表演艺考练习题模拟题

第一篇：表演艺考练习题模拟题

表演艺考

表演专业艺考艺术院校

表演专业艺考生要学会适应不同考场环境

在表演专业艺考考学的过程中，可能需要面对环境设施各异的考场。每所艺术院校的考场环境都不尽相同。尤其是在外地设点招生的艺术院校。所以，专家提醒，表演专业艺考生应该以平和的心态去学习适应不同的考场环境，这样才能有助于自己发挥出正常水平。 由于每年参加表演专业艺考的学生很多，一般各大艺术院校会把初试、复试的考场都放在相对较小的表演课教室进行，一般一组就会进去16个左右的考生，那么教室空间自然就显得更加狭小。面对这种情况，表演专业艺考考生千万别给自己太多压力，应该学会保持良好心态，把注意力集中到考试本身上，仔细思量准备的内容。

现场考试环境与考生的想象可能有一定差距，这点在形体考试与表演考试中尤其突出。这时，表演专业艺考考生要马上根据现有条件与环境，对自己准备的内容进行合理调整，尽可能在有限的条件下展示出自己的才华，千万别向考官解释“因为教室小，所以影响自己发挥”这一类的理由。

通常各艺术院校的三试，都会放在一个较大的空间内进行。三试的考查项目也比较繁多，各个专业的考官都要参与评价打分。环境变大了，考官变多了，甚至打上灯光，架上摄像机，这同样也容易让考生产生紧张情绪，注意力集中不起来。这时考生千万别让这样的情绪弥漫下去，应迅速镇定自己的情绪，适应眼前的新环境，把注意力高度集中起来，以最佳状态投入到三试中。

另外，无论什么样的考场，在你朗诵、唱歌、跳舞与表演时，要注意考官对你的欣赏距离，不可太近也不可太远，最好严格按照考官划定的表演区域进行表演。表演过程中，也要根据考场环境的大小，随时调整自己的形体幅度与声音强弱等等。

(责任编辑：东方艺考759501758940653511443307609)

第二篇：表演艺考心得

表演艺考--影视表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。

表演艺考之成为表演艺术者应具备的基本技能：

作为一个演员应该具有敏锐的观察力，深刻的理解力;持续而稳定的注意力;丰富而活跃的想象力;准确而鲜明的判断力;灵敏、即兴的适应力以及真切的感受力和生动的模仿力。这些素质的培养与发展史整个训练过程之中的关键。在训练过程中，着重于从培养与发展学生的基本创作素质。运用各种类型的即兴表演、动物模拟、人物模拟、观察生活细节和小品表演里练习等方式进行训练。与此相结合的是进行形体、声音、语言技巧方面的训练。

1.说话

首先音量要够大。话剧和戏剧舞台表演主要是通过对话或演唱来表现的，七对白与日常生活中的谈话完全不同，表演又是在规定的时间、地点完成，观众只能听一遍，不能问，如果演员的音量太小，语音不清晰，会整个影响观众的情绪，同时也失去了话剧和戏剧舞台表演的意义。有时碰到即场表演，又没有扩音设备，或者剧情需要走下舞台，又不方便携带扩音设备，大音量就显得尤其重要。演员只有做到语音清晰、洪亮、有穿透力，才能让观众听得明白，才能收到较好的演出效果。因此，学生必须经过严格的语言技巧性训练才能不断提高表演水平。

2.戏剧

动作话剧(戏剧)是演员在舞台上的表演，观众在舞台下只能从某一个角度观看，并且距离越大，越看不清楚演员的动作。因此，作为话剧(戏剧)演员舞台表演，要求动作的幅度一定要大，需呀时要做得特别夸张，才能让全场的观众看的清楚、明白。形体训练已经奠定了夸张动作的基础，但夸张动作的表现应当自然、优美、得体。符合人物性格。在舞台表演中，所有外部动作，都是要以内心的情绪来做参考。有的演员在舞台上会有很多无机的动作，不符合人物的情绪。还会显得手足无措，这样会影响到角色人物的形象，要尽量避免。

3.表情

演员表情的变化时按照剧情人物的需要而做出来的。不同的剧情人物往往有不同的表情，悲与喜、惊与喜、怒与喜之间的突然转变，这是成为出色演员的重要条件。演员的表情要转变得快，有意识地去控制，才能让观众跟随演员的情绪变化融入到剧情中去。

