展示空间任务书doc
第一篇：展示空间任务书doc1
展示空间设计任务书
设计一：专卖店设计(CAD45分，效果图45分，最后作业整合10分)
时间：第9周;第10周;第11周周三上午上交。
一、设计题目：某专卖店设计。
二、设计条件：
万达商场内部店铺，自己设定位置，店铺面积8*12米(无柱子)，店铺净高3.8米。从以下三种类型任选一种完成(自定品牌)： 1.服饰专卖店; 2.电子产品专卖店; 3.箱包专卖店。
三、设计空间要求：
1. 空间：入口、橱窗、营业厅(例：接待区、展示区、精品区、折价区、演示区、更衣间)、收银台、储藏间等(自己根据不同空间类型来设计)。 2. 另外可根据品牌需要增设休息区、互动区等。
四、设计要求：
1.设定品牌，进行品牌及特色分析;
2. 掌握专卖店室内设计的基本原理，在满足功能问题、突出品牌特色的基础上，力求方案特色，风格不限，造价不限;
3.有主题设定，有创意概念的分析过程，要求反应专卖店形象，突出品牌特点。 4.针对专卖店需要，充分考虑各功能分区，组织合理的流线。
5.充分利用已有自然条件，结合人为效果，创造合理、舒适的专买店环境。 6.设计要求需足公共建筑室内设计的个种规范要求。
五、设计内容
1.平面布置图1张：注明各房间、各工作区和功能区名称;有高差变化时须注明标高;应布置家具及设备;
2.地面平面图1张：室内地面铺设材料.图案的规格尺寸及构造做法等;地面各部分的标高;
3.天花布置图1张：顶棚的标高、尺寸和材料、构造做法;顶棚的灯具类型、规格。必要时绘制出节点剖面图;
4.立面图4张：店铺外观立面1张，室内各空间的立面尺寸及构造做法3张。必要时绘制出剖面图;
5.效果图3张：鸟瞰图1张，室内重要空间效果图2张; 6.分析图：彩色平面图;功能分析图;交通流线分析图; 9.设计说明：300字左右。说明设计构思.分析材料的选择。
六、设计进度安排
(一)专买店前期分析与定位，构思方案与草图阶段：第9周
本阶段设计的主要工作有三项，即：
1. 正确理解专买店室内设计要求，分析任务书给予的条件，设定的品牌理念与定位;
2. 搜集资料及意向图进行方案构思，设定与品牌相符合的主题并予以分析; 3. 作出初步设计方案并绘以草图与CAD平面。
具体要求如下：
1.了解专买店各空间所需人员的配备，确定各工作空间面积;
2.分析已有的环境条件，确定出入口的位置;
3.针对专卖店性质进行合理的功能分区;
4.针对专买店工作流程，合理安排各功能区流线，合理组织人流;
5.按已划分的功能区安排合适的家具。 6.考虑室内艺术功能需要，合理安排装饰陈设、绿化及休息区。
注：该阶段应集中精力先作整体方案性分析，安排功能分区，可做两、三个主题与方案，比较分析后选出优良者再做布置设计。在家具布置设计时要充分考虑人体尺寸要求、心理要求等。一草应画出总平面图及初步立面。
(二)修改草图确定方案及正图阶段：第10周
这一阶段的主要工作是修改并确定方案，进行细部设计，弥补一草的缺漏。修改一般在原方案的基础上进行。方案确定后，进行细部设计，使方案日趋完善。要求如下;
1. 进行总平面图细节设计，考虑设计风格及规范要求;
2. 根据总平面图进行顶棚与地面铺装设计，要求与总平面图相协调; 3. 研究立面造型，推敲立面细部，要求满足功能需要、体现设计风格，并与顶棚和平面要相协调，在色彩、风格及材质的表现上要相协调。 4. 开始着手效果图的绘制，按照CAD图纸进行建模。
5. 效果图绘制过程中通过对空间的理解及细节的推敲重新完善CAD，进行最后调整修改;
(三)正图阶级：第11周周三早上交作业
1. 图面美观，表达准确，图纸规范、完整，完成所有设计成果。 2. 打印A3展板图纸，刻光盘上交作业。
作业二：VITRA维特拉家具博物馆设计
(PPT20分，CAD35分，效果图35分，最后作业整合10分) 时间：第
11、
12、
13、14周;第14周周五第四节课上交
一、设计要求
1. 青岛地区内任意地块选址。以小组形式完成整个设计(2人一组)。 注：要求在PPT及展板上标明分工。
2. 要求建筑体为2-4层，层高5-6米(不考虑管道问题)，建筑面积控制在2500-3000平方米左右(不考虑柱子问题)，形式自定。 3. 设计内容包含：
1)建筑体与周边环境的配套(例如：道路、周边建筑物的衔接、停车位的设置等)
2)建筑外观设计(建筑体块及外表皮)
3)室内展示设计：功能及展示形式自定，可增添其他附属功能，例：休闲娱乐区域、咖啡厅、互动区、设计书吧等等。
二、展板内容
1.方案分析图和设计说明(过程表达需完整呈现在展板中)
1)前期分析与设计定位(包括周边环境分析、博物馆的设定与定位等); 2)功能确定与分析过程(结合1进行总结);
3)主题概念的构思与分析(含草图、主体构思分析图、元素分析图等，可结合意向图进行综合说明); 4)功能分区图;
5)交通流线分析图、空间动静组织图等;
6)设计说明简明扼要，配合以上分析图整体说明。 2.CAD图纸(包括平面布置图、各空间立面图等); 3.效果图。
三、图纸要求
1.在设计草图的基础上完成CAD(每张图纸标明制图比例)： 1)总规划图1张(要求有建筑体、景观及交通)，每层平面图各1张(布局合理、完整、有一定创意);
2)每层天花图各1张(布置灯具、标高、灯具图例信息); 3)每层地面铺装图各1张(材质合理、标高);
4)建筑外立面图(至少2个立面)、室内立面(室内大立/剖面4张或以上(大立面要求能体现出功能与空间的联系与衔接，形式的特点)，重要空间小立面4张或以上，标明尺寸、材质、颜色) 2.效果图部分：
