流行歌曲中的歌词研究
第一篇：流行歌曲中的歌词研究
流行歌曲中的歌词研究
摘要：流行歌曲歌词是一种音乐文学作品，并且，古典诗词在时下流行歌曲中多有出现，这种研究有助于探究歌词文学的艺术本质。
关键词：流行歌曲;古典文学;古典与流行的交融。
许多人也许无法将流行歌曲与古典联系在一起，会觉得这是两件不相及的事，也会认为：将古典与流行联系起来，似乎有些不合情理。因为在我们眼中：中国古代文学属于高雅文化，而流行歌曲却属于通俗文化，两者的地位相差甚远!但在现今，古典诗词、历史典故却大量地出现在流行歌曲的歌词当中。
其实，在流行歌曲中加入古典诗词以及历史典故，可以让我们在娱乐中学到一些知识，记下一些东西。
一、在歌词中加入历史典故
钗头凤 歌手：薛之谦
有人在兵荒马乱的分离中
折半面铜镜漂泊经年又重圆如新有人在马嵬坡外的半夜时留三尺白绫秋风吹散她倾城的宿命有人在干涸龟裂的池塘中见鲤鱼一对用口中唾沫让彼此苏醒有人在芳草萋萋的长亭外送情人远行落日照着她化碟的眼睛我唱着钗头凤看世间风月几多重我打碎玉玲珑相见别离都太匆匆红颜霓裳未央宫中舞出一点红解游园惊梦落鸿断声中繁华一场梦我唱完钗头凤叹多情自古遭戏弄我折断锦芙蓉走过千年还两空空一城飞絮几度春风长恨还无用解游园惊梦我几杯愁绪唱罢还是痛 甘世佳在创作这首歌的歌词时，共加入了是五个典故，分别为：
1.有人在兵荒马乱的分离中/折半面铜镜/漂泊经年又重圆如新 这句歌词讲到了孟棨《本事诗》中，“破镜重圆”这个典故;
2. 有人在马嵬坡外的夜半时/留三尺白绫/秋风吹散她倾城的宿命 这里，又讲到了“玄宗被迫赐贵妃缢死马嵬坡”这个典故;
3. 有人在干涸龟裂的池塘中/见鲤鱼一对/用口中唾沫让彼此苏醒 这句讲到了《庄子》中“相濡以沫”这个典故;
4. 有人在芳草萋萋的长亭外/送情人远行/落日照着她化碟的眼睛 在这句中，讲到了梁山伯与祝英台“十八相送”“化蝶相伴”的典故;
5. 解游园惊梦/落鸿断声中繁华一场梦
这句中的“游园惊梦” 是汤显祖《牡丹亭》中最著名的一出。
像这样，在歌词中加入一些典故，我们即听了歌，娱乐了一下，也在娱乐的过程中了解到、学到了一些小知识。
二、在歌词中引用诗词
菊花台
歌手：周杰伦
你的泪光柔弱中带伤惨白的月弯弯勾住过往夜太漫长凝结成了霜是谁在阁楼上冰冷地绝望雨轻轻弹朱红色的窗我一生在纸上被风吹乱梦在远方化成一缕香随风飘散你的模样菊花残满地伤你的笑容已泛黄花落人断肠我心事静静躺北风乱夜未央你的影子剪不断徒留我孤单在湖面成双花已向晚飘落了灿烂凋谢的世道上命运不堪愁莫渡江秋心拆两半怕你上不了岸一辈子摇晃谁的江山马蹄声狂乱我一身的戎装呼啸沧桑天微微亮你轻声的叹一夜惆怅如此委婉菊花残满地伤你的笑容已泛黄花落人断肠我心事静静躺北风乱夜未央你的影子剪不断徒留我孤单在湖面成双
方文山在写这首歌时，在许多诗词中找灵感：
1、你的泪光 柔弱中带伤惨白的月弯弯勾住过往 月弯弯:出自宋无名氏的"月儿弯弯照九州,几家欢乐几家愁"
2、夜太漫长 凝结成了霜 是谁在阁楼上冰冷的绝望 阁楼:出自李煜的"无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐,深院锁清秋"
3、雨轻轻弹 朱红色的窗 我一生在纸上被风吹乱 朱红色的窗:出自毛滂的"碧户朱窗小洞房,玉醅新压嫩鹅黄,半青橙子可怜香"
4、梦在远方 化成一缕香 随风飘散你的模样 一缕香:出自<红楼梦>"软衬三春草,柔拖一缕香"
5、花 已向晚 飘落了灿烂 凋谢的世道上 命运不堪 向晚:出自李商隐的"向晚亦不适，驱车登古原"
6、愁莫渡江 秋心拆两半 怕你上不了岸一辈子摇晃 秋心拆两半:出自吴文英的"何处合成愁? 离人心上秋"
7、谁的江山 马蹄声狂乱 我一身的戎装呼啸沧桑 马蹄声狂乱:出自释温慧的"五陵才子锦袍新,马蹄乱踏琼瑶草"
8、天微微亮 你轻声地叹 一夜惆怅如此委婉 一夜惆怅:出自张泌"昼梦却因惆怅得，晚愁多为别离生"
9、菊花残 满地伤 你的笑容已泛黄 花落人断肠 我心事 静静淌 断肠:出自马致远“枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”
10、北风乱 夜未央 你的影子剪不断徒留我孤单 在湖面成双 夜未央: 出自《诗经.小雅.庭燎》 "夜如何其?夜未央。庭燎之光。君子至止，鸾声将将"
像方文山这样，将诗词中的一些词语用在歌曲中，使得歌词更加优美，打破了我们心中以往那种流行歌曲的歌词，在我们心中庸俗的印象，让我们对流行歌曲的歌词产生新的印象!
三、部分或完全引用古诗词
听着许许多多的流行歌曲，我们不难发现，古典诗词是越来越受流行歌曲歌词的欢迎，在越来越多的流行歌曲的歌词中，直接或间接地来引用古诗词，如：
1、梅艳芳所唱的《床前明月光》，这首歌的歌词是完全引自《静夜思》
2、邓丽君演唱的《在水一方》，歌词中：“绿草苍苍，白露茫茫，有位佳人在水一方，绿草萋萋， 白露迷离，有位佳人靠水而居。”这一段是直接引处《诗经》中的词句。
3、毛宁的《涛声依旧》：“带走一盏渔火，让它温暖我的双眼，留下一段真情，让它停泊在枫桥边„„月落乌啼，总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚„„”是间接引用了唐诗《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”这几句中的词。
4、而SHE所带来的《长相思》其rap部分：“寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时候最难将息三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急雁过也最伤心，却是旧时相识满地黄花堆积。”是直接引用了李清照的《声声慢》中的词句。
5、伊能静的新歌《念奴娇》中的一段歌词：“大江东去浪淘尽千古风流人物，故垒西边人道是三国周郎赤壁，乱石崩云惊涛裂岸卷起千堆的雪，羽扇纶巾谈笑间强虏灰飞烟灭。”这首歌的歌词，是直接引用了苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中的诗句。
6、更早一些的，王菲所演唱的《但愿人长久》，这首歌的的歌词，便是苏轼所写的《水调歌头》。
7、还有家喻户晓的安雯的《月满西楼》，乃是将婉约派词人李清照的《一剪梅》：“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳独上兰舟，云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”完全引用。
8、徐小凤的那首《别亦难》，用的是李商隐的《无题》：“相见时难别亦难/东风无力百花残/春蚕到死丝方尽/蜡炬成灰泪始干。”
将古诗词融入我们爱听的流行音乐中，让我们在记住歌词的同时，也将歌词中所引用到的古诗词也一并背了下来，歌词中的古典文学，给我们也带来了不少好处!
