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问题总结插画(通用)

问题总结插画 第一篇在插画设计中,创意是插画创作过程中用以表现插画主题的新颖构想、思维或点子,也是插画师在创作过程中决定采用何种方式来表达设计主题、体现设计内涵的思维过程。身为插画师,我们不仅仅需要有。

问题总结插画

问题总结插画 第一篇

在插画设计中,创意是插画创作过程中用以表现插画主题的新颖构想、思维或点子,也是插画师在创作过程中决定采用何种方式来表达设计主题、体现设计内涵的思维过程。

身为插画师,我们不仅仅需要有娴熟的绘画技巧,更需要能思考、能创意。创意源于生活,很多优秀的创意其实都是设计师从一些生活细节中获取灵感而得到的。

绝妙的创意往往在于采取一种独特的观察视角,或运用一种全新的表现手法和技巧来对所要表现的事物或观点做出新的描绘或诠释。当创意来源于生活,却又超越了人们以往的生活经验或常态化思维时,就会产生强烈的吸引力和认同感。

对于新手小伙伴,当把基础知识都了解透彻之后,接下来就是临摹或者仿照了。通过临摹一些优秀作品能让初学者尽快提高基础,走上正确的绘画之路。在临摹一段时间之后,我们就需要尝试着去创作了。

下面带大家逐一了解六大插画创作技巧,让你的作品创意满满:

实验绘画法,就是要让你的插画作品充满了实验性,尝试使用不同绘画媒介和材料给画面添加丰富和生动。

常见的实验绘画法主要有拼贴画,我们可以随意使用各种材料进行作画,如墨水、报纸、杂志、甚至是墙纸、石头、树叶和曲别针等冷门的材料。

总之,实验绘画法需要的就是脑洞大+敢尝试!

大家可以尝试采用拼贴和Photoshop等媒介进行创作,也可以用美工刀将不同的媒介和材料剪裁并拼贴到一起,还可以创造抽象风的拼贴作品,这种实验绘画法给画面增加了很多冲突点,让画面变得十分具有张力和戏剧性。

观察法就是观察日常生活,并将它们作为插画素材画出来。

在产生灵感的时候,我们可以先迅速画一个草图,或者拿相机/手机将看到的场景拍下来做记录,随后再根据素材进行描绘和添加。

在观察的时候,给大家几个小Tips:

一、我们可以思考哪个视角/位置更加有趣、有张力;

二、可以适度添加一些想象的/其他地方的元素,让画面更丰富;

三、有取有舍,强调一些关键元素,并简化/删除一些不必要元素;

四、平时养成记录不同生活用品的不同肌理、图案、色彩的习惯,做一个素材库;

五、拥有一个sketchbook,随时随地记录你观察到的有趣生活场景;

六、虽然日常生活的场景比较平凡,但是我们可以想想怎么利用绘画材料让它变得不平凡,比如我们可以用荧光笔来画公园里的树林。

想象法就是把你的想象力发挥到你的插画创作上,让你的脑洞打开!

我们可以画现实中不存在的物种、建筑和场景;也可以画紫色绿色的人脸、穿着衣服的动物和梦幻岛屿等等.......

大家可以多开脑洞,创作不存在的东西和场景,比如从超现实主义的绘画、摄影、电影作品中汲取灵感;可以加入神秘主义元素,比如_的十字架、古埃及神话、希腊神话中的元素让画面充满异想感和神秘感;还可以在创作时听一听怪诞奇异的音乐来激发灵感,让普通的场景变得更加脱离现实~

叙事和讲故事非常相似,通常是由角色或艺术作品中的某些行动来表现的。

我们要格外注意插画中各个元素能否很好的服务于叙事性主题:比如插画的构图是否有新意?插画的透视和视角是否独特而多元?人体解剖是否合理等。

不限于二D作品,我们也可以采用三D的插画手法来表达叙事性。

概念设计法就是将插画师设计的概念/理念展现在插画画面上,画风可以是多元的,可以是传统手绘,也可以是数码绘画。

涂鸦的历史可谓是最悠久的了,远古的洞穴壁画就是一个典型案例。发展到今天,大家印象最深刻的就是街边的墙绘涂鸦插画。

不过,涂鸦法插画的种类还有很多,我们在使用涂鸦法时,可以使用各种意想不到的媒介进行大胆的创作。

涂鸦法也不完全是我们想象中很随性、凌乱,不规则的涂鸦作品,也有看上去很整齐的,需要圆规和直尺这种工具来创作的作品。

与此同时,我们也应当每天利用半小时的时间多去看下BehanceDeviantart站酷等网站,多观摩大师作品,积累创意,提高自身审美,使自己的作品更具生命力和创造力。

插画的画法比较多,画出一幅好的插画素材也必不可少,我自己平时配套练的插画素材整理了一份,一份好的练习素材可以让你几天内快速进步,想提升自己的小伙伴,可以进群免费领取⬇⬇⬇

问题总结插画 第二篇

君君老师现在可一直都是人人羡慕的自由职业,这说明什么?说明她有大量的客户资源合作,收入已经远比她去上班要高了,一定有很多同学期待她去讲一些如何成为自由设计师,如何与客户沟通的问题,这些都会在课程中增加进去。

上课方式是怎样的?

