贫民窟的百万富翁影评
第一篇：贫民窟的百万富翁影评
《贫民窟的百万富翁》影评
我评《贫民窟的百万富翁》
这不愧是一个好莱坞大片，也不愧是2009年的奥斯卡最佳影片奖的获得作品。 在第33届多伦多国际电影节上，《贫民窟的百万富翁》夺得最高奖“人民选择奖”。 当然，，《贫民窟的百万富翁》是成功的。故事曲折，细节精致、镜头完美、剪接 流畅、音乐和谐，对了，加上简洁幽默的对话，它具备好莱坞成功经验的所有要素。
电视业发展到今时今日，通过其暴富的行为在噱头行列里已经不算稀奇。于 是，当《贫民窟的百万富翁》采用答题形式出现，将小丫换成中年胡子男，主角 一步步挑战问题，势如破竹逼近胜利时，你一点都不意外。 你意外的是，这电 影里以这个节目为出发点，所展开的那一幅异国画卷。它谈不上风情，但在鼓捣 出《猜火车》的丹尼•博伊尔那里，却现实无比。种族暴力、社会问题、生存状 况、包括宿命论，都真实无比。在战火纷飞、冲突不断、贫富悬殊越拉越大的二 十一世纪，这部电影是富人向穷人献媚的产物。他们凭空制造一个贫民百万富翁， 其实质是给印度、甚至全球穷人注射一剂精神鸦片。
也许大家会惊愕，印度的文化和我们还是有一些不同，跟西方文化相比不同 的是，印度文化中的“宿命论”使我受到很大的震撼。“在我们接受的一些意识教
育和文化中，讲的是‘人定胜天’，只要努力奋斗就能够改变自己的命运而在印度
文化中，这种天定的命运异常强大，人在命运面前是很渺小而无意义的。每个人 都自有一方天地和自己的角色，人在命运前需要做的只是顺天意而非尽人事。” 这个就是对影片有噱头的很大因素，因为不同所以感觉不可思议，有了新奇感。 影片给了我们另外两方面的成功暗示：
一是杰玛相信命运，认为答题是命运指引的结果。二是虽然与哥哥萨利姆的童年遭遇相同，但杰玛却与哥哥背道而驰，选择了一条善良之道，做了警察 眼中的诚实人。这种暗示的底牌是什么?其一，所有人都得甘于现状，命中有时 终须有，命中无时莫强求。其二，好人自有好报。可这两种暗示，在逻辑上更是 行不通。救世主从来就没有规定遵从命运、做循规蹈矩的好人，就会获得意想不 到的奇迹。这种暗示与其说是一种生活规律，不如说是一种异想天开式的愿望。 是的，我们估且相信主人公杰玛因为这个大奖改变了命运。但除此之外，还有馅 饼从天上掉下来砸中了贫民窟的第三个人吗?没有!绝大多数穷人只能屈服于命 运、在“好人自有好报”的幻想下，终此一生。很多穷人甚至都没有给这个不平等
的社会制造哪怕一丁点麻烦，就进入了坟墓。这正是阔人们最希望看到的。如果说弟弟是活在理想中，那哥哥萨利姆就是活在现实中的一个人，在影 片里，哥哥的形象更饱满而真实，一个在残酷现实里求生存的兄长，一个崇拜金 钱，但又深切地爱护着弟弟的人，一个在亲情和利益生存之间纠葛的男孩。
影片中的女主人公，就是个“祸害”，是有意安排的，如果不是和她相遇贾
马尔就不会喜欢她;如果不是忘不了她，贾马尔就不会找她，不找她哥哥就不会 杀人，不杀人就不会被人威胁，如果不救她，也不会最后让贾马尔的哥哥付出生 命。当然，这样的故事情节才能继续发展。
最后，我还是喜欢哥哥这个角色，因为只有这样的人才能真正改变命运，残 酷的现实教我们不得不残酷的面对。而且我比较崇拜他，因为他是一个好的兄长 不是吗?他是一个可以保护别人的人，在面对革命，革新的时候还是需要这样的 人。
这是我的拙见，我挺喜欢这个片子的。
第二篇：贫民窟的百万富翁影评
宁波大学答题纸
(2011—2012学年第
课号： 056R31AGQ课程名称： 奥斯卡获奖电影赏析改卷教师：学号：116070071姓名： 丁机鹰得分：
可以跳过。贫民窟的百万富翁中贾马尔与拉提卡间的真挚的爱情以及哥哥萨利姆对弟弟的爱相信大家都深有感触，然而我想说，震撼我的不仅有他们的亲情爱情还有他们一生苦难的经历。看电影时我就想，如果是我，我有没有可能继续生存着，我是否有勇气跳火车，抢东西。。。。。。被打了也只是坚强的用水来抚慰伤口。一直都觉得贫穷是一种很好的锻炼人的方式，就像我小的时候，就是因为家境的贫穷所以才会让今天的我踏实勤奋，有时候，很感谢曾经的贫穷，那真的是人生不可多得的一笔财富，但是，当贫穷超出一个人驾驭能力的时候，它真的还是一种财富吗?也许，大家会说正是这些曾经的苦难才让贾马尔最终成为百万富翁，拥有最真挚的爱情，亲情。但是，我真的觉得那种颠沛流离的生活，那种比狗还卑贱的生活，那种不知道自己有没有未来，有没有明天的生活如果是我，我熬不过来，我没有那么坚强勇敢，我可以学着在自己受伤的时候自己舔舔伤口，但是我没有办法在看不见光明的黑暗中舔舔伤口然后再勇敢的站起来。所以，我觉得，无论贾马尔还是萨利姆还是拉提卡还是那些和他们一样坚持着的人都是伟大，即使他们对他人对国家对世界都没怎么做出贡献，甚至还造成了混乱，可仅凭他们在枪林弹雨中走过变足以证明他们的伟大，就像那些伟人一样。废话到此结束(虽然我知道不该写，可是我还是想分享)。下面是正文。