1)设计草图1-2张(手绘);
2)效果图6张(包括鸟瞰图或外观图1张、室内效果图5张)(电脑绘制)。可根据自己的设计特点，灵活选择功能。 3.设计说明300字以上。
六、设计进度安排
(一)一草：前期分析与定位，构思方案与草图阶段：第11周
1. 分析任务书给予的条件，进行周边道路与环境分析;
2. 搜集相关资料及意向图进行方案构思，设定相符合的主题概念并予以分析; 3. 根据前期分析与主题的确定，确定每层的功能及面积，绘制建筑外观及平面草图。
4. 进行PPT的制作。
注：小组成员可各做一个主题与方案，比较分析后选出优良者再做布置设计。一草应画出总平面图,。
(二)二草：修改一草草图并确定方案(绘制CAD平面、天花、地面铺装及建筑立面)：第12周
这一阶段的主要工作是修改并确定方案，进行细部设计，弥补一草的缺漏。修改一般在原方案的基础上进行。方案确定后，进行细部设计，使方案日趋完善。要求如下;
1. 修改并完善建筑外观及总平面图细节设计，考虑设计风格及规范要求，最终确定功能及各层平面;
2. 根据总平面图进行顶棚与地面铺装设计，要求与总平面图相协调; 3. 修改并完善PPT内容，制作分析图(彩平、功能分区、交通流线等);
(三) 正稿阶段(CAD室内立面绘制及效果图绘制阶段)：第13周
1. 绘制立面图，要求与平面、天花及地面铺装相对应，在色彩、风格及材质的表现上要相协调。
2. 开始着手效果图的绘制，按照CAD图纸进行建模。
3. 效果图绘制过程中通过对空间的理解及细节的推敲重新完善CAD，进行最后调整修改; 4. 完善PPT内容。
(四) 正稿及排版整合阶段(效果图绘制及排版阶段)：第14周 1. 完善PPT内容;
2. 最后修改效果图，进行图纸整合;
3. 排版，要求将前期及分析内容，最终图纸完整的呈现在展板中。
四、最终作业呈现
1、文件要求(分文件夹，标注好姓名、班级、学号) 1)源文件(CAD、3DMAX、手绘草稿拍成照片)。 2)展板2张PS、JPG文件。
3)将PPT、源文件、展板按姓名学号分文件夹刻好光盘以班级为单位上交。
2、纸质作业：打印2张A3展板。
卫生间、临时展示区、宣传区(放映厅)、服务台、电梯、贵宾接待区、
第二篇：展示空间设计
方案：兰博基尼车展
调研：2011年3月1日在瑞士日内瓦举行的大型车展是兰博基尼公司近段时间做过最大的一次车展活动，兰博基尼新款旗舰车型Aventador LP 700-4于日内瓦车展耀世登场。首批兰博基尼新款Aventador LP 700-4将于2011年夏末交付到客户手中。下次兰博基尼车展定于2012年5月12日—21日在青岛展出。
设计理念：兰博基尼公司一贯秉承将极致速度与时尚风格融为一体的品牌理念，它的标志是一头浑身充满了力气，正准备向对手发动猛烈攻击的犟牛。这代表一种野性，没有多少人可以拥有它，因为它昂贵到无可想象的地步。它高高在上，呼吸着天空稀薄的空气，吸引着地上景仰的目光。兰博基尼公司出国很多款经典的车型，其中蝙蝠款深受世界广大的车迷的追捧，让兰博基尼达到了一个更新的高度，所以我们的设计理念就是以蝙蝠为主题野性+时尚+高贵
定位：此次车展将会展出兰博基尼的各款经典车型，其意是想让更多的人了解兰博基尼的发展史和向车迷传播兰博基尼公司的理念。展馆设计以蓝色为主，因为兰博基尼车型是以蓝色为主色调。
策划：本次展馆设计的功能分区大概分为：车展台 贵宾接待区 卫生间 多媒体放映区 演讲台 接待管理 展示区 过道 车模化妆间，本次车展的接待对象分为：车迷媒体工作者 社会知名人士。
展馆位置：上海
面积：800m²
展示内容：车型展示 兰博基尼公司发展历史〔用多媒体展示〕 兰博基尼公司理念〔多媒体播放〕
展位价格：60W
第三篇：商业展示空间设计中的空间概念
展示设计中的空间概念
展示艺术与空间是密不可分的，甚至可以说展示艺术就是对空间的重新组织利用的艺术。无论从展示设计的概念，展示设计的本质与特征，展示设计的范畴以及展示设计的程序，我们都可以发现，“空间”这个概念是贯穿于始终的。展示设计是一种人为环境的再创造，空间规划就成为展示艺术中的核心要素。所以，在对空间设计进行探讨之前首先要明确空间的概念是非常必要的，也是每一个设计师需要把它当做“理念的基石”铭记在心的。
1 空间的两重性
空间这个概念有着相对和绝对的两重性，一个空间的大小、形状被其围护物和其自身应具有的功能形式所决定，同时该空间也决定着围护物的形式。“有形”的围物使“无形”的空间成为有形，离开了围护物，空间就成为概念中的“空间”，不可被形象感知;“无形”的空间赋予“有形”的围护物以实际的意义，没有空间的存在，那围护物也就失去了存在的价值。对于空间及其围护物之间这种辩证关系，中国两千年前的老子曾作过精辟的论述：“埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。”
2 空间的时间性
在展示设计中我们所说的空间是四维的，在此给通常意义上的三维空间加上“时间”这一概念。时间意味着运动，抛开时间研究空间将是乏味的，没有意义的。自爱因斯坦“相对论”提出以后，人们对空间的认识有了深化，知道了空间和时间是一个东西的不同表达方式。空间是可见实体要素限定下所形成的不可见的虚体与感觉它的人之间所产生的视觉的“场”，是源于生命的主观感觉。而这种感受是和时间紧密联系在一起的，人们在展示环境中对展品的观赏，必然是一种动态的观赏，时间就是动态的诠释方式。人在展示空间中，就必然体验时间的流逝和空间的变化，从而构成完整的感观体验。空间的时间性在展示设计中是客观存在的一个因素，充分运用时间这“第四维”是创造动态空间形式的根本，也是创造“流动之美”的必经之路。
