维也纳新年音乐会赏析

第一篇：维也纳新年音乐会赏析

维也纳2013新年音乐会

2013年维也纳新年音乐会(上半场)

来源：ORF2套

演出：维也纳爱乐乐团(Wiener Philharmoniker) 指挥：弗朗茨·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst) 曲目：

01 约瑟夫·施特劳斯女高音快速波尔卡

02 小约翰·施特劳斯亲吻圆舞曲

03 小约翰·施特劳斯剧场四对舞

04 约瑟夫·施特劳斯来自山中圆舞曲

05 冯·苏佩轻骑兵序曲

2013年维也纳新年音乐会(下半场)

来源：ORF2套

演出：维也纳爱乐乐团(Wiener Philharmoniker) 指挥：弗朗茨·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst) 曲目：

08 理查德·瓦格纳《罗恩格林》第三幕前奏曲 09 小约瑟夫·赫尔姆斯伯格幽会玛祖卡波尔卡 10 约瑟夫·施特劳斯金星轨迹圆舞曲

11 约瑟夫·施特劳斯信使快速波尔卡

12 约瑟夫·兰纳施蒂亚德的舞蹈

13 小约翰·施特劳斯旋律四对舞

14 朱塞佩·威尔第《唐·卡洛斯》芭蕾音乐-急板 15 小约翰·施特劳斯柠檬树花开之处圆舞曲 16 老约翰·施特劳斯威尼斯狂欢节的梦幻回忆

2013年维也纳新年音乐会(加演部分)

来源：ORF2套

演出：维也纳爱乐乐团(Wiener Philharmoniker) 指挥：弗朗茨·威尔瑟-莫斯特(Franz Welser-Möst) 曲目：

17 约瑟夫·施特劳斯小嘴不停快速波尔卡 18 小约翰·施特劳斯蓝色多瑙河圆舞曲

19 老约翰·施特劳斯拉德

第二篇：维也纳新年音乐会观后感

维也纳新年音乐会观后感

作者：玉树迎风

每年的新年伊始我都有观看维也纳新年音乐会直播的习惯，随着二00七年新年钟声的敲想，又一顿由亚洲三杰之一的祖宾.梅塔先生主厨的音乐大餐被端上了我们的桌面。在花坛锦簇、金碧辉煌的音乐圣殿，伴随着大师上下左右挥舞的手势和指挥棒的指点，仿佛将去年一年的愁怨和烦恼一挥而去，同时又点石成金般的点拨起人们对新一年的美好憧憬和无限遐想。

生活的经历告诉我们，每个人的家庭、工作、生活就象音乐会演奏的曲目中那节奏紧促的快三，一步踏不准，都会让你踉踉跄跄、举步蹒跚，只有象乐队中的每个成员，每种乐器那么专心致致，找准自己的位置、自己的调子，喝着指挥的节拍，何时小提琴为主弦律，何时小号该唱主角，单簧管什么时候应独奏，竖琴什么时候该行云流水般的弹拨，孰轻孰重、孰急孰缓，个体的准确无误才能带来整个乐队的整体化一，只有个人的三者合拍才能融入整个社会的和谐，新的一年也才会有新的气象。

新的一年已经开始，你准备好了没有?我们都有父母儿女、朋友知己、爱人情人，人的情感世界如此之丰富和复杂，你可要摸的清理的顺。亲情、友情和爱情就象音乐会中那轻盈、悠扬的华尔兹，看似平和、舒缓，令你心灵荡漾。轻舞飞扬，可真要把握不好火候，人间最最珍贵的三种情感，也能变得沉重和凌乱，令你重负不堪。

人有悲欢离合，月有阴晴园缺，人的心境好似一汪平静的湖水，一石激起千层浪，又酷似湖边的亭台水榭，山雨欲来风满楼，就象曲目中四步的布鲁斯，踏着四季的节拍，虽然时前时后、时左时右，但只有不断向前，也才能完美的划出你人生的弧步，绘出你心境的灿烂。你的思绪应有春风化雨般的清新，你的心态应有荷塘月色般的宁静，你的袋囊该有秋日果园般的沉甸，你的心志应是冬日寒梅般的毅然。