四、在歌名中引用古诗词句或古诗名
在歌名中就使用古诗词或古诗名，也是现在流行歌曲中的一个亮点，如：
1、周传雄的《寂寞沙洲冷》这个歌名，就是引自苏轼《卜算子》中：“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”这一句。
2、伊能静的《念奴娇》这首歌的歌名，直接用了《念奴娇》这个词牌名。
3、更早以前的一首歌，罗大佑所演唱的《将进酒》，歌名就是“诗仙”李白《将进酒》这首诗的诗名。
将诗词中的句子、诗名，直接用来做歌名，是歌曲更多了一份诗意，是歌曲更加吸引我们的耳朵。
五、古典文学与流行文学的结合
对古典诗词表现主题和内容的引用，不仅丰富了流行歌曲的空间，提升了流行歌曲的层次。现代流行歌曲过多的关注爱情，张口就是撕心裂肺的真情呼告，你的离去让我死去活来„„还有很多流行歌曲在语言上不太讲究规范性，更多是服务于曲调，所以其中的错误很多。将古典文学融入歌词中，歌词将不再那么苍白无力，更不会如现在这般庸俗乏味，它将会充满生命力。并且，我们将古诗词与歌词相结合，可以借助流行音乐所具有的强大吸引力，来传播古典诗词，进而扩大古典诗词的影响，进而让更多的人了解中国的文学艺术。更重要的一点是:唐诗宋词构成了现代流行歌曲创作的一个重要素材来源，其中不乏家国之忧、男女之爱、亲情之密、友情之贵、归隐之乐等，这些都可以成为文学创作的永恒主题。
结语：古典文学与流行文学应当是相辅相成的，我们可以借助流行歌曲的力量，将古典文学传播开来，将它延续下去;同时，我们还可以借助古典文学的内涵，使流行音乐的档次更上一层楼。古典诗词从遣词造句，主题营造，以及铺陈，情感把握等方面，都为当下歌曲的词创作者提供了很多好的思路和借鉴，它将会是流行歌曲创作中一个不可舍弃的主题!
第二篇：流行歌词中的人生哲理
音乐是人类共同享有的精神食粮。《晋书·乐志》中记载：“是以闻其宫声，使人温良而宽大；闻其商声，使人方廉而好义；闻其角声，使人倾隐而仁爱；闻其微声，使人乐养而好使；闻其羽声，使人恭俭而好礼。”这说明，音乐中的“五音”可以影响人的性格及行为，让人的心变得善良。德国伟大的音乐家贝多芬认为：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示„„
在物质生活丰富多彩的现在，音乐对于人们来说，是一种精神享受，是时代情绪的反映,是个人心路历程的记录。在众多的音乐作品中，同学们最喜爱的莫过于流行歌曲了。积极健康的流行歌曲能带给人以美的享受，为我们的成长提供精神养料。尤其是其中的一些语言优美、情感真挚、蕴涵丰富的歌词，除了能给人以启发，还能丰富我们的“摘抄本”，成为我们的作文素材。
下面展示的是笔者从本校部分学生的摘抄本里挑选出来的部分歌词及对歌词的感悟，希望能激起更多同龄人的共鸣。
一切美好 只是昨日沉醉 淡淡苦涩 才是今天滋味 想想明天 又是日晒风吹 再苦再累 无惧无畏 身上的痛 让我难以入睡 脚下的路 还有更多的累 追逐梦想 总是百转千回 无怨无悔从容面对 风雨彩虹铿锵玫瑰 再多忧伤 再多痛苦 自己去背 风雨彩虹铿锵玫瑰 纵横四海 笑傲天涯永不后退 思绪飘飞 带着梦想去追 我行我素 做人要敢做敢为 人生苦短 哪能半途而废
——田震《铿锵玫瑰》
【摘抄学生】谢 慧
【摘抄感悟】每次听完这首歌曲，心中的昂扬斗志似乎一下子就会被唤醒了。是啊，人生难免有风风雨雨，当我们遇到困难、挫折或失败的时候，难免会感到痛苦，但是，相对于人生的各种精彩而言，这点伤痛又算得了什么？《铿锵玫瑰》唱出了我们的心声，唱出了“明知山有虎，偏向虎山行”的豪迈情怀。只要相信风雨过后会有彩虹出现，那么再大的苦、再多的累也阻挡不了我们前进的脚步。
生命就像 一条大河 时而宁静 时而疯狂 现实就像 一把枷锁 把我捆住 无法挣脱 这谜一样的生活锋利如刀 一次次将我重伤 我知道我要的那种幸福 就在那片更高的天空 我要飞得更高 飞得更高 狂风一样舞蹈 挣脱怀抱 我要飞得更高 飞得更高 翅膀卷起风暴 心生呼啸
——汪 峰《飞得更高》
【摘抄学生】刘观平
【摘抄感悟】每当听到这首歌，我就仿佛看到一只雄鹰冲破重重阻碍，展翅飞向高空。那飞翔的姿态是多么的优美，就像风儿在舞蹈。人生何尝不是如此？当你遇到困难时，不应后退，而要努力地飞翔。冲破阻碍，便可以看到那片一望无际的蓝天。我们在学习上也应该有“飞得更高”的理想，这样才会不断地努力，向着更高的目标前进。梦想有多高，我们就能飞多高！
我要一步一步往上爬 等待阳光静静看着它的脸 小小的天有大大的梦想 重重的壳裹着轻轻的仰望 我要一步一步往上爬 在最高点乘着叶片往前飞 让风吹干流过的泪和汗 总
有一天我有属于我的天
——周杰伦《蜗牛》
【摘抄学生】沈能其
【摘抄感悟】蜗牛虽然爬得很慢，但它也有爬得更高的梦想。尽管一路上会遇到许多困难，可它会坚持脚踏实地地往上爬，并且坚信终有一天会找到属于自己的一片天。这首歌曲告诉我们：无论是多么卑微、平凡的人，都应该有自己的梦想，并执着地追求，不能遇到挫折就放弃，而要坚持不懈地努力。只要坚持，每一个有梦想的人都能迎来梦想成真的那一天，就像蜗牛一样，在匍匐爬行的时候也不忘仰望蓝天。
你静静地离去 一步一步孤独的背影 多想伴着你告诉你我心里多么地爱你 花静静地绽放 在我忽然想你的夜里 多想告诉你 其实你一直都是我的奇迹 一年一年风霜遮盖了笑颜 你寂寞的心有谁还能够体会 是不是春花秋月无情 春去秋来你的爱已无声 把爱全给了我 把世界给了我 从此不知你心中苦与乐 多想靠近你 依偎在你温暖寂寞的怀里 告诉你我其实一直都懂你
——满文军《懂你》
【摘抄学生】邱紫峰
【摘抄感悟】这段歌词唱出了母子之间的深情，流露出儿女对母亲的爱。这份爱是朴素、真切而美丽的。孩子在成长的过程中才逐渐懂得，回报母爱的最好方式就是理解母亲，听母亲的话，不要让她伤心失望。尽管母亲的青春岁月会随着时光的流逝一去不返，但她的白发在孩子的心目中始终美丽。母亲一生的付出也一定会有美满的结果，因为孩子在成长的过程中慢慢地懂得了要珍惜和回报伟大的母爱。
每一次 都在徘徊孤单中坚强 每一次 就算很受伤 也不闪泪光 我知道 我一直有双隐形的翅膀 带我飞 飞过绝望 不去想 他们拥有美丽的太阳 我看见 每天的夕阳 也会有变化 我知道 我一直有双隐形的翅膀 带我飞 给我希望 我终于 看到 所有梦想都开花 追逐的年轻 歌声多嘹亮 我终于 翱翔 用心凝望 不害怕我终于看到 所有梦想都开花 追逐的年轻歌声多嘹亮 我终于翱翔 用心凝望不害怕 哪里会有风就飞多远吧
——张韶涵《隐形的翅膀》
【摘抄学生】李观辉
【摘抄感悟】每当我情绪低落的时候，耳边就会响起这首熟悉的歌曲，就会感到精神振作了许多。我相信自己也有一双隐形的翅膀，那就是我的理想。有了理想，我就不会害怕失败，因为理想会带我飞翔，飞越重重险阻，飞向人生的巅峰！
十六岁的笑容纯真美丽 笑开了甜甜的花季 十七岁的烦恼像小雨滴 淅沥沥写进我的日记 我们是花季 我们是雨季 今天的故事有我有你 幸福的感觉写在脸上 多情的浪漫留在梦里 青青的苹果不都是酸涩 露出的笑容不全是快乐 心中的秘密不能轻易讲 花季雨季正流行新风格
——蒋小涵《花季雨季》
【摘抄学生】罗邮息
【摘抄感悟】处于青春期的我们有很多的心事，就像青青的苹果一样，既有酸涩也有甜美。尽管我们常常会露出笑容，但这笑容代表的并不全是快乐。青春期的我们有点叛逆，心中藏有太多的秘密，不愿轻易对别人讲，因为我们喜欢收藏这些属于自己的思想和情绪，因为我们喜欢个性和新潮。这首歌真实而细腻地写出了花季雨季少年的心理特征。