首先我想谈谈我对这部影片中出现的配乐的一些感想。首先我想说不管是主题曲还是片尾曲还是插曲我都听不懂，但是我可以感受其中的旋律，我相信有时候一首歌不是美在歌词而是美在旋律，美在它与情景的完美结合。影片正式开始时是贾马尔与他的朋友们在飞机场玩，这个时候背景音乐我自我感觉是从低沉悠缓然后再逐渐随着伙伴们欢呼着贾马尔接球而音调升高，音量变重，然后突然被一架飞机给打断，我个人觉得这架飞机的出现很成功的打破了原来和谐的场面，很自然的引出了之后小朋友的失望，城管(暂且称之为城管吧!我也不知道正确的该叫什么)的出现，不和谐音律的出现自然要引出不和谐的画面。这以后 有是小朋友与城管玩的一个类似于警察抓小偷的游戏，画面随着孩子们的跑动而切换。一开始是一种类似于中国鼓的一种节奏感比较强的乐器演奏的一段配乐，然后，先是主题曲《jai ho》然后是插曲《o saya》。当插曲出现后那段节奏感比较强的配乐就完全消失了，而这首插曲，有一点点像rap，调子很欢快很轻松，同时这一首具有民族特色的歌曲很好的与印度的民族风情结合在了一起，有一种相得益彰的感觉。在穆斯林到来他们逃跑的时候同样用了孩子们躲避追捕是一开始的那段音乐，只是由于环境的不同在节奏上明显加快了，音量也提高了，小小的改动却很大幅度的渲染了紧张的氛围。同时还有一种比较清脆的乐器出现了，我想可能是因为小女孩拉提卡吧，因为这种声音虽然有些清脆但却带着一点点的忧郁，很符合一个无依无靠的小女孩的心理与性格。不知道只有雨声的夜是不是带给了观众更为凄凉的感觉。萨利姆泼了那个坏人以后背景音乐顺势迅速由轻到中响起，很显然，这段音乐除了节奏很明显外还让人感觉有些紧张还掺杂着些许落寞，紧张烘托的是情景而落寞烘托的则是孩子的心境。音乐在最后拉提卡奔跑的时候达到最高峰在萨利姆放手后结束，与此同时响起了忧伤的据说叫做《Latika’s Theme》的曲子，但是是低吟，陪着拉提卡在夜幕下微光中的身影，整幅画面更显凄凉。同这首曲子也在我们男女主角在最后火车站站台相拥时，悠扬的再次响起，而他们过往的生命瞬间纷飞成无数画面。这
音乐是哀婉的，可又有无限绝望过后希望突然降临的惊喜。是对男女主角历经磨难终成眷属的最好的述说。。我不知道那段他们在火车上生存的日子在被发现前与他们而言是否是最平静最幸福的，但是那段音乐确是整篇中最欢快的音乐，纸飞机，是一个童年的象征，或许在这便是对他们童年的解读吧，无论他是以乐景衬哀情，还是其他，它无论在调子还是歌词上都符合了这对兄弟的童年，或许可以称之为另一种诠释吧!之后贾马尔与拉提卡在火车站见面，音乐随主人公的心情而跳动，首次是看到拉提卡时的惊喜与不敢相信，此时的音乐有一种轻轻跳动的感觉，与主人公震惊又惊喜的心境吻合，确认后主人公的心情自然是无比激动的，于是音乐也就随之轻快的跳动可也就在同时黑帮的人来了，所以跳动的音乐自然就渐渐变得节奏越来越快，紧张显然大于了惊喜，说实话，这个地方给我一种警匪片的感觉，他的音乐就感觉是警匪片里打斗的背景音乐，当然只是像，不完全是。网上说还有一首低吟的女声歌曲《Dreams On Fire》。，很不幸，我好像没听到。
最后，我想说这部电影的叙事形式也给了我深刻 的印象，从时间顺序上而言，它不是单纯普通的倒叙或者插叙，用一个专业词汇应该叫“闪回”，可能是我以前没看过这种形式的电影的缘故吧。从时间长度上来讲故事时间的长度主要集中在几段心酸求生路和四次寻找拉提卡。跨越了童年到青年。从时间频率上讲，小时候第一次与拉提卡相识，火车站的相会场景多次出现，加深了观众印象。以在警察局的拷问为序，至于开头结尾以及发展模式，显而易见是以小时候在飞机场的嬉戏开头，以两人在火车站相拥结束，是用目标引导的模式串起来的，始终都以男主角想方设法寻找女主角为主线。同时在整个发展模式中三次延迟了预期结果的出现，先在观众心里上产生了期待而后的延迟自然增加了观众对电影的兴趣。至于整部电影的叙述者，很显然就是贾马尔自己，除了结尾，其他都是他对以往生活的回忆。而整个故事的范围很显然就是我们男主角生活的范围，应该说这是一种限制性的叙述，他能给观众创造更大的好奇与惊讶，我们可以联想那段贾马尔与萨利姆离开后的日子拉提卡是怎么生存的，可以想象被黑帮绑回去的拉提卡又是怎样存活的。最后从叙事的深度而言，由于本部片子采用了闪回额方式，又由于闪回的镜头通常是由一个角色回想过去引起因而被看做主观上的心理叙述，然而，当我们进入会议后，事件则是由完全客观的形式叙述方式呈现，给观众提供了较大程度的主观性，让观众进入角色的额内心世界，也就是说叙述可以呈现角色内在心理生活的不同深度。从这部电影而言，他从一个电视节目入手，以每个问题为一个契机，根据男主角的回忆，导出了一系列有关男主角寻找女主角及生平的故事，从而反映了亲情爱情的伟大，同时也批判了社会的黑暗。
第三篇：《贫民窟的百万富翁》影评
影片的一开始是一群贫民窟孩子在所谓的“私人领地”里玩棒球却遭警卫(钱权的爪牙?)驱逐的一幕。即使是贫民窟，周遭也是被钱权分瓜的土地。当孩子们在贫民窟土黄色泥屋间，破落的扃巷中奔跑逃避警卫的那时，我想起了前不久才看过的《Cidade de Deus》(无主之城)，一样的土泥房，一样的土泥巷，一样奔跑的贫民窟的孩子，尽管逃避的缘由有所不同，但那最原初的根由又怎能不发人深省。贫富差距所孳生的罪恶，贫富差距所孳生的不公，世界罪恶之源，钱权的追逐和交易，宗教冲突，带来多少的血泪，不公，善与美的堕落!
