用与渗透是至关重要的[一]。
二、当前国内学前教育领域钢琴分层教学存在的问题
想确保钢琴教学得到更好的教学成果，就要先了解当前国内学前师范教学领域存在的潜在问题。我国学前教学领域多年来都始终面对着诸多涉及教学体制与教学方式的问题需要我们去思考、去分析，并找出合理有效的教学改革措施，来确保其作用的发挥[二]。当前国内学前师范领域钢琴教学存在的问题主要包含以下几点。其一，是教学内容缺乏合理性，只注重识谱与演奏等非意识教学的部分，对于鉴赏、分析与创作等发挥学生艺术潜力，强化艺术感受的部分却相对被忽略。教师的艺术感受力强，才能更好地调动学生情绪，让学生更加投入，这种教学内容的安排无疑是不利于激发教师后续教学的。其二，是对于教学对象的错误认知，许多教师都并不以学生作为教学主体，无法满足各类学生的个性与需求。学生每个人都是具有独立个性与思想的个体，在学习方面都有不同于他人的需求，而且在教学过程中，学生才应当是主体，特别是针对钢琴教学来说，让学生在学习过程中找出自身的风格，满足学生的学习需求，才能确保其在之后作为学前教师开展教学工作时能利用自身独具艺术个性的教学引导方式带动学生主动、积极、开心地跟着教师投入学习，而目前以教师作为主体的教学，对于学生艺术能力发展有很大的负面影响。其三，是教育目标不明确，导致分层教学作用无法发挥。在当前教学目标逐渐功利化发展的影响下，许多教师的钢琴教学都只针对学生识谱能力、演奏水平的提升，目的在于追求成绩与专业评级，并没有尊重学生的自身个性及发展需求，针对性不足，与分层教学目标背道而驰，这种浮躁急进的教学风气如果无法得到改变，学生自身灵感与潜力无法被充分激发，其作为教师的教学能力则更无从谈起。学生时期所受的教育与成为教师后自身的教育方式及风格有着密不可分的联系，我们已经发现了问题所在，这便是教学方式改革创新进程的第一步。
三、针对国内学前师范钢琴教学的改进措施
教学改革是一个需要有计划、有目标，逐步推进的过程，特别是钢琴的分层教学，只有以新课标为基础、为指导，奠定教学改革的方向，对教学内容、目标、对象等几个方面进行进一步细分，才能确保分层教学方式效果的发挥，让学生在学习过程当中发挥潜力，最终成为一名有教学热情，且有创造力与感染力的优秀教师。因此，下文当中我们将主要针对当前国内师范类钢琴教学当中分层教学的应用与渗透进行探讨[三]。
（一）明确教学目标，保证教学针对性
教学有了明确目标，才能有条不紊地持续进行，为学生指出后续学习的方向，想要确保学生学好钢琴，首先就要明确教学的目标所在，艺术类教学最重要的目的在于提升学生艺术敏感度与理解力，所获级别与分数都只是这一过程取得的最终成果。因此，在钢琴学习过程中，教师应当将着眼点放在学生感受力、鉴赏力以及创作力等多项能力的全面提升，并分层制定教学目标，哪一阶段应让学生强化基础，哪一阶段应注重感受力提升，哪一阶段应着眼于创作能力与艺术表达力的强化，教师都应当进行详细规划，对于教学目标进行分层安排与落实，才能确保能力提升的全面性。例如，教师针对完全不具备钢琴基础的学生，需要先强化其基础能力部分，如音准、识谱及演奏能力等，对于早期已具有钢琴基础的学生，则可将重点放在艺术感受力与传达力的培养上，对于已经有充足学习经验的学生，则可以给予更大的自由度，进入到创作领域中，例如可以让学生自主进行少儿歌曲的创作，对学前时期教学模式创新进行探索，也可以依照自身教学风格选择适合的曲目，决定自身的教学风格。针对不同阶段学生进行的教学目标分层化定义，可以让学生有更明确的学习路线，保证学习过程事半功倍。
（二）认清教学对象，以学生作为主体进行分层分组