五千年的风和雨啊 藏了多少梦黄色的脸黑色的眼 不变是笑容八千里山川河岳 像是一首歌不论你来自何方 将去向何处 一样的泪 一样的痛曾经的苦难 我们留在心中 一样的血 一样的种未来还有梦 我们一起开拓手牵着手不分你我 昂首向前走 让世界知道 我们都是中国人 我们留在心中一样的血 一样的种未来还有梦 我们一起开拓 手牵着手不分你我 昂首向前走 让世界知道我们都是中国人 手牵着手不分你我 昂首向前走 让世界知道我们都是中国人
——刘德华《中国人》
【摘抄学生】张艳玲
【摘抄感悟】这首歌写出了中华儿女的豪迈气概。在祖国日益富强的时代，中国人用自信和智慧在历史上书写下了属于黄种人的骄傲。中国人挺着胸膛，以崭新的面貌出现在世人的面前，勇敢从容地面对世界的风云变幻，一身坦坦荡荡，在世界的舞台上展示自己亮丽的风采，让世界为之瞩目、为之惊叹。我为自己是一个黑头发、黄皮肤的中国人而感到自豪、骄傲！
这些年 一个人 风也过 雨也走 有过泪 有过错 还记得坚持什么 真爱过 才会懂 会寂寞 会回首 终有梦 终有你 在心中 朋友一生一起走 那些日子不再有 一句话 一辈子 一生情 一杯酒 朋友不曾孤单过 一声朋友你会懂 还有伤 还有痛 还要走 还有我——周华健《朋友》
【摘抄学生】巫昌桂
【摘抄感悟】每当我唱起这首歌时，心里就会涌起一种温暖、一种幸福。这首歌告诉我们：朋友之间要真心相待并懂得分享、分担，分享成功的喜悦，分担失败的痛苦。有朋友和你一起面对人生的输赢，你就会更有力量、更有勇气。与朋友分享幸福是一种快乐，与朋友患难与共同样是一种幸福。友情就像一块闪闪发光的宝石，即使在阴暗的角落，也不会失去光彩。在你感到痛苦的时候，请试着忘掉所有的不愉快，一起分享朋友间纯真的友谊吧。
第三篇：解析中国风歌曲歌词中的意象
摘要
流行歌曲开始摆脱传统的固有习俗，追求歌词灵性的回归，对自身价值的重新定位，从北京奥运会里具有中国特色的戏曲到国际舞台上的水墨画旗袍，中国出现了一股强劲的中国风时尚潮流，表现在流行乐坛就是中国风歌曲的日渐兴盛。中国风歌曲借助古典诗词的手法获得全新的艺术感受，采用现代人的视角对历史文化进行重新审视，选取传统文化元素塑造了歌词独特的艺术魅力，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格，用现代的音乐唱出古典的味道是中国风歌曲的总特点。歌词是歌曲更高层次的追求，探讨它也许可以更清楚地了解流行歌曲的发展轨迹，为歌词研究带来新的提示和方向。雁、燕、柳、桥、楼 、窗、琴、月等意象广泛出现在中国风歌曲中，因此研究具体意象对中国风歌曲歌词意境的塑造至关重要。
关键词 中国风 歌词 传统文化 意象
目录
引言 ........................................................................ 3 1中国风歌曲的兴盛原因 ...................................................... 3 1.1流行中的“中国风”现象 ............................................... 3 1.2中国风歌曲歌词的特点 ................................................. 4 1.2.1中国风的定义及表现形式 ......................................... 4 1.2.2中国风歌词的特点 ............................................... 4 2 解析中国风歌词中的意象 .................................................... 5 2.1歌词与意象 ........................................................... 5 2.2具体意象研究 ......................................................... 6 2.2.1“燕”意象 ...................................................... 6 2.2.2“雁”意象 ...................................................... 7 2.2.3“柳”意象 ...................................................... 8 2.2.4“桥”意象 ...................................................... 9 2.2.5“楼”意象 ..................................................... 10 2.2.6“窗”意象 ..................................................... 11 2.2.7“琴”意象 ..................................................... 12 2.2.8“月”意象 ..................................................... 13 3小结 ..................................................................... 14 谢辞 ....................................................... 错误！未定义书签。 参考文献 ................................................... 错误！未定义书签。
引言
流行音乐自诞生以来，以其强大的生命力和巨大的影响，成为人们日常生活中不可或缺的组成部分。新世纪以来，随着传播媒介的日益发展以及VCD、MP
3、MP
4、手机等硬件设施的出现，使流行音乐的传播更为迅速、信息反馈更为及时，流行歌曲呈现出一种“百花齐放，百家争鸣”的现象。随着时尚的流行趋势，大众传媒的迅速更新换代，作者主体意识的增强以及消费市场的巨大压力等因素的综合作用，流行歌曲也开始摆脱传统的固有习俗，追求歌词灵性的回归，对自身价值的重新定位。流行歌曲从曲到词都呈现出一种全新的面貌，多题材、多样式、多风格，其中“中国风”歌曲就是在这样的环境下逐渐发展兴盛起来的。本文从歌词入手，研究流行音乐中的“中国风”现象，之所以只选择歌词而放弃曲调，是因为“能不能一听入耳，让观众喜欢的功能主要由旋律担当，因为作为一种听觉艺术，听众很少能是先读过了歌词再来欣赏歌声的。而让观众能反复回味，深入人心的功能往往取决于歌词。”[1]歌词是歌曲更高层次的追求，探讨它、研究它，希望能给将来的流行歌曲创作提供有益的帮助，为中国风歌曲歌词的发展带来新的提示和方向。
1中国风歌曲的兴盛原因
1.1流行中的“中国风”现象