线上直播+课程视频回放,桌面共享+语音交流

问题总结插画 第三篇

具体的绘制过程,共有七 步:

① 找参考图片(为了防止扣着细节刻画,其实不大建议选择太过高清的图片)

② 分析(分析物体的体块关系,明暗关系)

③ 起草稿(用轻松的线条简单的勾出物体的基本形)

④ 上固有色(在不考虑光的影响下,平涂出物体本来的颜色)

⑤ 分明暗关系(暗面加深,亮面提亮)

⑥ 添加高光

⑦ 加细节(丰富物体)

问题总结插画 第四篇

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问题总结插画 第五篇

挑选参考物画画时,你要记住以下两点:

一. 在挑选物品的时候,我们要理性果断的选择一些适合我们能力范围的物品,尽量不要挑选透视太复杂的物品,作为小白,可能花了时间,还不做不出很好的效果,所以要果断放弃。

二. 挑选物品时,同样,我们也要为后期的排版做准备,也就是说我们要分主次,分大小包括色彩搭配的和谐感去挑选物品。

接下来我们以汉堡为例

在选择参考图片时,我们尽量放弃上图,因为

一. 结构单一,汉堡内部层次较为单薄;

二. 颜色单一,色彩寡淡

问题总结插画 第六篇

我们刚开始画画,就像写作文一样,你得有个主题支撑你去画,保证你不偏题,不会剑走偏锋。经常有人画着画着,想借鉴别人作品,觉得这也不错,那也不错,东加一点西加一点,花太多心思修改作品,画成四不像,观众都不知你想表达什么。除此外,假如确定好主题,还可以帮助你精确搜索参考图,节省大量时间。

确定主题有 二 个方法:

一. 你可以从自己感兴趣的东西入手:

二. 你也可以从自己身边随处可见的小物件入手;

(由于我前一天去吃了麦当劳,所以当时就决定画以麦当劳为主题的小物件了)

问题总结插画 第七篇

很多同学在学习插画的时候总是各种无从下手,不知道怎么画,而且还经常出现三天打鱼两天晒网的情况,被各种绘画难题折磨的焦头烂额,这个时候,我的建议是,找个好老师带着你,不要自己瞎摸了,这样下去,你只能_画这个行业放弃。

我以前经常去听一位板绘插画和原画老师的课程,她每天晚上都会在网上讲课,讲了很多年了,讲的非常有趣好玩,通俗易懂,给人一种豁然开朗的感觉,也很适合零基础的同学去学习,这位老师每天晚上都会在网上免费直播讲板绘插画和板绘原画,讲的通俗易懂,妙趣横生,给人一种醍醐灌顶的感觉,对于很多零基础的同学是非常的有帮助的,真的可以让我们少走很多很多的弯路,

可以到羽柔老师的蔚馨(谐音):开头的一组是:w九 排在后面的一组是:kaka   把以上两组组合起来即可, 备注:二郎神 

问题总结插画 第八篇

在设计的时候需要把握光线的软硬度、亮度以及色值偏差,在光线的应用上一般有:柔光、漫射光、冷光、隐藏光、室内人造光(烛光、火光、白炽光、萤火光)、户外光(太阳光、蓝天光、物体反射光、阴天、窗光等)、街灯和夜间情景(白炽灯、日光灯、霓虹灯、汞灯、钠灯、孤光灯、LED灯等)

描边插画其实和扁平插画也有碰撞点,它可以作为一个单独的类型是由于这类插画的边线感更强,画面更加简单整洁。扁平插画可以简单理解为众多线面结合图标组合在一起,互相呼应而组成整个作品,多带有描边的处理。

如果说哪个风格既潮流,又复古,非“像素风”莫属。“自然界中没有线条,只有颜色区域,一个区域相对于另一个区域。”莫奈这句话其实阐释了点彩、马赛克、像素风存在的原理。而像素风插画,就是通过像素点的矩阵排列,将小方块拼接合成图像。

问题总结插画 第九篇

把自己设计好的作品上传到对应的平台上,在进行打卡的同时还可以获得一定的收益,甚至可以参加一些对应平台举行的比赛活动,一般获得名次就会有金额和实物的奖励。

一、涂鸦王国

老牌插画网站,很多插画师都知道,插画新手可在前期练习时用于打卡,别人的赞同和激励会鼓舞你更好的坚持,同时一些高手的指点会让你进步更快。这个平台会有一系列插画活动,奖品一般为奖金和手绘屏,同时也会有一些插画兼职外包,可直接对接,只要你有实力。

