当代文化建设视野下的中国民间美术的传承
“高手在民间”一句话更适合于美术这一领域, 那就是在民间不乏画家高手, 他们游离在体制之外且没有受过正规的系统训练, 但是他们技艺确实非常的高超, 他们也创造了诸多的作品与成果。他们的这一艺术被称为民间美术, 民间美术也是我国美术的重要组成部分。但是从事民间美术的这些人大多依靠从事其他职位来维持生活, 只能在业余空闲时间内进行一些创作, 但是这些创作产生不了任何的经济价值。因此, 随着改革开放后经济大潮的到来, 无论是现实困窘还是家庭的塔里以及周围人的嘲笑, 很多原来从事民间美术的人士大多渐渐放弃这一艺术, 并且学习这一艺术的年轻人也越来越少。这就从根本上造成了中国民间美术传承的断裂, 如何解决这些问题使民间美术有效地传承下去成为了亟待解决的问题。
一、民间美术的艺术特征
无论何种事物, 只要是客观存在的, 便会带有某些区别与其他事物的特点。而民间艺术也不例外。
民间艺术具有群众性与传承性、实用性与审美性、文化性与娱乐性的特征。所谓民间艺术, 从“民间”二字中, 我们能知道它有广泛的群众基础, 只有在传承中才能体现出民间美术的历史价值。从“美术”二字中, 我们也能发现, 它自身所具有的审美性。比如刺绣, 除了美观外, 也有一定的使用价值。再比如皮影戏, 是一种文化符号及娱乐性的象征。
二、民间美术从事者的实际生存情况
民间美术从事者是一个特殊的群体, 这一群体的精神生活往往高于物质生活。很多人可能经济条件并不富裕, 但是他们精神追求却非常高。与周围人相比他们的业余生活并不是所谓“抽烟、喝酒、打麻将”, 而是追求一种高品质的艺术生活, 即从事美术创作。他们美术创造的记忆并不逊色于体制内的专业人士, 且他们作品的内容大多能够反映民间生活的真实情况。所以, 因为有这样的一个群体存在, 我国的美术发展形成独有的特色。
但是这一群体的美术创作行为在他们家人以及其他周围人的眼里却被视为“不务正业”与“不正常”, 在这些人看来做这些事既不挣钱, 又浪费时间, 并且还有故作高雅之嫌。所以, 无形中这些人给民间美术从事者巨大的精神压力, 家人的抱怨、指责和周围其他的嘲笑与讽刺使得民间美术从事者的心灵受到了巨大的伤害。民间美术从事者往往会对家人以及周围其他的人产生交流上的隔阂, 他们往往认为自己被生活的群体所排斥。
除此之外, 随着经济大潮的冲击, 民间普通人的生活水平也得到了逐渐的提高, 买车买房在农村已经较为普遍。而这些富起来的人群中虽然从事各种各样的谋生职业, 但是并没有民间美术从事者, 民间美术从事者更多过着清贫的生活。街里街坊的群居生活, 使得这种巨大经济条件差异使得民间美术从事者内心也产生了巨大的波动, 他们很多人开始放弃这一艺术。
最重要的民间美术从事者往往别一些美术专业人士瞧不起, 专业人士往往认为他们根本就是外行, 谈不上任何艺术创作。面对民间美术从事者的拜访与主动交流, 专业人士往往冷漠。
以上这些都造成中国民间美术的窘境, 而面对中国民间美术的窘境, 我们必须提起应有的重视, 只有这样, 民间美术才能得以传承, 才能在时代面前永葆青春。
三、当代文化建设视野下对民间美术的关注
面对着当今社会的发展, 我国的民间美术的出路究竟在哪里?这是一个值得深思的问题。我们的民间美术要努力积极的寻求一种自身的蜕变, 努力实现自我超越, 跟上时代的步伐, 适应时代的新需要。虽然, 民间美术在实际的发展中依然带有着传统原生形态色彩, 但不可否认的是, 在生活日益丰富多彩的今天, 民间美术必须要顺应当代文化建设的社会需求, 在这一过程中取其精华去其糟粕, 只有经历这些变化后, 才能使民间美术永葆青春。如果民间美术永远沉醉于传统, 永远固步自封, 之后使人们产生审美疲劳, 注定逃不过被时代淘汰的命运。因此, 民间美术必须改变。
当代文化建设视野下, 民间美术要想获得生存与发展, 就必须结合当下的时代特征, 且不仅要吸收传统的质朴风格, 还要符合现代的审美标准, 值得注意的是, 民间美术在生产和传播过程中, 要注意与现代化的机械设备相契合, 只有这样才能呈现出艺术的创新。
由于时代的变迁与生存环境的改变, 导致民间艺术家在实际创作作品的过程中, 与传统的家庭式作坊式生产存在明显区别。新时代下的民间美术要充分利用周边的环境, 在创作中广泛吸收新时代因素, 并且将这些新时代因素及其他可以利用的因素融入到自己的作品中, 使艺术家的作品具有时代化, 符合时代潮流。我们可以拿传统的民间剪纸为例子加以说明, 在实际的作品中, 不单单有福字等之类的传统剪纸作品, 还发现了跳广场舞的老太太及正在上网聊天的年轻人, 我们能够发现民间美术, 正在发生着全方位的变化, 这种变化是从内容到形式全方面的变化[1]。
“我国民间美术博人精深, 灿烂多姿, 但这是过去。今天我们的民间美术正在翻越一座大山, 这大山就是转型, 而且是全方位的转型。既是民间美术赖以存在的生活与社会的转型也是它的应用方式和存在性质的转型”[2]。在这一转型中, 我们还要注意到, 民间美术要适应市场化的需求, 根据市场的实际需要来创作自己的作品, 只有这样, 才能使得民间美术生产量增多, 促进民间美术自身的发展。
摘要：中国民间美术属于民间艺术的一种重要形式, 但是民间美术往往更多呈现出一种爱好与业余消遣的状态, 其中重要的原因在于民间美术从事者基本上不能以此为职业, 并且他们的职业又与民间美术毫无联系。这就在一定程度上造成民间美术传承的断裂。尤其在经济大潮冲击的时代, 这种断裂表现的更加明显。但近年来随着文化建设的到来, 在这一视野下中国民间美术的传承又有了新的路径。因此, 探讨当代文化建设视野下的中国民间美术的传承有着重要的意义。
关键词：文化建设视野,民间美术,传承,经济市场,体制
参考文献
[1] 杨爽.民间美术的功能在现代室内软装饰设计上的传承[A]..中国创意设计年鉴论文集2012[C].:, 2013:2.
[2] 王俊鹏.中国民间美术在美术教学中的传承与创新[A].青岛市科学技术协会.创新驱动与转型发展——青岛市第十一届学术年会论文集[C].青岛市科学技术协会:, 2013:4.
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