“中国风”即中国风格，它是以中国元素为表现形式，建立在中国文化和东方文化基础上，并适应全球经济发展趋势的有着自身独特魅力和性格的艺术形式。近年来尤其是2008年之后，中国风开始流行于文化、艺术领域，从北京奥运会里具有中国特色的戏曲和太极拳到国际舞台上的水墨画旗袍，中国出现了一股强劲的中国风时尚潮流，表现在流行乐坛就是中国风歌曲的日渐兴盛。 中国流行音乐逐渐发展起来是在七十年代，当时已有涉及“中国风”元素的歌曲，如毛宁演唱的《涛声依旧》就是成功化用了唐代诗人张继的《枫桥夜泊》，满文军的《望乡》与李白的《静夜思》有异曲同工之妙，还有琼瑶女士的电视剧《还珠格格》的主题曲《当》就是将汉乐府民歌《上邪》中的部分诗句拆散拼接，再运用现代汉语优美地表达出来。此时的中国风歌曲还处于尝试阶段，只是在歌词中掺杂着具有诗词特色的词语，直到周杰伦《青花瓷》的出现才为流行音乐注入新鲜的血液，越来越多的音乐人开始致力于创作“中国风”歌曲。从周杰伦的《东风破》《菊花台》《千里之外》到林俊杰的《江南》《曹操》《醉赤壁》再到后 [1] 金兆钧：《光天化日下的流行》[M]，北京：人民音乐出版社，2002年版，第5页。 弦的《西厢》《昆明湖》、胡彦斌的《红颜》《月光》、许嵩的《庐州月》《清明雨上》等等，一时间中国风歌曲的创作可谓蔚为大观。
1.2中国风歌曲歌词的特点
1.2.1中国风的定义及表现形式
流行音乐领域中提到的“中国风”即流行乐风，是新时代的中国音乐。目前得到大家普遍认可的是黄晓亮对其的定义：三古三新（古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念）结合的中国独特乐种。歌词具有中国文化内涵，使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围，歌曲以怀旧的中国背景和现代节奏的结合，产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。用现代的音乐唱出古典的味道是中国风歌曲的总特点，此外它还充满强烈的画面感，浓郁的文化氛围，从自然语境到东方意象形成了独具特色的文学意蕴。中国风歌曲主要有两种表现方式：一种是旧词换新曲，将就有的诗词戏曲拿来谱上新曲，增加新的音乐元素，使现代与古典融合协调，既充分体现出中国传统审美精神又不失现代生活气息，如王菲的《明月几时有》、曹颖的《虞美人》等；另一种是“中国风”的主流音乐形式，仿造古诗词的写法采用宫调式的主旋律，糅合现代元素，词的意义明显大于曲的意义，如周杰伦的《东风破》、王力宏的《牡丹亭》、羽泉的《辛弃疾》等。
1.2.2中国风歌词的特点
流行歌曲是一种音乐文学作品，具有“谱曲可唱”的音乐性和“离谱能赏”文学性[2]。音乐性使歌词成为乐化的诗，具有形式的可谱性、内容的可唱性和语言的可听性等艺术特征；文学性则要求歌词用语言反映生活，抒情写意做到“言有尽而意无穷”，使其具有相对独立的文学价值。苏联词作家伊萨克夫斯基就曾明确指出：“我知道每一首歌都是由两种要素构成的，由相互融为一体的文字与音乐构成的，可是我始终认为单独来谈谈歌词不但十分可能，而且也十分有益，因为不管歌词怎样依赖音乐，它的素质却也起着独立的作用。”[3]歌词作为一种艺术形式有其自身独特的叙述方式、审美角度和结构形态，它与自然语言在表述上有很大的区别，艺术语言常常背离自然语言的语法规范和表述方式，故意打破日常生活中固有的词汇搭配习惯，以特色化的语言带给接受者一种新奇感和陌生感。词作家金波在《词刊》1990年第一期撰文强调：“歌词作者要有独特的写作方式，这就是从创作一首歌词开始，就习惯于在内心深处默默地歌唱着去构思、去提炼，以至于字斟句酌地去推敲语言。”
[2][3] 倪永东：《浅谈流行歌曲的文学之美》[J]，《文艺生活》，2009年第5期，第5页。
伊萨柯夫斯基著、孙玮译：《谈诗的技巧》[M]，北京：作家出版社，1956年版，第1页。 流行音乐植根于大众生活的丰厚土壤之中，题材多取自日常生活，接受和消费的主体多是一般平民或亚文化群为主，强调自身的娱乐性和消遣性，因此流行音乐的歌词必须得明白晓畅通俗易懂，同时还要具有独特的文化意蕴和深刻的哲理性思索，只有这样才能成为广为传唱的经典。针对歌词的语言题材内容等方面，乔羽先生指出：“音乐这种诉诸听觉的时间艺术严格地制约着它的歌词，使歌词这种文学体裁区别于任何其他文学体裁，即他不是看的而是听，不是读的而是唱的，因此它必须寓深刻于浅显，寓隐约于明朗，寓曲折于直白，寓文于野，寓雅于俗。”[4]周杰伦的御用文人方文山的“中国风”歌曲创作大量运用中国传统文化，借助古典诗词的手法获得全新的艺术感受，采用现代人的视角对历史文化进行重新审视，丰富了流行歌曲的表现题材，对中国风歌曲歌词的发展提供了有益启示。方文山在回答《华商晨报》的问题时曾说：“‘中国风’的精髓在于文字。它不像嘻哈之类风格的是用曲去表现，它使用文字。歌词就是画面的营造。在遣词用字上面用古典化的技巧，不一定是古声音节，而一定要用中国意境去营造的。”[5]
中国风歌曲歌词中的意象广泛来源于古代的诗词歌赋，在几千年的历史文化滋养下，形成了自己独特的文化内涵。现代文学的诗歌写作中也会大量运用这些意象，像卞之琳的《断章》：“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你，明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”[6]，“桥”“楼”“明月”“窗子”等意象共同出现在一首诗歌中，形成了有无限韵味且饱含哲思的优美画卷。流行歌曲也是一种诗歌形式，但它比诗歌流行的范围更广，形式更加多样，增加了“谱曲可唱”的音乐性。中国风歌曲的发展在很大程度上取决于它“离谱能赏”的文学性，在现代汉语语法组合的基础上，融入特定文化内涵的意象，达到古今交融的完美结合。因此研究中国风歌曲的兴盛原因，就必然要研究中国风歌曲歌词中的意象群。
2 解析中国风歌词中的意象
2.1歌词与意象
意象是中国古典文论首创的审美范畴，本义是“表意之象”即用来表达某种抽象观念和大道哲理的艺术形象，是构成诗歌意蕴的核心和基础。李卫中在《得体性与中国传统文化》一文中指出：“中国文化的悠久历史，使得一些普通的东西带上了浓厚的文化气息，它们出现在文学作品中组成特定的意象，成了汉民族 [4][5] 乔羽：《中国词海论丛·序言》[M]，南宁：广西民族出版社，1993年版。
《方文山吴克群陶喆全面解析“中国风”》[N]，《华商晨报》，2008年9月24日。 [6] 卞之琳：《鱼目集》[M]，北京：人民文学出版社，2000年版。 传统文化的载体。”[7]意象的所指与能指具有相对稳定的约定俗成性，所以传统诗词中意象所表达的内容大多无出其右，如望月思乡、伤春悲秋、见流水则思年华易逝、梧桐细雨则凄楚悲凉等。中国风歌曲歌词正是打破习惯性语言组合方式，用陌生化的语言营造意境，将意象中所体现的传统文化与现代意识相交融，构筑现代诗歌中的古典意蕴，让接受者获得如诗如画般的美感享受。
中国古代传统诗歌辞赋中经常使用的意象有风、花、雪、月，梅、兰、竹、菊，琴、瑟、琵琶等，在中国风歌曲的歌词中为了体现传统文化意蕴，势必要用到这些具有特定内涵的意象群。如周彦宏《醉我一千年》：“细雨微风凭栏/思绪如水蔓延/伊人独立窗前/淡妆浓抹容颜/远去的油纸伞/锁住深情的双眼/画中私语的浮萍/芬芳谁的诗篇/别再轻叹夕阳/又送走远山/断桥虽断/忠贞的爱依然在人间/鸿雁飞来升起心帆/吻皱西湖的思念/醉我一千年”歌词中用到了“细雨”“微风”“水”“浮萍”“夕阳”“远山”“鸿雁”“西湖”等自然景观意象，“栏”“窗”“断桥”等建筑景观意象，“帆”“油纸伞”等文化景观意象，众多意象共同构筑了这幅漫游于西湖断桥独自思念沉醉的深情画面。