生活的索然无味常常使人们郁闷，彷徨和烦躁不安，在新的一年里建议大家多给生活添点彩，就象约翰.施特劳斯父子、兄弟众多曲目中的波尔卡、马祖卡一样，打破常规，时儿来点《雷鸣闪电、叽叽喳喳波尔卡》，时儿又来点《啤酒桶和拨弦波尔卡》，既轻快，又幽默，不单单是一种音乐的表现形式，更是生活的体现和写照，只有那样，一场举世瞩目的音乐会才会热情洋溢、风趣诙谐，你一年的生活也才会多姿多彩，其乐融融。

《蓝色多瑙河》是维也纳新年音乐会的传统曲目，之所以常演不衰，就是因为它给人以无限的遐想，包含着生活的哲理与人文主义的浪漫情怀。蓝色代表浪漫，河流象征生命，纵有九曲八弯，纵有湍急平缓，时儿轻曼、时儿奋亢，直时舒缓，弯时激昂，活脱地就象人的一生，千回百转，磕磕绊绊，却还是勇往直前，流向东方。

老约翰.施特劳斯的《拉德茨基进行曲》一直都是维也纳新年音乐会的最后曲目，你只要仔细观察就不难发现一种现象，大师的指挥棒并不是在单纯的指挥乐队，而是在指挥全场;台上台下并没有曲高和寡，曲子结束时，也没有停息喝彩、曲终人散，而是掌声、乐器声齐响共鸣，合着一个节拍，让人精神抖擞，情绪高昂。现实中也是这样，无论你是达官显贵，还是平头百姓，大家只要合着和谐的音符，踏着进行曲的节奏。朝着一处使劲、鼓掌和呐喊，才能奏响来年生活的新乐章。无论是什么团队，都要荣辱与共，共创辉煌;无论是什么家庭，都要同甘共苦，风雨同舟;无论你做什么投资，都要与时俱进，与庄共舞;无论是什么情感，也都要交流沟通，和睦融洽，只有这样，新的一年才会有新的收获和进展，社会和家庭才能和谐进步、共同发展，以新的姿态和景象展望二00八。

第三篇：《经典唯美高雅艺术——维也纳新年音乐会欣赏》(随笔)[推荐]

经典唯美的高雅艺术

维也纳新年音乐会欣赏(随笔)

七月骄阳似火，昨天下午，我们从全市的四面八方，聚拢到了位于曲阳路701号三楼的睿年(上海)健康服务中心，参加一台由老小孩聚乐部举办的回顾2012年维也纳新年音乐会的赏析活动。

电梯一到三楼在签到台签到后，年青的男生迎宾服务生热情地把我们引导到，小剧场门口。拿出音乐会门票，礼仪小姐检票后，给我们每人一份节目单，我们在装点一新只能容下30多人的睿年小剧场内，坐在舒适典雅的沙发座上，静静地等候着音乐会的开始。

音乐赏析会开始前聚乐部领导翔龙和睿年(上海)健康管理服务有限公司经理作了欢迎词，聚乐部副主任真心英雄简单地向各位来宾介绍了这场维也纳新年音乐会过程。

我曾经写过一篇《维也纳新年音乐会畅想》的文章，可以说每年元旦的维也纳新年音乐会我都会在电视上欣赏，过一把欧洲古典音乐的瘾。

音乐，是人类最崇高的灵魂，是陶冶人的情操和愉悦人的最好的精神食粮。与其说人类百分之

六、七十的病都是有精神因素引起的抵抗力下降，至患疾病的，尤其是在当今社会达尔文主义提倡的竞争下，生活节中加快，传统的和旧式的家庭经不起物质欲望的诱惑，失去了自我，迷失了方向，而分崩离析，导致了离婚率的升上，人与人之间的关系复杂而紧张，犯罪活动频繁日益猖獗。在这种情况下音乐，无意是疏解紧张生活一剂温馨愉悦快乐的安慰剂。

