木刻版画社团活动总结
总结对于个人的成长而言，是我们反思自身、了解自身、明确目标的重要方式，通过编写的总结报告，我们可以在工作回顾中，寻找出自身的工作难点，掌握自身的工作优势，更加明确自身的发展方向。今天小编给大家找来了《木刻版画社团活动总结》，供大家阅读，更多内容可以运用本站顶部的搜索功能。
第一篇：木刻版画社团活动总结
木刻版画社团活动总结
学年度木刻版画社团
活动总结
版画社团活动工作总结
学年度
这一学期，在社团管理的领导和监督下，我相继完成了社团的常规工作及特色活动。为了更好的开展本社团工作，提高举办活动水平，特总结本学期的工作经验及教训如下。在10月，随着新学期的开始，本社团如火如荼地展开了招生纳新工作。经过为期两周的努力，招新工作圆满结束，共招收新社员30人。
随着招新工作的结束，我随即进入教授版画的准备工作，利用课余的时间，上网搜集适用于新社员学习的画并将其打印。第一周并向新学生全面介绍了版画社的情况并展示了上一年的活动的精彩瞬间，与新社员进行了第一次正式的见面与了解。我们利用三周的时间对新学员进行了版画的教授工作，使学生对刻画的流程及使用有了初步的了解。随后进行了版刻制的处理等技巧向学生进行讲解，并着重单独辅导。学生们虚心学习，对不清楚的地方向我提出了疑问并得到了解答。
经过四周的刻制学生作品初见成效，跟据学生的完成进度，下面一周我进行版画的印刷技法教学。并挑选符合印制要求的学生作品为学生示范版画印制。在整个活动过程中，版画社全体社员积极参与其中，认真完成作品都取得了很大的进步。
一学期的学习使学生对版画也有了基本的了解和并能熟练的运用。通过实践制作初步完成了版画作品。并从这中感受到了版画制作的乐趣。
回顾一学期的工作，学生从不怎么懂到懂到运用到发挥创作稳步的学习着，同时也存在很多不足，尤其管理还不够严格。在下半学期中，我需要吸取本学期的经验教训，做好社团管理工作，使我们版画社再上一个台阶。
第二篇：木刻版画的教学认识
---------在师范院校美术专业对版画教学的认识
版画教学，是学生了解版画艺术的发展过程，以及我国民族传统版画的艺术特色和新兴木刻的革命传统，了解国际著名版画家的代表作品和各国版画艺术流派的特色。使学生不但能较熟练地掌握版画的工具材料性能及其制作方法，并具有一定的鉴赏、研究和创作版画作品的能力。能胜任中等学校及校外教育机构的版画教学和宣传辅导工作。
随着当代艺术教育的不断发展，美术教育越来越注重培养学生的综合艺术素养，学生在动手、动脑和开拓创新方面得到多方位锻炼。新课程教育改革的理念也是强调学生要在多方位发展，广大的美术教师正在努力的探索适合于开拓学生在综合能力下能够得到艺术锻炼的技法和形式，综观国内外、历史与现代的艺术教学内容，我们会发现，版画教学活动的开展在青少年艺术教育中正在起着比较明显的作用，同时也是培育学生全面发展的比较有利方式。
版画教学在多年以前就被编入基础课教材，但是传统的教学方式使版画教学的发展一直比较缓慢，普及工作没有很好的开展。在社会进步、加快教育改革步伐的引领下，青少年版画活动的开展具有极大的发展空间：
第一，当前的艺术教育理念为版画教学提供了一个多方位发展的平台。随着美术教师教育观念的更新，在教学方法上已经由传统的单一传授技法转向综合探索、全面发展的思路出发，把版画知识与语文、历史、地理、生活等等多方面联系起来，使学生开阔了视野，丰富了想象，在过程中得到锻炼。令人高兴的是，热心于版画教学的教师队伍正在不断扩大，很多坚持开展版画教学的教师已经取得了相当瞩目的成绩，教学信心不断增强，因此，吸引更多的教师掌握并运用版画在青少年当中普及是今后美术教学的发展趋势。版画教学的方式很多，应多方面、多渠道建立版画教学交流的平台。
第二，版画教学的开展会在青少年心理打下很深的印记。在儿童成长的过程中，每一次的成就感都会成为他们美好的回忆，而经过自己亲自动脑、动手制作出的一幅版画正是成就感的最佳体验。在我教过的学生中，每次我都观察他们第一次制作版画后的状态，掀起纸张，露出印制的画面，多数孩子都会表现出激动的神态，这正是他们产生兴趣的开始。我在版画教学中的体验是：将技法落实，将思路放开，将成绩展示，鼓励学生的优点，肯定他们的成绩。
第三，学习版画藏书票艺术是提高青少年综合能力的较好方式。藏书票因尺寸小，比大版画更便于操作，但制作手法却与版画相同，它的制作过程需要与书籍结合，这样将更好的锻炼制作者的综合能力，这种综合能力的流程为：吸收基础的藏书票知识以及表现手法--构思表现的画面内容——落实基本的版画藏书票材料制作过程——尝试印制过程——装裱画面交流展示——讨论制作思路——总结经验——联系生活。在这个过程中，调动出青少年多项处理问题的能力，他必须认真的对待每一个环节，不应有任何的疏忽大意，否则将不会出现好的画面效果。版画与书籍、版画与写作、版画与交流等等形成多渠道的知识系统，这正是青少年成长所需要的宝贵食粮。 版画制作基础、创作基础、构成设计基础、专业理论基础等，都应纳入基础教学的范畴。造型基础和版画制作基础作为课堂教学，更应增加其宽泛性和纵深感。造型基础既然已设计到造型因素，造型的基础功训练，需要时间、毅力和悟性。同时其具象的审美品味、抽象的构成形式、意象的时空因素等艺术思维活力的引发，更能起到学生的灵感调动和思维的灵性开发作用。