2.2具体意象研究
本文从自然景观意象、建筑景观意象、文化景观意象三方面分析中国风歌曲歌词的意象，自然景观中的花草树木云雨风雪、建筑景观中的亭台楼阁桥梁画舫、文化景观中的琴棋书画笔墨纸砚。中国风歌曲正是将自然与人文完美的融合在一起，用意象本身的特点以及它背后所包含的深层文化内涵，共同营造出一幅幅动人的画卷。
2.2.1“燕”意象
在中国古典诗词中，燕子因结伴飞行引起有情人寄情于燕渴望比翼双飞的愿望，而成为爱情的象征。“燕子”作为文学意象最早出现在《诗经·邶风·燕燕》中“燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送于野”，“燕”意象在诗词最为兴盛的唐宋时期更是频繁出现，晏几道《临江仙》中有“落花人独立，微雨燕双飞”，讲看到燕子成双飞翔，想到自己孑然一身，心爱之人不在身边，孤独想思之苦油然而生。
“古往今来又一春 /百花怒放燕争鸣/ 独杯空照月无影 /留得残烛待天明”
——吴品醇《忆长安》
[7] 李卫中：《得体性与中国传统文化》[J]，《语文学刊》，2002年第2期。 “满西楼未免有明月光/或许南燕纷飞泪别了少年痴狂” ——墨明棋妙《如梦令》
由于燕子有眷恋旧巢的习性，故又成为古典诗词表现时事变迁、抒发人事代谢的寄托，如 “旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”（刘禹锡《乌衣巷》），“无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊”（晏殊的《浣溪沙》），“无奈钟情容易绝，燕子依然，软踏帘钩说”（纳兰性德的《蝶恋花》）。
在现代流行乐坛，方文山以“写诗填词”的方式来创作中国风歌曲，将中国传统诗歌中常用意象与现代汉语言相融合，形成独具特色的“中国风”歌词。“屋檐如悬崖 /风铃如沧海/我等燕归来 /时间被安排/ 演一场意外/你悄然走开”（周杰伦《千里之外》），将屋檐比作悬崖，风铃的声响犹如沧海，在开头奠定了一种沧桑幽怨的情感基调，用每年燕子归巢暗含我在孤独中等待着离人的归期。许嵩的《半城烟沙》“半城烟沙/ 血泪落下/残骑裂甲/ 铺红天下/ 转世燕还故榻/为你衔来二月的花”，随烟沙而落下的还有铮铮铁汉的柔情血泪，残骑已退裂甲已换，但骨子里的热血豪情犹在，只愿做那转世之燕再报故榻情。
2.2.2“雁”意象
华夏民族以农耕为主要生活方式，因此百姓多安土重迁，可现实生活却迫使他们不得不背井离乡，劳苦凄凉的异乡生活在看到南来北往的大雁时，便会不由自主的想起自己，于是以雁自喻寄雁寓情。雁，寄予着劳苦大众的怀乡情思，代表着希望与牵挂，成为古代劳苦大众的信使。鸿雁作为信使，最早出现在《汉书》中苏武牧羊鸿雁传书，唐宋诗词中经常用到“雁”这一意象：杜甫《月夜忆舍弟》“戍鼓断人行，边秋一雁声”，刘禹锡《秋风引》“乡书何处达，归雁洛阳边”，范仲淹《渔家傲》“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”。
许嵩作为近年来最受欢迎的音乐才子，以其刚柔并济的曲风、率性洒脱的作词、别具一格的演唱方式征服了无数歌迷。冷色调的感情逻辑贯穿始终，复古与流行强烈的碰撞旋律，许嵩将音乐作品打上了一种国画那样的朦胧效果，营造出一种如真似幻的梦境氛围，创作出独具中国气息的中国风歌曲。他的《花满楼》是一首将中国风原汁原味进行到底的堪称佳作的歌词，尤其是间奏部分的诗词唱段，更让人感觉仿佛进入了诗情画意之中，经历了一段古代刻骨铭心的爱情。
“雁南飞/前方的路惹得人憔悴/落叶坠/心底何时才能浪里推/百花美/没有你的红颜也是罪/吻露水/那冰凉的感觉是回味/江山如画心纷飞/只等伊人生死陪/强说愁容春不回/单膝跪地月已碎/我已等过花开满楼/你怎么还不归/等过秋凉星转百斗已物事人非/我已等过残烛流泪/你怎么还不归/等过白雪覆盖黑色的眉”
大雁南飞秋去春来，特定的时间固定的路线，一句“雁南飞”就奠定了整首歌凄凉的情感基调，“落叶”“露水”“秋凉”“星转”“残烛”“白雪”等特定的意象更是写出了春去秋来天气转凉，“我”还在孤独凄苦中独自等待那迟来的相思。“雁”意象不仅寄托着人们的思乡之情，还寓意着忠于情感的相思。大雁雌雄相依为伴生死相随，是坚贞不渝的爱情象征，《诗经·邶风·匏有苦叶》中以雁声比喻男女婚恋之情，晏几道《采桑子·征人去日殷勤嘱》讲述了妇人热切盼望征夫的归期 “欲寄相思，日日高楼看雁飞”。金人元好问的《摸鱼儿》高度赞扬了大雁殉情之可贵，谱写了一曲坚贞爱情的颂歌，“千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁丘处”。“雁”作为蕴含着中国传统文化内涵的诗词意象，在中国风歌曲中广泛使用：
“人雁南飞转身一瞥你噙泪/掬一把月手揽回忆怎么睡/又怎么会心事密缝绣花鞋/针针怨对/若花怨蝶你会怨着谁” ——周杰伦《兰亭序》
“初春的暗雨潇潇敲打窗楹/ 独坐孤庭,信手弄香凝/ 南憩的飞雁遥遥悠悠北去/日落石街曲寂/她放了发髻/驻步那里” ——陈艺鹏《西关》
“鸿雁飞来升起心帆/吻州西湖的思念/醉我一千年” ——周彦宏《醉我一千年》
2.2.3“柳”意象
古代送别诗中常常会出现青青柳色，用柳来表现离愁别绪，最早可追溯到《诗经·小雅·采薇》“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”，折柳送别的习俗始于汉盛于唐，唐诗宋词中最常用的送别意象就是柳。“柳”与“留”、丝”与“思”、“絮”与“绪”谐音，离别时赠柳寓意挽留，吴涤清的《烟花三月》化用唐·李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”的诗词和意境，“烟花三月是折不断的柳/梦里江南是喝不完的酒”都是表达离别不舍之情。
“若是无缘再见/ 白堤柳帘垂泪好几遍” ——许嵩《断桥残雪》
“碧水映长天泛远舟/ 饮不尽离愁/ 岸边柳絮沾衣袖” ——李玉刚《花满楼》 “柳絮滋扰着思绪通晓爱情秩序/ 姑娘二十岁杨柳岸边青青草畔期许”——许嵩《烟花笑》
古典诗词中“杨柳”均指“柳”，柳枝轻柔细长随风摇摆的身形仿佛亲友的挥手道别，纷飞不定的柳絮就像在外漂泊的游子，“柳絮”“柳叶”“柳丝”也都因此沾染了离愁，“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”（刘禹锡《杨柳枝词》），“渡头烟柳青青，枝枝叶叶离情”（晏几道《清平乐》）。柳生命力很强，古人多在家宅植柳，柳成为故国乡土的代名词，表达了诗人思乡怀远之情，柳在诗人笔下被创造性的发挥并深化了意蕴。
“去年藏的柳絮己珍贵/趁思念不备把冰融成泪” ——后弦《昆明湖》
“三月一路烟霞莺飞草长/柳絮纷飞里看见了故乡” ——许嵩《庐州月》
2.2.4“桥”意象