音乐无国界，不分种族，不分地域，凭着音乐你可以在世界各地寻找到自己的知音和朋友。

奥地利是音乐的国度，维也纳更是全世界音乐爱好者的天堂。每年辞旧迎新，在新年这个全世界人民的共同节日，人们在欢庆新年时，都会举办各色各样的音乐会，来欢庆新年的到来，在欢快轻松曼妙的音乐声中宣告新年的伊始。

当然，一年一度的世界音乐国度之都的维也纳新年音乐会，乃是世界最高级别的，最具实力的音乐会，称为世界最为瞩目的一场迎接新年音乐盛会，也吸引了外国政要前来参加盛会，音乐会的指挥和演出乐团都市世界顶级的指挥家和交响乐团。指挥家和音乐家以及全世界的乐团，都以能在奥地利音乐之都维也纳金色音乐殿堂演出以此为自豪，令人关注仰慕。

首次维也纳金色大厅举办新年音乐会演出是在1939年12月31日，由克莱门斯创办。今天的这场音乐会，是2012年维也纳新年音乐会。

在布置一新鲜花锦绣，富丽堂皇的奥地利首都维也纳的维也纳音乐之友协会大厅内演出，有马里斯杨颂斯担任指挥。维也纳音乐会总计有24首演出曲目。这些曲目除了斯特劳斯家族的曲目之外，还有约瑟夫赫尔梅斯伯格、拜伦、齐雷尔的经典作品。值得一提的是俄罗斯著名的作曲家柴可夫斯基的两首经典作品，首次出现在维也纳新年音乐会上。还有，阔别音乐会13年之久的维也纳童声合唱团的孩子们合唱的再度亮相，用《闲聊波尔卡》作为献给全世界的新年礼物。使得这场音乐会更具有看点和新颖创意的出彩点。

音乐会开始曲是，约翰小斯特劳斯和约瑟夫斯特劳斯合作的作品《祖国进行曲》，气氛热烈而欢快，进行曲热烈欢庆的节奏感，表现了人们对祖国由衷的热爱之情。

小约翰斯特劳斯的《市政厅舞会圆舞曲》438号作品，优雅而富有富丽堂皇的气质。一种轻松浪漫而高雅之情，充满了整个舞曲。

《非此即彼快速波尔卡》403号作品;《闲聊快速波尔卡》214号作品;卡尔米歇尔齐雷尔的《维也纳市民圆舞曲》419号作品;《阿尔比昂波尔卡》102号作品;《骑手快速波尔卡》278号作品;约瑟夫赫尔梅斯伯格的《魔鬼音程之舞》等等作品，精彩纷呈，让人遐顾不及。期间还穿插了芭蕾舞的伴舞演出，使得音乐会更具有艺术吸引力和表现力的魅力，有着多种视角艺术经典的看点。让人感到音乐和舞蹈相结合相融合的艺术独特性的完美性。音乐和舞蹈相结合使得音乐更具有表现性和张力性。这人间的天籁之音和人体舞蹈肢体语言优美的结合交融，使得艺术性更强烈了，更具有摄人灵魂的震撼力和视觉上的冲击力，更具有了欣赏观赏性了!《麻雀加洛普》充满了喜剧性的效果，把自然界天真活泼俏皮顽皮的麻雀形象，生动地通过音乐管弦铜管乐的效果，展示的淋漓尽致。

呵呵，屏幕的画面上出现了一列老式的蒸汽火车，在北欧丹麦的哥本哈根郊外原野上缓缓地行驶着。带刺的滑板敲击出了火车蒸汽机嗤嗤嗤的声，很具象展示了蒸汽那个时代的形象。那就是音乐会上汉斯克里斯蒂安拜伦的《哥本哈根的蒸汽机车加洛普》之曲，这首乐曲，让我们仿佛回到了蒸汽时代幽静闲适的生活。呵呵，更有趣的是，演出会上的演奏者还穿上了铁路员工的制服。童声表演唱更是充满了，人类童真天真无暇的美好真情。《打铁法兰西波尔卡》呵呵，真的出现了生动的打铁场景，指挥杨松斯在舞台上一边指挥乐队，一边打起了錾，更具有了打铁铺里的铁与铁锻打敲击的音响效果。