版画虽然具有特定的工艺性、技术性和规范性，但每一制作程序又都具有广泛的、有时又是不可预测的制作效果和操作方式，这种灵活的、变异的艺术处理手段是其他画种所不可比拟的。一个笔痕、一种腐蚀肌理、一次材质变化、一层叠压、一遍印刷都能给学生带来无限的灵感，深深地启发和带动学生思维的流露和扩展，在数次反复的制作实际过程中，会深深地体会到版画无穷的艺术表现力和感染力，用自己的灵魂、身心去体验，在痛苦的煎熬、犹豫、徘徊的实践中，激发对版画的执着激情，等待版画艺术灵感的迸发，这是一个拥有疲倦、伤感而又愉快的过程。
在版画教学中，除讲授必要的传统方法、规范的制作程序、严格的版画原理、特定的版画规则、合理的环境保护、高品味的版画语言等外，开发学生的版画创作思维观念，增加其艺术信息量，拓展版画的表现形式，反映版画的当代特征，也是版画教学中的时代取向。应既有严谨的教学方式，同时又能在特定的版画行为规则内，充分发挥每个学生的潜在素质，有效地使学生在实践中完成对版画本身的灵性体验。实践过程虽然难免带有一定的盲目性、偏差性，但同时却附着递增的经验性。一个构思的形成，一幅图式的确立，一种语言的渐变，往往都是在实践的偶然瞬间使心灵的火花得到释放。版画创作中从构思、制作到印刷完成都具有充分发挥的余地，每一个环节都可能使其作品得到出其不意的完善，使造型基础训练的技术性能和思维过程，在版画创作的实践过程中得到综合体现。对版画每一过程的内在张力的延伸和变异都将对完成版画作品，形成灵活、主动、合理的版画语系，起到一种有意的促进作用。
通过教学与实践，学生能购熟练地掌握一种甚至多种版画制作方法。版画教学挖掘了学生的学习创造潜力。学生们一旦有良好、自信的心态，他们就会把这种创作的欲望迁移到别的学科领域，增强他们继续探讨和创造的信心，有利于学生全面发展。
实践证明：版画这种，既可以培养孩子的观察能力、创造能力和动手能力，又能让学生经过手、眼、脑的相互协调，提高学生对物体的感知认识，使学生产生审美联想，有助于学生综合能力的提高。
在师范院校美术专业,黑白木刻是一门必修课程.木刻是造型艺术中工具性较强的画种,其特点是经过以刀雕版并经印刷创造出艺术作品来.如何在短短几周的木刻普修课中使学生能较为熟练的掌握这一门绘画艺术,教师应注重培养学生对木刻版画的认识能力,鉴赏能力和艺术处理能力。
黑白木刻版画教学认识：中国传统绘画“墨分五色”。黑色并非漆黑一团，它通过笔墨的浓淡干湿变化，创造出丰富的色彩层次，给人以绚丽的视觉感受。黑白木刻也是要讲色彩的。黑白木刻中的色无浓淡之分，全靠点与线疏密聚散构成不同色值的灰色，从而创造出黑白木刻特有的“色彩”感。黑白木刻的黑白灰关系正是通过融入了艺术家情感与创意构想的刀法组织来实现的。刀法之于木刻，就如同笔墨之于中国画，亦如其他一切绘画形式中，色彩的冷暖、浓淡、明暗、厚薄和肌理、笔触等等艺术表现手法。
由于材质的特殊性，刻刀在木板上的运行，远不如画笔在纸和画布上那么轻松流畅和自如。刻刀在板上作迂回、旋转或某些规则曲线刻画时，往往会受到很大局限，具有相当大的难度。特别是阳刻的曲线变化更为不易，在持刀方法的教学中,要让学生明白,木刻的刻制也并不是想象的那样吃力,它的刻制过程是美的创造,是一种充满趣味的实践。手握刀的时候,小拇指及四指平按于版面形成支点。刀子的运动全凭大拇指、食指及中指来控制,左手拇指在刀的前方顶住刀柄前侧,用相反的力配合右手的运动,目的是增加阻力,象自行车车闸一样协调刀子的运动与停止。刻制时人与版面形成大约30度角,采取侧坐的姿势便于右手灵活运动与全身力量的协作。就能掌握用刀方法。在运刀教学中,要随时注意观察,在雕版时尽量把腕部的力通过四指及小拇指的支点传导在刀尖上。再根据画面的需要,运用不同的刀具,通过起、行、收、停等力的变化,创造出多种刀法变化。木刻时,可根据不同要求应用不同的方法,在实践与时间积累的过程中逐渐掌握刀法组织的知识。与普通笔绘效果相比，木刻的强硬胜于纤弱，挺拔胜于流滑，锐利胜于疲软，力度胜于柔媚。正是这种以笨拙的手工方式雕刻挤压出来的线和形，构成了木刻中任何笔绘都无法达到的特殊效果。木刻之美是刀木之美，是力量之美。
在学习课程中，学生能较为熟练的掌握这一门绘画艺术,培养学生对木刻版画的认识能力,鉴赏能力和艺术处理能力。以生活为题材,结合优秀版画作品的欣赏以及版画知识的介绍和基本技能的练习来激发学生学习版画的兴趣的课程，让学生从感知、认知、理解为先导,由浅入深,体会以生活为题材的版画创作的成功典范,从而初步感知版画的艺术语言,对版画知识形成一个系统的认知过程,从而操作、设计、制作版画。 木刻的前身是用石料·金属和木料刻制的官方和私人印章,即图章。在织物或纸张上进行拓印的方法都是彩凸版印刷的原理,即在木板上凸刻出图样,将无用部分去掉,通常用油墨滚筒在留下的凸出部分上着色。这种原理的印刷术统称为凸版印刷术,如麻胶版画。后来发明的用于铜版画和蚀刻画的凹版印刷则与此相反。目前,木刻的制作技术仍没有任何变化:沿木纹纵向锯成的软木料要比硬木料更适用。现在,木刻家们常用不同口径的槽刀和角刀作画,用这些工具只需一刀即可刻出画面的线条。