学生是教学的主体，而且每个学生都有自身独特的个性及需求，因此，在钢琴教学过程中，也只有充分尊重学生的个体需要，才能让学生也成为尊重他人个性需求的学前教师，也只有针对每个学生的需求与个性进行分级分层，才能保证学生的学习习惯与观念得到尊重。分组的方式则可不拘一格，第一种分组方式是根据学生的基础进行划分，可以根据学生的学习需求不同分为基础级、提升级和强化拓展级，在教学过程中，也可以安排部分资源参与的高级别学生到下一级别去进行帮带与试课，这样不但能够对较低级别的学生起到一定带动、帮助作用，也让较高级别的学生得到了提升表达力的试课机会。第二种分组方式，是可以按照兴趣与风格进行分组，让风格相近的学生组成小组，促进学生自身教学风格的形成与强化，学生在担任学前教师时，在课堂上使用的曲目有更鲜明的风格，让学生感到独一无二、充满兴趣，才能带动学生的'情绪，吸引学生的注意，教学效率会有大幅度提升。第三种分组方式，可以根据发展方向来分组。钢琴演奏虽然在学前阶段许多科目当中都是必要的，但具体的应用有一定区别，因此在学习时也可以让学生根据自身的方向选择去进行分组，英语方向的学生组重点学习英文儿歌曲目，语文方向的学生组重点学习认字组词相关的曲目，体育方向的学生组重点学习跳操、运动及舞蹈常用曲目，音乐教师则针对音阶、练声曲等进行重点学习，尊重学生特点与需求进行分组、定向培养，后续学习方向也更加明确。
（三）细化教学内容分层，让学生艺术体系构建更完整
当前许多教师在对教学内容进行规划时都缺乏一定的合理性，进而使分层教学无法发挥效果，不利于学生综合艺术能力的提升。想摆脱这种局面，只有先对教学内容进行详细的分级，确立每一阶段学习的重点，才能让接下来的钢琴学习路线更加明晰，让学生了解应当从哪里下手去进行学习与强化。例如可以将课程强度逐渐递进，初级阶段学习，音阶选择范围是在一升一降内，达到平行两个八度为目标，难度水平基本等同于Beyer初级练习曲。中级阶段学习，音阶选择范围是在二升二降内，达到平行三个八度为目标，难度水平基本等同于Czerny五九九练习曲。高级阶段学习，音阶选择范围是在三升三降内，达到平行四个八度为目标，难度水平基本等同于Czerny八四九练习曲。不同难度学习强度不同，依照学生基础、学习阶段以及能力进行分级。学生学习有了明确的方向指引，学起来自然会更有效率。摆脱漫无目标或固步自封的局面，在尊重学生自身需求的同时制定出高效且有层次的教学方案，学生才能学到乐器艺术的精髓，并在步入教学领域后利用到教学过程中，成为有艺术功底、有创造力、有带动力的优秀教师，为学生营造更好的教学氛围，让学生开心地去学习，去成长。
四、结语
分层教学是在教学改革需求下产生的新兴教学方式，强调个体差异化、自由化的教学理念，这一教学模式无论对于学生自身未来的教师生涯发展，还是对于当前的钢琴教学，都有着较大影响。因此需要提升重视程度，确保其在钢琴教学中的应用效果，让钢琴教学步入新领域，让学生摆脱固定音乐学习模式，能迅速找到针对性学习目标，并最终提升自身艺术水平，使教学得到突破性进展。
钢琴弹唱自我总结教学 第二九篇
一、教材的整体把握。
讲课之前，教师的备课很重要，教师对教材的把握程度，影响学生对课文的理解效果。本节课又很容易讲成品德课，因此在教材的整体把握上就要多下些功夫。由于文章较长，我采取了抓住重点，有详有略的教学思路。在第一课时解决了学生提出的比较浅显的问题，学生提出的重要问题则卖个关子留下疑问，激发学生的学习积极性，为下节课的学习埋下伏笔。
二、教学环节的设计。
把课堂上学的知识运用到生活实际中。当学生充分领悟到挑山工的精神时，我让学生与自己的生活实际相联系，从课内延伸到课外，让学生切实感受到这种精神是我们每个人都应该需要的也是必不可少的。学生想到自己的学习需要这种
心中有目标脚踏实地坚持不懈的精神，还想到很多成功人士就因为具有了这种心中有目标脚踏实地坚持不懈的精神才会取得了巨大的成功。例如：中国的舟舟、张海笛、外国的诺贝尔、海伦凯勒等，学生用他们的语言表达出了对这些人的尊敬，也真切的了解到了这种精神的重要性。