上半场音乐会在优美的演出表演中暂时结束，在休息期间享用了睿年(上海)健康管理服务公司制作提供的西式精美的小甜点后，我们再一次回到剧场来。后半场精彩高潮的乐曲是约翰小斯特劳斯的《电闪雷鸣快速波尔卡》，在雷电与闪电的轰鸣声中，使得生命在雷电和闪电中得到了升华。精彩还有的是柴可夫斯基的芭蕾舞乐曲如《睡美人》的经典片段，结尾那两首斯特劳斯家族最为经典的乐曲《蓝色的多瑙河》和《拉德茨基进行曲》。《蓝色的多瑙河》青年男女芭蕾舞穿上了蓝色调的芭蕾舞服装，象征着蓝色多瑙河上的精灵，曼妙的舞姿婆娑婀娜，展示出多瑙河一日多变的景色和沿河两岸人们宁静安逸的生活以及娴静优美的风光。

《拉德茨基进行曲》将因音乐会推向了最后的高潮，整个演出厅里的观众随着进行曲的节拍鼓掌，群情激奋，精神高涨，把新年音乐晚会推向了高潮，使得台上台下音乐的气氛融为一体。在欢快的乐曲声中，在热烈的掌声中，在鲜花装点一新金碧辉煌的维也纳金色音乐大厅内，处处洋溢着，音乐元素带来的激情昂扬的气氛，这种气氛将人的灵魂净化到，无与伦比的毫无瑕疵的高度。呵呵一场世界对位顶级的音乐盛宴，就此结束了，在人们依依不舍中落下了精彩的帷幕。

我在这此维也纳新年音乐会欣赏活动中遇到了网站的秘书长卢小雁老师、好声音领队安娜老师、3D影视群组的戴建英老师、王霞云老师等朋友。

还参观了睿年(上海)健康管理服务公司的设施，以及服务活动项目等，有幸在哪儿认识了网名小路的朋友。在此一并问好!4点半活动结束，坐车回到龙柏家中已经是晚上七点左右了。

发稿於2014年7月30日下午4点整，上海西部苦雨斋。

第四篇：维也纳音乐会

今年的指挥家是音乐会上的老朋友，第五度登台的祖宾· 梅塔。这几乎是一个快被大家认为不再可能登台维也纳新年音乐会的人选，也几乎是当代还在世的指挥家中的一个维也纳新年音乐会的代表式人物。他曾经带给我们的四次维也纳新年音乐会留给了大家深刻的印象，是传统时期的维也纳新年音乐会的一个标志性的人物。同时，这一年的维也纳新年音乐会也不再像往年那样引入一位全新的作曲家的作品。这倒不是说维也纳爱乐乐团打消了这个念头，乐团本来打算在这一年里引进芬兰的耶安·西贝柳斯的《悲伤圆舞曲》来纪念这位作曲家的150周年冥诞，可是后来由于该作曲家的作品的版权问题，乐团最终不得不取消了这部作品的演出。

但这却成全了今年维也纳新年音乐会的新年气息。西贝柳斯的《悲伤圆舞曲》本是一部描绘死神与病妇的场景的音乐，虽然名为圆舞曲，却实质上更像是一首交响诗。在维也纳新年音乐会上演奏这部作品显然与新年气息不符。而如果真的要选一首西贝柳斯的作品，其实本人更倾向于他的《卡雷利亚组曲》中的进行曲。当然，这种设想已经成为泡影，在这一年的维也纳新年音乐会上，不再包含新作曲家的作品。