刀法组织是黑白木刻创作中至关重要的语言方式，现时也是使黑白单一色相产生出丰富的“色彩”变化感觉的重要手段。充分利用手中的种类有限的刀具，通过创造性的组织排列，创造出丰富的灰色层次，可以达到色彩表现等值的效果。这就如同音乐家通过七个简单音符的创造性的组合，创造出变化万千的不同类型的音乐。刻刀刻出的不同类型的点线组合中，构成不同色值的灰色层次，经过艺术家有规律性的创意组织，构建起视觉上丰富的空间纵深感，甚至幻化出具有冷暖色相对比变化的视觉感受。而色值相同、由不同刀法组合形成的灰色，也会给人视觉上微妙的色彩变化感受。灰色刀痕在排列方向和点、线的运动方向上的变化，也成为形成色彩感觉变化的因素。特别是在现代黑白木刻中，艺术家从对现实客观物象的真实描摹中解放出来，刀法组织得到更加自由的发挥，在抽象层面上，为黑白木刻的“色彩表现”创造了更大的空间。
同样，黑白的相互转换关系，也是构成黑白木刻色彩感觉的重要因素。当抛弃了对物象的客观性以及自然的明暗、光线和固有色的表面摹仿之后，黑白成为艺术家手中自由挥舞的利器。物象的边缘线不再是剪贴式的生硬简单的边界，而是自由地强化主观感受和直抒情怀并创造出心灵的光和色彩的用武之地。对物象边缘线处理的认识，与黑白的相互转换密切相关。这种处理方式上的自由，解放了形象对于空间表现的束缚，使得黑与白能够自由地转换和跳跃，对空间与层次的表现更为丰富而随心所欲，在单纯的黑白对比中，穿插无限丰富的灰色变化，焕发出如音乐般更为绚丽的“光”和“色彩”的魅力。
任何艺术都是有局限的，没有完美的艺术，只有真诚的艺术，是。黑白木刻从最早、最原始的形态，作为文学作品的附属品，发展成为独具特色的独立的艺术表现形式，成为许许多多艺术家表达思想情感和艺术理念的理想方式，从丢勒、多雷到珂勒惠支、麦绥莱勒、肯特、瓦洛东、黑克尔、彼负施泰因以及蒙克、毕加索等等，都曾拿起过木刻刀。大师们的创作，为黑白木刻艺术语言的发展作出了创造性的贡献，他们的创作成为黑白木刻艺术画廊中的经典。他们中的有些人也许不能算作职业的版画家，但他们首先是艺术家。黑白木刻对于以艺术养心的人，是一时抒发性情、传达观念的又一种语言方式。就如小说家也有诗兴大发的时候，也会有逸情散文、小品或诗歌名世，作品甚或成为经典。黑白木刻是人类文化艺术资源的组成部分，伴随着人类文化前进的潮流同时完善和发展着自身语言。各个时期的文化艺术思潮不断在影响着黑白木刻的形式与风格。
第三篇： 初识木刻版画 探索刻印之美
《黑白木刻版画藏书票》教学案例
长沙市芙蓉区大同第二小学 姜玲 【针对问题】
针对小学木刻版画教学中技法指导问题。
【案例】
案例背景：
木刻版画是用刻、切、铲、凿、划等手段在木板上来表现形象的"以刀代笔"的艺术。少儿木刻版画是少儿美术教育的重要组成部分,因为工具材料的特殊和刻印过程的好玩让孩子们觉得很新鲜很好奇。刻印版画包含了绘画活动又有手工活动的过程，毅力和耐心、特长和个性、成就感和自信心在孩子们手脑并用中得到很全面的培养。因为好玩，孩子们的学习兴趣很浓，我们学校将版画列为校本课程进行研究，其中木刻版画就是最重要的研究部分。
藏书票是一种小型的版画，最早出现在十五世纪的欧洲，当时的欧洲印刷技术还很落后，拥有书籍是很奢侈的事，只有少数一些贵族拥有书籍，贵族们为了标明自己显赫的地位，让版画家们为他们做一些小版画，并且刻上自己的名字或家族的族徽，以示书籍的归属权和自己显赫的地位及身份，这就是最早的藏书票。后来，藏书票以它独特的魅力传遍各个国家，藏书票就被赋予一些新的意义——收藏、交友的纯艺术品。内容不受限制，可以表达自己的兴趣喜好，也是对学生进行读书、爱书、藏书以及情感交流的培养。因此，在版画校本课程的教学中，我选择了藏书票的设计制作这个内容带着孩子们走进黑白木刻版画的世界的。
《黑白木刻版画藏书票》这个教学内容，教学对象为四年级学生。作为黑白木刻版画的入门课程，为了不让技法的灌输给学生学习带来枯燥和无味。不能恪守传统美术技法教学的套路。所以我想要选择一些具有趣的环节，并用对比发现等方法来激起学生参与实践的兴趣，让他们在刻印实践中感到惊喜”、 “开心”、“盼望”从而有持续学习的兴趣。 课堂教学目标:
1、欣赏黑白木刻版画藏书票作品，认识黑白木刻版画异于一般绘画的特点。
2、认识黑白木刻版画的表现语言，创作黑白木版画藏书票。
3、感受黑白木刻版画的独特艺术美,培养学生动手操作的能力，美化生活。 教学重点：黑白木刻版画的艺术特点与表现语言。 教学难点: 木刻版画藏书票的刻印。 教学课时：2课时 教学准备：
教具: 媒体课件，木刻版画藏书票范画、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸、黑色油性笔。
学具:木版、木刻刀、颜料、黑色油性笔、印纸。
教学过程：
一、引发好奇，激起兴趣
1、课件出示老师的藏书，并带一本印有自己刻印的木刻版画藏书票的书，打开扉页给学生看。
设问：你知道老师这本书的扉页上印的是什么吗?猜猜看它有什么用?是怎么做的?
