美术画家的调色板教案
教案是教育者的教学准备和教学设计,教师在教学准备中要把教材中严肃的政治话语书写为学生喜闻乐见的大众话语,把教材用语转化为教学用语,通过简单的修辞、轻松的语境唤起教育对象对教学内容的内心认同。下面是小编为大家整理的《美术画家的调色板教案》的相关内容，希望能给你带来帮助!
第一篇：美术画家的调色板教案
教师招聘美术学科“画家的调色板”教案
【教学目标】
1.知识与技能：学生能对颜色进行区分，了解生活与色彩之间关系，以及配色方法。
2.过程与方法：通过本课的学习参与配色练习，以及用色彩来绘制一幅图画，从而掌握一些配色的小技巧，能够更加流利的运用色彩。
3.情感态度与价值观：学习色彩的调配，激发了学生的绘画兴趣，同时对绘画也有了新的认识。
【教学重难点】 重点：了解生活与色彩之间关系，学会掌握运用复色的方法来进行调色练习。 难点：掌握运用间色与间色的调配方法来进行调配出多种颜色，并能够熟练的运用。
【教学方法】讲授法、直观演示法、参观教学法、自主学习法 【教学准备】水粉颜料、笔、水、调色盘 【教学过程】 1.导入：
老师：同学们生活在一个充满色彩的环境中，那么大家抬头环顾一下四周，是不是在我们周围随处可见一些星星点点的颜色存在呀，那么如果突然有一天在我们生活中没了颜色的存在，那么我们的世界会变成什么样呢，下面同大家一起来最一个小游戏来感受一下，同学们请拿出大家准备好的布拿出来，然后把她蒙在自己眼睛上，大家感受一下如果我们的世界没了色彩将会是什么样。(10秒)下面我请同学们来回答一下
学生：感觉一片漆黑，灰蒙蒙的给人感觉很压抑。 老师：刚刚听了同学们的回答，我们可以感觉到我们的生活中缺少不了色彩的存在，那么既然同学们生活在一个色彩缤纷的世界里，我们为何不用我们手中的画笔绘制出来呢。今天呀我就带领大家一起来绘制一幅充满色彩的世界。在此之前先带领大家熟悉一些基础知识。
2.讲授新知： 老师：同学们抬头看一下老师手中所拿的图片，然后同学们仔细欣赏一下老师手中的图片观察一下图片中三原色的运用，在欣赏的过程中大家来思考一下上节课我们所提到过得三原色是什么?请同学回答一下。
学生：红、黄、蓝 老师：接下来同学们想一想这几种颜色能调制出颜色吗，如果能会调制出什么颜色呢，下面老师带领同学们一起来验证下，请同学们拿出课前准备好的工具，找出红黄蓝三个原色，以小组为单位来进行下颜色的调配，完成的小组举手示意老师，然后请几位同学来回答一下三原色能够调制出什么颜色。
老师总结学生回答：通过以上的实践，可以得出另外三种颜色：红+黄=橙、黄+蓝=绿、蓝+红=紫。
老师：刚刚同学们做的都非常好，那么同学们再来看一下咱们课本中所为大家展示的莫奈所作的垂柳这幅图画，那么大家跟之前的几张图片来比较一下看一下这两幅画中在色彩上有怎样的区别?