3 空间的流动性
在展示环境中，空间具有流动性是必然的，是由展示空间的功能特点决定的。展示空间是一门空间与场地规划的艺术，是在特定的空间范围内用一定的设计表现手段向人们传达信息、展现空间中的展示内容，它使人们犹如置身于一个巨大的艺术雕刻中，用各种艺术陈列手法的动态表现，规划上有意识的引导，使观众人们在三维空间中体验时空产生的第四维空间效应。
展示平面的规划，可以造成各种不同的空间效果。如几何直线构成的平面流线，使人有一种理性的、秩序的空间效果;如采用有机形或弧形的平面流线则可以使空间显得更加活泼自如。展示空间的分布与路线分配的不同，则使人们在浏览欣赏空间的过程中，产生一种心理上的节奏感，这个节奏感是随着空间中展示设计的变化而变化的。空间使用安排上的不同能引起人们欣赏过程中心理感受有节奏的变化，人们在展示空间、展示柜、展示环境、展品和展示商品、展位前逗留时间的差异，使整个大的空间环境张弛有序，富有变化之中。
随着现代科技的发展，许多发达国家的展览馆出现了各种不同的动态陈列的形式。这种动态陈列的形式就不仅仅是点、线、面、色、光的结合，而是运用了现代科技的手段，利用现代声像技术、摄影技术、计算机模拟仿真技术等方法，在展示现场中创造一个更为逼真的场景，使观众完全置身于一个更为真实的虚拟空间之中，仿佛形成了一个跨越时空的“时光隧道”。这样时间和空间的距离被改变了，从这被动态改变了的空间和被时空变化转移了的时间中，观众们可以用自己的心理变化来体验永远运动的客观世界。
第四篇：展示空间毕业论文（大全）
*********学院
本科生毕业论文
论展示设计中的个性化视觉语言
系别、专业 艺术学院 环境艺术设计 学 生 姓 名 88888888 学 号 8888888888 指导教师姓名 陆 津 指导教师职称 助 教
20**年*月***日
摘 要
展示设计具有信息载体的作用，展示的最终效果，是为了更好的吸引观众，并促使观众对其留下深刻的印象。为了将展品的信息得到有效的传递，要提高展示艺术设计中空间的新颖和个性。展示艺术设计的过程就是主要是视觉感官传达的过程，而视觉语言就是视觉传达的有效载体，视觉语言是展示艺术设计中的一个重要表现。在既定的时间和空间范围内，有目的的进行将科学、技术、艺术和经济融为一体，对展示内容的陈列与空间环境进行综合规划。不仅仅达到解释、展示展品，宣传主题的目的，更能让观众参与其中，达到交流宣传、接受信息的目的。然而，在当今信息化的社会，人们开始追求新鲜、刺激、另类的视觉语言。展示艺术设计为了营造一种更具震撼力的视觉效果，必须突出个性的视觉语言，才能去迎合人的喜新、探奇心里。
关键词 展示设计 个性化 视觉语言 环境设计
目 录
1 前言······························································1 2 视觉语言··························································1 3 展示设计中视觉语言的个性化要素····································3 3.1独特的造型······················································3 3.2巧妙的灯光、色彩搭配············································3 3.3新型的材料、肌理················································4 3.4新颖的媒介技术················································5 4展示设计中个性化视觉语言的设计方法································5 4.1抽象化··························································5 4.2拟人化··························································5 4.3情景化··························································6 5 展示设计中的个性化视觉语言的发展趋势·····························6 5.1人性化··························································6 5.2互动性··························································6 5.3虚拟化··························································7 6结论······························································7
1 前言
展示是一种人类综合性交流信息的方式，以高效、快捷地传递信息为目的。在一定的空间或者地域内，通过一系列的设计手法处理，创造最适合于信息传播与接受的人为环境。展示设计是现代艺术设计中的一门综合性强、应用范围广，并且随时代发展、观念更新不断发展、充实的应用学科。涉及的领域较广，并表现出和高科技发展成果相结合的明显特点。从展示的角度看，展示设计的目的并不是展示本身，而是借助对展示空间环境的营造，将一定量的信息和宣传内容展示在观众面前，以其对观众的心理、思想和行为产生有意识或潜在的影响，达到招引、传达、沟通、教育和引导等目的。