升华中心引出反思。在给学生树立正确地人生观价值观同时，我又根据课标体现了读写结合的课题思想。让学生写出自己的真实感受。有的学生这样写到：我们都应该像挑山工那样具有心中有目标脚踏实地坚持不懈的精神。如果你想完成一件事，既便这件事有些坎坷也不能放弃。还有的学生写到：我们做任何事情就应该坚持到底，或许在你成功的道路上会有许多波折，但是只要你坚持，你就会成功。做事要脚踏实地的去做，不能投机取巧，因为在成功的道路上是没有捷径的。听到学生们的肺腑之言，我感叹到：就像同学们所说的，在捷径上得到的东西决不会惊人，当你在经验和诀窍中碰得头破血流的时候，你就会知道在成功的道路上流的不是汗水而是鲜血。他们的名字不是用笔而是用生命写成的。希望同学们以此来激励自己，在今后的学习和工作中创造出属于自己的一片天地。教师的小结给整篇文章起到了画龙点睛的作用。
本节课虽然有很多可圈可点之处，但还是存在很多不足。例如：学生在抓住重点进行理解比较深刻时，教师并没有进行及时的表扬给与肯定，而是点头示意表示肯定，没有很好的调动学生的积极性。教师对学生的表扬用词也比较单调。通过本节课的讲授，我自己也是从中获益良多，相信在今后的语文教学中，自己会总结出属于自己的语文特色。
钢琴弹唱自我总结教学 第三零篇
学期快要结束，一学期来我备课组得到学校领导、年级领导及本教研组全体教师的大力支持，不管多么难的工作，我本科组教师总是能够精诚团结，共同应对。正是这些使得我备课组的工作得以顺利、圆满完成。现将我备课组一学期来的主要工作总结如下，以供日后开展工作提供些经验。
首先：我们认真学习新课标理念，学习新课改先区的诸多教学经验、方法，并根据实际情况应用到教学活动去。我们按照计划开展探讨、研究活动，经过一番激励的探讨、研究后总结达成共识，最后应用于实际教学活动中，并进一步的探讨、总结。循环往复，从而使我组教师更快的适应新课改下的高中生物教学工作，客观上促进我们大家的教学研究能力。
其次：认真钻研教材,整合有效教学。新教材是课改理念的文本体现和载体,需要每一位教师去认真研读,感悟,领会教材,了解教材的基本精神和编写意图,把握教材所提供的教学活动的基本线索,分析教材所渗透的生物学思想,方法,体会新教材中蕴含的教学理念; 整合教学内容必须用好,用活,用实教材。 教材内容并不等于教学内容,教材是教学的重要课程资源,但不是唯一的。新的教材观强调要按照学生的情况进行教学,而不是完全拘泥于教材,对教材要科学的使用或_再度开发_,要用好,用活,用实教材。用好,就是基于教材但又不完全拘泥于教材,能根据学生的实际,考虑学生的知识背景,或根据教学的需要,或针对教材中的一些不足之处,对教材进行改进和补充,化难为易,以简驭繁,使之更好地为教学,为学生服务。用活,体现在解放思想,勇于创新,大胆对教材进行_再加工_,_再创造_。用实,就是使教材更加切合本地实际和学生的实际,提高课堂教学的有效性,使学生学得主动,扎实,富有成效。 合理整合可利用的生物教学资源。 在_课程资源_视野中,有效教学既包括对教材的_再度开发__不只是教教材,而是用教材教_;也包括_网络资源_和_现代教育技术_的开发与利用;还包括_社区资源_的开发与利用。
钢琴弹唱自我总结教学 第三一篇
时光荏苒，转眼间这学期的教学工作马上就要进入尾声，回首这一学期的教学工作，感觉自己有所收获，但同时也还是存在有待加强的地方，为使自己在今后的教学工作中能够获得更快的成长，对自己的工作及时总结反思非常重要。
这学期我教的是高二年级的《文化生活》，这本书主要关于的是我国的文化体系以及我国的主要传统文化，应该说高中学生的有意注意大约保持三零分钟左右，而且活泼好动，对未知的事物怀有好奇心和探知欲；思维活跃，对喜闻乐见的实例比较感兴趣，对学习抽象的理论知识存在畏难情绪，缺乏主动性。
通过对比几个班的教学效果，我发现学生对于政治这门课还是比较感兴趣的，特别是在讲到一些地方文化的时候特别有着浓厚的兴趣，因此，我觉得在以后的教学中我应该更多的运用案例教学法。
达尔文说“最有价值的知识是方法的知识。”因此，让学生学会学习更加重要。因此，我在教学中，注意让学生成为课堂的主人，而不是一味的成为收听的机器，案例讨论的过程中，充分发挥小组讨论的优势，这样学生实际课堂效果会事半功倍。