相较于梅塔上一次指挥的2007年维也纳新年音乐会，在状态上我们能明显地感受到梅塔的指挥动作幅度更小了，不似当年的铿锵有力，大开大合。岁月的侵蚀让这位79岁的指挥家不再意气风发，音乐也更加柔和平缓。这也让这一年的新年音乐会听起来在处理上更加细致，更加注重乐句之间的对比和乐团整体的音色的和谐。在这一点上，梅塔今年的维也纳新年音乐会要更胜于往年。而这一风格在这一年的开场曲目，苏佩的《维也纳的早中晚序曲》中就已奠定。我们可以明显感受到大提琴独奏时均匀的呼吸，不同乐句之间出现了明显的强弱对比，同时，乐团在整体音色上更加和谐融洽。音色一直是维也纳爱乐乐团最引以自豪的特点之一，但并非所有指挥家都能调动起这个乐团演奏最美妙的音色。而今年梅塔的维也纳新年音乐会上，这种音色出现了。

不可否认，梅塔这几年正如所有垂垂老矣的指挥家一样，无可避免地走了下坡路。哪怕在八年前的那场维也纳新年音乐会上，我们都能感受到梅塔铿锵有力的乐声，那一年的第二首曲子《意气风发圆舞曲》(央视译作《不安鬼魂圆舞曲》)就与梅塔的指挥风格相得益彰。而今年的第二首曲子《东方童话圆舞曲》在2009年第一次出现的时候给观众留下了极深的印象。全曲充满了浓郁的东方气息，旋律优美，生机盎然。而我曾一度以为，如果梅塔以当年指挥《意气风发圆舞曲》的风格来诠释《东方童话圆舞曲》的话，效果很有可能会胜过巴伦博伊姆在2009年的版本。然而正如这几年梅塔的风格变换，这首《东方童话圆舞曲》梅塔并没有将精力放在调动气氛上，而是用更加柔和平实的方式进行演绎。这就让这首圆舞曲乍一听起来在层次上就显得欠缺，情绪上也不尽如人意。

但是，我们还是能听出梅塔更加注重音乐的转承启合的态度的，因而，在这一年的音乐中，各乐段的衔接也更加巧妙，更值得一听。比如在约瑟夫·施特劳斯的《奥地利的村燕圆舞曲》中，我们就很明显地发现了这一点。《奥地利的村燕圆舞曲》是一首纯粹的维也纳风格的圆舞曲，讲述了一对恋人的爱情故事。因而，这首圆舞曲听起来也像是一个讲故事的老者一般，娓娓道来，一唱三叹。梅塔的处理不似普莱特那般添油加醋的演绎，也不似哈农库特那般细致入微，面面俱到的演绎，更不似克莱伯那般大开大合，酣畅淋漓。梅塔对这首圆舞曲的处理更加平和，更加注重音乐内在的联系。因而，我们很难听出这首圆舞曲在技术上的破绽，同时也的确流露出了维也纳的味道。用同样的手法，梅塔还演绎了今年的《加速圆舞曲》——这首小约翰·施特劳斯用一顿饭的功夫构思出来的作品。然而，美中不足的是，在《奥地利的村燕圆舞曲》中，梅塔赋予的额外的东西太少，同时，用来模仿鸟鸣的哨子偶尔会被乐团的声音盖过去，因而也让点睛的鸟鸣声黯然失色。不得不说，这是梅塔在这首圆舞曲诠释上的百密一疏。

而那首《易北河畔圆舞曲》则让蒂勒曼在德累斯顿国立交响乐团的新年音乐会上的版本黯然失色。在我们常听的能够与梅塔形成对比的版本也就只有蒂勒曼的版本。然而蒂勒曼与德累斯顿国立交响乐团浓厚的德国风格在演奏这首圆舞曲时，失掉了维也纳特有的沙龙的味道，更多的是严谨厚重的织体和规整的节奏。而梅塔在诠释这首曲子的时候，我们可以明显地感受到圆舞曲中更自由的节奏和更清晰的织体。同时，维也纳爱乐乐团在演奏起这首曲子的时候也显得更信手拈来，轻松自如。不得不说，维也纳出动了维也纳新年音乐会上的五朝元老祖宾·梅塔来跟蒂勒曼比拼，毫无悬念地赢得了这场“比赛”。