生：一幅画吧，黑白的，是是不是老师给自己收藏的书打记号……
教师小结:对，这个是藏书票，藏书票起源于欧洲。它是书籍收藏者的藏书标志，作用就是标明藏书是属于谁的。可以贴在书籍扉页上，增添书的珍贵和美感，在上个世纪初传入了我国。
(设计意图：用老师的藏书票，激起学生的对学习内容探究学习的兴趣。)
2、让学生欣赏课件中各种各样的藏书票，了解藏书票的基本特征。 设问：你发现藏书票是由那几个部分组成的?从这些藏书票中你发现藏书票有什么共同的特征?一般用什么方式进行制作的?
生：有文字还有图案……都有一个英文单词吧。 教师叙述：藏书票包括图画和文字组成。图画都很简洁，都刻有“EX—LIBRIS”字样，这是拉丁文，就是我的藏书的意思。还可以刻上藏书者的名字。大多数藏书票通常是版画形式的，版画是用“版”转印到纸上的，可以重复印制很多幅。今天我们就来学习这种黑白木刻版画，为自己设计一张藏书票，你也可以在你收藏的书上都贴上你刻印上你的藏书票了。
(设计意图：让同学们在猜玩中发现藏书票的特点，激发学生拥有自己藏书票的积极性。)
二、师生交流，探究方法
1、课件出示一盆景的照片和由这一盆景为图案的藏书票的黑白版画底稿。讨论：对比观察一下，构思版画底稿时要注意些什么?
生：底稿画出来的是白色衬托黑色，黑色衬托白色，黑白分明。 师：说得很好，用黑白互相衬托。那外型上有什么变化呢?
生：底稿中的盆景比实际的盆景简单很多。
师：对，那就是画稿对盆景进行了简化了，概括了。 教师小结：黑白木刻版画是用黑色油墨印制的,具有强烈的黑白对比。先要设计黑白稿，稿子上的图要简练概括，可以夸张突出主体，省略不必要的细节。你可以把你喜欢的、能体现自己的个性的图案可以是动物、植物、卡通形象……画成简洁的线条稿，然后处理成黑白色稿。
(设计意图：让学生自己通过观察发现黑白稿中图形的特点。)
2、教师示范起稿，在涂了淡红色墨水的板面上黑色油性笔直接画出。 教师边示范边叙述：除了这样直接画，我们还可以将画在纸上的底稿下面垫张复写纸转印到涂了淡红色墨水的板面上。
3、课件出示一张藏书票作品，这张作品有什么问题?为什么会这样?
生：它的字是反的。
设问：为什么会这样?怎样可以避免呢? 教师小结：因为印刷出的画面与版面是方向相反的, 注意文字“EX—LIBRIS”或者名字要反过来写。印出来后才会是正的。
设问：说说你知道的办法把反字写好写正确呢? (设计意图：生硬的告诉学生字要是刻成反的，不如让学生自己来发现，在操作中他们更加能注意。)
4、让学生在小板上尝试体验用刀，说说自己是怎么用刀的?
师：请大家找出刀口是三棱和圆口的这两种刀，在小板上试着刻一刻， 学生尝试交流：感觉怎么样?你是怎么刻的? 生：我要用很大的力气才能刻动…… 生：我的板子戳烂了…… 师边示范边讲解：
(1)正确的握刀方法：就跟拿钢笔写字一样，并不像有些同学想象的那样吃力，刀子的运动全凭大拇指、食指及中指来控制，左手拇指在刀的前方顶住刀柄前侧，用相反的力配合右手的运动，可以增加阻力，刀子就不会“飘”。 (2)姿势：刻的时候人与版面形成大约30度角，姿势也很重要，侧坐着便于右手灵活运动与全身力量的协作。
(3)刀法变化：通过起、行、收、停等力的变化，可以创造出多种刀法变化。不同的刀刻出的效果不一样。
(设计意图：让学生先试着握刀和用刀后，教师再示范很直观，让学生对怎么用刀来刻不再茫然，有了失败的经验后更容易掌握了。)
5、课件出示黑白木刻版画和一张平时的儿童画。比较：回忆你平时画画用笔涂颜色的习惯，思考黑白木刻版画里刻掉的是哪些地方?留下什么地方?
生：是不是留下黑色的部分，把没涂黑色的红色板子部分刻掉……
教师小结：木刻制版的方法与其他的绘画相反，其他绘画是一步步涂颜色，而黑白木刻是刻的愈多画面颜色愈少，所以刻制时要充分利用“刀痕和板味”的特点，不要太拘泥于画稿，一刀就是一刀，至于处理画面的灰色，像我们学习《线的秘密》那课一样充分运用疏密、粗细、大小、强弱不同的线条和点组成。
6、出示三张由同一版面印出的版画藏书票。对比讨论：刻好版后，我们就可以印刷了，这三张哪张印得很好?想想跟什么有关?怎么解决呢?