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第二篇：小学美术四年级上册第2课《画家的调色板》教案
美术学科教案 四年级上册(人教版)
第2课画家的调色板
【学习领域】造型表现 【课时安排】1课时 【教学目标】
1.学生在三原色的基础上了解复色如何调配，知道复色具有变化多样、层次丰富的特点。 2.学习调配复色，并采用绘画或拼贴的方法创作复色组成的作品。
3.学生知道大自然中显现的色彩多位复色，感受大自然中丰富而多变的色彩，热爱自然，乐于探索大自然中光与色的变化。
【教学重点】学生通过实践，掌握调配复色的方法，并运用复色创作绘画作品。 【教学难点】运用复色创作一副美术作品，做到色彩层次丰富。 【教学准备】教师：水粉颜料、绘画工具。学生：绘画工具。 【教学过程】
一、设置实验，导入新课
准备一个透明玻璃杯，先在杯子中放入黄色，然后加入蓝色，最后白色，引导学生观察色彩的变化。
学生回答，教师总结：黄色与蓝色形成绿色，然后加入白色形成淡绿色，所以颜色之间是可以相互调配而成的。 引入课题。
二、交流探讨，新课教学
1.回顾三原色与间色有哪些，并请同学回答。
2.展示调色板分别运用三原色调配间色，然后间色再进行调配，调配处复色，引导学生观察并思考“复色是什么?” (学生回答)
教师总结并讲授复色的概念：复色是间色与间色或三原色不等量想混而成的颜色。 3.出示色相环，请同学指出哪些是三原色，哪些是间色，哪些是复色?并拿起手中的画笔尝试调色，将调好的复色展示在黑板上，师生共同分类，并指出学生常见的问题：出现一些脏暗的颜色。
引导学生讨论“如何调出丰富而明快的复色?”学生交流回答。 教师总结：调色不可反复多次，色彩种类不宜过多。
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美术学科教案 四年级上册(人教版)
三、欣赏示范，加深理解
1.展示作品莫奈的《垂柳》与穆特的《四季》，引导学生观赏并分析“画家是如何运用复色的?复色的运用有什么作用?” 2.教师示范绘制的方法。
四、实践练习，体会复色
1.用绘画或拼贴的方法绘制一幅复色的作品，题材不限;要求构图饱满，主体突出。 2.学生练习，教师巡回指导。
五、展示评价，作业小结
1.学生自愿分享作品，并从构图、色彩等几个方面进行自评、互评、教师点评。 2.以提问的形式回顾本节课的知识。 3.布置课后作业：观察生活中存在哪些复色? 【教学反思】
为了更好地展示学生自己动手调配出的颜色，我通过引导学生将画纸当成调色板，用线条随意地分割画面成大小、形状不一的若干块面，再将调好的颜色根据自己的喜爱程度填充到分割出的大小不一的块面中，最后悔自然而然的构成一幅色彩丰富的抽象画，这一安排取得较理想的效果。
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第三篇：人教版小学四年级美术上册第二课画家的调色板
第2课
画家的调色板
教学目标：
1.初步认识绘画的颜色是“调和”出来的。 2.能够简单的用三原色调出其他颜色。
3.意识到颜色的变化需要多加练习。 教学重难点： 1.学会简单调色; 2.增加对调色尝试的兴趣; 3.增加调色的理性认识。 课前准备：
水彩颜色、调色盘、水彩笔、水彩纸。 教学过程：
一、引导阶段：
1、 谈话：颜色是不是都是从“商店”买来的?
① 找出油画风景作品给学生看，放大之后问学生某些特定的颜色是怎么来的?自己的画具里有没有这个颜色?
② 学生意识到画家的颜色是自己“生产”出来的的，引出学生对于调色的兴趣。
③小结：综合第一节课颜色冷暖的只是让孩子们在自己的调色盘上试试调色，看看能不能调出自己心仪的颜色。
2、 欣赏名家作品，观看塞尚等大师的风景油画作品，让孩子体会到不同光线下同一种事物的颜色的变化。
3、老师用自己的工具给孩子示范一些简单颜色的调节方法，告诉孩子理性认识颜色的变化。
二、创作阶段：
提出作画要求：
A、用不同颜色来表现画面。
B、用画面造型可以抽象的，也可以具体的。 C、结合冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。 学生作画，老师巡回指导。 展示作品，引导评价。 教师总结，提出意见和建议。
学生在上节课对冷色、暖色有初步了解了，这节课重点继续引导学生进入更高级的色彩领域。 板书设计
画家的调色盘 三原色 混合展示
第四篇：四年级上册第2课 画家的调色板(人教版)
第2课 画家的调色板
