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童声合唱训练方法初探(集锦)

童声合唱训练方法初探第一篇:童声合唱训练方法初探童声合唱团的组建与教学初探内容摘要: 合唱艺术这颗璀璨的音乐明珠,越来越受到人民群众的喜爱。组建起一支好的童声合唱团,既能体现这支合唱团指导老师综合能力(组织能力、活动能力、合唱训练能力、指挥。

童声合唱训练方法初探

第一篇:童声合唱训练方法初探

童声合唱团的组建与教学初探

内容摘要: 合唱艺术这颗璀璨的音乐明珠,越来越受到人民群众的喜爱。组建起一支好的童声合唱团,既能体现这支合唱团指导老师综合能力(组织能力、活动能力、合唱训练能力、指挥能力等)的水准,也可反映这一地区学生整体的艺术素质。

关 键 词: 童声

合唱

音乐修养

合唱修养

被誉为“歌曲大王”的奥德利著名作曲家舒伯特曾这样评价声乐艺术:“人声本质上是一种最原始的声音,世界上一切其他声音不过是这神圣原始声音的一种遥远的回声。人类的喉咙是世界上最初的,发声最纯正,最值得赞美的乐器。”声乐艺术的最高级形式就是由人声的多个声部构成的合唱艺术,它拥有极丰富的表现力及人声最广阔的音域。

合唱艺术这颗璀璨的音乐明珠,越来越受到人民群众的喜爱,各种合唱团体犹如雨后秋笋般地迅速增长。组建童声合唱团成为音乐基础教育中的一种独特有效的活动方式,童声合唱这种儿童们独特的艺术活动形式对少年儿童的全面健康发展具有重要作用。 青少年校外活动中心是学校教育的有力补充,是素质教育的实践课堂。活动中心组建起一支好的童声合唱团,既能体现活动中心指导老师综合能力(组织能力、活动能力、合唱训练能力、指挥能力等)的水准,也可反映这一地区学生整体的艺术素质。

组建合唱团首要任务是:根据现状条件、学生实际情况、师资力量水平,来确立一个目标:合唱团短期内达到的水平以及今后的发展方向;并依此来确定所建合唱团的规模和它的声部配置。这样,在组建合唱团时会使组建者胸有成竹,并为今后的发展打下了一个良好的基础。

下面是我在组建及其训练青少年活动中心“小百灵”合唱团过程中的一些做法和总结的些许经验:

一、童声合唱团员的招收方法

1、招收对象

注意低、中、高年级人数合理比例,一般是各占三分之一,其好处在于:形成梯队,可持续发展。理由是:高年级学生面临毕业,虽吸收、补充进低年级新团员,但保存着合唱团的演唱主力,确保在任何时候都不会影响合唱演出。所以我的经验是从小学三至六年级学生中选取。

2、招收要求

招收合唱团队员有下述要求,如视唱能力、乐理知识表演水平等等,但这些可在学生进团后,通过老师的指导、训练得到提高。最重要的是看学生是否具有:较好的音准概念、较好的声音条件、能胜任本声部的音域、较强的节奏感,这四方面的素质和潜力。

①音准。音准应该优先于其他能力,而作为第一条件来考虑。考查的办法有二种:

一、让学生唱首自己熟悉的歌,老师给一音高而不给伴奏,等学生清唱完时,老师再用钢琴核对其尾音是否准确;

二、老师在钢琴上弹一组音,要求学生用唱名唱出来,看其能否准确地分辩和模唱。

②声音。这也是一个重要的条件。可用简单的方法来考查,让学生演唱一首歌,从中来发现他的音质,及是否具有比较自然、舒展的歌唱状态。

③音域。音域的考查比较简单,关键在老师分配队员去哪个声部的选择。对于那些既能上高音、又能唱好低音,音域较宽的队员,指导老师一定要按照合唱团、合唱作品的需要出发,作出合理、有效的安排。

④节奏感。老师可编一些简单节奏、两条近似而又有差别的节奏等,让学生准确地辩别并模仿出来,以考查学生对节奏的反应能力和感悟能力。

3、招收的条件

①通过对学生个别演唱能力的评估,从中了解这些学生的音乐能力(音准、节奏感、音色、表现力等)。 ② 在学校和班级举行文艺活动时经过挑选,可从中发现一些好的苗子。

二、童声合唱团的规模

著名的音乐教育家孟大鹏老师在他的《童声合唱训练》一书中讲到:实践证明,以一个学校为单位组建合唱团,其规模(人数的范围)大约在30人―60人之间比较适宜。如果少于30人,那只是一支小合唱或小组唱的队伍,同时在合唱声部的配置上会产生一些问题;如果多于60人,从合唱水平提高和组织工作方面都会增加不少的难度。