一个没有接受过正规教育的十八岁青年，打破了百万富翁节目的历史最高记录，他是幸运的，但他说这是命运，而我却只能说，这是两个不同世界的人关于同一个问题的不同体知，也即是他们在各自不同的阶级里构建的不同的“常识”体系。梁文道在他的第一本大陆出版时评集《常识》中自序里写到：“本书所集，卑之无甚高论，多为常识而已。若觉可怪，是因为此乃一个常识稀缺的时代。”确实，这是一个常识缺稀的时代，事实上，常识往往是因人而异。所谓经济决定上层建筑也即是这个道理，常识也是阶级的产物，所以它必定也有它自有的信徒。两个不同阶级的人，他们各自归属于不同的常识体系，但往往，一个人的阅历和经历，常常打破这其间的界限。这种界限是微妙的，因此，当百万富翁主持人提出那些对一个贫民窟的底层人民来说可谓是天问的问题时，杰玛的正确答案让他惊诧了，这种界限的突破让他感觉到了某种威胁，或者说，赤裸裸镜头下千万人面前一记耳光的侮辱。正如上层人士的舞会中，一个穷小子带走了场上最美丽的备受尊崇的淑女那样，让在场的上层男士们觉得难堪。为什么会这样，因为这是一个常识缺稀的时代。
绕开常识，节目的一问与一答之间，俨然是一个贫民少年不寻常但却又是底层人民屡见不鲜的经历，或悲惨的遭遇。这部电影以有限的画面揭开了印度甚至是大多数国家的历史和现状，贫富的两极分化，钱权的交易，宗教的冲突，国家机器的残暴和黑暗。
写至这里，先前的激动情绪已渐渐平稳，对于影片的思考也逐渐冷静下来，但故事还没结束。不公的控诉，悲痛的哀悼却在无限的延伸之中。此时，影片巧妙切入故事的另一面。关于金钱的罪恶与爱情的美好。
失去亲人的杰玛和哥哥舍利姆，中途加入他们的第三个火枪手拉提卡，被利用儿童乞讨敛财的犯罪集团首领普努斯及其犯罪团伙用一瓶汽水轻易诱拐，一瓶汽水带他们进入了残酷的生活。孩子们衣着褴褛破旧，像一群纯真的小鸟涌入人潮之中，摊开他们的小手，以各种方式向路人乞讨。最后，为了更好地博取路人的同情和施舍，普努斯以选拔歌唱优秀者的骗局，将被选中的儿童以极其残忍的方式用药水弄瞎眼睛。性情凶暴残忍的舍利姆亲眼目睹了这触目惊心的一幕，他无法控制内心的激荡呕吐了。正当普努斯要以同样的方式诱骗残害杰玛的关键时刻，舍利姆将药水泼向其中一个恶人，带着杰玛逃跑，而在一边偷看这场新秀选拔的拉提卡见机也跟着逃跑了。兄弟二人跳上奔驰而过的火车，拉提卡追奔而至，舍利姆却最终松开了搭救拉提卡的手。拉提卡在夜幕的微光中孤独的影，成为杰玛永远的痛和遗憾，同时拯救拉提卡也成为他一生的坚持和沉默的信诺。
关于金钱。有没有不要钱的?没有。但在爱情之前，杰玛却选择了爱情，因此他始终没有接受那五百万元的奖金，继续进入问答节目一千万的挑战。在这里，节目主持人提了一个杰玛不了解的问题，但他却在洗手间给了他一个“B”的错误答案。但从小在残酷的真相中长大的杰玛，早已看见了太多关于印度“具有代表性”的事物，他怎会相信“代表性”制度下一个
陌生人的答案，所以他通过排除法选定了“D”答案，最终获得了一千万奖金并选择进入下一个问答环节。他不要钱么?不，他要的，他要很多很多的钱，带着拉提卡离开这个城市，离开这个充满太多“代表性”制度的国家。但在金钱与爱情之间，他深沉地选择了爱情，因为他知道拉提卡和他的哥哥会在电视机前看见他，那是他最后的一线希望。
无欲则刚。节目的最后一个问题，“三个火枪手”第三个火枪手叫什么名字，他不知道答案，但他却有唯一一次机会——他与拉提卡最后的命运的悬线，致电给他的哥哥。当电话接通时，杰玛终于听到了被良心发现的舍利姆放出囚牢的拉提卡的声音，他的第一句话并非问那个询问那个答案，而是“真的是你吗?”多么美好。十五秒，答案未得，他却是一声“你在哪里?”拉提卡嘴角一抹幸福的微笑，即使此时他们身遭不幸，他们也已然完成了此生的爱情之祭。拉提卡从来也不知道这个答案，但杰玛的目的已经达到了，问题的答案对他来说，只是一个没有欲念的果实，他的果实，在节目之外，等待他去摘取。然而杰玛早已成为幸运之神的眷顾之子，在鼓声阵阵之中，影片逐渐抵达高潮。欢呼声跃起，他最终把答案蒙对了——两千万。而此时，舍利姆也在枪声之中倒于扑满钞票的浴缸中。兄弟二人的命运，早已注定。
影片的最后，火车站站台，依旧执着地等待，女声柔美的轻哼再次流泻而出，杰玛走向拉提卡，他们此前的生命时光飞快地纷飞成无数的画面，那么漫长，却又那么仓促，滑过去了……不得不提的是，影片结束前的那段长达三分钟的印度歌舞，美得让人炫目，不禁让人怀念起西班牙导演卡洛斯.绍拉的音乐与舞蹈，那么漂亮，让人心醉神驰，心生美好。