教学目的:1.学生在三原色的基础上了解复色如何调配，知道复色具有变化多样、层次丰富的特点。
2.学习调配复色，并采用绘画或拼贴的方法创作复色组成作品。
3.学生知道大自然中呈现的色彩多为复色，感受大自然中丰富而多变的色彩，热爱自然，乐于探索大自然中光与色的变化。
教学重点:学生通过实践，掌握调配复色的方法，并运用复色创作绘画作品。 教学难点:运用复色创作一幅美术作品，做到色彩层次丰富。 教学过程:
(一)导入
1.(设置包袱)老师很神秘的说：“今天老师拿来了一个自己心爱的宝贝想分享给大家，你们想看么?”老师拿出自己的调色盘放在投影机上让学生观看，并让学生摸一摸并说一说这个调色盘上都有什么颜色。并让学生看课本上的第一段文字进一步了解复色的特性。引出课题并板书《画家的调色板》
(二)新授
1.出示色相环，让一名学生到前面讲解哪些是三原色，哪些是三间色，哪些是复色。 2.看书中绿框部分文字进一步理解复色。
3.老师引导学生，指出其中一个“复色”问学生你们知道这个颜色是怎么调出来的么? 现在拿出你手中的画笔在纸上试着调出这个颜色，看谁调的更像。让学生先尝试调色，将调好的色分复色展示在黑板上，师生共同分类，间色在一起，复色在一起，以调的脏暗的颜色为例让学生讨论：如何调出丰富而明快的复色?也可请调的好的同学讲讲。师生总结：调色不可反复多次，色彩种类不宜过多，笔要涮干净。
4.欣赏课本中莫奈的《垂柳》，引导学生观察分析画家是如何运用复色的，以及复色在表现事物时有什么优势。(同时出示一幅原色和间色画的垂柳让学生对比)
5.老师示范范画。 6.欣赏学生作品。
(三)作业要求
1.用复色表现一幅美术作品，内容不限; 2.要求构图饱满美观，突出主体。
第五篇：《画家笔下的质感》美术公开教案
教学目标
知识与技能
通过本学习，使学生了解绘画质感的形成原因，理解绘画中表达质感的方法。过程与方法
了解和感受材料和质感美，让学生从不同材料的使用中获得体验的乐趣，并大胆地去创作和表现。
情感态度价值观
培养学生的创新精神和合作意识。
教学重点
运用材料表达质感的表现手法。
教学难点
能够利用不同的材料特征表达不同的质感。
教学准备：笔、画纸等
教学时:第一时
教学过程
一、组织堂教学(目测学生工具准备情况)
二、导入新：
.以学生的文具盒为例，说明你喜欢它的原因。(材料和感受)
2.活动一：教师选取四物品(黑板擦、校服、窗户玻璃和黑板)，请二位学生说明他们给你的感受。
三、讲授新：
.问题：“你如何理解“质感”一词?”请学生回答。质感是我们对某种物质的触觉或视觉感受，如布的柔软与钢的坚硬、瓷的光滑与陶的粗糙。绘画中对不同材质运用不同的手法所表现出来的材质真实感，是画家笔下的质感。学习质感、天然质感和人工质感的概念。
2.活动二：四物品(玻璃碗、笔筒、紫砂杯和贝壳)，请一位学生说明哪些属于天然质感，哪些属于人工质感。
四、感受质感：
.不同的材料给人的质感不同。欣赏六组图片(柔软与坚硬)、(透明与浑浊)、(光滑与粗糙)、(干枯与润泽)、(粗壮与细小)、(寒冷与炎热)。小结：当我们沉醉在大自然给予的美景时，心中可能会有一种非常强烈的愿望，那就是想用手中的笔把它画下来，留下永恒的记忆。你是否很想知道怎样来表现物体的质感呢?让我们一起来学习吧!
2.表现质感的方法：(结合图片来分析)
第一、色彩表现。欣赏水彩画、水粉画和油画作品，同时介绍它们的不同特点。
第二、明暗、线条。素描作品欣赏，体会由明暗和线条带来的真实感。第
三、运用材料。
五、领悟材料美：
.欣赏油画《根》，(黄土高原的雄厚与苍茫)。
2.欣赏邵增虎的油画作品《任弼时》，(茅草屋、石头地、发白的军装等)。
3.欣赏杨志坚油画作品《冠军的诞生》，体验质感的描述与表现。
4.欣赏素描作品《手套》，体验材质的表达。
.欣赏本第1页，各种物体的材质对比。
6.欣赏本第17页，各种线条的运用对比。
六、学生练习，教师巡视辅导：
.初步尝试绘画出一张富有材料和质感的作品。
2.要求：独立完成，并能体现材料的美感。
3.学生将完成的作业张贴在黑板上，由学生互评、(你最喜欢哪张作品，为什么?)，(运用那种方法法和追求表达何种质感?)教师评价。
七、教学拓展：
.在建筑(卢浮宫的玻璃金字塔)、灯具(水晶灯)、家具(沙发)和陶瓷用品(茶具)说明材料和质感知识的运用广泛。
2.从摄影艺术、生活用品和造型设计方面说明。
3.广告设计和服装设计都要运用材料和质感的知识。
八、教师小结：在以后的生活和学习中，同学们留心观察、细心地体会，还可以利用其它材料进行研究，为生活创造更多更美的图形，为学习增添更多的乐趣。
九、教学反思：