中国是桥的故乡“逢山开路遇水搭桥”，因其沟通两地突破地域限制，而成为传递情感的媒介，它打破了身份、地位、阶级的局限，成为人们追求自由浪漫的美好爱情的象征。桥是中国文化中一道亮丽的风景线，与桥相关的神话传说、诗词歌赋数不胜数，桥因此成为了一种具有中国文化色彩的意象。中国古代神话传说中就有牛郎织女七夕相会于鹊桥，白素贞与许仙邂逅于西湖断桥。桥作为文学意象最早出现在《诗经·大雅·大明》中，武王之母来归，文王亲迎于渭水“造舟为梁，不显其光”以通亲好。《庄子·杂篇·盗跖》中“尾生与女子期于梁下，女子不来，水至不去，抱梁柱而死”，“尾生之死”表现了男子至死不渝的爱情，而桥则是他们忠贞的见证物。
西湖断桥因为白素贞与许仙的爱情故事而被广泛传诵，“断桥虽断 /忠贞的爱依然在人间”（周彦宏《醉我一千年》），桥可断但情意仍相连，“就让英雄唱空悲切/就让君子叹断桥前/何似一瞬间”（栗锦《娘子写》），许嵩的《断桥残雪》就以西湖十景之一的断桥残雪为题，通过江南的小桥流水与塞北的荒野对比，写出了“我”的孤独寂寞和对恋人的相思。
“寻不到花的折翼枯叶蝶/永远也看不到凋谢/江南夜色下的小桥屋檐/读不懂塞北的荒野/梅开时节因寂寞而缠绵/春归后又很快湮没/独留我赏烟花飞满天/摇曳后就随风飘远/断桥是否下过雪/我望着湖面/水中寒月如雪指尖轻点融解/断桥是否下过雪/又想起你的脸/若是无缘再见/白堤柳帘垂泪好几遍”
许嵩的歌曲中常会用到“桥”意象，“窗透初晓日照西桥云自摇/想你当年荷花微摆的衣角”（《清明雨上》），“桥上的恋人入对出双/桥边红药叹夜太漫长”（《庐州月》）。“桥”的连接沟通功能成为传递情感的载体，词作者在创作中多将桥与爱情结合在一起，比如：
“针线再问问过桥女/绣花愿落谁家绿” ——后弦《昆明湖》
“二十四桥终别明月浅/藏头的诗不忍吐再见/抖下枕边灰/尾音还留回荡耳边”
——后弦《唐宋元明清》
“真情伴你走春色为你留/二十四桥明月夜牵挂在扬州” —— 吴涤清《烟花三月》
2.2.5“楼”意象
唐宋时期经济繁荣发展，亭台楼阁等建筑景观林立，楼高可远眺，将祖国的大好河山尽收眼底，于高楼之上怀古今之忧思，文人墨客多喜在高楼上饮酒听歌赋词吟唱。“落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会登临意。”（辛弃疾《水龙吟》 “危楼还望，叹此意，今古几人曾会？”（陈亮《念奴娇·登多景楼》）。著名的亭台楼阁建筑中“黄鹤楼”“岳阳楼”“滕王阁”“醉翁亭”等常出现在古诗词中，具有了某种特定文化内涵，现代词人也将其运用在流行歌曲中，如吴涤清《烟花三月》“牵住你的手相别在黄鹤楼 /波涛万里长江水送你下扬州”。
古代女子生活范围狭小，楼是她们最为熟悉之物，狭小的楼是一种桎梏，将无数闺阁女子局限在有限的空间里，像笼子一般约束着她们的行动窒息着她们的生命，楼不仅仅是一个孤立的建筑，而是她们情感的寄托，生活在楼中，等待在楼上，相思在楼外。北宋女词人李清照以女子的细腻笔触来抒发闺阁之闲愁，“楼上几日春寒，垂帘四面，玉栏干慵倚”（《念奴娇·春情》），独自等待着离人的归期，“雁字回时，月满西楼”（《一剪梅》）。周杰伦的歌曲《菊花台》中有 “是谁在阁楼上/冰冷的绝望”,道出了闺阁女子在楼中无尽的等待，消耗着自己的青春，从欣喜到逐渐绝望无助。还有用“西楼”“画楼”等来指代闺中女子，描述男女主人公之间的情感纠葛：
“我已等过花开满楼/你怎么还不归” ——许嵩《花满楼》
“花满楼楼满花香君知否 /月色多温柔/如你曾经牵着我的手”
——李玉刚《花满楼》
“是谁说一生命犯桃花/谁为你算的那一卦/最是无暇风流不假/画楼西畔反弹琵琶”
——墨明棋妙《倾尽天下》
“谁在葬花楚楚可怜/谁在西楼此恨绵绵/辜负了红颜/到你面前对你说抱歉”
—— 栗锦《娘子写》
2.2.6“窗”意象
我们常说眼睛是心灵的窗户，因为通过眼睛我们可以看见世间万物，体验大自然带给我们的视觉盛宴。而透过窗户这个取景框，我们可以看见窗外广阔的空间，在与窗内的狭小空间比较中形成崇高感。窗户的作用宗白华先生在《美学散步》一书中指出：“窗子在园林建筑艺术中起着很重要的作用。有了窗子，内外就发生交流。窗外的竹子或青山，经过窗子的框框望去，就是一幅画。„„而且同一个窗子，从不同的角度看出去，景色都是不相同。”[8]窗的这种通透功能突破了建筑实体的空间局限，使窗内的有限空间与窗外广阔视野自然相融。
古代建筑物多为亭台楼阁，窗户是作为生活居住之所的楼阁必不可少的部分，他们可以临窗远眺将风景尽收眼底，与友人饮酒作诗；可以在窗前品读先贤的经典书籍，静静体味人生；还可以是闺阁女子倚窗而望，盼望着心上人的来临。
透过窗户，我们可以看到窗外初升的太阳照亮江南水乡，“窗透初晓日照西桥云自摇/想你当年荷花微摆的衣角”（许嵩《清明雨上》）看到站在窗前的伊人静静地等待着旅人的归期，“伊人独立窗前 /淡妆浓抹容颜”（周彦宏《醉我一千年》），想象着一窗之隔的“你”会有怎样的哀愁，“一盏离愁孤单伫立在窗口/我在门后假装你还没走”（周杰伦《东风破》）看到凿壁借光寒窗苦读的学子，“儿时凿壁偷了谁家的光/宿昔不梳一若十年寒窗“（许嵩《庐州月》）。
窗户的打开象征着开放、自由，是对广阔空间的体悟和生命永不止息的追求，“初春的暗雨潇潇敲打窗楹/独坐孤庭/信手弄香凝”（陈艺鹏《西关》）描写了自由闲适的生活图景；封闭的窗户意味着保守、禁锢，是对人性的压抑和拒绝前进，周杰伦《千里之外》这首歌写到“梦醒来/是谁在窗外/把结局打开”，打开结局让真实显露才能从梦中醒来更好的理解未来。
[8] 宗白华：《美学散步》[M]，上海：上海古籍出版社，2003年版，第 64-65页。 2.2.7“琴”意象
古人的文化修养用琴棋书画四方面的才能表现，其中琴为首，作为中国丝竹管弦乐器，琴讲究虚实相生弦外之音“余音绕梁，三日不绝”，它融汇了百家精髓，尽展人心深处恬静安详潇洒之声，代表着古老神秘的东方思想，伴随着人们的生活留下了大量动人的故事。俞伯牙一曲《高山流水》觅得知音，司马相如借琴曲《凤求凰》表爱慕，嵇康在刑场从容弹奏《广陵散》，诸葛亮凭借悠闲琴声智退司马懿雄兵十万。琴作为高雅乐器常被用来为高级宾客演奏用，“我有嘉宾，鼓瑟吹笙 ”（曹操《短歌行》），《诗经》中也有 “窈窕淑女，琴瑟友之”；形容夫妻感情和睦也用“琴瑟”来表现，如“妻子好合，如鼓琴瑟”（《诗经·小雅·常棣》）；形容知音难觅的悲苦“欲将心事付瑶琴，知音少，弦断有谁听”（南宋·岳飞《小重山》）。
作为古诗词中常出现的意象，“琴”“瑟”“琵琶”“弦”“丝竹”等在中国风歌曲中势必会频繁出现，传统戏曲的演唱方式也被加入其中，词作者将这些具有中国古典文化内涵的意象融入现代诗歌语词中，使歌曲带给人一种浓郁的文化气息和深刻的人生体验，像黄阅的《折子戏》中唱到的:“你演的不是自己/我却投入情绪/弦索胡琴不能免俗的是死别生离”。
为纪念张国荣而创作的歌曲《折子戏》在惋惜追忆的同时，也唱出了张国荣如梦如戏的凄美一生，以京剧唱腔为引子，把流行音乐与中国国粹京剧结合起来，加入了“凤冠霞衣”“折子戏”“弦索胡琴”“大红的幔布”“油彩”等中国特色元素，通过黄阅的完美演唱形成了一种荡气回肠的动人情怀。戏曲中折子戏只是本戏的一折，是戏曲中最精彩的片段，是全剧的中心和灵魂，正如歌曲中唱到的那样“折子戏只不过是全剧的几分之一/通常不会上演开始和结局/ 正是多了一种残缺不全的魅力 /才没有那么多含恨不如意”。“琴”意象作为中国典型文化元素还出现在以下中国风歌曲中：
“我送你离开天涯之外/你是否还在/琴声何来/生死难猜用一生去等待”
——周杰伦《千里之外》
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破/岁月在墙上剥落看见小时候/犹记得那年我们都——周杰伦《东风破》