第四篇：《贫民窟的百万富翁》影评（最终版）
影片资料
国家/地区： 英国 / 美国 类型： 爱情 / 喜剧 / 剧情
片长：Canada:120 min (Toronto International Film Festival) 分级： USA:R 对白语言： 英语
发行公司： Cinéart 官方网站： Official site
一、西方、印度、中国
有时候，写一篇国外电影的影评于我个人是件会有些犹豫的事，因为人类的感情虽然共通，但另一个社会的文化毕竟不是我们所熟知的，我相信我们一些电影专业人士对很多西方电影的理解，恐怕还不如西方的很多普通民众，因为那是人家自小浸淫于其中的，比如说《布什传》，我们的专家再钻研，恐怕也不如一个美国老百姓感受更深。就好像《英雄》(电影版、美剧版)《十面埋伏》的色彩和东方元素能唬住不少老外名家，但片中人物的满口胡说八道却瞒不了我们没有多少文化的老百姓一样。对异文化的误读有多大，看看美国教授写的金庸小说的书评就知道了。
但《贫民窟的百万富翁》却很有意思，第一，它由一个英国导演拍摄一个完全印度的电影，而在文化表现上极自然，绝无生硬之感。第二，它由中国影迷看来，又如此感同身受，毫无隔阂。
第一个问题，电影结束之后有段和电影无关的歌舞表演，由片中的男女主角领头，一下子脱离了全片的写实氛围，让人想起印度风靡世界的代表片种歌舞片，让我猜想丹尼·保尔有可能是印度歌舞片的影迷，就像昆汀是武士和功夫片的影迷一样。现代东方文化在西方很吃香，佛教的发源地印度更是有不少拥趸，比如赫赫有名的涅槃乐队，比如理查德·阿滕伯勒会拍摄 《甘地传》 ，比如大科幻家凡尔纳从小就向往印度，他的《海底两万里》的尼摩船长就设计成印度人。
第二个问题更好解释。今年我看诗人西川的书《流荡与闲谈——一个中国人的印度之行》，有句很传神的话，“印度是一个把所有社会问题用放大镜放大的中国，所以要了解中国，去了解印度是一个很不错的选择。”(大意)所以我们看《贫民窟的百万富翁》，有很多情节是我们非常熟悉的，比如诱骗儿童，训练并将其致残成乞讨工具的丐帮集团。方兴未艾的“谁想成为百万富翁”之类的综艺节目(顺说一句，你看许冠文70年代的喜剧，里面已经有对这类节目的讽刺，而我们不过晚了三十年而已)。虽然号称“世界上最大的民主国家”但仍然腐败横行阶级分立的社会现实，还有经济腾飞，宗教冲突等等。
所以看片的过程中，我时常误以为自己在看一部中国电影。通过讲故事来引出一个人的大起大落的一生的叙事方式，如《南海十三郎》;从质朴的乡村文化到经济腾飞的现代社会的巨变，如《恋恋风尘》、《风柜来的人》(兄弟俩在未建成的高楼上往下看的场面，像极了《风柜来的人》里几个少年被骗去楼上看电影的场面);人的一生带出整个历史的变迁，动荡，则如《悲情城市》。
诚如西川所说，印度是中国的一面镜子。因此从某个意义上来说，这才是愤青们常挂在嘴边的，“每个中国人都应该来看”的一部电影。感谢丹尼·保尔，他以一个局外人不带偏见和局限地拍摄了一部东方电影，而能令另一个国家的东方观众为之感动，受益。
二、丹尼·保尔之涅槃
我以为这是丹尼·保尔最好的作品。
它不像《猜火车》般只是迷恋于电影技巧的炫目，影像感的新奇和敏锐，也不是像《28天》系列般，在一个架空的世界里，极尽黑暗残酷的挑战人性与道德所能承受的极限。
这些作品也是很好的作品，但仍然还只是小格局里的好作品，只见到作者的才气，锋利，但还看不到作者的胸襟，情怀。
而《贫民窟的百万富翁》是丹尼·保尔首度具有大气平和气度的电影。这部电影有着好莱坞式的流畅的叙事，悬念从生，惊心动魄的讲故事的方法，有美国式故事的浪漫和光明，童话气质，有史诗片式的大格局，有欧洲电影的人文关怀，有丹尼·保尔式的在影像和思想方面的锋锐和透彻。
从这一点来说，《贫民窟的百万富翁》也是丹尼保尔与编剧赛门·波弗伊的一次完美合作，后者填补了前者一贯在故事性，人物塑造方面的不足。赛门·波弗伊是《光猪六壮士》的编剧，对弱势人群的关怀在他的作品中一脉相承。
以《猜火车》成名的丹尼·保尔，在本片中完成了他在电影事业上的一个飞跃，在我看来不亚于拍《群尸玩过界》起家的彼得·杰克逊，忽然拍出了《指环王》。犹如印度宗教中的比拟，这是丹尼·保尔的涅槃之作。