生：第1张油墨印制均匀，第2张少油墨不清晰，第3张张油墨过多太稠，很多线条被填盖了……
教师小结：第1张印得最好，解决第2张的问题，我们应该将油墨滚均匀地滚在木板上，版上的所有凸起部位都沾上油墨。如果一遍油墨滚得不够或者不均，可多滚几遍，直到滚好为止。解决第3张得问题，是油墨太多又不匀称，油墨太稠，可以滴一些松节油，滚动油滚，如果没有声音，是油墨太稀。如果看到玻璃板上的油墨均匀，油滚表面受墨也均匀，而且滚动油滚时可以听到“嚓嚓”的声音，才可上板使用。
7、出示同一版面印出的但有重影的版画藏书票，你知道这又是怎么回事吗? 生：可能是印的时候纸张移动了，所以弄脏了还出现了重影。
教师小结：所以说每一个环节都很重要，在印刷之前，还要检查纸与木板是否粘牢，并将画面中不必要的碎屑除去，然后就可以印刷了。用木蘑菇在纸背上来回细细地磨，为了防止磨损印纸，可用蜡烛轻轻擦一遍或者垫上一层纸。小心揭下印纸，放在干净的桌子上或者用夹子夹好挂起来晾干，切勿用手触摸，以免弄脏作品，作品可多印几张。
(设计意图：这部分我运用了对比教学法，让学生自己通过对比探究发现木刻版画刻制的技法，让学生领悟到的技法要点是通过自己的观察体验中了解的。因为，只有通过自己的努力去理解的东西才能真正掌握好。)
三、提出要求，创造表现
用木刻版画的方法为自己设计刻印一枚藏书票。 要求：有刀痕板味，黑白分明。
四、作业展示，评价反思
鼓励学生向同学们展示自己的版画作品，介绍刻印技巧和设计经验。
1、自评：我能运用所学的黑白木刻的制作技法，刻印出体现自己个性的藏书票。我体验到了刻印版画的乐趣。我有了经验。
2、互评：评出别出心裁的的藏书票,说说自己的感受。
3、师评：鼓励和建议。
(设计意图：通过作品的自我推荐展示，巩固了学习的重点，也是给学生一个自我展示的好机会，看着自己和同学们的第一次木刻版画作品，学生对木刻版画有了初步的认识。学会欣赏他人也体验了成功的快乐。教师对学生的鼓励和作品的建议，有利于学生的提高。)
五、课堂小结，课后延伸
今天我们刻印的木刻版画藏书票，有一定难度，但老师看到大家的藏书票都很棒!希望同学们在后面的木刻版画学习中，充分发挥自己的潜智，慢慢体会木刻版画独特的“刀味”和“木味”，一定会创作出更多、更好的版画作品来。 课后反思： 版画的画、刻、印等制作过程能让孩子的心、脑、眼、手得到很全面的训练。我校将版画列为校本课程两年多了，孩子们在四年级之前接触了以实物拓印为主的版画和纸版画课程，拓印后的惊喜让孩子们的学习兴趣很浓厚。
《木刻版画藏书票》这个内容是我带着孩子们走进黑白木刻版画的世界的入门钥匙。如果在教学设计时不考虑孩子的心理特征，就会是枯燥的技法说教，难以让学生的好奇心和兴趣持续，以后的木刻版画教学活动就会更加难以开展。在教学过程中，我充分尊重少儿学习及理解的特点，尊重学生的个性，以满腔的热情与学生真诚互动交流，充分给予他们自主权。遵循循序渐进、由浅入深、学生自主、创新的原则。让孩子们发现并攻下一个一个的技法，为接下来的画面黑白的处理和刀法的运用与组织等的学习打下了不错的基础。
教学中，我运用了观察、对比、分析，尝试、示范等教学法，让学生自己在探究发现中了解木刻版画刻制的技法，学生领悟到的技法要点是通过自己的观察体验中了解的，通过自己的努力去理解的东西，才能真正成为自己的东西。学生在发现探究活动中学会思考问题和分析问题，很快理解了本来有些枯燥的版画技法。学生学得很自信，整个教学，学生得轻松、愉快。虽说是孩子们的第一张黑白木刻版画作业，大多数还是完整不错的。在“以黑衬白”、“以白衬黑”、“黑白互衬”的关系转化的掌握上，有些孩子表现得还不是很好，这是需要积累的一个过程的，还可补充一些图片资源让丰富学生的视野。 部分学生作业：
第四篇：《黑白动物图案》木刻版画教学案例
课例灵感：
少儿木刻版画是少儿美术教育的重要组成部分，它是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力、实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。因为版画不仅绘，而且刻、印，集绘画、设计、雕刻、印刷于一体，整个制作过程，能使孩子的心、眼、手得到全面训练。也是当前众多学校开展美术制作活动的重要途径。
几年来，我在儿童版画教学上进行了不断的探索和实践，收到了良好的教学效果。本课为自编内容。 教学目标：
A、情感目标：通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的艺术欣赏能力。
B、认知目标：引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。 C、技能目标：学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法，掌握黑白木版画的制作过程。
D创造目标：引导学生根据木刻版画的特点，有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。
教学重点及难点：
木刻版画的艺术特点与表现语言。
(第一课时)黑白木刻版画的制作方法。 (第二课时)动物的设计与印制。 建议二课时
教学过程设计与案例
一、课前准备：
教具：欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。
学具：木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。
二、教学程序：
1、激趣导入