一般的规律,学生合唱团的规模与其水平、能力、管理之间存在着反比的关系。规模大,其阵容强、影响力大、普及作用好,但合唱水平提高较难、整体效果偏低、组织管理工作难度加大;规模小,其阵容弱、影响力小、普及作用差,但合唱水平较易提高、整体效果相对高、组织管理工作难度减小。正因为这些方方面面相互制约、相互矛盾,所以要实事求是地来确定一个科学、合理的规模。需要注意的是,近几年因为各种合唱比赛较多,有些学校和团队为了保证声势宏大、声音嘹响,比赛时不吃亏,尽量追求人数上的最多。但这恰恰忽略和削弱了合唱团的整体素质和作品的表现能力。单纯追求人数,往往会把乐感不强、发声和音准上有问题的学生吸纳进来。歌唱时这些学生不但增加的音量不大,而且会影响周边队员和合唱团整体水平的发挥。要认识到,合唱团声势大小,主要取决于声乐训练的结果,不仅仅取决于人数的寡众。

三、合唱团声部的配置与划分

我们经常接触到的作品多为二声部至四声部作品,超过四声部的童声合唱作品较为少见。所以合唱团声部的配置一般为:

1、二声部配置:刚组建起来的合唱团,因为在许多方面没有基础性的训练和准备,比较适宜这种声部配置。演唱一些小的作品,队员的演唱能力容易达到,也更能发挥出整体的演唱水平。

2、三声部配置:这样的童声合唱作品比较多,有利于扩大训练、演唱范围,提高队员们演唱能力。同时可以把女声合唱的作品纳入其中,因为女声与童声相近似。这类作品在演唱时,其作品表现力上有一定难度,对队员的音乐素质也有一定的要求。

3、四声部配置:这样的作品不少,可以包括由器乐作品改编的、成人混声四部合唱改编的作品。由于声部多、演唱范围广,演唱难度也较大,不仅要求队员有较高的音乐素质,要求指挥也须具有相应的能力。

合唱团声部划分,既要根据个体音域、音质,来确定每个队员演唱哪个声部;又要强调合唱团各声部间的平衡,以及从低声部到高声部之间的力度对比。一般来说,声部从低到高力量的配置,应类似于金字塔形状。低声部声音要饱满、沉稳,人数可多点、声音要大些。高声部声音要清脆、明亮,人数可少点、声音要小些。当然,声部力量的配置有时要视作品要求而定。

四、 合唱团的训练

以《大海啊,故乡》这首歌曲的合唱训练为例,我首先要求学生唱准三拍子旋律和节奏以及它的强弱规律;然后要求学生体会这首歌的情绪,在演绎的同时要表达出对故乡的无限热爱;接着我再指导学生如何应用统一的声音来达到合唱的最佳效果。这样,使学生对歌曲情绪有了准确地把握,尽快掌握了训练内容,训练达到了预期效果,由此我认为合唱团训练应该从以下四个方面进行:

第一,在教学中我们首先要注重组织工作。需要教师有较好的组织能力,对学生有影响力及亲和力。能保证每周至少2次教学时间,就算音乐天赋再好,也不可能一朝学成,需要长期兢兢业业地刻苦学习。

第二,要有计划。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我认为至少需要几年时间才能像样,可以参加一些比赛。那么这几年教学中得有目标和重点。首先要注意声音的统一训练、气息训练,再慢慢给予和声听觉训练,多声部合唱训练,音准训练和歌曲练习。由易到难,循序渐进。同时要让学生意识到合唱不是个人表现的舞台,而是一个团体通力合作的结果。

第三,要有耐心,恒心。对学生的声音要有敏感、敏锐的听觉,发现不好的声音要立即纠正,注意自己范唱正确。因为学生模仿力很强,如果自己声音不正确,他们就不正确。不要急于求成,歌曲的练习要细致完美,不要粗糙了事。在教学中我们会遇到这样或那样的困难,我们一定要本着一颗赤诚的心坚持不懈,决不气馁。

第四,要增强自身音乐修养和合唱修养。俗话说:“要给学生一杯水,自己就必须有一桶水,甚至一缸水。”只有自己修养提高了,处理歌曲才会得心应手,声部听觉才会敏锐,才能训练出一支出色的合唱团。关于这一点我们可以多向专家请教,可以多听音乐会,多看指挥家的处理,不断提高自己的音乐修养和合唱修养。

以上是我在组建童声合唱团中的一些体会与所感,只要我们拥有良好的音质、敏锐的和声听觉、准确的音高和读谱能力,就会使我们越来越多地发现童声合唱魅力,更加坚定我们对童声合唱训练的信心。总之,合唱是一项长期而又复杂的工作,需要我们耐心、细致地做好各个方面工作,只有这样我们青少年音乐教育事业才能更快更好地向前发展。

第二篇:童声合唱声音协调训练的探索

珠海市斗门区城南学校 潘振华

内容提要:合唱教学是一种高层次的声乐教学,是学生综合音乐素质的体现。合唱是一种由多个声部合作,以较强的表现力和群众性的集体歌唱方式来表现较复杂的声乐作品。然而,在音乐教学中合唱对学生的要求较高,特别对于儿童,训练起来其难度更大,可以说童声合唱教学就是义务教育学段素质教育中一个重要课题。