展示设计从诞生起已走过了150余年的发展历程。随着人类社会的不断进步和人类文化的持续发展。展示艺术设计在人类经济与文化中的地位也愈来愈重要。当今社会是一个经济高速发展的时代。商业文化与消费主义已日渐成为日常生活的主题。人们对于商品、文化、艺术的展示要求也在不断提高，这就要求着今天的展示设计必须要有更高的设计美感与艺术追求。
在展示中，信息是通过人们的感觉获得的，主要是视觉、听觉，其次是嗅觉、触觉等，视觉是人体各种感觉中最重要的一种，据科学数据显示，人们依靠视觉获得80%以上的外界信息，并且75%-90%的人体活动是由视觉主导的。
展示设计具有信息载体的作用，如何使展示的最终效果更好地吸引观众，并促使观众对其留下深刻的印象，成为了现代展示设计中最首要的设计条件。在行业竞争越来越激烈的今天，大众化的设计已经不能满足时代的需求，人们开始追求新鲜、刺激、另类的视觉语言。以展品的信息得到有效宣传为出发点，提出了展示空间要突出新颖、个性的原则;突出空间的个性，脱颖而出，更好的去迎合人的喜新心理、探奇心理。 2 视觉语言
视觉语言是由视觉基本元素和设计原则两部分构成的。基本元素包括：点、线、面、形状、明暗、色彩、质感、形状、体积、光影、空间等它们是构成一件作品的基础。类似于文字语言中的字和单词。设计原则包括：布局、对比、节奏、平衡、统一等。两者相结合，形成视觉语言。
“视觉语言”作为一种重要的设计语言，是设计中传达信息的重要手段。 图形的设计是最直观、最普通的公众传递的方式。这是文字和色彩所无法比拟的，当然，这并没有忽视文字与色彩的作用。当今社会是数字化时代、快节奏的生活中充满着各种各样大量的信息，图形的直观、明确以及丰富的视觉表现力不仅能有效的传达信息，而且更具有欣赏性，给人视觉的享受并引发心理认同，其信息量的传达甚至超越了图形的本身。
在这个信息时代，图形的创意设计将起到决策性的作用。图形的创意，就是寻求视觉传达的独特理念、构思。但是图形的创意并不是一个单纯地寻求新奇视觉形式的过程，它是始终围绕传播信息这一主旨来展开的创造性活动，传播信息才是它的根本目的。 新颖的图形设计，容易脱颖而出，强烈吸引公众的眼球，感染公众的心灵和勾起某种欲望，进而达到信息传播的目的。新颖的图形设计，源于我们认识事物时的全新发现。只有找到全新的视点，对事物有了全新的理解方式，我们才会有新颖的表现切入角度，才能创造独特的表现方式。
色彩是把握人的视觉第一关键所在。一副有个性的色彩，往往更能抓住消费者的视线，色彩通过结合具体的形象，运用不同的色调，让观众产生不同的生理反映和心理联想，树立商品形象，产生悦目的亲切感，吸引与促进消费者的购买欲望。视觉传达中，色彩常借以光源让自身展现不同的颜色效应，时而以暗沉、时而以艳丽，以色调来影响受众的情绪，从而阻碍又或者是辅助受众对信息的领悟和判断。鉴于颜色在实践中的重要性，目前，许多工程心理学家和广告心理学家纷纷对这一问题展开研究，以求通过颜色视觉的刺激，达到更佳的工作效益或广告效益。
实际上，文字是准确传达信息的最好元素之一，因为它直接而具体的告诉观众所宣传的内容。当然，信息得以传播的前提是：公众受过一定的文化教育又或者传播人具备这种基本的文化水准。不难看出，由于文字对公众的文化选择性导致了它在传播中不如图形的信息传播广泛。在文字设计在标志设计中的应用，文字和标志同处一源，是由原始的符号、图腾发展而来的。文字表现是以标志形象与字体组合的一个整体。标志是一种视觉图形，但是文字标志同时具有语言特征和语音形式。
视觉语言，总的来说，就是通过视觉所接触、传递的，依靠人的视觉经验和联想等心理活动，被理解和接受的信息。视觉信息的识别是接受信息的重要一环，是信息传达的保证。
3 展示艺术设计中的视觉语言的个性化
展示设计具有信息载体的作用，如何使展示的最终效果更好地吸引观众，并促使观众对其留下深刻的印象，要求展示空间必须突出个性、新颖的原则。展示设计在手法上也极力与之相呼应，推崇多元化的前卫风格，以否定传统、标新立异、创造前所未有的艺术形式为主要特征。 3.1独特的造型
造型是整个展示的骨架所在，也是一个展示艺术设计大效果形成的关键，对远视效果的影响尤为重要，因为任何展示艺术最终都要落实到视觉形式上。造型怪异或诙谐幽默，甚至采用夸张与卡通的设计手法，表现出对现代文明的嘲讽和对传统文化的挑战以达到特异的展示效果。为了追求、造就另类、夸张的视觉效果，引用常规环境中不常见到的造型，可以给展示的空间加入新的活力。
例如，仿生的造型是模拟自然界各种物象外在形态的一种造型手法;在展示设计中，对于那些仿生的造型设计，不完全是对物象的整体复制，而应当是遵循美的表现规律，进行艺术的再创造。将自然中的物体的形态或者本质加以概括、提炼，形成独特的仿生设计。这种造型设计简练而精彩，风格活泼，富有趣味性，其直观的形象使展馆更加醒目。
另外，不规则的造型也可以产生耐人寻味的视觉效果，如一些解构主义的典范，随本身没有什么造型意义，但是别具一格的视觉特征却使人产生联想。 3.2巧妙的灯光、色彩搭配
在展示中，展品要赢得观者的好感，首先是让人看得见展品，色彩的应用都是以此为目的。强烈的灯光照明可以突出产品主体，给观者一深刻的印象;柔和的灯光照明可制造轻松舒适的气氛，减少给观者视觉疲劳，从而起到促进展示的目的，使观者的注意力更加集中在展台上。要想使展示空间实体和展品形象尽显色彩魅力，在光与色的整合设计中，我们就要善于把灯光与色彩统一设计，准确得传递展品自身的特性。