三、三个火枪手
电影开始的叙事方法让我想起《公民凯恩》 ，以不断的讲叙和回忆勾勒出一个人物的全部内容。虽然后来的结构并没有想象中复杂，而更接近于《香水》等片，为好莱坞电影所经常采用。但电影故事大气恢宏，细节感人至深，构成了这样一部佳作。
贯穿影片始终的大仲马小说《三个火枪手》，是非常传神的设定，也为这部底色颇为残酷的电影赋予了传奇的气质。
最感动的是“三个火枪手”被乞丐集团诱骗，杰玛和哥哥舍利姆逃出，而另一个孩子却被毒瞎了眼睛成为乞讨工具，后来杰玛回到孟买，在街头找到这个伙伴，给了盲眼的他一百美元，当这个孩子确定这是一百美元后，很高兴地抚摸杰玛的脸，说：“杰玛，看来你现在是大人物了，我为你高兴。你很幸运逃了出来，而我比较倒霉。”这个孩子的善良和达观让人动容，也让我暗暗希望，那些还在粉饰现实的管理者，以及有力量能够改变社会现实的大人物，能够来看看这部电影。能够有所触动。
三个火枪手中的另一位，杰玛的哥哥舍利姆，同样塑造的非常成功，他与杰玛的性格完全相反，他没有任何道德约束，没有不现实的浪漫气质，他相信适者生存，行事果绝。他有救杰玛的勇气，有杀死黑帮头目的果断，也有出卖拉提卡换取富贵的贪婪和残忍，但在最后一刻，却被杰玛的执着所打动，救出了拉提卡，将自己埋在毕生追求的金钱中，与首领火拼，从容赴死。其实这个人物最接近大仲马笔下的三个火枪手的共同性格，即对俗世的声名财富有着热烈的追求，但又将友情置于自己最为看重的名利之上。
四、黑暗童话
片中的人物很多相当深刻，具有深意，如“谁想成为百万富翁”的主持人，代表的是现代社会的典型形象，光鲜满目，而丑陋委琐的灵魂就包藏在这光鲜的外表之下，他可以利用一切来达到自己的目的，包括随时分泌的善意和温情——这些于他都是商品和工具。当他的谎言被戳穿时，当着观众的面他不会流露出内心的恼羞成怒，而是热情满满的对杰玛祝贺，但随之即向警察诬告，逮捕了杰玛。主持人以一个假的答案诱骗杰玛上当那一幕很是传神——的确，一个在社会上浸淫多年的老油条可以用他的年龄积累的力量(尽管这力量绝不来源于他自身)，轻易的毁掉一个初出茅庐的孩子的纯真(想想《女人香》里的校长，坏孩子的天空》里的老拳击手吧)，而早早见识过世界与人性的残酷的杰玛识破了他，选择了正确的答案，这其实是一个很浪漫的细节——虽然近乎童话。
《贫民窟的百万富翁》所以动人，在于它既拍出了真正的黑暗与残酷，而又在这样的残酷中未曾放弃其理想与纯真。电影的很多段落颇似童话，但又将这童话很残酷的毁灭掉。片中未放弃的理想的寄托，是主人公杰玛。他未像哥哥舍利姆那样用自己的力量和野心去追求自己想要的东西，他只是从不放弃。为了一个偶像的签名可以跳进粪坑，他不放弃伙伴，在逃出生天之后仍回到火坑寻找被困于黑帮的伙伴，他爱一个人，不论时间和环境怎样改变，仍像阿甘一样的绝无改变。他没有任何的豪言壮举，惊世骇俗的举动，他只是一直，不抛弃，不放弃。这个人物让庸庸碌碌的我们为之惭愧，警醒。
杰玛在最终赢得千万奖金之后，呆坐在墙角，此刻改变他的并不是贫民窟到百万富翁的巨变，而是靠自己的努力而与朋友和爱人的重逢。拉提卡与杰玛在历经各自的坎坷之后终于拥抱在了一起，拉提卡的脸上是逃亡换来的刀疤，它提醒每个观者，这个世界固然残酷的超出每个人曾经的想象，但仍有很多东西值得我们去坚持，追寻。
我很喜欢杰玛赢得大奖之后，全印度的观众为之庆祝欢腾的场面，杰玛赢得的是金钱吗?并不完全是。那些观众得到了什么呢?只是在这样一个黑暗不公的社会里，杰玛是一个童话，是他们一个梦想的寄托罢了。
而我们的感动也无非如此。
不是爱情童话——《贫民窟的百万富翁》
很偶然地看了这部电影，朋友说好像不错于是我们就进了电影院，出来的时候觉得胸中满满的。可以说，在我看过的所有影片里(我看过很多很多)，除了《红河谷》和《 V for Vendetta 》，鲜有能与之同日而语者。回家后发现网上竟然有很多人把它划分为爱情片甚至童话，至于不明白它究竟好在哪里的人，不提也罢。虽然没有提前看过 trailer 也没读过故事大纲，但是自始至终，我看到的都只有社会现实主义。这是一部关于社会的电影，其他的一切都是表象，是手法，非常聪明的手法而已。
那些批评 Slumdog Millionaire 看了开头就知道结尾毫无悬念的人，让我想起《功夫熊猫》里的一句对话：
——“ I can’t understand a word!”