关键词:童声合唱

六个步骤

教学策略

声音协调训练

我校2010年11月开始实施科研课题立项课题《童声合唱声音协调训练的探索》。在三个学年的课题实验中,我们着力激发学生合唱的兴趣,培养学生树立正确的合唱观念,培养学生的集体主义精神、合作意识及合作能力。通过对童声合唱声音的实践与研究,学生学习合唱的兴趣有所提高,合唱的唱歌技巧和声音的协调性得到很大提高,逐步认识到与他人合作及集体主义精神的重要性,掌握了基本的合唱知识与演唱技巧。

在合唱训练过程中对于“童声合唱声音协调的训练”这个问题,我运用了以下六个步骤教学策略:

第一步:姿势——不论坐或站,上身及头部要保持端正,双目平视,始终看指挥,颈、下颌及面部肌肉自然放松,不可紧张僵持或伸长,双肩自然放松,胸部微挺但不耸肩,以免影响发声器官的正常运用,精神饱满、集中。坐时,腰、背打直,双手平放于膝上,只坐凳、椅的前1/3,双脚分开同肩宽;

1 站时,身体自然直立,全身保持松弛,双手自然下垂于大腿外侧;双脚稍稍分开可一前一后,重心要站稳;头部端正,双眼平视,上胸畅开,小腹微微收拢;面部表情要自然,还要根据所演唱的作品的内容而随时变换表情。

第二步:口形——不能过扁、过宽,要像竖着的鸭蛋,比说话时的动作稍稍夸张一些,下颚要完全放松,不能因运动过度而妨碍发声,嘴唇要灵活有弹性和舌头配合演唱。

【图1】口形训练

第三步:呼吸——呼吸是唱歌发声的基础动力,进行正确的呼吸方法练习,才能获得理想的声音。

吸气练习:

①感受气息位置的练习。指导学生会坐,不要坐满凳。嘴轻轻闭上,两手贴在肋下。当他们感到两肋呼吸的动作时,再向他们说明歌唱呼吸的正确位置。这个练习可避免学生在吸气训练中常犯的抬肩、胸口僵硬、鼓肚子的毛病。

②抽泣练习。启发学生找抽泣时的感觉。通过反复体会,使他们感到肋骨下端的隔肌随着抽泣声有弹性地往下往外扩张。坚持做几分钟,膈肌会感觉到发酸和累。这样做为了让脯肌得到锻炼。

③闻花香练习。要求心静,注意力集中,用鼻腔慢慢地吸入,好像一直

2 缓缓地进腹部、肚脐、腰围处(膈肌),吸满后将气吐掉。这样反复练习,让学生们进一步体会深呼吸的感觉。

【图2】闻花香吸气练习

呼气练习:

①在做深呼吸的过程中,突然停住吸气,这时横膈膜仍保持吸气时的状态,几秒钟后,气要平稳均匀地从牙齿缝里呼出“S—”的声音,如图1-1。“S—”声始终是“P—”的力度,这种练习既锻炼膈肌保住气息的能力.又练习了有支持有控制的呼气。

②吹蜡烛练习。点上一根蜡烛放在人嘴前约一米的距离,吸好气将蜡烛吹灭,从烛火的晃动来辨别气息是否均匀、集中、有力。

③切断气息的练习。先将气吸入肺底,呼气时上下牙齿自然闭合,随着气息发出“S—”的声音,中途将气息长短不一的切断,如用跳音“S、S、S、S、S —”将气呼出。做此练习要注意气息切断瞬间不要加气。这种练习可锻炼膈肌的控制能力,也能训练合唱队同学看指挥以及大脑的反应能力。

在每位队员都基本上能掌握正确的呼吸方法后,再进行合唱呼吸训练,即整体齐呼吸、声部交错轮流呼吸和循环呼吸等,由浅入深,由点及面,逐渐引导学生掌握好强弱、快慢各种气息的运用,以适应不同力度,不同情感,不

3 同技巧的合唱曲的表现。

【图3】坐姿呼吸训练 【图4】憋气 【图5】“S”声呼气 第四步:发音练习——八至十二岁的童声,可以说是童声最好的阶段,因为男女孩子音色相同,声音干净漂亮,自然音域为十度左右。因而抓好这一段发声训练,可为今后增强表现力,提高演唱能力打下良好的基础。儿童歌唱时的发声必须是高位置的头声发声,这是一条非常重要的教学原则。在训练儿童歌唱发声时,先要考虑的是儿童具有优美动听的音质,而不是音量。为此训练时先用轻声带假声,再以假声找头声,逐渐扩大共鸣腔,去解决自然声的局限。

发声先采用下行音阶,起音大致从d2音开始,用元音“U”和哼鸣“M”进行训练,这是因为d2音是必须用头声才能唱得出来的音高,元音“U”,音色稍暗、柔和,用它进行训练也容易找到头腔共鸣,克服喉音、大声吼唱、位置低、声音“炸”的等状况,哼鸣训练要用直声唱,不要颤音,因为用直声训练比较容易产生共鸣性,而且还可以获得明澈、纯净的音质。同时,针对声带和喉头紧张、白声等毛病,可采用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙,抬高软腭,放松下巴等等;还可让学生将白声和有气息控制的高位置声音进行对比、分析、鉴别,以提高学生对声音的辨别能力,帮助学生建立科学的发声概念。