色彩是对人体视觉刺激最敏感、反应最快的视觉信息符号。别致的色彩特点，能迅速传递展示的信息，给人更加具体的形象记忆。色彩的搭配设计，要以展品主题或者企业形象相对应。根据展示的性质和内容来确定色调和色彩的搭配。通过色彩的明暗、冷暖节奏来调节氛围，给人视觉的刺激、情绪和心理的调节。我们可以针对展品的属性，利用反常规的色彩搭配方式，利用怪异无稽、荒唐离奇的色彩组合来营造空间气氛，而强烈的色彩对比有具有明快、华丽的视觉效果，能营造出令人兴奋的空间氛围。
而为了更好的突出展示的主题，将灯光做色彩处理，因为光色对观众的情感影响最为直接，也最为强烈。如，用冷暖色调或者色彩的对比来营造空间的氛围，从而使观众获得强烈的视觉体验和心理感受。也可以用灯光来对空间进行分割，并勾勒出展场的造型，使展示环境的区域性更强。
处理色彩与灯光的运用时，应充分考虑视觉元素、视觉生理、视觉心理三者之间的紧密配合。要根据人的视觉习惯于消费者的潜意识，以自己的品牌，带动其它产品扩大销售。
照明的灯光与色彩设计，是整个展示设计中的重要组成部分，光色有强化与柔化、统一展示空间色调、渲染展示环境情调氛围的作用。光色是对观众的情感影响最直接，也最强烈的。所以可以通过灯光照明与色彩的巧妙搭配营造出展示空间特定的情调和戏剧性的气氛。 3.3新型的材料、肌理
不同的材料、不同的肌理，会给人带来不同的心理感受和不同的情感。
随着社会经济的发展，展示使用的新材料不断更新。新的设计风格、新的功能、新的结构和新的形态也相应产生。一些看似普通的材料，经过一番修整，排列，成为一种新的艺术。对一般观众而言，最能吸引他们的往往不是那些昂贵的材料和精湛在制作工艺，而是那些平常普通的材料，经过大胆的修整形成视觉冲击力较强的肌理效果的新奇感。大胆运用非常规材料来增加观众参观的兴趣。可以是现成品，或者是废物利用，经过一番修饰每件物品都可以得到自身的确认。将其结合起来，形成一定的视觉效果。
利用物品本身的独特造型、肌理或者本质，将其修整、排列，形成一定的肌理表现。肌理作为材料表面的特征而存在，能给观众不同的视觉效果和心理感受。所以，利用材料独特的肌理特征，能给展厅与它所在的环境之间提供一种鲜明的对比，通过这种对比来强化其独特的魅力，从而给观众一个全新的视觉刺激。
材料是展示艺术设计中最实现的基础物质，新颖的材料不仅可以体现出造型和空间的最佳状态，使展示具有生命力，还可以给观众焕然一新的艺术感受。 3.4新颖的媒介技术
随着技术的进步，各种多媒体设备变得更加轻便、尖端。现代的展示设计由过去静止、被动的展示方式逐步向动态和互动的展示方式转变。高科技新技术在展示设计中应用比较普遍，它不仅仅能吸引观众的注意，满足观众的好奇心，而且具有时代性。新媒介技术也渐渐以占用空间小，展示信息量大、互动性强等特点，在展示设计中呈现了一种应用的主导趋势，并由平面视觉向空间三维、四维发展，由被动观看向互动参与发展。充分调动了观众的多方感官，强化参与性，将观众融入到展示环境中去。
展示设计中主要的新媒介技术包括：声光电技术、多媒体展示和虚拟现实技术。
与传统计算机相比，虚拟现实技术具有临近性、交互性和想象性三个重要特征。虚拟现实技术是有直观的视觉效果，可以极大的增强展示的说服力和感染力，使观众能参与其中，并且有如身临其境的感觉。更好的感受展示所带来的效果。 4 展示设计中个性化视觉语言的设计方法 4.1抽象化
抽象化是对具象事物进行的概括和提炼，使得画面消解了具体的轮廓和细节。主要是为了使复杂度降低，以得到较简单的概念。抽象化设计主要有对比、重复、象征、并列和错视等手法。
对比，主要是采用各种形式的对比，如图形方圆、色彩的冷暖、线条的曲直、空间的大小等对比，来突出主体产品或主要内容。重复，是将某种实物或者某些图片的重复陈列展出，给人印象深刻。象征，主要是运用一些有象征意义的图形、色彩等作为背景或者点题的处理，容易取得好的展示效果。并列，是在内容较多而且地位又同等重要的时候，采用并列的手法，可以表示出不分主次地位。错视，利用透视、错视拓展空间，或对空间形态、图形、线段进行矫正，引起观众视觉和心理上的新感受，而达到强化展示效果。 4.2拟人化
拟人化是指把非人类的东西加以人格化，赋于他们以人类的思想感情、行动和语言能力。而拟人化设计又可以分为联想、夸张、比拟的手法。 联想，是采用联想展示手法，进行陈列布置。夸张，是采用符合生活逻辑和哲理的夸张手法，解释展览内容、事物的本质，以引起人们的重视。比拟，是采用合乎情理的类比与推理方法，进行比拟，能深入浅出地说明问题。 4.3情景化
情景化，是采用具有典型生活场景或情节，配上人形模特和使用的物品，创造出真实的气氛。
情景化的环境，可以是用各种材料仿真制作的环境，可以是通过某些具有代表性的事物、图形、符号、声音甚至是气味来引发观众的联想，使相应的场景浮现在观众的脑海中。也可以利用多媒体技术增强展示互动效果，让观众的临场体验感更强。
5 展示设计中个性化视觉语言的发展趋势
信息时代的到来使展示设计无赖是设计理念、思维方式还是表现手法上，都发生了很大的改变，具有了许多新的特点。 4.1人性化
人性化设计，是指在设计过程当中，根据人的行为习惯、人体的生理结构、人的心理情况、人的思维方式等，对人们衣、食、住、行以及一切生活、生产活动的综合分析。是在设计中对人的心理生理需求和精神追求的尊重和满足，是设计中的人文关怀，是对人性的尊重。人性化设计是科学和艺术、技术与人性的结合，科学技术给设计以坚实的结构和良好的功能，而艺术和人性使设计富于美感，充满情趣和活力。人性化的理念就是“以人为本”。也符合了展示设计中人作为主体来观赏，人是最重要的研究对象的理念。