而正式曲目单上最后的那首《美酒、女人和歌圆舞曲》则是这几年中最令我满意的演绎。这首圆舞曲有着长大的序奏，而且序奏中的进行曲式的段落占着非常重要的部分。2000年穆蒂演绎的版本过于清淡，节奏也过于平滑，削弱了进行曲的节奏感。而普莱特在2010年的演绎又显得过于软，他更注重音乐中甜美的一面，而在序奏的气氛烘托上稍有欠缺。而今年梅塔的版本却兼顾序奏的节奏感和音乐的气氛，序奏中很好的推进让气氛在圆舞曲还未开始的时候就已达到了高潮，给了呼之欲出的圆舞曲极好的铺垫，也让整首圆舞曲的演绎更加顺理成章。

今年出现的几首波尔卡也非常令人惊喜。约瑟夫·施特劳斯的《维也纳的生活法兰西波尔卡》是一首典型的施特劳斯家族式的法兰西波尔卡，音乐在节奏上充满了跳跃性，同时在结构上也有着明确的对比。我们完全可以把它看做是施特劳斯家族中法兰西波尔卡的代表性作品。梅塔的演绎也遵循了作品本身的特点，恰如其分地将其展现在了观众面前。

而下半场爱德华·施特劳斯的那首《蒸汽快速波尔卡》则是维也纳新年音乐会上的又一首描写火车的作品。施特劳斯家族，包括后来的伦拜，在描写火车的手法上都有着明显的不同。小约翰的《游览列车快速波尔卡》用小鼓和铜管乐器模仿了火车运行时的声音，伦拜的《哥本哈根的蒸汽机车加洛普》则是用刮胡和摩擦板来模仿火车的声音。爱德华的这首《蒸汽快速波尔卡》则是用一个特大号的棘轮来模仿火车，棘轮摩擦时“嚓嚓嚓”的声响就仿佛是火车烟囱不断喷出的蒸汽。

此外，今年的新年音乐会上还出现了在往年的正式曲目单中极少出现的老约翰·施特劳斯的进行曲：《自由进行曲》。这首曲子与他的《拉德茨基进行曲》创作时间非常接近，因而我们几乎可以把两首曲子放在同一个历史背景中去欣赏。此外，今年还是维也纳大学650周年校庆，因而，这首曲子连同小约翰的《大学生波尔卡》被一同献给了这所历史悠久的大学。梅塔演绎的进行曲一向为观众所津津乐道。今年的《自由进行曲》同样有着梅塔特有的突出的节奏感，是对这首进行曲完美的演绎。

也许是梅塔指挥过太多年维也纳新年音乐会，并且与维也纳爱乐乐团太过熟络的缘故，在今年的很多作品中，梅塔在配器和旋律上都作了不少小改动。比如开场的《维也纳的早中晚序曲》、《自多瑙河之滨快速波尔卡》、《无穷动》和《爆炸波尔卡》。这种改动无所谓好与不好，而且在音乐的整体表现力上与以往的版本不分伯仲，反而可以看做是梅塔带给大家的一个小惊喜。 或许我们曾经都期待过梅塔在这场音乐会上能够给我们带来更大的惊喜，就如他在2007年的《威尼斯狂欢节梦幻般的回忆》中表现的一样。而今年，梅塔在音乐会上玩的噱头却只能用中规中矩来形容：伦拜的《香槟加洛普》理所当然地会出现香槟，而小约翰的《爆炸波尔卡》也理所当然地会漫天飞纸花——就像他在1990年所安排的那样。大概是因为在这次的《爆炸波尔卡》中，“爆炸”的节点安排与1990年有所不同，因而这一年的“爆炸”让很多人都吓了一跳。漫天的纸花与香槟、《蓝色多瑙河圆舞曲》前的新年致辞以及《拉德茨基进行曲》一样，成了今年梅塔对全世界最由衷的新年祝福。