另外,这些训练都要遵循轻声入手由易到难、由浅入深、循序渐进的原则,从柔和、富有弹性的音阶,以级进为主,先发“u”元音练习,逐渐以“u”带

4 “o”,以“o”带“a”,以“a”带“e”再以“e”带“i”,可加辅音进行练习,但是辅音的变化不要太多,声音位置集中、靠过来了以后,同时还要伴随着渐强、渐弱,及有感情地进行发声练习。

第五步:咬字——即吐字咬字。是通过正确的咬字吐字与歌唱发声有机地结合起来,以达到“字正腔圆”与“字正腔纯”的目的。在训练时要求学生做到:①平时坚持讲普通话,使之逐步掌握好普通话的正确发音,这是克服地区方言的有效办法;②习惯用“奶声”“扁嘴”说话的学生多用带“a”、“o”的母音进行训练。

第六步:音准和节奏

唱歌最令人沮丧的事,莫过于走音。音准是音乐表现的基础,这在合唱中显得极为重要。如果合唱时音不准,将出现这一声部被另一声部拉过去,或者有人嘴在唱“mi”音,实际音高在另一声部的“sol”音上,或者音越唱越高,或者音越唱越低。针对这些情况,我们在合唱训练前常作些音准训练。

音准训练主要是训练队员的横向和纵向的音高。如练唱音阶、练唱音程(包括旋律音程和和声音程)、构唱和弦、训练内部听觉等。通过多种形式的音高训练,让队员对音的高低、音的和谐有个认识,为合唱训练打下良好的基础。对于合唱这门集体性的声音艺术来说,统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础。训练时,我首先要求学生唱准上下行的自然音阶,其次进行听辨和模唱练习,先听辨单音,然后到和声音程,最后到听辨和模唱简单的旋律。这样由听到唱,从简到繁,在此基础上,进行两声部合唱的训练,让学生在和声效果中,得到音准概念,从而掌握音准。

采用“干扰”听觉练习:比如我在训练《库斯克邮车》这首曲子时,先在学

5 生唱熟了高声部的基础上给学生弹奏低声部的旋律进行伴奏,给学生的听觉造成干扰,目的是让学生做到唱自己高声部的同时能兼听到另外一个声部与他对抗,而自己声部由于很熟悉了不至于跑调,也可以先练习低声部,老师弹奏高声部旋律进行伴奏加以干扰,反复练之,效果很好,最后两个声部同时演唱就很和谐了。

在这门丰富多彩的艺术中,有着广博精深的学问,需要我们用心去不断地学习、体味、探索、研究、改进,为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围,真正让学生主动、协调、活泼地发展。这样,我们的童声合唱教学才能起到启迪少年儿童的智慧,陶冶他们的情操,使他们的身心得到健康发展,直至达到审美的目的。我们的合唱事业才能更快更好的向前发展!

参考文献:

1、《童声合唱训练》孟大鹏 编著

高等教育出版社

2、《童声合唱训练学》 杨鸿年编著 人民音乐出版社

3、《童声合唱训练提高篇》教学片VCD 主讲:孟大鹏

4、《童声合唱训练学经典教程》DVD音像教材

杨鸿年著

5、《合唱的训练》DVD音像教材

主讲:马革顺

第三篇:教学中如何进行童声合唱训练

合唱教学在音乐教育中占有很重要的位置。它对激发学生的学习兴趣,培养学生的音乐感受能力、表达能力和审美能力,陶冶学生的情操都具有重大意义。当然,只有合唱声部清晰、均衡,声音和谐,才能表现歌曲的意境。那么,如何搞好合唱教学呢?想从以下几个方面谈谈童声合唱的训练方法,共教师们参考。

一、加强合唱欣赏,培养合唱兴趣

兴趣是最好的老师,也是推动学生积极学习的强大动力。只有学生对合唱艺术有了兴趣,他们才能自觉、认真地唱好每一个音符,充分领会歌曲所要表达的内容,从而注意各声部的协和,努力体现合唱作品的艺术魅力。在合唱训练中,应经常给学生欣赏一些短小、优美的中外优秀合唱作品,让他们细心聆听各声部的旋律,训练学生音乐的耳朵,提高合唱的听觉能力。让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美,以此来培养学生合唱的兴趣。

二、加强科学发声训练,激发合唱兴趣

合唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时,针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法,要采用学生能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如“象闻花”一样做深呼吸练习;用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙,放松下巴等等。另外,让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别,以提高学生对声音的辨别能力,帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时,要求学生用假声带真声的方法来歌唱,切忌大喊大叫,因为这样不但会损坏声带,而且会破坏合唱的和谐性。在轻声歌唱时,要求注意音色、节奏、声部的和谐,学会有控制地发自内心的歌唱。