4.胆量

怯场和紧张是每个演员，特别是初学者必然产生的一种自然心理现象，也是成为一名优秀演员成长过程的不可避免的心理现象。克服胆怯和紧张情绪，有一点非常重要，就是要排除私心杂念，不要老想着自己的扮相是不是好看，自己的说话语音是不是好听，自己的动作是不是很美，观众会议论自己什么，如果演得不好狠丢脸，其他人如果演得比我好怎么办等等;在上场前以及在表演过程中，注意力一定要集中，把自己的心放到刻画人物形象中去，才能自然地去表演。在表演技能训练过程中，经常性地举办小型表演会或艺术培训机构举办的实践演出锻炼。是排除和克服考生紧张心理的重要途径。

5.想象

想象力是每个人都具备的，问题是想象力是否发挥和利用是一个关键。想象力也是要练的，通过训练可以使我们的想象力更加丰富。舞台上演员的想象力很重要，例如想象舞台是一间房子，内心就会产生在一定范围被内的空间感，没了这个想象，眼神会变得很空很假。例如想象自己心理最喜欢的人，那就说出来的赞美词才会逼真。当然，丰富多彩的想象力，是来自日常对生活细节的细心观察，与不断提到个人文化修养和综合素质是息息相关的。

想象是演员做重要的创作能力之一，演员在艺术工作和舞台生活中的每一巡检都离不开丰富而特殊的艺术想象，无论他在研究角色，还是再现角色。我们说，想象来源于丰富的生活，来源于演员的心理体验和情绪记忆，来源于演员大胆的幻想与联想。当然一切想象必须符合生活的真实与逻辑，又符合

艺术的规律。演员必须将培养想象力看作自己毕生头等重要的任务。因为想象贯穿创作的始末，贯穿演员整个创作生涯。

6.交流

表演艺考时绝对要根据规定情境来进行的，不能随心所欲。在规定的情境中交流，这是许多业余演员很容易疏忽的环节。交流有很多种：与对手的直接交流;与观众的间接交流;与一个不存在的对象交流;自己和自己交流。这些都是作为一名演员必需掌握的基本技能。交流的对象可以是物;可以是人;可以是自言自语。舞台的表演形式是多种多样的，如果和对手有交流，就是另外一种感觉，必须拉近观众和自己的距离，想象观众是一伙自己要好的朋友，交流起来就比较轻松自如。如果没有经过这方面训练的演员，是很怕交流的，一看到对手的眼神就觉得不自然眼神的交流和心的交流，是表演中不可缺少的关键，真正会表演的人就懂得用眼，望和不望，都可以有其特别的效果，有没有用心交流，也是考核演员对作品人物的理解能力和综合素质水平的能力。

7.肢体语言(体态语)在舞台表演中的重要性

肢体语言(体态语)也称为态势、身姿语、体语，是通过目光、表情、手势、姿势、服饰等方式传递信息的一种有效的无声语言形式，是人类运用姿态和姿势等辅助言辞表达情感的能力与技巧，我们必须把优美的肢体动作和丰富的面部表情很好地结合在一起，才能获得良好的表演效果。肢体语言是在无声中表达极为丰富的、微妙的感情世界，是一种非词语性的人类社会交际工具，肢体语言的表现应当简练鲜明、自然适度。面部表情是肢体语言表现的核心，是心灵的屏幕，我们要通过富于变化的眼神目光、脸部表情、和肢体动作的协调统一，加之精彩的口语表达，从视觉和听觉两个渠道留给观众深刻的印象。

表演虽然是个艰苦的过程，但收获却是受用终身，金丝鸟的学员们每天都在与时间赛跑，时刻都沉浸在表演的世界里，我们始终相信努力便有收获，付出一定会有回报，加油吧!成功的路上总是充满了各种挑战，但是我们与你并肩作战，共同面对风雨，助你进步成长是我们的使命，看到你成功更是我们的愿望。

表演艺考之经验：

表演艺考考试前的一夜睡前别喝水，脸肿。睡前把所有的东西准备好，第二天的考试会从容点。来考试时，最好除了考试，少娱乐点，好好休息。进校一定要有礼貌，很有可能你碰到的就是老师或者师哥师姐。考试一定要自信。做人一定要低调!!

第三篇：艺考表演散文朗诵稿件

艺考的时候需要朗诵，大家可以一起看看下面的艺考表演散文，欢迎朗诵哦!