在展示设计中以人体工程学为基本的内容，以人为主体。此外，还考虑了各种公众服务，考虑了无障碍设计等。在信息时代，融合科技和艺术，是展示空间更具人性化、更亲切、更强调人在展示活动中的地位以及物质与精神上全方位的需求，为参观者创造一个舒适而实用的观赏环境。尽可能的以满足观众的信息需求、生理需求和心理需求为目的，来营造一个更具亲和力的环境。 4.2互动化
展示设计中的互动化设计可以说在现代技术的支撑下，比较完美地实现和现代信息的传播理念的方式之一。主要倡导民主与开发，倡导沟通与尊重。展示设计中的互动化设计也是最符合现代信息的传播理念，更能调动观众的积极性，提高参观的兴趣;使的观众感觉自己不是被动的参观展示，而是主动地体验展示内容;感觉自己不是一个参观者，而是一个参与者。
在展示概念中包含了互动与想象。互动的展示设计，打破单一的静态展示，有助于创造积极和令人愉悦的学习和展示环境。 4.3虚拟化
数字化时代虚拟展示将成为未来展示设计的主要趋势和补充。虚拟实境这一技术，随着技术的发展和成本的降低，现今已经得到了广泛的应用。虚拟实境是指由计算机生成的即时性的模拟环境，经过技术处理和程序计算可以让使用者产生一种身临其境般的影像或感官;同时使用者也可以通过输入设备和计算机的展示产品及资料产生互动。虚拟展示方式也趋向多元化和主动化。
而故事化、情节化、场景化的声光电全媒体技术等，这一切理由都使得虚拟实境成为展示设计发展趋势的重要方面。 6 结论
纵观展示设计的发展和演变，不难发现，展示设计与技术的发展关系呈现越来越紧密的趋势。传统的设计观念需要更新的技术思想浇灌才能够升华。
展示设计，作为引领时尚的艺术语言。新时代前沿的信息发布者，呈现出对未来的无限遐想。在追求展示艺术设计的个性化独特设计中，各个国家或地区根据不同的地域特点或民族特色，来追求自身的民族性或是个性化的展示艺术设计。未来的展示艺术设计，会有更多个性化的设计语言，符合多元化的生活标准，具有独特的地域或者民族性。但需要注意的是，个性化设计固然重要，但在体现个性化的同时，还要注意与整体风格相吻合。
展示设计具有信息载体的作用，展示的最终效果，是为了更好的吸引观众，并促使观众对其留下深刻的印象。为了将展品的信息得到有效的传递，要提高展示艺术设计中空间的新颖和个性。结合具有独特的个性化视觉语言，更好的展示宣传主题、展品。达到更好的收益效果。
致 谢
非常感谢*****老师、*****老师在我大学的最后学习阶段——毕业论文、毕业设计阶段给我的指导，从最初的定题，到资料收集，到写作、修改，到论文定稿，你们给了我耐心的指导和无私的帮助。感谢大学四年所有任课老师给予我的指导和帮助，是你们教会了我专业知识，教会了我如何学习，教会了我如何做人。正是由于他们，我才能在各方面取得显著的进步。
感谢我的父母，在我每次遇到挫折的时候，给我支持和鼓励，
感谢陪我走过大学四年的同学们，我们一起度过许多快乐的日子，你们的帮助和鼓励，让我更加成熟、更加自信。
最后，向所有关心我的亲人、师长、朋友们表示深深的感谢。
参 考 文 献
王亚明.2008.展示设计.北京：中国电力出版社.20-72 李远.2008.现代展示设计的发展趋势.艺术教育，09:135 沈嘉.2001.展示设计的个性表达.艺术界，04：154 张鹏.2008.会展设计.北京：北京工艺美术出版社.24-50 赵衍文.2002.现代展示设计策划与设计.北京：人民美术出版社.18-25 廖军.2008.展示设计基础与创意.北京：中国纺织出版社.1-54
第五篇：展示设计体现的空间意义
展示设计体现的空间意义
展示设计从一个边缘的设计学科发展到一个综合的设计学科，是现代科学技术与产业化的发展进程，逐步地拓宽展示设计的表现形式和空间形式。高科技信息化的发展对展示设计的空间提供了技术的保障，展示设计的手段与方法也随着科学技术的进步而形成了多元化主题空间的设计。展示设计个性化越来越强，技术越来越先进，各类主题的展示设计也日趋多样化，从而形成了一个规模巨大的展示文化产业。可以说，现代化展示设计是集科技艺术于一身。数字化技术发展使展示空间的表现力日益丰富多彩。如今的展示空间已打破传统展示形式，融入新的设计意念和高新技术，既像一个时尚多变的“空间魔术”。又更像一个充满各种信息的“空间容器”。从一个明确的主题到另一个多元化的空间，再从多学科技术到一个崭新的创意，展示设计向广度和深度纵横发展。一些前沿学科的研究成果，如多媒体信息技术，环境科学、材料科学、声光控制等，都在展示设计中的得到广泛的应用。
由于人类对物质的欲望与需求日益增长越多，而生存的空间却日益拥挤，因此，人们对空间开发利用的手段与方式越来越多，几乎含盖了所有的领域。展示空间的设计是一个综合性、合成性极强的设计学科，它跨越了设计中的环境空间及平面视觉传达等专业，展示空间设计是一种物化过程，是从理性的空间到感性空间的设计。由于使用的设计方法及手段的不同，所以形成的空间概念也完全各异，因为在数量、面积、同一类物品的不同陈设而形成了不同的空间概念和形式美感。空间的分离与组合仅是展示空间构成的一部分，而在现实当中，构成的因素是许多的，展示设计的构成就是对一个实体的建筑空间的分割，也就是建筑的空间是展示一个平台，起了一个媒介的作用。而展示空间必须建立在建筑的空间概念上，使分割与重组的过程从“痛苦”的分离达到“重聚”的欢悦。那就是人、空间、物品通过展示的设计进行重构，从一个无序的空间形态达到一个有组织的形式美感和展览内容的空间概念。
