服装店空间的设计手法
第一篇：服装店空间的设计手法
服装店橱窗展示设计的表现手法
服装橱窗设计的表现手法大致可分为以下几种：
1、直接展示
道具(模特道具、模特电动旋转盘、塑胶花束、埃菲尔铁塔)、背景减少到最小程度，让商品自己说话。运用陈列技巧，通过对商品的折、拉、叠、挂、堆，充分展现商品自身的形态、质地、色彩、样式等。
2、寓意与联想
寓意与联想可以运用部分象形形式，以某一环境、某一情节、某一物件、某一图形、某一人物的形态与情态，唤起消费者的种种联想，产生心灵上的某种沟通与共鸣，以表现商品的种种特性。
寓意与联想也可以用抽象几何道具通过平面的、立体的、色彩的表现来实现。生活中两种完全不同的物质，完全不同的形态和情形，由于内在的美的相同，也能引起人们相同的心理共鸣。服装橱窗内的抽象形态同样加强人们对商品个性内涵的感受，不仅能创造出一种崭新的视觉空间，而且具有强烈的时代气息。
3、夸张与幽默
合理的夸张将商品的特点和个性中美的因素明显夸大，强调事物的实质，给人以新颖奇特的心理感受。贴切的幽默，通过风趣的情节，把某种需要肯定的事物，无限延伸到漫画式的程度，充满情趣，引人发笑，耐人寻味。幽默可以达到既出乎意料之外、又在情理之中的艺术效果。
4、广告语言的运用
在服装橱窗设计中，恰当的运用广告语言，更能加强主题的表现，由于服装橱窗广告所处的宣传环境不同，不能像报刊、杂志广告那样有较多篇幅的文字，一般只出现简短的标题式的广告用语，在撰写广告文字时，首先要考虑到与整个设汁与表现手法保持一致性，同时既要生动，富有新意，唤起人们的兴趣又要易于朗读，易于记忆。
5、系列表现
橱窗的系列化表现也是一种常见的服装橱窗广告形式，主要用于同一牌号、同一生产厂家的商品陈列，能引起延续和加强视觉形象的作用。它可以通过表现手法和模特电动旋转盘360度旋转展示模特服装形态色彩的某种一致性来达到系列效果。也可以在每个橱窗广告中保留某一固定的形态和色彩，作为标志性的信号道具。
第二篇：法式居住区园林水景设计手法和空间布局
法式园林水景设计手法的主要特点包括对静态水景观的设计处理、对动态水景观的设计处理。
法国园林认为水是造园不可或缺的要素之一，因而十分重视用水。尤其是静水是表现城市或庄园景观恢宏的有效手段之一。法国园林大多喜欢用水体面积大的静水来表现宽阔的气魄和宁静，形成了法式水景典雅、从容的风格。这一点可以从很多法式园林水景作品中找到证明。“水镜”反射着周围的建筑、蓝天和树木。
同时法国园林又很重视运用流水，通过流水来巧妙地展现庭园的活力和生机。动态水处理主要从喷泉和水渠两个方面来展现。其中喷泉的设计方案多种多样，有取材于动植物装饰主题、古希腊罗马神话，蕴含着特定的寓意，并且与整个园林相协调统一。动态水景的另一种处理方式就是水渠，可以开阔视野展现优美的景观，也为游人们提供游乐的场所。
法式居住区园林水景空间布局特点可以再平面结构、竖向变化上表现出来。
在平面结构上，水景设计最精彩的部分往往在轴线两侧或轴线上，居住区轴线系统构成了水景平面结构的基本骨架，每一条轴线都是一个景观空间序列。
法式园林水景层次丰富，在竖向方面起伏变化。一般采用几何式并且与原地形相融合。利用自然地势的坡度，将中轴线设计成高差变化丰富的竖向设计，但又成为一个基本统
一、层次分明和充满秩序感的空间序列。
第三篇：浅析江南古典园林的空间手法
在中国园林史的漫漫长河之中，江南古典园林作为中国园林的集大成者，凝聚着中国古代知识分子和能工巧匠的勤劳与智慧，蕴涵着儒佛道的哲学以及中国传统山水诗画的艺术，抒发着中华民族对于自然和美好生活环境的向往与热爱。而在江南古典园林中承载着我们中华民族的智慧、哲学与艺术的，无疑就是它那变化多端，层次丰富，引人入胜的空间了。在此，我将对其丰富多样的空间手法进行浅析。
欲扬先抑——在进入园中和主要景区之前，先用狭小、晦暗、简洁的引导空间把人们的尺度感、明暗感、颜色的鲜明度压下来，运用以小衬大、以暗衬明、以少衬多的手法达到豁然开朗的效果。江南古典园林就通过这一系列的对比手法，在空间上造成丰富的变化，以有限面积造无限空间。就如同我们从城市的街道进入园林，首先必须进入的是园林的建筑，往往几经曲折才进入园林的主体空间。这是空间上的抑扬顿挫，建筑在这里是一个从城市环境到自然环境的过渡空间，它为豁然开朗打下了基础。
曲折萦回——观赏路线不作捷径直趋，而是从曲折中求得境之深、意之远。各园都采用沿周边布置主游线的方法，如同在一幅山水长卷迂回辗转地逐个勾勒美景，采用多空间、多视点和连续性变化的空间组织方式，以发挥小园空间的最大观赏效果。