三、加强音准和节奏训练,打好合唱基础

合唱是集体性的声音艺术,统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础。训练时,首先要求学生唱准上下行的自然音阶,其次进行听辨和模唱练习,先听辨单音,然后到和声音程,最后到听辨和模唱简单的旋律。这样由听到唱,从简到繁,培养学生的调式调性。在此基础上,进行两声部合唱的训练,让学生在和声效果中,得到音准概念,从而掌握音准。在训练中,也可编一些比较简单的两声部练习曲,来帮助学生揭开合唱的神秘面纱。同时要求学生演唱时做到能监听另一声部的音高及和声效果,通过训练使学生的音准能力得到提高。另外,在学唱歌曲时还要注意加强节奏感的培养。只有这样,在音准和节奏上,才能做到高低两声部的和谐统一。

四、加强咬字和吐字训练,增强合唱效果

正确的咬字和吐字是歌唱技巧中的一个重要基本功。熟练的咬字、吐字技巧,不仅是为了把字音准确、清晰地传达给听众,重要的是通过正确的咬字、吐字与歌唱发音有机地结合起来,以达到生动形象地表达歌曲的思想感情,使歌声富有感染力。所以在合唱训练过程中,特别要加强咬字、吐字方面的训练,从而使合唱获得最佳的演唱效果。

总之,合唱是一门非常严谨的艺术,要求音色统

一、声部和谐、音量均衡。它必须经过严格而刻苦的教学训练,才能取得良好的艺术效果。

谈童声合唱训练中的调和艺术

在大力倡导素质教育的今天,童声合唱作为声乐艺术的一种,是小学音乐教育中不可缺少的一个重要组成部分。它不仅能引导学生步入丰富多彩的音响世界,启发学生学习音乐的兴趣,并获得美的熏陶,而且可以培养学生对音乐的感受能力和表现力,增强艺术修养。特别是让学生具有相互协作的团队精神,具有更重要的意义。我们知道,买了一把好琴,如果没有专业人员的调试,那它流淌出来的音乐肯定是牵强而又不尽人意的。同样,一个童声合唱队,如果没有指挥精心调试那几十种各具特色的童声,又怎么能获得优美而又和谐、统一的声音呢?而且,对于音乐课堂教学中的合唱练习也同样需要一步步精心的调试过程,这样才能为一个优秀的童声合唱队打下良好的基础。那么,如何来调试合唱训练中出现的一系列矛盾,从而最终达到明亮而又优美、统一的声音呢?经过一段时间的实践,我主要从以下几个方面着手:

一、 调和合唱队纪律与发声的矛盾

合唱是一种典型的集体艺术,其统一性和整体性取决于各个合唱队员良好的素质,要调试好童声合唱队的声音,队员之间强烈的相互配合意识及集体的凝聚力是成败的关键。而做到这一点首要的前提是合唱队要有良好地纪律。 我们知道,小学生生性活泼好动,思想也容易不集中。而合唱队的人数一般都要在60人左右,如果没有良好的纪律,训练时学生肯定心不齐,六十个人就有六十种声音,甚至于讲话声、打闹声都会出现;或者训练开始了,人却到不齐,这更是训练中的大忌。因此,新队员一加入,我就要规范好队员的行为:不迟到、不早退、有事要请假。每个队员心中都要把团队精神放在第一位,杜绝自由散漫的坏习惯。逐步培养学生的集体意识,为以后合唱队员之间良好的协作打下坚实的基础。当然作为老师,也应在各方面身先力行:认真备好课,上课语言表达清晰,不迟到、不请假,处处以身作则,为学生树立榜样,而起到表率的作用。解决好了合唱队的纪律问题,训练一开始,同学们在发声练习中就能做到:心齐而气息平稳,讲授的发声方法领悟快而声音和谐。这样就提高了合唱训练的质量。

二、调和不同音色之间矛盾 每个人的声音都各具特点,在训练中既要看到儿童发声方法与成人发声方法原则上的一致性,又要注意到儿童声带的生理特点:气息浅、声音稚嫩、对声音的强弱控制能力较差,这样就容易导致合唱中出现整体声音的不协调及音色的不统一。如何调和不同音色之间的矛盾呢? 首先:气息的调和

在合唱气息训练中,我首先要求学生保持好正确的站立姿势。然后给学生作示范:用腹式呼吸闻远处飘来的花香,停顿一秒后,再缓缓地呼出;或用双手斜拿着歌纸,用控制的气息即腹式呼吸法对着纸角均匀的吹气,而且要使纸角的振动保持一致的频率,不能一会儿弯一会直。通过这种方法,训练学生控制气息的能力,然后逐渐使学生达到气流平稳的目的。然后再用“呜、噜”等容易使声音达到和谐统一的母音来练习歌曲。在这基础上再进行歌曲的各种力度变化的训练。如在《飞来的花瓣增强力度、扩大音量》教学中,要求学生做到有控制地、熟练地掌握渐强、渐弱记号等,使音乐色彩有丰富的变化,最终达到抒情、优美而又有力度的童声合唱效果。 其次:真假声结合的训练