空间由于物体的分割、堆积、变化而形成形态各异的视觉效果，展示的空间更像一个多变的“魔方”。由于“构点”的多变而渗入到每一个的空间角落。使人感受的空间与形态的不断交迭变幻，使视觉形态、想象空间变得更加深远与辽阔。在展示空间的创造过程中，这种不断释放设计意念、创造力使空间的形态摆脱了狭小的固有的感知的束缚。展示空间设计就是从一个非自然、非感性的空间创造中产生出更适合自然的、更富有人性的空间。在展示设计中我们不能简单地说去征服空间，只能是利用展示设计的手段和法则使空间发挥它的优势，并构筑出理想的空间效果。
展示设计空间的建立与演化是一个“有容乃大”的过程。信息时代的来到，促使展示的空间也承载着不同的主题形式和空间形态，一个多元的空间充满着各种对话，共生共存的媒介载体。如果仅用传统的方式去演释现代展示设计，就难以界定它们空间存在的意义。因此，必须用一种全新的理念去审视现代展示设计，现代的展示空间再也不是重复讲着一个古老故事的叙事空间，而是重视人在一个特定的环境空间里对展品，事件(事物)的直观视觉与心理的感受。一种全新的艺术形式通过空间的图像、互动的信息、光影的变化、虚拟的场景、景观的装置等多种媒介形式，呈现了展示设计丰富的空间效果。
在商业社会里，商业展示是产品宣传必不可少的手段，而手段的更新越来越依赖于科学技术。在巴黎香榭丽舍大道上的你常可以看到很多的世界顶级的品牌展示店其中有的橱窗展示就采用多种展示设计手段去营造商业氛围，空间的画面不断地切换连接，同时发出各种声音、喷出各色的烟雾。使时间与空间在瞬间里转换，给你一个虚幻的真实。这种既有广告传播的方式，又具有展示文化及多元的表现手法，把技术和展示设计溶为一体的多学科的技术在展示空间的交融。当商业与艺术的融汇时，人们常常会发现，在一个展示空间里有时一个展示景观就像一个现代装置的艺术，而一个装置艺术有时又象一个展示场景，展示的空间与主题总是在不同的场合、不同的时间里不断地交替更换。当人们在漫步空间时，也从不同的空间形式、内容的展示中得到各种信息，使人们如身临其境，享受空间带来的欢欣。展示设计依赖于技术的力量，技术也渗透到展示的每个空间角落。在现代大型会展的展示设计里，会展空间设计的范围已超越于一般的展示概念，各种会展的主题也伴随着社会的发展而层出不穷。从规范来看就是一个巨大的商业产物。从策展文案、主题确定、空间界定、招商布展等，一般都需要半年到一年的时间，所涉及的面之广，技术手段之多，涉及领域之众，是其它设计学科所少见的。展示设计融汇了许多的学科及产业，从技术层面来看，各种技术相互渗透。如策划文案，商业广告，传播媒介，商业物流，展示形态等它们之间组合，构成一个完整的结构体系、所形成了一切都是对主题的优化、空间的运筹、行为的体验，而且表达一种在商业社会中人对物欲的需求。这种在建筑空间里所构成的人与物的交流活动，如文化、商业、技术等因素混合交织，组成了一个流动的空间形态。
展示形态的多样化，也引发人的活动的多样性。空间的形态存在着多样的不确定性，使传统的空间概念也被一种多元的商业文化的活动所改变。建筑物空间形态是固定的，而人在空间的行为是一种流动的，展示是流动的空间设计，人只有在行走中，才能体会空间的概念与接受视觉的传达。因而，人永远是活动的主体，只有商品----人----环境三者结合起来，才能给展示设计提供更大的空间。展示空间是一个大空间细化设计的物化过程，围绕着建筑空间与展览主题进行展示的个性化设计，也就是理性个思维创造过程。人对物体是一种视觉的体验与感觉的历程，因为多种的丰富的空间形态，给人的视觉、感觉、知觉都形成多维的空间感受，使人们从平凡中发现了非凡，有限里发现了无限。 从技术手段来看现代展示设计示中得到应用。如网络媒体中的移动展示，就是运用了数字科技的手段，设计制作的网上的展示空间。虽然有些目前只是一种概念性的设计，但它改变了人们对常态空间的依存心理和习惯的视觉经验，而开辟了虚拟空间的展示形态，拓展了展示设计的设计方法和思维形式。同时虚拟空间还常常运用在展示建筑的实体空间里，使你对事物的感觉与体验更加逼真与梦幻，给你视觉与听觉的真实感。如博会的日本馆，就在一个过道的空间里用数字技术模拟了宇宙太空的场景，把光的变幻，图像的转换、场景的切换和空间结构组合在一起，使你如畅游天空的感觉。人在瞬间里变得如此的渺小，呈现了宇宙之宏伟壮观的景象。
在巴黎科学技术展览馆里，就是把各种科学技术手段和空间创新的理念汇合在整个展示设计的空间形态中。从力学、光学、电子技术，多媒体信息技术等，都通过一些实物的形态和空间组合上表现出来。如空气压力的模拟展示，通过一个物体在空气压力的作用下，轻轻地飘起，又慢慢地落下，把整个空气压力所产生的整个过程都通过生动的展示技术手段体现出来。从巴黎科学技术展览馆整个展示设计来说，就是把简单的动力、力学、光学原理、人体的秘密、太空的奥妙等都通过不同的媒介手段生动而有趣地展示出来，可以说是一个科学技术与艺术手段的完美结合。如音乐展示厅，你看不到一个实物的钢琴、小提琴。而你可以通过键盘到电脑里了解所有关于乐器和音乐的很多有趣的故事，了解到许多乐器的构造原理等。有时你常常看到很多简朴而特别外观形式的展台，虽然没有显耀的形式，但它集积了许多新型技术和信息资料，而这些技术常改变了人们对展示形态深层的认识，拓展了展示设计表现形式与创意思维。 展示设计既是环境空间艺术，也是视觉传播艺术。展示空间视觉效果是图形、图像、符号等通过在空间的传播，展现空间的视觉形态。