隔而不塞——各景区之间虽分隔而不闭塞，彼此空间流通，似分似合，隐约互见，形成丰富的层次和幽深的境界，这就是空间的延伸——小空间理景的重要法则。空间的延伸对于为有限的园林空间获得更为丰富的层次感具有重要的作用，它意味着在空间序列的设计上突破场地的物质边界，能有效地丰富场地与周边环境之间的空间关系，即“流动空间”。江南古典园林主要通过对空间的分隔与联系的关系进行处理，将其内部空间按照功能关系划分区域和院落，其中包含了若干个空间层次和主要景物。空间的延伸与渗透就使得分隔空间用的院墙、影壁、廊桥等与园林的其他部分融为一体。
远借邻借——借园外景物补园中不足，这是十分讨巧的扩大空间与景域的手法，如水池不种荷花，露出水面反映白云、彩霞、明月，这是俯借；芭蕉、残荷听雨声，则是应时而借；把远山、远塔引入视线，是为远借；作高视点俯瞰邻园景色，是为邻借。
尺度得当——将建筑体量化整为零，使建筑造型空透、轻盈，亭榭小巧，厅堂空灵，花木以单株欣赏为主，讲求杆、枝、叶、花、果都有可观。石峰置于庭院，盆景置于室内，都显示了对景物的环境烘托和空间尺度关系的成熟处理。得当的尺度可以给人塑造各种丰富的空间，或亲近，或疏离，或典雅，或静谧。
余意不尽——采用联想手法，拓宽景域的想像与感受：或把水面延伸于亭阁之下，或由桥下引出一弯水头，以诱发源头深远、水面开阔的错觉；或使假山的形状堆成山趾一隅，止于界墙，犹如截取了大山的一角，隐其主峰于墙外：或将进深甚浅的屋宇作成宏构巨制的局部。联想的空间手法，可以给人以丰富且独特的空间感受，本无其境，却有其感，是为一种极高明的空间手法。
第四篇：古建筑设计的三大展现手法
古建筑设计的三大展现手法 古建筑设计要尊重历史经典
在古建筑照明设计方面颇有经验的远景古建筑设计公司任见指出，“尊重经典、表现经典”是中国古建筑照明设计最核心的展现手法，古建筑照明设计的基本要求就是在全面了解世界各地古建筑物的基础上，根据建筑物的使用功能、建筑风格、结构特征、饰面材料、装饰图案以及建筑所处的环境，抓住照明的重点部位，远景设计院以突出重点同时兼顾整体效果的多元空间立体照明设计方法，以充分展示古建筑设计经典艺术风采。
中国古建筑是中国文化一种形式上的体现，每一种建筑模式都有其特定的历史背景涵义的表达。比如说，不同等级、不同身份的人住宅的高度、形式，甚至是屋顶的颜色、装饰都有相应的规定，不能逾越、不能破坏。在这种情况下，做好古建筑设计，首先要做的就是要读懂建筑，要以敬佩的姿态去表现经典远景古建筑设计很好的做到了这一点ss。
古建筑照明设计要以虚衬实
从照明设计理念来看，中国古建筑设计和现代建筑照明设计的着力点不同。远景古建筑设计公司认为，现代建筑多为三维塑像体形式，因此，为建筑做照明就是往建筑物本身投光，以此来塑造建筑，建筑的夜景是以实体型的形态体现;而中国古建筑则有所不同，它大多是以庭院为基本单元，由院子组合而构成建筑群，因此照明需要表现的对象是院子，但院子只是一个空间，表现院子要通过对围合院子的此类古建筑进行照明设计，尽管建筑被照亮，但所要塑造的却不是它们自身，而是被它们围起来的庭院。也就是说，照亮的是实体的建筑，表现的却是“虚”的庭院。可见，“以虚衬实”是古建筑照明设计需要领悟的另一手法。
古建筑设计避免常用“沟边”手法
目前很多国内古建筑照明设计方案，经常采用“勾边”的照明方法，把建筑的轮廓用亮线勾出来。而知名照明设计师任见认为，这样的手法表现出的美学效果并不理想。因为轮廓灯的效果突出的是灯的本身，而不是要表现的建筑，轮廓照明表现力比较差，建筑的层次、细节、色彩等很多内容都没有很好地体现出来。任见表示，采取泛光照明的方式来做古建筑照明设计会更好，能够更有效地表达建筑。
优秀成功案例：黄龙溪古镇打造、三台郪江古镇改造、聚龙小镇打
造、天回镇古镇规划设计等。
第五篇：标志设计的创意思维和表现手法
logo设计(标志设计)的思维方法和表现手法
logo设计(标志设计)是方寸之间的艺术，每个设计公司或设计师所必须注意的如下三点logo设计的表现要素：
1·名称
一个出色完美的商标，除了要有优美鲜明的图案，还要有与众不同的响亮动听的牌名。牌名不仅影响今后商品在市场上流通和传播，还决定商标的整个设计过程和效果。如果商标有一个好的名字，能给图案设计人员更多的有利因素和灵活性，设计者就可能发挥更大的创造性。反之就会带来一定的困难和局限性，也会影响艺术形象的表现力。因此，确定商标的名称 应遵循"顺口、动听、好记、好看"的原则。要有独创性和时代感，要富有新意和美好的联想。 2 ·图案
各国名称、国旗、国徽、军旗、勋章，或与其相同或相似者，不能用作商标图案。国际国内规定的一些专用标志
3 ·色彩
色彩是形态三个基本要素(形、色、质)之一。标志常用的颜色为三原色(红，黄，蓝)，这三种颜色纯度比较高，比较的亮丽，更容易吸引人的眼球。色彩为工业设计学科中必须研究的基本课题。色彩研究涉及物理学、生理学、心理学、美学与艺术理论等多门学科。
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