一上课，教师利用投影出示图片，让学生猜一猜画面里画的是什么内容?(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问：“你认识画中的人物吗?知道这是什么画种吗?”学生你一言、我一语地说开了，有的说是演戏的人，有的说是神仙等等，在回答了一连串的答案之后，我逐步提示：画面是中国的传统风俗习惯，过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的?是一幅一幅画上去的吗?(学生回答：是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介再转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗?“想”今天我们就来学习木刻版画。
2、感授新知(进行绘画基本技能训练)
木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术，是在木板上采用不同的刻刀，通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。
斜口刀 平口刀 圆口刀 三角刀
首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来，跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工，在木板上打出底稿，让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 握刀方法：
刀痕效果：
三角刀 圆口刀 平口刀 (投影出示上图)
幻灯片出示效果强烈的黑白木刻：
㈠ 对比“实景图例”和“黑白稿”，学生小组讨论：构思版画底稿时要注意些什么?版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省略不必要的细节与层次。
㈡ 黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容，同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。
3、实践阶段： 黑白木刻的设计与制作： ⑴起稿：
① 把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿
② 可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿，也可以画在复写纸上再拷贝在版上。
③ 注意印刷出的画面与版面是方向相反的，要因画面内容而考虑版向的问题。 ⑵刻制：
① 由于版上涂了墨色，每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。
② 刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线，再交替结合使用圆刀，逐步刻出亮面。
③注意安全，用刀时左手勿置于刀前。 ⑶上墨：
①把以松节油调好的油墨，用勺子盛少许置于平底盛器上(如三合板)，再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上，以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。 ⑷磨印：
① 把纸对准版面(为使纸与版固定位置，可使用夹子等)。 ② 用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。 ⑸完成：
① 磨印完毕后，局部地打开看一看，如没有印实，可以局部补上油墨，继续磨压，直到满意为止。
②注意在局部滚油墨时要十分小心，不能移动纸张。
三、评价阶段：
⑴自评：引导学生对自己的作品做出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品，介绍制作技巧和设计经验。 学生的评价： ?我感受到了木刻版画的艺术美;
?我掌握了黑白木刻的制作技法，制作出了有趣的作品; ?我的套色木刻作品虽然粗糙，但下次再做就有经验了; ?我的动物可爱极了。
⑵互评：引导学生合理的评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品，说说自己的感受。 大家的评价：
?是否能用语言描述自己对木刻版画的感受;
?是否理解版画的特点并能运用木刻版画的不同刀法; ?是否体验到创作的乐趣，是否有成功的体验; ?是否能团结合作，互相帮助;
?是否能正确地评价自己和他人的作品。
⑶总评：教师充分肯定学生的创作热情和能力，对学生作品以及设计制作过程中出现的问题进行点评。同时对知识点作一个总结回顾，鼓励学生大胆实践。
四、拓展延伸：
⑴推选出本班的优秀作品参加全年级的木刻版画作品展，邀请老师和家长参观。 ⑵为自己和朋友制作动物、花卉、人物、藏书票、贺年卡，互相赠送，表达美好的祝愿。 教师教学随笔：
通过欣赏作品，交流，使学生认识到版画作品形式语言传达的特点,并且从中培养学生审美素养。少儿版画的种类比较多,还有吹塑片画、纸版画、石膏版画等。木刻版画对木板的材质有一定的要求，如果准备木板有困难，可以由教师准备，也可用吹塑纸、石膏代替。
通过训练少儿木刻版画能力会有显著的提高，其智力也会得到了相应的发展，同时促进了其它学科的学习。总之，少儿绘画活动本身是一项综合性的活动，融智力因素与非智力因素于一体，因此，教师在木刻版画基础教学过程中，从兴趣出发，以基本能力培养为主，分层次提高刻板画的技能，尊重少儿学习及理解的特点，推动少儿刻板画教育教学的健康发展。
第五篇：《黑白木刻版画制作程序》教学设计
黑白木刻版画制作程序
授课教师：毛辉
学生分析：
本课面对的是初中的学生，大多数同学的绘画基础很好，已具有一定的设计能力和表现能力。他们喜欢美术，想象力丰富，追求有趣味的课堂形式，向往和乐于尝试各种能表达自己情感的表现手法，在美术活动中体现出积极主动的精神。他们求知的积极性很高，每次上课之前总能把材料准备齐全，遇到问题认真向老师请教，同学之间互帮互助，合作探究，钻研技法，能很好的进行创作。版画作为一种技术性活动，教师要指导学生掌握一些基本方法，同时要给学生提供一个实践、探究的空间，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。 教材分析：