“远方有琴悄然空灵声声催天雨/涓涓心事说给自己听/月影重重烟火几重烛花红/红尘旧梦梦断都成空” ——还很年轻/ 而如今琴声悠悠我的等候你没听过” 许嵩《清明雨上》
“风儿吹花落随/今生爱你不悔/琴声萦绕道出我和你永世相随/我今夜的爱倒影在你的美” ——袁耀发《花落随》
2.2.8“月”意象
月亮高悬天际映照万里河山，冲破了时间和地域的限制，见证着历史的沧桑变化。“月”意象成为思念之情的代表，作为一种文学形象广泛出现在文学作品中：《诗经》中《国风·月出》写男女相悦而相念之辞“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮”，古诗十九首《明月何皎皎》写女子月夜难眠徘徊思念“明月何皎皎，照我罗床帏。忧愁不能寐，揽衣起徘徊”， 写望月思乡怀远之情的李白《静夜思》“举头望明月，低头思故乡”， “月”意象为营造清冷的月夜意境而存在，起渲染气氛的作用，北宋词人苏轼为纪念其妻子所做的《江城子》“料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”中国风歌曲中常会用到“月”“月光”“月下”等意象形态，清冷的月光代表着孤独和思念营造出一种朦胧凄婉的美，比如：
“月光色女子香泪断剑情长多/有多痛无字想忘了你” ——胡彦斌《月光》
“兰亭临帖行书如行云流水/月下门推心细如你脚步碎” —— 周杰伦《兰亭序》
“举头望月/云淡风轻有你伴我走/此刻良辰/只祈求缘分能长久” ——袁耀发《花落随》
“爱恨就在一瞬间/举杯对月情似天/爱恨两茫茫/问君何时恋”
——李玉刚《新贵妃醉酒》
月有圆有缺，月圆可喻亲朋相聚，事情结果圆满；月缺可喻亲朋分离，事情不如人意。月亮的圆缺变化正好暗示着人世间的悲欢离合，苏轼词《明月几时有》就写到“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，南宋词人吕本中《采桑子》写渴望与心上人团圆“恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时”。许嵩的《半城烟沙》“有些情入苦难回绵/窗间月夕夕成玦/有些仇心藏却无言/腹化风雪为刀剑”。歌词中的“窗间月夕夕成玦”化用了纳兰性德的词《蝶恋花》“辛苦最怜天上月，一昔如环，夕夕都成玦”，用月圆月缺的时间对比来表达世间不如意事常八九，形成了一种忧愁哀怨的情感基调。 月圆象征着亲朋团聚，而月圆人不圆更突显出寂寞清冷，深夜难眠点燃烛火，独自等待着心上人的归来，“旧地如重游月圆更寂寞/夜半清醒的烛火不忍苛责我”（ 周杰伦《东风破》）,花开花落月圆又缺，一年年过去，我依然还在等待着你的出现，“等待花再开月再圆 /再与你魂梦相连”（吴品醇《忆长安》）
3小结
中国风歌曲完美融合了古典文化与现代技法，中国风歌曲歌词的意象研究不仅加深了中国人对本民族文化的了解，也向世界展示了独具魅力的中国古老文化，还是中西文化不断交流进步的表现。对中国风歌曲歌词的研究,有助于提高作者的文学创作水平和广大受众的欣赏水平；有助于开拓现当代文学的研究视野，丰富其题材和内容，为探究歌词的艺术本质提供研究方向；有助于中国文化与世界潮流接轨，使中国风歌曲在世界乐坛上大放光彩。中国风歌曲在日渐走向民族化的同时也将逐渐跨出国门，走向世界。
第四篇：大学生对流行音乐歌词古典美的鉴赏能力案例分析研究
[摘要]流行音乐歌词对古典文化、古典文学元素的吸收和利用，使流行音乐歌词受到了传统文化的深刻影响，被赋予古典美。大学生是流行音乐的主要受众之一。本文采用案例分析法，以三首融合形式各异具有古典美的流行音乐歌词文本的代表性作品为个案，分析研究大学生对流行音乐歌词古典美的鉴赏能力现状，以期为鉴赏能力的培养策略研究提供借鉴。
[关键词]流行音乐歌词 古典美 案例分析
流行音乐歌词对古典文化、古典文学元素的吸收和利用，无疑是流行音乐歌坛大众艺术和高雅文化的融合性的变革。融合形式，从以邓丽君的个人专辑《淡淡幽情》为代表的古典诗词直接入乐;到以陈小奇《涛声依旧》为代表的化用古诗词;再到以方文山的纯粹“中国风”歌词，;再到最近在《中国好歌曲》盛典上一举夺冠的霍尊的《卷珠帘》。这些都是具有古典美歌词的流行音乐的代表性作品。
下文通过案例分析来展现目前大学生对具有古典美的流行音乐歌词的鉴赏能力现状。实施方法为，首先选取三首具有代表性且形式不同的具有古典美的流行音乐歌词文本;然后在《音乐鉴赏》《经典诗词鉴赏》的课堂上让学生鉴赏;最后，采取个体访谈和集体提问的方式来探究目前大学生的鉴赏水平。探究的问题主要集中在歌词的名称、内容、情感、意象和意境、修辞、炼字等方面。
案例分析一：《独上西楼》
《独上西楼》是邓丽君个人专辑《淡淡幽情》(里面收录的都是配以现代流行音乐的唐宋词名篇)的一首，取自李煜《相见欢·无言独上西楼》。全词短短数字，用淡淡的口吻，轻轻地道出剪不断理还乱的离愁，最后用在心头的另一番滋味作结。全词短小精悍，却深蕴情感，表现内心的忧愁，虽浓烈但内敛。
对于词作所表现的情感，学生基本上都能以“孤独”“寂寞”“离愁”“忧愁”“离愁别绪”等词语呈现出来。词中凄清孤冷的氛围，学生也都能从独上西楼、残月、梧桐、深院、清秋这些意象上找到线索。但是关于清浅内敛实际却深郁浓厚的细微感情，大约有一半的学生体察不到。至于最后一句的故作豁达以及其背后深深的叹息，大部分学生都体会不到。由此可以看出，大学生对于《独上西楼》这样直接入乐歌唱的词作，仅能体察到粗笔勾勒的明显的情感，对于细微的感情表达和感情层次的变化难以体察。
案例分析二：《涛声依旧》
陈小奇作词的《涛声依旧》化用了唐代诗人张继的《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”在词中，一个个意象重新组合，演绎了一段非常经典的曲折缠绵的爱情故事。男女主人公久淤于心的祈盼、渴望、见到对方后的欣喜，以及对对方心思的猜度和心灵的感应都蕴涵在歌词所表达的意境中了。
学生都能找到它与《枫桥夜泊》的化用和被化用的关系，都能理解出是爱情主题。但对于“枫桥”，很多学生不知道这是姑苏城外的一个古镇名。此外，很多学生对《涛声依旧》歌词表达的细微情感模糊不清以及对场景的作用认识不到位。由此可以看出，学生对《涛声依旧》歌词的鉴赏达到了很高的水平，这与他们学习过《枫桥夜泊》以及歌词的明白晓畅有一定关系。不过，虽然如此，学生还是缺乏对细微情感和意境作用的认识。
案例分析三：《东风破》 《东风破》是一首古意盎然的歌曲，歌词文本本身就洋溢着古色古香的韵味。①这首歌的歌名是可以有多种理解的：可以理解为词牌名的借用;也可以理解一种词调(即曲谱)，这里指词作者借古曲来抒发情感;诗词中还常用“东风吹花落”来喻示青春的逝去，暗示感情不能圆满。②内容写一个抒情男主人公重游故地，回忆起了多年前那段没有结果但最美的恋情，如今事过境迁，他仍然在琴声幽幽中默默等候——虽然他早已将故事的结局看透。③歌词表达了两种情感——“离愁”和“思念”，体现了我国古典诗词中最具代表性的两种情感：一是离愁别恨与身世飘零之苦，二是物是人非、世事变迁之感。④用到了孤灯、月圆、烛火、酒、水东流、琵琶曲、枫叶、篱笆、古道等文学意象，描写凄凉之景，表现孤独寂寞之情。⑤巧妙运用了很多修辞手法，并非常注意炼字，使之更具有古典文学的韵味。如“一盏离愁，孤单伫立在窗口”“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉”“花开一次成熟，我却错过”“夜半清醒的烛火，不忍苛责我”“枫叶将故事染色结局我看透”等句。关于炼字，“你走之后，酒暖回忆思念瘦”中的“瘦”字和“水向东流，时间怎么偷”一句中的“偷”字用字巧妙。总之，歌词以宋代“婉约词”的手法，借助一系列的美好意象与巧妙的修辞来间接地传情达意。