二、站酷

站酷是一个多设计类型平台,插画也是一部分,但不仅仅是插画平台。

这个平台适合插画技术本身不错的小伙伴,当你的作品质量较高,持续更新,可迅速积累人气和粉丝,做个人IP,会有大金主爸爸主动上门。做一个插画师的个人IP,做大做强,本身就是一种流量和变现趋势,也是我之前一直鼓励和支持的。个人IP后续变现方式主要有合作课程,合作商业插画,合作书籍插画。

三、米画师

注册并认证成画师,发布一些自己最高完成度和最高质量的图作为展示,如果画风和价格合适自然会有甲方找门来,也可以自助搜索甲方发布的需求。这里一定要注意不要上传练习,临摹,和完成度不足的作品。

四、半次元

五、视觉中国

六、插画中国

七、千图网

八、花瓣

签约成为插画网站的插画师,不需要在太多平台上同步发,只需要在三-四个平台上详细玩即可,因为每个人的精力都是有限的,在你不可能将每个平台都研究清晰的前提下,主打二-三个平台效果会更好!

参加插画大赛,如果能够获奖,就会有相应的现金收入,同时部分比赛还会有一些对应的奖品。其实参加插画大赛的附加收益还有广告效应,甚至很多金主爸爸也会在插画大赛的现场来找一些适合风格的插画师或插画作品。 参加插画大赛获奖,一方面可提升自我技能,同时可提高知名度,增加后续收益。

一、世界插画奖

世界插画奖是由插画师协会(AOI)与插画目录(DI)共同举办的比赛,也是全球最负盛名的年度评审比赛,对所有插画家开放。

二、美国三x三国际插画大赛

美国三x三国际插画大赛是由 《三x三》当代插画杂志举办的插画大赛,《三x三》当代插画杂志也是世界最具代表的国际插画年刊之一。插画获奖者除了获得丰厚的现金奖励外,作品还将刊登在《三x三》当代插画杂志年刊中,得到世界范围的传播。对于塑造个人品牌和提升个人影响力非常有好处。

三、博洛尼亚插画展

博洛尼亚插画展是国际水准最高的插画展之一,也是国际插画师最重要的合作和交流平台,被称为“插画界奥斯卡”,所以如果能够入选,对于塑造个人品牌和提升个人影响力非常有好处。

四、亚洲插画年度大赛

亚洲插画年度大赛是由亚洲插画协会主办的插画大赛,也是目前广受好评的以亚洲为首的插画界首屈一指的盛大赛事,公信力和影响力非常大。

五、Hili Ilustratio国际插画大赛

Hili Ilustratio国际插画大赛由Hilibrand网站举办,该大赛已经成为亚太地区乃至世界范围内都屈指可数的重量级插画赛事,公信力和影响力很强,是提升个人品牌和影响力的优秀渠道。

六、英国EV&A插画奖

EV&A插画奖由维多利亚和艾尔伯特博物馆创办的一项专门奖励年度最佳插画作品的插画大赛,但要求插画师碧玺在英国居住,或参赛作品曾经在本年度于英国公开发表/出版。

七、布拉迪斯国际插画双年展大奖

布拉迪斯国际插画双年展大奖是世界最早最大的非商业目的插图奖,但要求提交的作品是已经出版的作品,需要提供对应的图书,并经由各国相关组织提名。所以,这个比赛逼格很高,同时也是插图领域门槛最高最重要的展览和奖项。

上述这些比赛都是影响力很大的一些大赛,适合插画水平较高的插画师,对于一些初学者或插画造诣暂未达到对应水平的插画师,其实可以通过其他途径来提升自己的影响力,同时也可获取一定的收益来支撑自己的兴趣和技能提升。

讲真,我能想到插画师最持久的变现方式其实是做个人品牌,因为我个人本身也是个人品牌的实践者和受益者,所以我一如既往的是支持技能变现者去做个人品牌,因为这是一种最持久的变现方式。

一、如何打造个人品牌呢?

问题总结插画 第一零篇

behance、dribbble、ins、lofter、pinterest、站酷、微博、涂鸦王国等网站。

YOUTUBE、优优教程网、花瓣live、涂鸦王国、自己喜欢的插画师的课程或教程。

这里我推荐大家可以前往下方的入门公开课学习,专业的老师知识点讲解很是详细清晰,教学风格风趣幽默,非常适合零基础的小伙伴,还都是免费的,能节省不少学习成本,学习起来也更加系统高效,还有配套学习资料包含在内,同样免费,内容丰富详细,大家赶快领取学习吧!