随着校本课程的开展与推广，我校根据“学生有特长、学校有特色”的原则开发《儿童版画》课程，把它作为学校开发的校本课程的重要内容，构建版画特色，以特色教学为突破口，全面推进以培养创新精神和实践能力为重点的素质教育。根据我校的现实条件和学生实际情况，我认真钻研美术课标，严格按照大纲要求，亲自编写《儿童版画》课程的课标和教材，根据学生年龄特点，分成四个阶段。通过对比版画家作品、民间年画、儿童版画的对比展示，向学生介绍多种风格的版画作品了解版画的造型方式，了解点、线、面的布局方法及各种刀具的使用方法和效果。是黑白木刻版画教学中非常基础且重要的一课。融民族性、时代性、趣味性、创造性于一体的版画，学生初学就可在版画创作中获得成功的喜悦，有利于促进学生个性的健康发展，在版画的创作过程中，学生可以更自由的、更充分的发挥自己的想像力、创造力和表现力。同时，版画创作过程的情趣性、实践性、表现内容的自由性和评价标准的多样性，能提供学生创造活动最适宜的环境，有利于培养学生的创新精神和实践能力。版画教学所蕴涵的这些积极的教育价值也正是校本课程所追求的。 教学目标：
1、情感目标：通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的艺术欣赏能力。
2、认知目标：引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。
3、技能目标：学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法，掌握版画的刻制刀法。
4、创造目标：引导学生根据木刻版画的特点，有创意地设计并制作黑白木刻作品。
教学重点：黑白木刻版画的艺术特点与表现语言。
教学难点：黑白木刻版画刻制过程中“刀法”的组织与表现。 教、学具准备：
教具：欣赏用的版画图片、作品、多媒体课件、木版、木刻刀。 学具：转印好黑白稿的木版、木刻刀 教学媒体设计： 本课的教学媒体设计根据讲授内容的不同分别采取以下不同的设计：
首先在导入部分，我通过播放视频——版画动画《两棵树》来吸引学生注意力，利用媒体直观优势，激发学生的学习兴趣，从而更好的进行教学。
其次利用多媒体课件复习、展示所学知识点。如：版画的概念、种类及制作程序。检查学生对前面学过知识的掌握情况并引出本节课的主题。课件在制作上利用漂亮的图片和文字把知识点充分展现出来，详略得当，重点突出，使学生能很好的把握重难点。
第三，利用幻灯片形式请同学们进行作品欣赏，媒体以直观感受帮助学生欣赏、分析图片，一目了然，能够很好的激发学生的创作欲望。 第四，展示师生作品，通过让学生们欣赏身边的人的作品，更能让学生感受到版画的魅力，也更能鼓舞学生的势气，激发学生的热情。 第五，利用多媒体对刀具、刀痕效果进行展示，再利用媒体进行刀痕效果比较，巩固学生所学知识点。出示一组画面，学生根据新学知识分辨这些作品是利用哪种刀刻制而成的?结合实物展示与示范 ，一方面巩固学生才学的新知识，另一方面及时反馈学生掌握知识的程度，以便根据学生的实际情况调整授课内容。
最后，在学生刻制作品时，播放钢琴曲——梦中的婚礼，通过优美的音乐，创建一个宽松的学习氛围，使学生在美的享受中完成版画创作。在操作、欣赏、比较中，一些概念化的东西不须教师的硬塞与灌输，通过媒体的合理设计，学生就已经对所学知识从感到悟，清晰明了。 教学方法：
1、引导教学法：教师首先创立一种开放性的氛围，激励学生积极探索、分析和发现，根据学生的个性表现和长处所在，引导学生进一步去发掘这两方面的潜力，以学生能寻找到自己与众不同的艺术表现力为最终目的，通过引导学生应用对比、分析的方法来解决学习中的重点，突破学习难点。
2、直观教学法：通过直观的课堂演示让同学们对版画工具更好的认识和了解版画工具的使用。 学生学习法：
1、小组合作学习法：学生之间互相交流彼此的见解，共享彼此的材料，培养学生合作意识、整体协调能力，既提升学生的集体荣誉感，又在团队合作中突显个体创造能力。
2、体验学习法：学生在欣赏作品过程中体验、感受黑白版画认识。体验艺术创作的多样性，这也是一种创新学习的心智活动。 教学设计思路：
课前将学生分为5个小组。将课桌排成五个大桌，学生围坐。本单元分四节课。本课为第三节，授课内容为：第六章 第二节 黑白木刻版画制作程序中的第五步：刻制与“刀法“。本节课为新授课，通过课件演示复习版画的概念、分类及制作步骤，然后具体讲解刻制方法、“刀法”，指导学生进行版画的刀法练习与刻制，为下节课做好准备。
就本课的设计，我认为教师应先明确本节课教学内容，然后让学生欣赏幻灯片和视频，学生可以边听、边看、边学。演示到木刻刀的制作过程时，教师可拿出事先准备好的木刻雕刀一套和油印工具、三合板给学生说明，然后指导学生具体操作。最后进行自评、互评和总结。课后拓展，为学生提供一些问题和方法，让学生进行思索。 设计理念：
1、必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。
2、因为对版画初步接触，版画原理生疏，要求学生动手能力强，所以要求教师调动学生学习兴趣和学习积极性，组织学生进入学习状态。
适当地进行分组式教学与辅导。培养集体主义、团队合作精神。 教学过程：
一、复习导入
同学们，又是我们版画课了，你们高兴吗?那么，你们相信版画能动起来吗?下面我们就先来欣赏一个动画片《两棵树》，同学们在欣赏的过程中要认真看，想一想这个动画片讲的是什么?它是怎么表现物体的。现在咱们对版画已经有了初步的了解，那么，你们喜不喜欢版画呀?下面，老师就来考考大家，看谁掌握的最好。谁来说一下黑白木刻的制作程序都有哪些?(出示幻灯片)同学们回答得很棒。下面我们就来轻松一下，欣赏一些版画作品。(出示幻灯片)这些版画漂亮吗?想不想自己也刻制出这么漂亮的作品呀!那么，我们就来学习一下具体的刻制吧!