—— “That’s because you are not paying attention!”
Jamal 最终是否能答对问题得到 200 万并不是重点， Jamal 与 Latika 最终在一起是必须的。如果你在这两个问题上寻找悬念，那么你看错了方向。不是因为这只是另一个老套的好莱坞 / 宝莱坞 happy ending ，而是在这部影片里，过程真的重于结果。
上百万的大奖岂是容易拿的?“教授、医生、律师都很少能过 16000 大关”，但是 Jamal 接到的题难度都不大：印度最红的演员、印度教的神、印度的 national motto (“ Truth Alone Triumphs” ) , 印度流行民歌的“著名诗人”作者等等。看到这里就应该知道这个 show 只是个引子，作者 / 编剧真正想讲的是问题背后的故事，是印度的贫富差距、阶级矛盾、宗教冲突;是大垃圾堆里的贫民窟、肮脏的恒河、虐待儿童的乞讨集团、暴力充斥的红灯区、腐败的警察，以及在这种环境下成长起来的孤儿。这部电影的伟大之处就在于它的视野，如果把它当成穷小子飞来横财的故事或者穷小子的爱情故事看，无异于买椟还珠。
尤其让我感叹的是编剧的巧思(或者是原书作者的功劳)。故事的确很有狄更斯的风格，孤儿、贫穷、犯罪，该有的元素都有了，从一个人身上能讲出一个时代。尤其适合电影表达形式的是，故事用问答的形式截取主人公人生的片段，而不是连续性的叙述，使得主题更加突出。 十年后的《泰坦尼克号》，比起这艘传奇的“不死之船”如何在处女航沉了，人们记住更多的是 Jack 和 Rose 惊天动地的爱情。而这部《贫民窟里的百万富翁》，我相信记住贫民窟和垃圾堆的观众会更多。
每一个细节都能反映很多事情，正如社会本身。 Truth alone triumphs ，还是 money, fashion, 或是 lies ? Jamal 回答不了。他没有受过教育，没有被灌输过所谓的 National motto 。如果根据他的亲身经历去理解，他真的不知道这些东西究竟那个是王道。有钱的黑社会老大、著名的男演员、装成善人却弄瞎小孩子的乞讨集团首领都混得不错， truth 在哪里?当审问他的警官说“我五岁的女儿都会回答这道题”的时候， Jamal 问了他两个问题，贫民窟 5 岁小孩都能回答的问题，警官却答不出。这就是贫富阶级的差别，受教育不同、吃的东西不同，去的地方也不同„„ 开篇警官审问 Jamal 的镜头，让我们想起与伊拉克有关的各种虐待和拷问。警官说“外面还有许多强盗、强奸犯、诈骗犯、勒索犯等我去抓，你快招了吧，省省咱俩的时间”，可是我们自始至终只看到警察追赶在私人土地上玩耍的穷孩子，殴打在泰姬陵揽客的孤儿，以及无视被纵火的穆斯林教徒、一心在车里打牌。我们还看到白色轿车穿梭在狭窄胡同的穷人堆里的，烧成废墟的贫民窟和孟买城中拔地而起的高楼。只要用心，我们能看到的太多了。整个印度的社会风貌都展现在我们面前，一个 Latika 算什么。只看到爱情故事的人，是选择性失明而已。
有人说 Salim 太过狡猾，而 Jamal 太过天真。我觉得准确一点的形容是“机会主义者”和“理想主义者”。 Salim 真的是一个很有意思的人物。他可以在生死关头忠于自己的弟弟，也可以在别的时候公然背叛他。他可以为了钱和权势为虎作伥，也可以突然大彻大悟与坏人在自己毕生追求的钞票堆里同归于尽。我不喜欢他，但是我不得不承认他的生存能力非常强。如果没有他 Jamal 很可能活不到今天。在那种社会环境下， Salim 是一个很有代表性的人物，优胜劣汰自然选择出来的人大多都是他这样的，也就解释了为什么我们看到了我们所看到的社会，以及恶性循环的可能性。
而 Jamal 是个不折不扣的理想主义者。他善良而执着，对 Latika 一直不肯放弃。 Salim 在火车上数钱的时候， Jamal 脑子里想的都是 Latika ，兄弟俩的人生观一目了然。演员 Dev Patel 现实中也是只有 18 岁，有人说 Jamal 看起来太单薄，跳起舞来都是长手长脚的。但是这有什么关系呢?外型虽然薄弱，意志却无比坚强。 开头被拷打时，胖警察报告审了他一夜，除了名字什么都没问出来——“ He’s a tough guy.” 他的长官说“ What the hell can a slumdog possibly know” 的时候，背后被电晕的 Jamal 吐了一口血：“ The answers.” 这个镜头，我印象非常深刻。 18 岁的 Jamal Malik 因为这种坚强而显得格外性感。如果说这部电影是个童话，那也一定是因为 Jamal 这种近似不可能的执着和坚持，而不是男女主人公的离奇爱情故事。选不出“ Truth Alone Triumphs.” 的 Jamal ，他的人生故事却是这句话的完美诠释。 如果 Salim 是那个社会的代表型人物， Jamal 就是印度人民的精神象征，这就解释了为什么 Jamal 的天真善良和理想主义是理所当然的，也解释了为什么 Jamal 赢大奖后人们都为他兴奋欢呼。