展示设计的图形是由一些形态、形状、符号等抽象形态构成，如空间的形态、版式形态，识别符号、光影形态等形态的空间语言;图像是客观的、具体的、真实的展示形态，如照片、实物、影像等。多媒体、互联网的技术改变了人们视觉阅读形态的习惯，把图形与图像的概念模糊化形成了新的视觉传播的模式，视觉传播的形式也多元化、信息量的也极大地释放，把有限的空间形态变成无限的虚拟时空。图形、图像的互相变化，组合、变异，形成了一种新的语境信息交流形式，构造了一种新的艺术形态。而这些图形经过多种媒介组合和信息技术的处理，使人们在环境空间漫步浏览时，会深深被一些奇形异状的形态、情景所吸引迷惑，展示的空间也变成一种新型的大众文化传播场所。展示空间平面化的图形，是通过色彩与光的作用，使人们在主题的环境空间中获得传播的信息与资料。空间的形式与图形化的表达是通过版式的编排、文字、图形的组合和图形与材料的构成，给人们提供多种视觉形式。而视觉效果把图形、图像通过设计手段进行切割、分离、重构、组合，然后通过不同的媒介传播，人们通过阅读图形的空间语言使心理及生理产生欢愉感。----感性----理性的一
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，常常会发现一些前沿的技术与材料，还有最新的创意设计，都在现代展 展示的平面图形是通过色彩与光的作用进行空间视觉的传达，人们要获得信息资料时，往往通过一些板式的平面文字与图形组合等元素，构成了人们的视觉传达的各种信息。由于以互联网为基础的技术信息时代的出现，为展示空间提供了更为广阔的空间，展示设计的与新媒体的结合必将给人们的视觉形态和视觉经验产生巨大的冲击。互联网上的移动展示空间是一个虚拟无围合的主题空间。而这些空间的存在和传播的方式引起人们对展示空间的视觉的形式变异，视觉传播形态与展示空间浓缩在一“点”之间，点击的动作改变了人的行为习惯，取代了人的步行观看的视觉模式。这就是网络时代所引发了视觉空间传播新的概念与模式。现代化的展示设计是运用了互联网的技术和信息技术把各种信息资料进行重构，也就是把文字、符号、图形、图像、声音、光影等等有机地组合在一起，而进行各种技术手段的处理重组，进行全方位的综合设计，使多种信息资源经过设计处理后转换互动传递。多媒体技术的应用加速了图形信息的传播的速度。图形的传播也就从视觉的静态向动态影像发展，数码动画的产生实现了展示动感空间的传播形式向多元化发展。以此同时，图形、图像也渗透了展示空间的每一个方位，从图像变幻的世界里了解到更多展示空间的形态语言。
在展示空间里图形构成的不间断的重叠复制，这些无差异的重复图形改变了平面图形原有的静态的概念，变成闪动的、跳跃的图像，使图形意义既丰富又生动。有时图像被图形所复制，重构，而图形又包含图像的元素，许多形态塑造就是技术化的过程，为了展示形态的多样性，图形与图像的转换、变异、互动，是展示设计空间形态的必然选择。
展示的空间是时间的不断伸展延续的空间，也可以说是一个不间断连续的空间展示。它不像其它的环境空间那样。是一种静态的、凝固的实体。而是在一个合围的建筑空间里，展现了一种有主题意义的多元素构成了商业与文化展示空间。空间形态在展示的过程中不断地交织，转换，重构，把空间的视觉形态和行为感知，通过一些媒介传播技术体现出空间不同的表现形式。空间往往在生活中是一种物质的存在，由一些具体的“东西”构成。空间与时间在展示形态中，由于人的行为感知的变化，展示设计的形态空间也在变化，如运动交流、聚集、表述、观赏等行为要素的作用。展示空间的聚散、汇集也随机变换，时间也随着不同的场境、场合而交替转换。时间的流动变化也由不同的主题空间，技术手段的传播使空间语言更具意义。如多媒体数字化技术的运用，把空间和时间的概念向多元化发展。移动的展示空间，互联网上展示空间，都是互动性、游戏性的新型展示空间形式。这些展示形式的应用就丰富了展示表现的手段和空间的语言，有时展示空间的演化，促使展示信息的传播也从多角度伸延。实体空间常常变成虚拟空间，视觉空间的形态，随着时间在变化、推移，人的行为空间也在时间的延伸中产生变化。
展示设计创造的空间形式给人们带来的视觉的享受与美的历程，也体现了空间的意义的各种技术手段是各学科的融汇点，如可控制灯光和声音系统，自动化屏幕显示，可移动的数字控制系统等技术，各种智能化技术构成了展示设计新的手段和丰富的表现力，拓宽了展示设计的发展空间。现代的展示设计的理念也与现代艺术，公共艺术，流行文化并存交织而产生多极的变化，产生和扩展了其它相关的学科发展。从而丰富了展示设计的内涵，使展示设计空间理念走向多元化。
技术的发展改变了我们的原有展示设计理念，展示中主要传播途径媒介的也在改变，从一个实体空间发展到另一个移动的虚拟展示空间。数字化系统方式不但有创造空间的能力，而且还能与各种形式的空间共存。在数字化信息空间里人们感受到展示的虚拟概念和多学科的技术所带来的视觉变化，以无言的形式传达人与空间形态的交流关系，使空间互相对话，交流、延伸。如网上的移动展示，一切都是虚拟的所承载的技术和学科，必然使展示设计的理念和手段发生变化。人们对展示传播的视觉形态、空间形态也随着技术革新发生了质的变化。
展示空间是多学科的汇合点，一个学科的成长也是时代发展的产物。展示设计从边缘学科到多学科技术产品竞赛的“试验场”。如今展示空间成了“空间的时尚”，是技术的力量和展示空间的宽容度，促使展示形式的多样化，多学科的渗透与交融。在信息化时代的发展进程中，展示设计必须与其它学科之间合生共创相辅相成，向展示学科的深度及广度发展。从而为展示设计的空间研究和发展提供坚实的基础，促使展示设计这一学科的发展更具有生命力。