二、感授新知(进行绘画基本技能训练)
上两节课我们已经把版画的前期工作完成了，(出示幻灯片)这节课我们将以木刻作品中的刀法表现作为重点。具体来学习一下如何刻制版画。俗话说得好，“工欲善其事，必先利其器”。下面我们就来认识一下版画刻制所需要的工具。(出示幻灯片-木刻刀)那么，这些刀都是怎么用的呢?刻出的效果又如何?下面我们就来认识一下它们。(出示幻灯片)
斜口刀 平口刀 圆口刀 三角刀 刀痕效果：
三角刀 圆口刀 平口刀 (出示幻灯片)，讲解各种刀法刻制而产生的变化。
下面我们就来欣赏一下这幅作品。说一说它给你的感受是什么样的?(出示幻灯片) 讲了这么多。也看了这么多，是不是很想自己动手刻制属于版画了。别着急，我们先来学习一下怎么握刀 握刀方法：
首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来，跃跃欲试了。接着教师详细示范，让学生自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。
在学生刻制前，出示幻灯片，提示刻制要点。
1、从物体的边缘开始刻
2、从大面积的地方开始刻
3、从次要的地方开始刻
(三角刀与其它刀结合的运用,注意刻制工程的深浅,一般的情况下,大面积要刻的深一些,小面积可以适当浅一点) 提示学生：注意安全，用刀时左手勿置于刀前。
三、评价阶段： ⑴自评：引导学生对自己的作品做出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品，介绍制作技巧和设计经验。 学生的评价：
我感受到了木刻版画的艺术美;
我掌握了黑白木刻的制作技法，制作出了有趣的作品; 我的黑白木刻作品虽然粗糙，但下次再做就有经验了; 我的风景漂亮极了。 ⑵互评：引导学生合理的评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品，说说自己的感受。 大家的评价：
是否能用语言描述自己对木刻版画的感受;
是否理解版画的特点并能运用木刻版画的不同刀法; 是否体验到创作的乐趣，是否有成功的体验; 是否能团结合作，互相帮助; 是否能正确地评价自己和他人的作品。
⑶总评：教师充分肯定学生的创作热情和能力，对学生作品以及设计制作过程中出现的问题进行点评。同时对知识点作一个总结回顾，鼓励学生大胆实践。 教学反思：
本节课的教学虽然还算成功，但是通过领导的听课与评课，也发现了不少的问题，仍有待改进。首先，最大的问题在于复习的内容应有所选择，导入的知识应与本节课教学内容相关联。其次，就是学生的握刀方法讲解不详细，教师必须做示范，讲解示范完应让学生具体操作，教师进行指导和纠正。最后就是板书设计，应有条理性并突出重点。还有，就是教师的语言，既要精炼，又要讲究艺术。总之，很佩服这些领导，对教学真的很有见地，所提出的问题真的很正确。在今后的教学中，还要严格要求自己多学、多听、多看，争取使自己的教学水平更上一层楼。
《黑白木刻版画制作程序》课后反思
本课教学设计的目的是为了实现美术课程目标中：学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习欣赏和评述的方法，体验美术活动的乐趣，表达自己的情感和思想。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力形成基本的美术素养，陶冶高尚的情操完善人格。因此，本课的教学思路是：引导学生自己不断探究、实践，发现问题，解决问题。
本节课在教法上以新课改精神为指导，确立学生的主体性，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象。变教师的教为学生自主的学，把课堂还给学生;通过师生间平等交流，情感的互动;让学生亲历美术实践、作品创作，帮助学生掌握知识，提高实践能力，感悟版画艺术 的美。本课做为黑白木刻版画制作程序课的第三课时，主要以学习黑白木刻版画基本制作方法和步骤。黑白木刻版画是一个极其需要动手亲自实践才能有所收获的学习内容，因此本节课我做的最大的尝试是把课堂交给学生，让学生在课堂上自主学习与探索。强调学生之间的协作与交流，鼓励学生在动手实践中不断发现问题共同解决问题。 以下本人从教学实践中的几个方面来反思本节课的得失：
1、导入部分。
导入部分我利用复习导入，即对以前学过的知识做了复习和回顾，其实也是归纳了版画的制作最基本的知识，为探索学习黑白木刻版画的制作方法打下基础，并在欣赏课件中很快乐的掌握了本课重点。学生发言很踊跃，学生的表现说明他们课前做了充分的准备，轻松掌握本课相关的知识点。比教师简单提问效果好得多!教师引导学生欣赏版画作品，让学生对版画的认识有一个升华，激起动手探索制作版画的欲望。为本课的学习重点，突破难点做准备。
2、新课部分
接着以由教师介绍、演示制作版画的过程与方法，后让学生练习体会其中的乐趣，引导学生积极自主实践刻制一幅黑白木刻版画。在尝试过程中学生和教师共同发现问题，解决问题。既发挥了学生主动学习的主观能动性，又培养了学生发现问题解决问题的能力，教师的共同参与拉进了与学生的距离，使教师成为学生的朋友，学生有困难时，适时帮助，使学生的学习不会一畏的依赖教师，引导学生发现探索。在这个教学活动中，注重学生学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，及学习内容的知识综合能力和实际运用，重视学科内外知识的拓展，真正体现以学生为本。
这种的教学模式，实践证明，更有实效，更能激发学生的创作欲望及兴趣，并将学生这种兴趣转化为对这节课持久的关注。这不仅体现新课改的精神，更显示对学生人文的关怀。由于我在教学过程注重创设了一种良好的探究情境，让学生参与课程的教授过程，使学生成为课堂的主人，使学生在有限的课堂时间内迅速有效的掌握了版画制作方法，学会发现问题，解决问题的能力，使每个学生在轻松、愉快的氛围中掌握了本课重点、难点。
3、交流展示。
本活动安排是让学生展示课堂上完成的作品，既有成功的，又有失败的作品，让学生自己小结制作过程中的得失，目的是要鼓励学生把自己制作过程中的得失与大家一起分享，让不同层次的学生大胆发表自己的见解，让所有的学生体验到被重视、被肯定的成就感。体验学习美术的乐趣，学会正确的评价自己与评价别人，从而提高美的素养。
通过本课的教学实践，我发现教师的思想观念地改变，可造成截然相异的教学效果。其内涵实质是两种截然不同的教育理念和教学观，是新旧两种教育教学观念的大碰撞。现在的学生往往喜欢主动寻找自己所需要的东西，新的教育教学理念也要求学生自主探究。如果教师还是作为“知识传授者”的身份出现，以为把知识讲透，学生被动接受，就行了。也许从短期效果来看，学生似乎学会了，但从发展的眼光看，学生失去了自我探究的精神，没有了勇于创新的精神，丧失了自我学习的能力，这才是值的我们教师反思!