艺考表演散文朗诵稿件1《悬肠草》雷抒雁

据说有一种草叫悬肠草。不知道它的形状，不知道它的颜色，不知道它的滋味，不知道它开花的季节。据说那是伤别的草。看见它的人，就会有离别的悲剧发生，所以人们又叫它离别草。不知道有没有这样一种草，可以寄托人的离愁，可以暗示离别的黯然?我想也许会有的。那一定是在苦雨的季节发芽，在暴晒的时刻开花，在风寒的早晨落叶。

我想那花，一定如同柳絮，一定如同蒲公英，随风飞扬着;寻找离别的人，落在他们抽泣的，颤抖的肩头。那落叶会是红的，如同相思子，如同枫叶，点染它的尽是离人眼中血。我想一定会有一种草，叫做离别草的，那时悬肠之草。

何处没有离别呢?何时没有离别呢?人生本来就如浮萍，朝东暮西，怎么会永远集结在一起呢?我想一定会有一株草，是伤离别的。不必问它的颜色，不必问它的滋味，不必问它开花的季节。

艺考表演散文朗诵稿件2《那年我十五岁》

文化大革命搞的最红火的那一年，我十五岁，也就是那一年，父亲被抓入狱，造反派们说他是间谍，是特务，那只是因为他在中学里教英语!母亲不识字，她不明白为什么会发生这一切，一根绳子结束了她的生命!

最使我难忘的是在一个下雪的早晨，我到关押父亲的牢狱里去看他，远远的，我看见了一个头发花白，衣衫褴褛的老人向我走来。啊!是父亲!我伸出双手，尽管隔着铁栅，但我还是想去拥抱他，可父亲却说：“你是谁!我不认识你，你走吧走吧，快走吧!”然后转身离去。我的心崩裂了，我大声的喊道：“爸爸，我是您的女儿啊!您为什么不理我，为什么不认我?”可他却没有回头，我只好离开了监狱。

我走在街上，雪花飘进我的衣领，却打在我的心上!我漫无目的的走着，走着，我冷急了，饿急了，可是我的家在哪儿，我的亲人又在哪儿?陪伴我的只有我的脚印和那凛列的寒风……

艺考表演散文朗诵稿件3《无辜的罪人》

聂兹纳莫夫：先生们，我已经得到允许了，因此，请不要打断我的话。先生们，我提议，为抛弃亲生孩子的母亲干杯吧!让她们在欢欣愉快里活下去吧，让她们的道路上撒满蔷薇和百合花吧。希望她们的快乐生活，不受任何人、任何东西的搅扰，希望任何人、任何东西也不使她们想起那些不幸的苦命的孤儿。为什么要去破坏她们的平静呢?她们为了自己的娇儿，已经做了她们所能做所会做的一切了。她们有的为她们的孩子痛苦，或多或少柔情地吻过她们的孩子，而且临别赠言：“我的宝贝，分别了，自己去找你的生路吧!最好还是死去。”

所谓真理，这就是真理：死是头等美事。它能叫这位新入人间的旅客满意的。然而这样的幸运还不是每个孤儿都能享受得到的。(低头沉思片刻)还有一些多情的母亲，她们不只常流眼泪、常吻她们的孩子，而且还给孩子戴一个黄金做的小玩艺儿，还说：“戴著吧，记住我吧!”可是，可怜的孩子能记得什么呢?而且何必要记着呢?何必给他们留下这个不幸的耻辱的永久的纪念品呢?

就是没有这个，也是每个不嫌麻烦的人，都要指着他，说I他是被抛弃的私生子，是道旁的野种!可是他们的母亲是否知道这个不幸的、无缘无故被人辱骂的孩子。有的时候把眼泪洒在她妈妈留下的纪念品上呢?妈妈，你现在在哪里快乐逍遥呢?回答我一声吧!哪怕你的一滴眼泪落在我的头上，我再去忍受我的痛苦和失望，我将会觉得轻松一些，要知道这纪念品挂在身上，真像火一样烧着我的心呀!

第四篇：2013艺考表演：应试技巧准备

关于初试：考生在表演时，对构思的内容以假当真，要自然、生活、可信，尽量不要装腔作势地“演”。在朗诵中，每个考生最好准备三篇不同体裁的材料，如果考生还没有朗诵完，主考老师就清楚了，中途可以打断，考生不必多虑。在表演练习中，初试往往以多人小品为主，将考生分成两组或三组不等，由老师出题，给考生一定时间准备。

关于复试：主考老师一般采用一系列即兴练习的办法，来考查考生各方面的能力，例如想像力联系、对抗性强的练习、爆发力联系以及情感练习等。

复试的内容要比初试多，考的程度也更深。复试表演考试一般以双人联系、小品为主，难度和深度比初试大一些，其目的在于进一步挖掘考生表演之所长。如果有考生在初试时表现出较好的感受力，感情充沛、有激情，复试就可能进一步挖掘考生感情的幅度和深度。如果某考生在表演时显得理性、冷漠、缺乏热情，该激动的时候激动不起来，在复试时就要看看他是否激动起来。某些考生在表演上有些问题，舞台行为不可信、不真实，不能在舞台上活起来，但其他方面如声音语言、形象气质等条件又不错，那么在复试时就要想办法检验一下。

在表演考试中，主考老师一般会尽力想办法活跃气氛，使考生从精神上松弛下来。

复试可能会进行两到三次。经过两次复试后进行的面试叫口试，主要是了解考生的基本情况，包括政治、文艺理论、文艺常识、家庭以及考生的心理状况等，以主考老师和考生个别交谈的方式进行，考生不必太紧张，要实话实说，态度诚恳大方。

教师介绍

郝荣超，精华学校生物教师.