为什么不是爱情童话?抱歉我要用很世俗的眼光来分析男女主人公的感情，但是我一贯不相信一个人一生非另一个人不可，除非那个人的意义上升到了另一个高度。 Jamal 的理想主义在那种社会环境下意味着他始终需要一个精神寄托。小的时候是那个男明星， Jamal 为了他的签名可以跳进粪坑。而母亲死后， Jamal和哥哥一直在过着颠沛流离的日子，兄弟感情又不是纯友爱，只能说又爱又恨的。他唯一的朋友，他生命中唯一美好的事物就是 Latika 了。即使失散多年 Jamal 也忘不了 Latika ，因为寻找她是他生命的主要意义，是他活着的理由。因此，我认为这种近似强迫症的不现实的坚持其实是可能的，有着现实意义，不是童话。有人说 Freida Pinto 过于漂亮，我很同意。 Jamal 认为 Latika 是世上最美的女人，而 Pinto 也差不离了;如果 Latika 其实没有那么漂亮，就更能体现出她对于 Jamal 的精神意义。
我一点都不关心 Jamal 最后是不是赢得大奖(从电影名字看来我觉得他八成会赢 but who cares )，我也不担心 Jamal 会找不到 Latika ，但是我的确担心过一件事：最后 Latika 去找 Jamal 的时候会不会出事?也就是这个故事究竟会以喜剧还是悲剧结尾呢?但是我的担心只持续了一秒钟。 Jamal 和 Latika 的遭遇是一个国家的遭遇，他们的挣扎是一个社会的挣扎，他们的前景也是一个民族的希望。，在记录了印度的过去和现在之后，影片势必要对将来报以希望。
P.S. 这部电影的音乐非常好!虽然我不把它当爱情童话看，但是当Jamal的吻轻轻落在Latika脸侧的刀疤上时，我还是哭了。
Slumdog Millionaire / 贫民窟的百万富翁 评论
我是一个偏爱悲剧的人。
英国导演Danny Boyle就常常借助喜剧的外形讲述悲剧，比如成名作《猜火车》，色彩绚烂，荒诞可笑，但喜剧外壳包裹下的却是最为凄惨悲凉的故事。对比相同题材的《梦之安魂曲》，Danny Boyle的悲剧力量感是钝的，他不用大锤砸人，却偷偷的拿小刀片割人，过程中只感觉些飕飕的凉意，事后才疼。
2008年Danny Boyle导演的电影《贫民富翁》与以往他的喜剧式悲剧又有不同，相反，叫“悲剧式喜剧”恐怕更为合适。故事源自印度外交官Wikas Swarup的小说《问答》：印度孟买一位卑微的服务生参加了一个“谁想成为百万富翁”式的电视问答节目，结果这个没受过教育的下层贱民竟然赢得了十亿卢比。他自然要被人怀疑作弊，电视台制片人也没钱付款，于是串通警察把他扔进了监狱。故事围绕着服务生与辩护律师的会晤展开，通过这个没受过教育的贱民小人物的超戏剧性回忆，揭示出印度下层社会遭遇的种种不公与面临的困境，同时也展示了印度社会的发展变化，描绘出各阶层人民的众生相。
电影版《贫民富翁》加入了爱情作为线索，故事设计更为紧凑。主人公Jamal被警长严刑逼供，指着他参加印度“谁想成为百万富翁”的节目录像要他坦白作弊的细节。审讯过程与Jamal的成长经历相互穿插，每一个问题背后都是Jamal生活中的离奇一章，有的让人哈哈大笑，有的让眼泪在眼眶里打转，还有的让人深深叹息，叹社会的不公，叹信念的伟大，叹人性的坚韧。
我曾经写过“真正有力量的悲剧，从来不应该是基于发生在人物身上的偶然事件，甚至由人物的性格所决定的必然选择都不能算构成伟大悲剧的要素;真正有力量的悲剧应该是社会的悲剧，是时代的悲剧，是人与社会制度在不可调和的斗争过程中头破血流体无完肤却仍散发出强大人性光辉与感召力的千古绝唱。”《贫民富翁》的悲剧正是“千古绝唱”式的悲剧——主人公Jamal面对命运从未低头，再无情的打压、歧视、羞辱、危险，都不能阻止他对美好信念的不渝追求;但有意思的是，这样沉重的主题并不以悲剧的形式直接表现，许多细节，比如小Jamal为了得到自己心爱的明星签名，鼻子一捏跳进粪坑;Jamal与孤儿Latika为了报复哥哥Salim的大嚷大叫，趁半夜把最辣的辣椒揪碎扔进熟睡中Salim的内裤;Jamal与Salim跑到泰姬陵，一边冒充导游诈骗美国游客，一边偷游客们的鞋子到集市上摆小摊卖钱等等，都是充满了活泼童趣与透明光彩的。真正悲惨的，是这些细节背后的社会大环境。这些纯真的小孩子越是活得顽强，活得阳光，就越凸显出政府的无能，法制的不公与底层人民无法逃避的悲惨命运。这是欢笑过后更为深刻的悲伤，这让近乎荒诞的喜剧结尾变得合情合理，或者说，即使仍有不足，也变得微乎其微——经历过那样强烈的生死体验，还有谁在乎童话的真假!