学生基本都能理解歌词的内容;对于歌词所表达的情感，都能找到关键词“离愁”和“思念”，但对于更深层次的游子漂泊之苦和物是人非的沧桑之感则很难体会出来;绝大部分学生都能找出歌词中的意象，指出这些意象组成的凄凉古朴之意境，并能联想到很多与之相关的古诗词句;但对于歌曲名字的多重含义和歌词使用的修辞手法以及炼字，则很难鉴赏出来。由此可以看出，学生对《东风破》的歌词文本的鉴赏还停留在较浅层次上，理解的仅仅是歌词文本清晰表达出来的内容，对于稍深层次的内容以及需要古典文学知识的内容的鉴赏还有所欠缺。
小结：
通过以上对《独上西楼》《涛声依旧》《东风破》三首具有古典美歌词的案例分析，可以大略总结出目前大学生对具有古典美歌词的流行音乐的鉴赏现状：对歌词通俗易懂、故事脉络清晰的流行音乐，学生鉴赏起来得心应手;对歌词文言意味浓郁、修辞手法较多和故事场景古今交替、今昔交错的流行音乐，欣赏起来则需跨越重重障碍;对歌词表达情感的鉴赏，学生仅能体察粗笔勾勒的情感或歌词文本明白呈现出来的情感，对于细微的感情表达和感情层次变化则体会不到;对于需要古典文学知识的歌名或意境以及炼字等内容，理解起来有一定难度。
总体来看，目前大学生对具有古典美歌词的流行音乐的鉴赏还停留在一种浅显和粗犷的水平上，还不能达到对歌词深层次挖掘和精雕细琢式的鉴赏，有待于古典文学知识的补充和鉴赏能力的提高。
参考文献
蔡音颖. 略论流行音乐歌词创作中的古典文学元素[J].艺术评论，2007(7). 陈希琳.大众文化视角下华语流行歌曲歌词的意义生成[D].兰州大学，2011. 段丽.方文山“中国风”歌词的艺术质感[J]. 大理学院学报,2011(9). 何芸.创新教案：《东风破》歌词赏析[J].中学语文，2013(12). 梁艳.方文山“中国风”歌词的语言风格研究[D].华中师范大学，2012. 刘芳智.方文山“中国风”歌词研究[D].湘潭大学，2011. 罗涵.从文学与语言的角度分析周杰伦成功的原因[J].传承，2010(5). 千仲明.方文山歌词中走来的爱情[J].新闻爱好者，2008(8). 谢彤.简论文化转型时期中国流行歌曲的歌词创作[D].华中师范大学，2006. 张宇红.“中国风”流行音乐的受众研究[D].湖南师范大学,2011.
第五篇：大学校园中的流行文化研究
班级：中文系广电(2)班
姓名：满丽芳
学号：0902406034
【大学校园中的流行文化表现在哪些方面】
(一)校园流行文化，以一种强大的诱发力深刻影响着当代大学生传统的价值观念与道德意识。使众多醉迷于虚幻的富态生活与贪逸于高雅的小资情节的梦想者，在模仿心理与个性表现的交互影响下，虚伪与奢侈的贪婪的变相心理逐步趋于高峰。大学生由于身处比较封闭的区域环境，接受与处理社会信息的途径相对狭窄，再加上在日常自我交流中缺少利益的调剂与分配，因又受尚未成熟的群体意识的限制，难免在认知社会流行的文化洪流中，会作出较准确的评价，所以往往便易受流行风的错误导引而误入歧途。
大学既作为流行社会的缩影,那么在其中到底流行些什么呢? 就我个人认为,大学校园流行的东西主要包括如下方面: 首先,大学校园毫无疑问地概括了绝大多数的现时代时尚和流行.,最为前沿的东西均能在大学校园里得到最为集中的反映和更进一步地发展.大学校园中盛行这样一种价值观---半享乐主义价值观.之所以称为半享乐主义价值观,一方面是当代大学生普遍希望享受生活,追求享受自由和刺激,要求自我解放,放飞自我,创造自我,从而完完整整的享受自.从某种意义上讲这是享乐主义的一种表现.但另一方面,大学生的这种价值观它其中也隐含着当代大学生自己的思想.他们对人生,对自由也有着独特而全新的理解.
其次,大学校园里的流行文化,也不仅仅是外来流行的全部,他仍然有着自己的特点和内涵.毕竟,大学在作为现实社会的缩影的同时,也有着自己的特殊环境和内容,身在其中的莘莘学子,有的因内心世界,个性思想得不到释放,而深感压抑;有的有因找不到合适的人,物,消遣,开心而常叹郁闷;
【高校流行文化对大学生价值观的影响】
(一)理论探讨：高校流行文化是影响大学生价值观的“双刃剑” 1.积极影响
(1) 流行文化拓展了大学生价值观念的视域。当代大学生的价值观念吸纳了新时代的元素，其内容蕴含了新的时代特征。
(2) 流行文化有利于培养大学生价值主体意识。流行文化崇尚弘扬个性、表现自我，这为大学生的个性发展提供了有利的条件，赋予了大学生积极的主体意识，使大学生文化呈现出具有时代特色的理性精神——“自主、自立、自信、自强”。
(3) 流行文化可以促使大学生更加广泛的交往，推进大学生社会化。这在客观上锻炼了大学生社会交往能力，并使他们在接触社会、接触他人的过程中明确自身的社会角色，承担自身的社会责任，促进自身的社会化。 2.消极影响
(1)导致大学生价值选择的矛盾性。这种矛盾性突出表现在个性自由与传统约束的矛盾、以自我利益为核心和以为人民服务为核心的矛盾、强调个人主义与坚持社会主义集体主义的矛盾、个人发展与祖国需要的矛盾等方面。这种文化冲突与矛盾使大学生思想易产生焦虑和迷茫，而焦虑与迷茫程度越深，他们的盲目性和冲动性就越强，这就容易导致对流行文化所代表的价值观的怀疑和反对。
(2)流行文化文化的消极面易造成大学生价值取向的偏差。其主要表现是：流行文化在引导大学生张扬个性的同时，也会使有些大学生陷入自我中心主义或极端个人主义价值观的误区;流行文化在促进大学生社会化的同时，其消极面也会使有些大学生在这个过程中陷入庸俗化、功利化的泥潭。
(3)易造成大学生价值标准的模糊。调查发现，当代大学生习惯于以集体主义标准要求别人，对自己却采取利己主义的价值标准;对支援西部、见义勇为等行为观念上认同，但却不能转化为自己自觉的行动;认同诚信是做人的基本准则，但考试作弊、简历注水、抄袭作业的现象却层出不穷。
【如何克服流行文化中的负面作用】
(一) 思考与对策
(1)与时俱进，更新理念，建设和谐的校园文化环境
多元文化和谐相处、相互融合才是校园文化发展的动力。尊重和承认流行文化的存在，努力为学生健康发展构建和谐的校园文化环境。对学生的文化选择，要加强沟通和引导，提高学生文化鉴别力，从而自觉地选择和接受优秀文化。
(2)毫不动摇地坚持流行文化的发展方向，改进流行文化的传播方式
一方面要始终不渝地坚持以马克思主义为指导的中国特色社会主义文化的主体地位，坚决抵制反流行文化和种种错误价值观念对大学生的不良影响，引导大学生理性地进行文化选择和价值选择;另一方面要根据大学生的身心特点，采用大学生们喜闻乐见的方式，使他们更易于接受主流文化和主流价值观念。
(3)加强对大学生进行有关流行文化的教育和引导
首先要正确把握社会期待与大学生主观需求之间的差异，寻找最佳的切入点，其次要根据大学生的身心特点，采取大学生易于接受的方式方法，最后要切实培养大学生的文化判断力和鉴赏力，提高大学生辨别是非美丑的能力。
(4)挖掘流行文化中的育人因素，为高校价值观教育所用