同时，通过与有经验的老教师们的交流，我发现在教学中交互式教学法的运用也是非常重要和有效果的，通过教师指导与学生学习交互，学生与学生之间交流交互，及时去捕捉学生观点的闪光瞬间，从而归纳总结学生的观点。
赏识教学法，要求教师承认学生的差异，关注学生的学习，赏识学生的见解，增强学生的自信。
高二五个班，应该说从基础而言，层次是不一样的，像高二八班的基础是比较好的，学生学起来也比较自觉，不用老师过多的提醒，但是其他几个班应该说基础并不是那么好，甚至有些班级，比如说高二六班，学生的学习习惯是很差的，上课的时候，真正能和老师互动，认真上课的还是很少的，但是在教学的过程中，我们要善于发现他们身上的闪光点。
通过一学期的教学，感觉自己从当初初上讲台的忐忑，到现在的毫不惧怕，在这个过程中，学习到了很多的教学经验，也提升了自信，积极性、主动性、灵活性，强化了自己的综合能力。
但在整个教学过程中，我始终在思索：小组活动如何更有效地发挥每位学生的积极性？这有待我在以后的教学过程中不断地探索，不断向有经验的老师们学习。
钢琴弹唱自我总结教学 第三二篇
三国演义这本书，让我想起了诸葛亮、曹操、孙权、刘备、关羽、张飞、赵云，马超等一些人物。关羽，字云长，死的时候仅有五八岁，立过战功：过五关斩六将，水淹七军，劈颜良，斩文丑，温酒斩华雄等战功，应为，失去了荆州，连自我的命都没了，我们以后做事千万别大意。
张飞，字翼德，死的时侯仅有五五岁，立过战功：智擒严颜等，性格太暴躁，就是因为这个性格，才死的，所以每个人的性格不要太暴躁。
赵云，字子龙，死的时侯仅有六零岁，性格很讲义气，当年在长板桥七进七出，杀了二名魏国大将，因为得了重病死了。虽然这只是小说，但我会记住这段永恒的经典。
钢琴弹唱自我总结教学 第三三篇
二零xx年是我收获最多的一年，爱情有了美丽的结果，工作上更进了一步，生活上更加充实，回味起来，真是感谢上苍对我如此眷顾。
(一)教学教研方面
一、本学期一开始，综合组全体教师就在教务处亓老师的带领下利用每周二晚上的教研活动进行“青年教师培养计划”的具体工作的实施，从教案的规范写作，说客、评课的详细解说到每位教师现场上台示范，提出疑问解决问题，让老师们受益匪浅，也让自身的教学更加规范严格
二、钢琴课教学方面：不断创新新的教学方法，以适应孩子们年龄不断增加，阅历不断增加所带来的新的挑战，在过去的基础上，每个班级都有七-八人都能胜任班级小老师的角色，因此将这些同学分散到每节课上，带领其他同学通过高效率的不断重复强化练习，让每一条乐曲都能坚持每节课练习上百遍，孩子们双手的协调能力大大增加，对音乐的记忆里也都有了明显的进步，学习效率显著提高。在演奏的过程中，我尝试着只让一台领奏的钢琴声音响起来，这样也保证了没有同学滥竽充数，也保证了正常的课堂教学秩序，教师负责来回巡视检查，走到每位同学的面前进行单独讲解，课堂效率大大提高。
三、钢琴兴趣班：本学期根据实际情况，开展了一次兴趣班请家长进课堂活动，通过开展钢琴演奏会，让家长切实了解到孩子的具体学习情况，通过半个学期的学习，一年级小同学学习了五首乐曲，提高班同学能够独立自主的识谱并独立练习，钢琴学习逐渐步入自主、正规道路。在教学方法上，由于每名学生的学习进度逐渐拉大，采取了分层教学，印制了大量不同层次的乐曲供不同程度的学生演奏。每个月初，每个兴趣班下发当月兴趣班教学计划，分四周详细注明教学内容，后期还采取了给每位同学填写具体学习情况的评语，同时收集家长的建议和意见，便于及时整理和反馈信息，更好的促进了家校的和谐交流。
四、先后开展了多次听课评课活动：轮流执教、家长开放日之前的试讲课反复听课评课，家长开放日讲课，教案的整理收集，都在集体听评课的基础上，上课质量有了显著进步。
(二)综合组内工作方面
一、坚持每周训练升旗仪式中英语、汉语主持人，发音、语气及队形的训练，各主持人由轮流班级中的班主任选出，确保民主及让更多的孩子得到更多的锻炼机会。