童声合唱训练,在练习气息的基础上更应着重于真假声结合的训练,这样的歌唱不但音色柔美丰满、音质清晰干净,而且发声动态轻快灵巧,强弱变化也运用自如,声音明亮而不喊叫,柔和而不虚弱,而且宜于协调统一。在训练中,我运用以假声带头声的科学方法。先让学生尽量打开并放松牙关,然后找打哈欠的感觉进行多次练习。感觉找到后,就让学生在高位置上采用真假声相结合的歌唱化方法朗读歌词,激发了学生模仿的兴趣。然后用气息深位置高的方法来发声练习,再引入歌曲教学,从而使歌唱的声音得到进一步提高。

三、调和不同声部之间的谐和性 合唱就是把几个声部用歌声和谐统一地表达出来 。与齐唱相比,合唱既增添了和声的色彩,又丰富了歌曲的表现力。在平时课堂教学中,单声部曲子占多数。在二声部歌曲教学中,由于练习不够扎实,学生也比较习惯于唱高声部,不喜欢二声部低沉容易走调的旋律。针对这种情况,在声部训练中,我就采用先易后难、先入为主的方法,先强化练习二声部,并且一开始就注重二声部的唱谱练习,让学生牢记低声部的旋律感觉。待训练一段时间后,学生具备了一定声部基础,就可以逐步加大合唱训练的难度。比如选择简易三声部、四声部的歌曲。在多声部合唱训练中,声部虽然多,但各声部的旋律都是相辅相成、起互相衬托的作用的。训练时,在学生熟悉各声部旋律的基础上,重点就强调各声部音色音量的统

一、和谐;咬字吐字的准确性;相互协调而做到配合默契、主次分明。这样唱出来的各声部一定是令人陶醉的。

四、调和个人情感与歌曲情感的表达 一个好的音乐作品,除了它本身所蕴含的情感之外,在歌曲演唱过程中还必须融入演唱者的二度创作。即加入个人对作品的情感处理,形成一种自己的风格。在小学阶段,受年龄的限制,学生的抽象思维能力较低,心理发展水平还不够完善,情感体验也显得较为简单、朴素、自然。因此,在合唱作品排练中,如何让学生体验音乐、感受音乐,使学生的情感与歌曲的情感融合在一起并将它表达出来,显得尤为重要。 在训练歌曲作品中,首先,我会讲述作品的一些创作背景,并让学生了解所学歌曲是属于哪一类型;其次,让学生理解音乐的旋律发展,重点处理歌曲的轻重缓急,唱好标注出来的音乐记号,表情记号等。当然最重要的还是安排好整首歌曲的高潮部分,让学生在了解歌曲所要表达的情感的基础上,通过指挥的身体语言、手势的大小、强弱等变化,用童声合唱的形式表达出歌曲的真正内涵。

五、学生演唱与指挥的融合

众所周知,指挥是合唱队的核心力量,他在舞台上的职责是借以准确的形象,丰富的挥拍,以及全身心投入的音乐感觉与歌唱状态来演绎作品的内涵。在学生演唱作品过程中,指挥的一个小小失误就会导致拍点不准,学生的情绪不稳。所以指挥的每一个动作(包括脸部表情,形体动作,发声技巧提示等)对学生都要具有一定的预示性,让学生在思想上预先有个领会、准备的过程。这样在表演时才能更好的发挥出合唱队的整体水平。例如:《牛背上的孩子》引子部分是无伴奏合唱,完全是靠指挥的预示进入,而且在拍点快慢的控制,渐强、渐弱的手势中,如果指挥有一些慌忙或拍点不准,学生就会感到不自然而无法表现得最好。当然,指挥的手势更要与歌曲的内在情感紧密相结合。在《牛背上的孩子》引子部分一结束,马上就是欢快活泼的前奏,而且学生要加进简单的律动,这就需要指挥在引子结束的一刹那,先一步用振奋、欢快的手势预示好学生的情感表达,让他们作好准备并达到律动时需要的热烈效果。

六、调和伴奏与合唱的统一

童声合唱音乐形象的塑造,伴奏也起着不可低估的作用。一个学生熟悉的好的伴奏,那美妙的旋律一上来就能抓住听众的心,引人入胜而起到画龙点晴之功效。指挥会得心应手,学生也会精神振奋。例如:在上次百灵鸟合唱比赛中,虹桥小学的伴奏就是最引人注目的。前奏一开始,那流畅自如、催人振奋的音乐旋律就使人为之一震。加上虹桥小学那明快、亮丽而有个性的服饰,学生还没开口唱,一个好的印象已印在了观众的头脑中。再有指挥和学生很好的表现,比赛结果当然不言而喻了。 反之,伴奏与合唱不协调,效果就大不一样了。作为江阴市一等奖的城中中心合唱队在参加无锡市的合唱比赛中,为了达到更好的效果,请了另外的伴奏老师,虽然弹的伴奏不错,可学生对新老师弹的音乐的感觉不熟悉,水平就一时无法正常发挥出来了。所以说,调和伴奏与学生演唱的统一也是至关重要的。