国内:风绽、erics、插画师卷耳、冬不拉dong、Y园糖、森妮、Littlehmxx、吾空空kongkong、Ciao大榴莲、biiig_bear、Diable咔咔、布林YQ、碧绿色的兔子seven、Tsuyu鱼猫、Paco_Yao、卤猫、饭太稀等等。

一、站酷

这是国内最大的设计师交流平台,里面包含平面、UI、网页、插画、摄影、影视等作品,同时也包含文章和设计教程。

二、花瓣

国内设计师经常采集设计的网站,这个网站和Pinterest网站很相似,也是一个大而全的设计平台,里面也有很多插画设计。

三、涂鸦王国

网站界面清爽简洁国内相对来说质量很高数字艺术领域的线上原创作品交流平台。

四、theispot

网站聚集了很多顶级的插画师的作品。你可以通过标签搜索到不同艺术主体的作品、插画风格。

五、Pixiv

Pixiv简称P站,是一个主要由日本艺术家所组成的虚拟社群,主体为插画艺术特化的社交网络服务网站。新兴的日本同人画、插画作品分享站点。

六、Leave a Story

这是一个来自瑞典的平面设计师创办的图片设计+故事分享的站点。Leave a story的意思就是留下一个故事,然后设计师为这篇故事配上一张图片。

七、agent零零二

该网站收录的插画作品类型一般包括幽默、时尚、创意等范畴,网站以展示插画作品为主。

八、VIZ

viz Media是日本内容漫画,动画和娱乐许可领域最全面和最具创作的公司之一。

九、Poolga

改网站收录的插画作品类型一般包括幽默、时尚、创意等范畴,网站以展示插画作品为主。

一零、Grafolio

Grafolio是韩国的一个插画设计师交流和展示插画作品集的平台,是一个互动展示作品,相互交流的空间。

一一、Artstation

是一个致力于网络的CG数字化设计媒体和娱乐设计艺术产业的公司,为用户展示图片、视频、模型等CG设计作品。

画画是由画功、表达、审美、创意等要素构成的一个系统。而这个系统中相当重要的一点,是对生活的观察感情与思考,同时要时刻要记录灵感!

快速到达某种效果,不妨找原速视频,一笔一笔跟着画,跟着视频画完一遍后自己默一遍,最后再换一张照片参考用刚刚学到的技法练习一遍加以巩固。最重要的是,加入自己的思考,琢磨出自己的技法。

画功可以通过苦练提高,但千万不要纠结,大胆的画就好啦,还是开开心心、不被束缚地表达更重要。

说说句心里话,其实很多时候大家并不想做伸手党,但是因为身为门外汉没有人指引,盯着茫茫书海不知道从哪里开始…真的没有方向却常常被误认成伸手党+找借口偷懒,而当大家有了一个 知识框架之后,再慢慢向里面填充具体的绘画知识(什么光影啊、结构啊、色彩啊),大量的input让你越发熟练之后就变成了自己output,拥有了自己的“素材库”,慢慢就可以用画笔“书写”出自己内心的世界了~~~

那么本次插画的学习内容分享到这儿也就结束,最后一波学习资料分享,公开课学习资料学习群都包含在内,同学们不要错过!

问题总结插画 第一一篇

美宣的全称,也就是美术宣传。

想必很多小伙伴都有玩过游戏,要知道游戏在运营过程中,会根据玩家的卖点来进行一定的宣传活动,这样的宣传活动大多数是采用原画海报设计来进行的。美宣,顾名思义也就是利用美术来进行宣传方面的工作。

在当下的“快节奏”时代,大家都不太爱看字多的东西。于是美宣往往有着更加直截了当地表达方式,尤其是在街头和网页这种地方,一张夺人眼球的美宣,往往会有更好的吸引力和宣传效果。

也正是因为此,各大行业都不惜重金,争相高薪聘请优质画师。

而和美宣类插画一样,图解也是我们生活中必不可少的一部分。像是说明书上的小插图、操作说明;漫改的人物简介;场地活动告示等;但是相对于美宣,图解的入行门槛整体来说就要低上一些了~

我想大多数八零九零后的童年,都离不开各种儿童插画。对于小孩子来说,图画比文字让他们更感兴趣。而现在,儿童插画其实也有着非常广阔的发展前景。

不过正是因为儿童本身更会去关注插画,在画儿童插画的时候,更需要能够站在儿童的角度去思考他们,所以其实儿童类的插画并没有大家想象的那么简单。

要顾及小朋友的感受,引导他们的“学习能力”。

绘本也就是图画书,而绘本这个词其实是取自日语中图画书的叫法 _えほん_的汉字写法“絵本”,顾名思义就是“画出来的书。

这是很多知名画师大佬会选择的路,在自己的作品有了一定数量以后,会以绘本的方式一并放出来。

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