二、配合政教部门进行万圣节的彩排、训练各项活动。
三、策划组织一年级新生集体加入少先队组织，程序完善顺利，效果好。
继续不断的加强课堂行为常规的培养和训练。
四、万圣节组织策划：主持稿的编写、四位主持人的训练，活动的整体策划及多项彩排活动，协调组内教师设计路线、节目的表演、面具的制作、鬼屋的设计、场地的划分等环节。
五、综合组每周工作例会：每周五上午八：零零召开一次全体组内会议，就本周日常教学、兴趣班教学及常规工作进行督查及整理，对一周出现的问题及时进行反馈并对下周工作进行部署，每周一位教师纪录例会内容，老师们畅所欲言，积累了很多教育教学的好想法，好点子。
(三)自身进步方面
一、对王校长“爱”的教育理念认识更加深刻，能够将这种理念贯穿到课堂上及课堂下，课堂中大加表扬孩子的力度，课堂下与孩子的交流得更多，师生感情进一步融洽，学生多把自己当成大朋友，每次上钢琴课之前孩子们都欢呼雀跃，作为教师更有种满足感，自己也将再接再厉，来年更上一个新的台阶。
二、不断调整自己教学手段和教育方法，确保因材施教，因人而异。让每一个孩子都学有乐趣，学有所成。从内心喜欢钢琴是孩子们学好钢琴的动力和前提，因此从自己本身入手，注重课堂每一个环节的精心设计，巧妙的运用“小叮当”和精彩的小故事吸引孩子们，同时也增加了学习的乐趣，增强了孩子的记忆力，孩子们能在快乐自主的前提下主动学习。乐曲的设置上(请勿抄袭好范 文网：)更符合儿童的心理特征，旋律动听优美，用word制作了大量的谱例，《粉刷匠》《新年好》《世上只有妈妈好》《小熊和洋娃娃跳舞》《小星星之歌》《土耳其进行曲》《圆舞曲》等，孩子们接受速度快，对钢琴学习有浓厚的兴趣。
三、自身家校交流方面：通过学生博客访问及留言，爱心桥的回复、兴趣班教学内容反馈、短信、兴趣班钢琴演奏会及每天放学后的交流等多种方式加强了教师与家长的互动，增加了彼此的信任感，自己的教学成果也越来越多的得到了家长的信任和配合。
钢琴弹唱自我总结教学 第三四篇
时光飞逝，转眼一学期又将结束。怀着对教育的梦想，我捧着一颗火热的心踏上了神圣的讲台。在这一学期主要教学任务是初一学年和初三学年的钢琴课。下面对这一学期的工作进行一下总结：
一、师德表现
关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的，积极向党组织靠拢。课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一学期的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“赵老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀！”听到孩子这样的话我所有的付出都值得！
二、教育、教学工作
在教学工作中，做到：认真备课、讲课、辅导、批改、考核成绩。在课内课外对学生进行思想品德教育，积极组织学生参加学校组织的各种活动，激发学生学习兴趣。
学校无小事，处处是教育。值周教师的工作让我有机会接触更多的学生，我非常认真地对待这项工作，并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯，成为讲文明、懂礼貌的学生。
对于钢琴课是需要学生和老师一起努力的，我认真的准备每一节课，努力把每一节课都上到完美。初一的学生由于是刚接触钢琴，本学期主要是学习指法基础练习、和小的练习曲，来锻炼学生手指的力度和灵活度。初三的学生本学期主要学习车尔尼五九九的练习曲的弹奏，争强手型及手指灵活度。通过我们师生的共同努力学生们基本都能掌握这些要点弹奏简单的钢琴曲。
三、工作的努力方向
在今后的工作中，我将不断努力，采用现代媒体手段，结合学生实际，大胆改革教学方法。多做一些有利于教学的课件，努力提高的业务水平，虚心向别人学习，发挥自己潜能优势，把教学搞好。