《贫民富翁》涉及了印度社会生活的方方面面，有孟买的极度贫富分化，有城中贫民窟的肮脏可怖，有宗教信仰矛盾屠杀，有赤裸裸的阶级歧视;有人面兽心的“善人”，也有看似暴虐的“坏人”;有近乎神话般的超现实爱情，有貌似理所当然的暴力犯罪，甚至结尾还有印度电影不可或缺的集体歌舞表演。而对我个人来说，影片最令人难忘的是Jamal与Salim童年时代居住的贫民窟和他们成为孤儿后生活的大垃圾堆。
印度的种姓制度中最为低等的贱民被称作“不可碰的阶层”(the Untouchable Caste，Dalit)，他们不能穿鞋，不能受教育，有身份的上层种姓不跟他们说话，也不接近他们，如果食物不小心擦到贱民衣服的边缘，上层人立刻就把食物扔掉。电影《贫民富翁》带观众看到了孟买赤贫阶层生活的细节，触目惊心的大垃圾场，孩子们肮脏却纯真的笑脸，飘满垃圾的河道，泥泞水坑边一块块绚烂的莎丽铺满黄土场。美与丑的强烈对比，苦难与欢笑的平行存在，这样的文化让人皱眉，迷惑，心酸，又迷恋。表象的喜剧故事下是赤裸的哀痛，是控诉，是怒吼，也是叹息。再美好的结局也不能抹去童话中藏匿的真相，笑容中的眼泪，希望后的绝望。
但Danny Boyle最终并没用绝望结尾。《贫民富翁》是悲剧式的喜剧，明知虚假，也要一歌到底;而对苦难的深切同情，决定了形式上的喜剧反而是必要的——绝望中我们必须看到希望，必须，哪怕声音微弱，绝唱也终将继续。
第五篇：贫民窟的百万富翁
一片片低矮的屋棚，一条条狭窄的过道。一边是数不尽的垃圾山，一边是整天聒噪的飞机场。这是印度孟买的的贫民窟。而电影《贫民窟的百万富翁》的主人公贾马尔的童年便在这里。
2009年一部印度电影《贫民窟的百万富翁》刚上映就一鸣惊人，备受好评。它获得当年奥斯卡奖中的八项最佳奖。可能你会惊讶，但在你看过该影片后，也许你会感到这八项奖是实至名归。
影片以倒序的形式开始，以主人公贾马尔遭受印度警方审问与折磨的情景开场，设悬念引人眼球。而后展开原因，原来贾马尔参加了一档类似《开心辞典》名叫《谁想成为百万富翁》的印度电视直播节目，他一路顺利过关并进入最后一个答题环节，就在这时却有人揭发他作弊，但最后被贾马尔矢口否认。
对于一个没有受到过专门教育且出身卑微的年轻人，在主持人和大部分人眼里是不可能完美的回答对这样富有知识性的问题的。贾马尔茶水工的身份一开始就被主持人和观众所嘲笑，然而这却是导演为后来贾马尔的精彩做的一个铺垫。谁也想不到一个不起眼的茶水工居然会有那么精彩的表现，甚至成为人们心中的英雄，极大的反差直指社会上以地位论能力的观念。在电影中主持人的观念中，贾马尔完美地回答对问题，就要受到质疑和拷问。“一个茶水工”这是主持人时刻挂在嘴边的话，当主持人见在称谓上的讽刺影响不到贾马尔继续参与节目时，他居然暗示贾马尔一个错误的答案，最后因阴谋没有得逞恼羞成怒而报警，谁又能想到在观众面前谈笑风生的主持人会阴险到想要将这初生牛犊的青年早早淘汰。主持人不就是上流社会中一类人的代表吗，善良的背后隐藏着邪恶
影片采取讲述回忆的方式闪现画面，但并不会让观众觉得混乱，它有着清晰的叙述脉络。贾马尔为警方解释自己为什么能完美地答对每道题的同时，贾马尔的生活也在我们面前徐徐展开，当儿时的贾马尔看到自己的母亲在宗教冲突中被打死时，他悲凉的眼神足以控诉整个社会，贾马尔与哥哥沙里姆流浪过街头，进过靠致残儿童而赚钱的孤儿院，做过与街头混混趁机偷取旅客财物的勾当，这些经历不仅是一个贫穷小子的生活过程，更是影片所要表现的印度下流社会的生活现状。正因为节目中每一个问题都碰巧涉及到贾马尔充满血、眼泪和恐惧的人生轨迹，他才能完美地回答对，这样的碰巧的确有些夸张，但导演通过此电影所想要表达的不是贾马尔怎样成为富翁的过程，而是印度底层社会所充斥的不公不义，弱肉强食的丛林法则威胁着每一个人的状况。
出于生活所迫，哥哥沙里姆加入了黑帮团伙，干起了刀口舔血的杀手勾当，并将弟弟喜欢的女孩拉蒂卡送给黑帮老大。导演不断切换镜头使兄弟俩最后的命运形成对立，当贾马尔被警方释放继续回答最后一个问题而获得2000万卢比时，哥哥沙里姆被枪杀在铺满钱的浴池里。穷人最渴望钱，沙里姆也不例外。而在这时贾马尔也道出了自己参加《谁想成为百万富翁》的原动力居然是想要找到自己心爱的女人拉蒂卡，虽然他们在险恶的孤儿院相处没多久，但贾马尔对拉蒂卡的思念并没有因时间的流逝而减少。在最后的求助中拉蒂卡并没有帮助到贾马尔，可是贾马尔凭着运气猜对了，赢得了2000万卢比。胜利了，贾马尔没有喜悦，他再次来到他们分别的车站，最终这对经历磨难的有情人终成眷属，在穿梭的车流中忘情拥吻„„ 该片也在表达着一种“宿命论”的思想。就如影片最后显示出的一句“命中注定”的字幕，这是印度文化与西方“人定胜天”文化的不同，无论怎样，影片展示一种社会现状;也许在世界的许多角落同样有着潦倒的贫民窟。影片还提倡一种精神，就像贾马尔无论什么时候，只为心中的目标，只为心中的拉蒂卡。