总的来说，梅塔在今年的维也纳新年音乐会上虽然鲜有新意，中规中矩，不过在音乐会曲目的演绎上也算完成度极高，几乎无懈可击。当然，我们不能苛求一位年逾八十的指挥大师的大脑为维也纳新年音乐会冒出层出不穷的新想法，而今年的维也纳新年音乐会也算是近几年中最为贴近传统的一次。或许正是这种我们最为习惯的传统式的维也纳新年音乐会，才会让我们在最为熟悉的气氛中迎接新的一年。对于每一位喜爱维也纳新年音乐会的人们来说，聆听这场音乐会几乎也成了新年伊始的一种仪式，而对于台上的指挥家，我们也会对他们带给我们的愉悦表示以最衷心的感谢。

第五篇：走进维也纳音乐世界 2

如何理解维也纳童声合唱团是“歌唱着的天使”? 众所周知，多瑙河哺育了众多的音乐家，古老的维也纳创造了无数令人心倾神往的音乐作品。在走进维也纳音乐世界的课堂上，说到维也纳的音乐，蒋老师给我们提到了维也纳童声合唱团，这一个与维也纳爱乐乐团统称为奥地利国宝的两大合唱团。可见，在维也纳，童声合唱团的地位是多么的高和神圣。拥有500年历史的维也纳童声合唱团是世界上最著名的音乐团体之一，它是是培养过莫扎特、海顿、舒伯特以及近代指挥大师汉斯·索斯特，克莱门特·克劳斯等音乐奇才的摇篮。当今许多著名的指挥家都和维也纳童声合唱团合作过，卡拉扬、伯恩斯坦、 索尔弟、阿巴多等都曾指挥过该团并给予过高度的艺术评价。每到星期日或宗教节日，维也纳童声合唱团都会出现在霍夫堡皇宫内的城堡小教堂唱诗，前来一饱耳福的人络绎不绝。

在课堂上，蒋老师给我们放了一个维也纳童声合唱团团员的日常生活的视频，他们平时每天早晨6点起床，6时30分开始做发声练习及体育运动，晚上9时就寝。在每天8个小时的课程中，有4个小时的普通学科，2个小时的声乐训练与合唱练习，2个小时的器乐练习，另外还有4个小时的康乐与休闲活动。这么严谨中又带着轻松的课程安排，让团员们平时在富丽堂皇的奥加敦皇宫生活、学习，在这鸟语花香的环境中，孩子们的艺术天才才得到尽情发展。更加验证了他们是“歌唱着的天使”，被上帝所溺爱。

在维也纳，儿童时代要成为维也纳童声合唱团的一名成员，到了而立之年应该成为骑术学校的一名骑手，年近花甲则要当一名政府官员。这是维也纳人向往的三个职业。这也说明了加入童声合唱团是多么令人向往的事，正如当天使是每个人的梦想一样，很高尚，也有点遥远。维也纳童声合唱团的节目精致、丰富和多彩。既有奥地利及欧陆传统作品，也有现代世界名家名曲;既有和美宁谧的教堂乐曲、浓馥动人的奥地利民谣、轻柔美妙的圆舞曲，还有令人捧腹的喜歌剧。优美的钢琴伴奏更为她添上动人的色彩。维也纳童声合唱团尤以演唱莫扎特及舒伯特的乐曲最为出色。 如：舒伯特脍炙人口的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《小夜曲》、 悠远唯美的苏格兰民谣《绿袖子》，悠扬婉转的《夜莺》，美妙轻快的《维也纳的气质》、拉德斯基进行曲等：和小天使们最拿手的施特劳斯圆舞曲和波尔卡舞曲。他们的歌声，让人犹如置身于开阔而古老的平原森林，青葱万物在音乐中折射，圣洁、宁静。靠着自然的童心、美妙和谐的音色，他们感动并征服世界。所以，这群孩子们是名副其实的“歌唱着的天使”。 经过几周的走进维也纳音乐世界课，我觉得受益匪浅，如果没上蒋老师的课我真的不可能对维也纳有了进一步的了解，也不知道原来维也纳童声合唱团和爱乐乐团是奥地利的两大国宝。也不清楚金色大厅里面原来是多么地朴素而不像名字看来那么金碧辉煌等等。所以很感谢蒋老师这半个学期来每周四晚上给我们带来的音乐世界，让我们能在音乐中放松自己，感受音乐带来的不一样的感觉。谢谢老师!