七、心与心的融合,声与声的共鸣

童声合唱训练是一个连续而又循序渐进的过程,绝不能急于求成、赶鸭子上架。它需要指挥、学生等各方面全身心的投入,互相配合来演绎出优秀的作品。在训练中,我们注重的是让学生用心在歌唱作品,真正的发自内心深处呼唤,而不是刻意去模仿或热衷于一些形式的东西。我们不仅要让学生歌唱的美,更重要的是提高他们对作品的理解能力,提高他们的艺术修养,让他们的品质变得崇高,把我们祖国的未来培育地更娇,更艳。

作为一名合唱队指挥,只有不断地提高自身的艺术修养、总结自己的排练实践,用生动、活泼、形象的语言,引导学生有目的、有要求的一步一个脚印,扎扎实实地前进,那么在不懈的努力中,合唱中所要达到的和谐而又柔美统一的声音,将离我们不再遥远!

以上是我在童声合唱训练中的一点个人心得体会,不足之处,希望能和大家一起来共同探讨,为我国的小学教育事业尽一份绵薄之力。

第四篇:小学班级合唱教学方法初探

新版《音乐课程标准》指出:“要重视和加强合唱教学,使学生感受多声部音乐的表现力,尽早建立与他人合作演唱的经验,培养群体意识及协调、合作能力,使他们在歌唱表现中享受到美的愉悦,受到美的熏陶。”仔细翻看新人音版音乐教材,我们不难发现,合唱教学一直是音乐教育的一块重要内容:一年级就出现了5首二声部歌曲欣赏,二年级出现了4首合唱欣赏和一首合唱演唱,三年级二声部歌曲演唱达到了5首,而从四年级开始教材中合唱歌曲所占的比例逐渐增加,难度也逐步提高,五年级上、下册合唱教学内容占接近一半,足以看出合唱教学的重要性。

随着新课程改革的推进和区进修学校的带动引导,我区广大音乐教师近年来对合唱教学有所重视,也有一部分音乐教师已经开始关注合唱教学策略的探究。然而,由于起点较低,大部分教师对于小学生合唱教学仍然缺少行之有效的方法。

一、目前在班级合唱教学中存在的问题、现状

1.学生方面

在日常教学中,每个班级、每个学生的音乐基础、歌唱水平、合唱能力和习惯都是参差不齐的。这些都直接影?到合唱教学的有效开展。低年级没有做合唱教学基本训练,到了高年级学生正是生理、心理发展比较快的阶段,不太喜欢表现自己。学生的整体合唱观念淡薄,缺乏对声部和谐的感性体验和合唱成功经验,兴致不高。

2.教师方面

很多音乐老师在日常的合唱歌曲教学中普遍存在我教你唱,以他人感受代替自身体验,未能真正体现学生的生理心理特点的传承试教学,教学中没有更好的办法,把合唱歌曲简单的理解成两个或多个声部的拼凑。在合唱教学中教得机械,学生学的无味。所以就会出现只教一个声部的现象。

大家都面对了一个同样的问题就是合唱课太难教了,一两节课根本不够,而如果花更多的时间去教,那么其他内容就来不及上了。在我看来,并不是合唱课难度大,而是我们学生从低年级过度到

三、四年级,没有做好合唱的能力准备。合唱技能的学习是唱好一首歌的基础,不管是节奏、音准和声感、声音美这几样合唱最基本的能力都达不到。因为在一到三年级的时候,没有进行持续系统训练。因此没有一个循序渐进的学习过程,我们孩子的合唱也是,必须在小学三个阶段进行坡度式的教学,通过低段1-2年级渗透、3-4年级简单合唱,5年级完美合唱这样三个阶段达到完美演绎合唱作品的目的。现在研究最多的是怎么来完美演绎合唱作品,而小学阶段的合唱渗透性教学,却是像房子的基石一样,虽然朴素但却是必不可少也是至关重要的。

二、在班级合唱教学方面,我们做的一些工作

近几年在区进修学校的推动下,我们有机会聆听了许多有关新课改理念的专业培训,同时也在教学中进行了许多实践层面的尝试。从4月份开始举办的我区中小学班级合唱教学优秀课例展示到我们学校已经是第四站了。在这一系列活动中,我区来自实验学校、南营李家小学、王村中心小学、北门里小学的7位音乐老师出示了合唱教学公开课。

围绕区进修学校2016年组织周村区第一届合唱教学比赛和今年组织的一系列合唱教学优秀课例公开课,老师们有了更多的机会在公开课、观摩课上见到了合唱教学的踪影。

通过这些活动的组织,教师们对合唱教学从思想上更加重视,教师实施合唱教学的意识加强了,课堂上需要扎实进行的合唱基本功训练做得更多了,初步解决了难唱的合唱曲学生实施不了的“眼高手低”的现状,我们学校的合唱教学也进行了一些探索:

1.想方设法运用多种方法和手段进行音高、音准、节奏等基本功训练。尝试将进修学校引领的新的课堂教学模式运用到课堂中去,通过每节课问好歌、二声部练声曲、复习歌曲和新歌学习、二声部处理、乐曲欣赏、再见歌等环节,增大了课堂容量,改变了以往一节课上单一的歌曲教唱和乐曲欣赏一个环节,课堂内容更加丰富。我们还根据进修学校共享的教唱歌曲的律动视频,为每首歌曲加入了不同的律动,引导学生自制打击乐器为歌曲伴奏,孩子们在课堂上的兴趣点更多了,上音乐课的积极性明显提高了,课上进行的二声部的教唱活动增多了,为二声部歌曲的学习打下了坚实的

基础。

2.让孩子多聆听合唱歌曲。经常安排学生聆听中外合唱歌曲,让学生在聆听经典合唱中感受合唱艺术的魅力,从而激发学生对合唱的喜爱之情,在聆听中起到潜移默化的熏陶作用。

3.从一到三年级的,我们尝试在班里进行持续系统训练。区进修学校李蓓蓓老师牵头成立了

一、二年级备课组,备课组老师分工合作为每节课都进行了新课堂教学模式下的课件制作。组织骨干教师为课本上的学唱歌曲加入二声部。备课组老师们利用课余时间加班加点为二声部歌曲打谱。由于有了这些好的素材,这学期我们在班里尝试了《小雨沙沙》《春晓》、《布谷》《小蜜蜂》《我的家在日喀则》、《金孔雀轻轻跳》等二声部歌曲的演唱,我们发现,孩子们在最初学习二声部歌曲时确实很难把两个声部合到一起,但通过每节课新授课之前的复习歌曲,循序渐进的一点点渗透,慢慢地孩子们的第一首二声部歌曲演唱的有模有样了,之后的二声部歌曲教学由于有了之前的合唱基础和情感体验,孩子们学习起来上手更快,我们又在演唱时加入歌曲声音的处理、咬字吐字的处理和歌曲演唱情感的处理,孩子们的群体意识及协调、合作能力加强了,他们在歌唱表现中享受到了美的愉悦,受到了美的熏陶。对二声部歌曲的演唱兴趣也提高了。教学过程中二声部合唱的成功经验、孩子们声音和音乐美感的的进步让教师本身也有了自我认同和职业幸福感。我们希望通过1-2年级的渗透,3-4年级简单合唱,5年级完美合唱这样三个阶段的合唱渗透性教学,为孩子们将来能完美演绎合唱作品打好基石。

三、在班级合唱教学方面我们今后的一些打算

作为老师,我们要深入了解学生,从学生的实际出发,根据学生的身心发展规律,通过整合教学内容,丰富教学方法,不断提高学生学习合唱歌曲的兴趣和能力。在提高自身专业水平的同时,让学生不断体会到合唱的独特魅力与美感。

希望通过小学阶段把合唱教学渗透到歌唱教学当中,循序渐进的有坡度的培养孩子们的声音条件、乐感,把科学的发声方法,歌唱的技巧、技能的训练隐藏于课堂情感教学与情景教学之中,采用易学易练的方法,合理的利用时间,通过长期的坚持不懈,引领学生们走进合唱的艺术殿堂。

第五篇:童声合唱曲目

外国童声合唱精选72首(上下册)

简介

发展、繁荣我国童声合唱事业的一个重要环节是不断推出适合我国不同水准合唱团所需要的童声合唱作品。

作者多年来一直投身于大、中、小学校校级合唱团的培训活动中,他的训练注重技术与艺术完善的结合,力求创造一个准确而鲜明的艺术形象。经过作者训练的合唱团在参加国内外比赛和演出活动中均有尚佳的表现。 本书有以下几个特点:

一、所选编的作品历史跨度大;

二、所选编的作品精典性强;

三、所选编的作品风格具有多样性的特点;

四、所选编的作品合适于各种不同水准的合唱团训练、演出使用。

目录 上册 序言 几点说明

1、森林音乐会(16世纪意大利牧歌)

2、可爱的小白鸡(16世纪意大利牧歌)

3、这是五月节(16世纪英国牧歌)

4、温柔的天鹅(16世纪意大利牧歌)

5、小步舞曲

6、通向幸福的路

7、小步舞曲

8、加沃特舞曲

9、波罗涅茨舞曲

10、田园的缪赛塔舞曲

11、哈利路亚(选自清唱剧《弥赛亚》)

12、哈利路亚(摇滚哈利路亚)

13、致受洗礼的孩子(选自清唱剧《弥赛亚》)

14、渴望春天

15、万岁!我们的世界

16、字母歌

17、荣光倾

18、怀(选自《悲怆奏鸣曲》第三乐章)

19、鳟鱼

20、猎人合唱(选自歌剧《自由射手》)

21、致音乐

22、街头少年合唱(选自歌剧《卡门》)

23、摇篮曲

24、摇篮曲

25、离别

26、春光好

27、乘着那歌声的翅膀

28、爱之梦

29、蓝色的多瑙河 30、维也纳的森林

31、春天圆舞曲

32、皇帝圆舞曲 下册

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