(一)、工作中更加严格地要求自己,加强业务学习，而不是停滞不前,自以为是。
(二)、谦虚谨慎,戒骄戒躁。在工作中,虚心学习同事的先进教学经验,主动与同事沟通。言语谨慎,举止得体,处处以一个人民教师标准要求自己。
(三)、在其它方面,要更加积极主动地完成上级交给的各项任务,有缺点就改,有不足就纠正,争取把工作做得尽善尽美,无可挑剔。总之一句话,选择了教师这个行业,本身就意味着奉献和牺牲,我将一如既往地为我校的发展抛撒自己的青春和汗水。
我是一个对集体充满了热情的人，勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风，助人为乐是我的快乐之本，只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失，把他完成好。二零xx年是幸福的'一年，因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着，即将到来的二零xx年我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。教书育人是塑造灵魂的综合性艺术，在课程改革推进的今天，社会对教师的素质要求更高，在今后的教育教学工作中，我将立足实际，认真分析和研究好教材、大纲，研究好学生，争取学校领导、师生的支持，创造性地搞好特长钢琴课的教学，使我们的工作有所开拓，有所进取，更加严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为美好的明天奉献自己的力量。
钢琴弹唱自我总结教学 第三五篇
论文关键词：能力培养；钢琴教学；专业知识渗透
随着教学体制改革的深入，新世纪对教育人才的要求又有了更具体的目标：不仅要学有专长，而且要思路宽阔，想象丰富，知识渊博，善于创新，并具有良好的文化艺术素养，健康的心理素质和适应社会的能力；与时代的发展和进步以及社会对人才素质的全面要求相适应。
中等师范教育因其培养目标的特定性而在中、高等教育中占有特殊地位。就师范学校中的音乐教育专业来说，其重要的职能即是向社会输送普通音乐教育的合格师资。由于音乐教育恰是素质教育的重要组成部分，因此，中师音乐教育专业的教学改革，将会直接关系到小学音乐教育师资队伍的整体质量，进而对全社会的音乐教育——素质教育水准产生广泛而深远的影响。
钢琴课作为我校音乐大专班的一门重要的专业主干课，其教学内容和课程结构的发展必然成为中师音乐教育专业教学改革中的一项重要环节。而钢琴教学中科学水平和艺术水平的提高，又将积极作用于中师音乐教育专业培养目标在更高层次上的体现。
一、教学内容更广泛
一般来说，目前我们中师钢琴课程所持的教学内容大都集中在车尔尼钢琴教程五九九至七四零阶段。且主要选择独奏作品。例如：复调音乐作品主要选用.巴赫的作品，练习曲主要选用车尔尼的作品，奏鸣曲主要选用莫扎特、贝多芬的作品等等。这些作品是钢琴艺术宝库中不朽的经典之作，其年代也基本涵盖了西方音乐历史中的巴洛克晚期、古典时期、浪漫时期。但针对我们当今所处的时代（二十一世纪初）来看，仅仅着重于这一音乐史段便有了某种程度的局限性。
再者，中师音乐教育专业的学生不同于音乐院校钢琴专业的学生，钢琴课程对他们而言是“必修课”而不是“主修”课，由于专业方向、课程设置以及教学大纲的差异，音乐教育专业的学生不可能花费大量的自习时间用于钢琴练习。在这些学生之中，更有一部分人在进校之前从未学过钢琴，从而使针对这部分“弱势群体”的学生所展开的钢琴教学工作只能从”A、B、C”开始起步。这些学习程度与时限方面的不利因素，加之教师之间在教学水平、教学能力、教学经验、教学热情以及教学侧重点等方面所必然存在的个体差异，均会直接影响到告示钢琴课程的整体教学质量。因此，如何积极调整和充实中师钢琴课的教学内容，使学生的学习更富有热情和效率，对知识的掌握更为主动和全面，使一项很值得我们去深入探讨和研究的重要教改课题。