高级工实验工种获得者，连续九年高考把关教师，06年荣获校级优质课讲评一等奖。

课堂教学生动活泼、幽默风趣、深入浅出、举一反三，让学生在轻松的课堂上收获知识，善于抓住每位学生的薄弱知识点，并一一指导，深受学生喜欢。

对学生有爱心、有耐心，关心学生的学习、生活和心理，经常找同学谈心，成为所教班级的“副班主任”。积极参加教研活动，有团队合作精神，善于沟通，助人为乐，同事之间互助合作.

人生格言：“自信是成功的基石”、“不经一番寒彻骨，哪的梅花扑鼻香”。

学生点评

重基础、讲方法原来生物这么简单

第五篇：表演专业艺考冲刺教学计划书

一、表演专业考什么：

总体来说，表演艺考内容主要包括：声乐、台词、形体、表演。影视表演类考试通常分为初试和复试。

1、初试

初试一般包括自我介绍、自选作品朗读、集体小品及回答考官提问等。自我介绍是展示考生自我风采的重要手段，考生的气质、反应、谈吐、文化底蕴等一切外在内在的素质都将通过这一考试环节展现给考官。自选作品朗读主要考查考生的声音条件、吐字发声和语言表达能力。集体小品旨在考查考生的合作能力、表现能力、应变能力和是否具有基本的舞台生活能力，此项考试通常采用命题小品的形式。回答考官提问是对考生的口头表达、心理承受、独立判断、艺术感受生活观察等能力的综合考查。

2、复试

复试分为二试和三试，通过二试的考生进入三试。复试主要分为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人小品、集体小品等内容。台词就是自备稿件朗诵。有的会限定题材，有的不限，如诗歌、散文、小说、电影戏剧独白、寓言故事等等。考试由主考官为考生指定阅读材料，通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。声乐则是自备歌曲一首。考试目的是通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备做演员的声音条件。考试由考生演唱自选的曲目，清唱、伴奏均可。有时主考官会给考生一些简单乐谱让其现场演唱，或是打一段节奏让考生进行模仿来考查考生的乐感和节奏感。形体即自备舞蹈。可以是现代舞、民族舞任何舞蹈，如需要伴奏自备光碟或U盘。考试主要是考查考生的肢体表现力、身体柔韧程度和协调性。考试形式是考生表演自己准备好的形体段落，各种舞蹈、武术、戏剧身段等等。表演展示是考生充分发挥自己的优势，表现与众不同的特点，也是给主考官留下印象的重要环节。

单人小品考试主要是考查考生对环境与人物的创造力、想像力和信念感，以及对生活的感悟能力。集体小品与初试有所不同，通常由两到三人完成。该考试环节主要考查考生能否建立真实的人物关系，要求考生在表演中按照生活逻辑完成考试题目。语言动作合理练习考试的主要形式是主考官为考生出两句话的题或指定两个动作，由考生通过自己的想像力和创造力完成一个小品。

二、教学内容(以表演为主)：

解放天性：让学生最短时间内解决在舞台上紧张，畏首畏尾，害羞等不良习惯。

动物模拟：同步辅助解放天性练习的同时，让学生通过对肢体的控制去诠释一些简单的人物和动物。

想象力练习：对不同形状的物体，通过自己的想象，用肢体或动作将其诠释成另一种物体。 台词：人体语音发音生理原理：了解人体的动力器官，发声器官，组字器官。

呼吸调控：让学生了解三种呼吸方法。胸腹式联合呼吸训练。(气泡音，慢吸慢呼，慢吸快呼，快吸慢呼，快吸快呼等)

发声技能：声道与共鸣腔，声音四要素，发声基础技能，发声练习常见问题。

表演：表演元素课：让学生初步了解什么是表演艺术，渐渐的把握表演的准确性以及精确性。

感受练习：通过对手或老师给予的刺激，能够感受到规定情境。

观察生活练习：让学生能将通过对周围生活的观察，松弛的展现还原在舞台上。针对学生在舞台上的反应，意识，交流，判断进行训练。

三、课时安排：

表演培训计划安排6个课时，每节课一小时，以理论和实践相结合的形式，针对目前国内表演专业的艺考内容进行寓教于乐的教学，使得考生接受过培训之后，能够自信、从容地面对专业考试。