针对这一课题，以下是我的几条基本思路：
（一）将教学内容的相关音乐历史时期进一步向两端扩展
一方面，可以引入巴洛克时期的，除了.巴赫之外其他重要作曲家如斯卡拉蒂、G·F·亨德尔、库劳等优秀作曲家的作品。
另一方面，应该让学生尝试弹奏二十世纪各种风格、流派的钢琴作品，同时适当增加些如爵士、布鲁斯等美国黑人音乐风格的钢琴流行音乐作品让学生从不同层面去认识钢琴音乐，体会钢琴音乐更深的内涵。
（二）培养学生的合作能力
钢琴是一件独奏性很强的乐器。因此在钢琴教学过程中，我们往往忽视了对学生合作演奏能力的培养和训练。而对学生今后的工作职位而言，良好的合作能力恰恰是十分必要的。为了弥补教学中这一缺憾，我们应当在钢琴教学内容中适当地增加一些合奏性的曲目，如：钢琴四手联弹作品，钢琴与其他乐器的重奏作品，钢琴协奏曲等等。同时，培养学生良好的钢琴伴奏能力，尤其是声乐伴奏能力，我想这是重视音乐教育专业钢琴课程最为实际的教学目标之一。
二、课程结构的发展
传统的钢琴教学始终保持着教师与学生“一对一”的个别授课形式。依照传统的教学观念，这种特殊的个别授课形式符合钢琴教学的客观规律，是行之有效的，无可非议的。但钢琴集体集体课教学的实施确是获得了良好的成效。
为了适应新的人才培养的要求和目标，也为了配合新的中师钢琴课程教学内容的贯彻，我们有必要在不增加钢琴课程总学时的前提下，革新教材教法，在原有的个别课与集体课基础之上构建更科学，更完整，更富效率，更具有立体感和交互性的中师音乐教育专业钢琴课程体系。
笔者尝试分析，今后的教学应从以下几个方面进行考虑：
（一）授课
我们可以使用多种授课方式有机地并存
个别课：沿袭几百年来钢琴教学历史传统的个别授课形式，至今仍有其不可取代的重要价值。通过个别教学，教师可以十分细致而深入地观察并解决每个学生在钢琴弹奏中所存在的不同问题，在技术和艺术这两个层面上展开极具针对性的钢琴教学工作。个别课适用于各种程度的钢琴学生。
小组课：小组课即指现行的钢琴集体课这一教学形式，以几人，十几人甚至几十人为一教学单位，主要依靠交互性较强的电钢琴集体教学系统，高效率地实施钢琴教学。在小组课的教学过程中，必须统一教材，并基本统一教学进度。小组课主要着眼于传授钢琴弹奏的基本知识，基本要求和基本方法。解决在钢琴学习过程中较易出现的，又较具普遍性的问题。因此，适用于数量较多，且钢琴程度比较低的教学对象。
（二）公开课及讨论
钢琴弹唱自我总结教学 第三六篇
关键词：高校 钢琴教育 教学改革
音乐教育在很多领域都占有很重要的地位和位置，其涉及到了很多领域，学科知识十分的广泛。在高校阶段对学生进行音乐教育不仅能够陶冶学生的情操，同时也能够切实提高学生的综合技能。在高校进行钢琴教育是音乐教学中十分重要的一个环节，而在教学过程中对钢琴教学进行全面的改革和研究，对提高学生对音乐的鉴赏能力有着十分重要的作用和意义。此外，在钢琴教学过程中，对钢琴教育本身进行研究和分析，有很大的发展前景，其能够为学生今后的发展提供必要的专业基础，最终全面促进学生进步。
一、高校钢琴教育教学过程中存在的问题分析
一.学生钢琴技术参差不齐
音乐教师在实际的教学过程中没有做到因材施教。根据高校钢琴教学大纲中的规定，要求在教学中最终达到的标准是能够培养一些具有熟练钢琴表演技巧，同时还要具备广博的音乐审美能力，但是在实际的教学过程中，学生却达不到这个标准的要求，出现这种问题的主要原因在于学生进入高校之前的钢琴学习能力不同，有的学生是从小就开始练习钢琴，而有的学生是在深入高中之后才开始练习，接触钢琴的时间并不长，对于这些学生来说在学习过程中，专业性很强的教学还是很难接受的，同时，教师在教学过程中没有根据学生的学习情况对学生进行合理的区分，使得学生在学习过程中总是一知半解，对其中蕴含的深刻知识体系不能做到深刻的理解。
二.钢琴教学师资力量不足
在高校钢琴教学过程中，总是存在很多不尽人意的地方，究其原因主要是因为我国现在的钢琴教师多数都担任很多班级的专业钢琴教师，同时很多教师刚刚步入工作，其钢琴演奏的技术很好，但是缺乏实际的教学经验，在教学过程中，教学质量和钢琴的演奏技术不协调。在实际的教学过程中，不能将教材中理论与实际教学有效的结合起来，造成了教师在教学过程中只知道按照教材的内容讲解，导致了学生的视野只能停留在课本中，学生缺乏对国内外优秀音乐作品的鉴赏，学生在学习过程中逐渐丧失了学习的积极性。同时，在教学过程中，教学设备的不足也是导致学生钢琴练习受到影响一个主要因素。在很多高校中，音乐专业的学生还做不到一人一台钢琴，这种的教学环境导致了学生的理论知识和实践知识不能很好的运用到一起，导致了理论教学和实践教学相脱节，最终导致的结果就是学生的理论修养高超，而钢琴的实践演奏能力不足。
三.教学缺乏创新
高校钢琴在教学过程中总是那几种科目，总是反复的练习那几种曲目，在实际的考试过程中，只要保证能够准确的弹奏出来，就可以获得通过了，这种情况就导致了教师在教学过程中只是注重教授学生应试的部分，而对学生实际发挥以及即兴演奏缺乏有效的指导，导致了学生在学习过程中其主动性不足。
二、高校钢琴教育教学的改革和创新研究
一.教学内容和教学方式相结合
在高校钢琴教学过程中，只有将教学方式和教学内容有机的结合起来，才能切实提高教学的质量和教学的效率。对于钢琴教师，在教学过程中，应该从既定的教学目标出发，采用一对一教学的模式，小班教学和大课教学相结合，集中授课和小组讲课相结合，从而全面提升学生的学习兴趣和学习的积极性。并在保证完整教学任务的基础上，以教学的内容为中心，开展一系列的钢琴教学活动，根据学期教学进度的安排不定期的进行公开课宣讲，加强学生讨论和活动的范围。积极的鼓励学生参与到活动中去，增强学生实际的演奏经验。此外，对于有条件的学校还应该积极的组织学生到音乐厅欣赏优秀的钢琴音乐作品，让学生直观的感受到音乐的艺术鉴赏力。最后教师在教学过程中还应该带领学生走出教室，到更加广阔的地方进行练习，开展多种形式的钢琴音乐演奏会，从而能够显著增加学生的学习积极性和学习的动力。
二.以学生为教学主体
传统的钢琴教学注重对专业知识理论教学，但是在教学过程中缺乏发展的精神，在教学过程中，为了切实改进这种情况，就要求教师在教学过程中应该以学生为教学主体。在教学模式选择方面应该及时的摒弃传统灌输式的教学模式，积极的适应一对一授课、小组授课和集体授课相结合的教学方式，并将其有效的进行组合。此外，在教学过程中还要求教师突破知识传授过程中的局限，重点培养学生学习钢琴的方法，培养学生的学习兴趣和学习能力。让学生在学习充足理论知识的前提下增加学习的技能，让学生能学习，会学习，能够自主的进行学习。
三.加强对学生能力的培养
首先，应该重视学生对音乐审美能力的培养，以提高学生音乐审美的表现能力为教学目标，不断对教学思路进行创新发展。在教学方法的选择方面应该选择多样化的教学手段，对教学内容进行有效的创新，将钢琴教学同其他艺术领域的艺术形式有效的结合起来，这样才能更好的培养学生学习钢琴的兴趣和积极性，才能切实提高学生的音乐鉴赏能力，培养学生真正的审美价值形态；其次，注重对学生节奏感的培养。高校的钢琴教师在教学过程中应该积极的引导学生认真对钢琴作品中的作品内涵进行全面的体会，并将这个过程贯穿到整个钢琴演奏的始末，帮助学生全面理解钢琴作品中主题。学生音乐感的培养是一个长时间的过程，在学习过程中需要对学生多鼓励，多练习。
随着社会的发展和进步，高校的钢琴教学任务也发生了显著的改变，这就要求教师在教学过程中，不断的对教学理念进行更新，不断对教学手段和教学方法进行创新，全面发挥学生的主体作用，培养高素质的专业型人才。
参考文献
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[四]周晓凡.新时代下的钢琴教育改革问题探讨[J]. 咸宁学院学报. 二零一二（零二）