[从生活的切片到时代的还原]切片的图怎么还原

　　电影展示时代的纹路、肌肉和病菌，其实每一部电影都是生活的切片，这些切片有真实的，有虚假的，但是方式时代和历史的背景下远望，每一片都会在尘封中打上不可磨灭的烙印。高群书可以说是近几年拍片风生水起的导演，从最早的电视剧创作到现在每年都有新作的电影拍摄，他的票房号召里正在逐渐提升。
　　同样，他也是具有社会责任感的导演，一部《神探亨特张》号称要@全中国，微博时代的@和对一线警察的真实故事还原结合在一起，既有生气又接地气。
　　作为影评人和本片主演之一的史航开聊高群书，让我们一起听听他们对这部影片创作的争论。
　　小偷：一群无力的人去害更无力的人
　　史航
　　今天我们要谈的是一部电影，《神探亨特张》，一个神探抓小偷的故事。这部片子没有多少专业演员介入，更多都是一些非职业演员，演一些牛鬼蛇神的角色，揭示小偷和神探背后的辛酸。
　　我们以往的艺术写群像的太少，电影多是写一个角色，找名演员来演。这部片子给我印象最深的是它并非单独写一个神偷，而是写一群贼。这让我想起上世纪70年代末、80年代初，在社会档案里，有一个“贼代会”在这里比本事。
　　高群书
　　贼的特点是群体作案，组合犯罪。80年代在郑州和唐山都开过烟酒展销会，都是带着钱参加的，随便打一个车都是五六元。吸引了很多小偷，南北方的小偷都上郑州比艺去了，从火车站就开始偷。
　　目前中国犯罪最大特征就是谋生感。过去的江洋大盗，可以通过偷盗累积巨大的财富。但现在已经完全不是那个时代了。现代人特别关注各种高手，但是高手在我们的生活中太少了。我最初想拍一个小偷大全，但当我真正跟着影片原型神探张去体验生活时，却发现犯罪高手已经基本没有了。我去了各种地方，想看看现在小偷群的状态。当时带有几分猎奇心，但是后来不再猎奇了，因为发现他们非常不奇，都是一些生活很无力的人，用这些手段去害同样生活无力的别人，完成一条食物链的转换。这是很可怕的现象。
　　“小恶”对社会有巨大的腐蚀力
　　史航
　　我在片子里演了个骗子，守着北医三院门口，不用多少技术就能把人划拉干净。最后被抓的时候说：我这颗心和警察那颗心是一样的，都是帮人，我拿这点钱，说不定他运气就好了，所以我安心。在真实“贼群”中这种心态有普遍性吗？
　　高群书
　　我以前采访过很多罪犯，他们最大的特点就是都说自己很冤。他们会攀比：有很多人在贪污，你为什么不管？有很多人在偷，你为什么不管？他们只认为自己倒霉，而不认为自己真的犯罪了。
　　史航
　　其实这种社会角色对人的伤害应该是十分巨大的。
　　高群书
　　生活中比特技更冲击人心的，往往是平凡的暴力和各种影响个人的不测风云。他们所做的虽然不是杀人放火，谋财害命，但从医院门口出来的人都是奔药店、储蓄所的，心理本就脆弱，再被落井下石，就不会再信任人了，这对社会有着巨大的腐蚀力。你在街头扶起老太太，结果被讹诈，那你以后也不会再去扶助老人了。街头那些犯人，打碎了你对人生所有的梦想和激情，这是最可怕的。
　　高群书
　　导演介绍：国内一线导演，中国警匪剧领军人物。
　　成名于《命案十三宗》，大火于《征服》、《风声》。
　　《神探亨特张》剧情介绍
　　一个戒烟戒到哮喘的老神探，带着一群便衣手下不知疲倦地游走在京城街头。一群被生活欺负又去欺负生活的骗子小偷，他们失意于江湖，却又离不开江湖。当神探遭遇贼王公然挑衅，当一股正能量对抗多种负能量，一场场斗智斗勇、啼笑皆非的猫鼠好戏轮番上演。三十位微博知识分子空降北京大街小巷，上演坑蒙拐骗、嬉笑怒骂，为你揭开一幅绚烂混沌的街头犯罪浮世绘。
　　拍电影要重细节 细节传达出事物的本质
　　史航
　　你的第一部电影是《东京审判》，审判一帮日本战犯。我们平时看影视剧，往往前面几张脸还能看，后面的都在偷偷笑。演那些战犯的肯定不是名角，你也没钱请名演员，但是每一张脸都那么深刻，每一张脸都是一个战犯，其实那都是一些普通面孔。怎么做到的？
　　高群书
　　战犯坐在那儿被审判时，不会哭天抢地，他一定是有身份有气场的，这是他经过很多生死练就的淡定。
　　气场是通过各种方式练就的，可以通过战场杀人练就，也可以通过经常在舞台上被万人观瞻得到。我们找的演员都是各种剧团里的文武场琴师，他们没有经历生死，但是他们有气度，很淡定。在单位时间、单位画面里，这些是可以移植的。 我们也没有找普通群众演员。因为人往那儿一坐，气质看上去必须是对的，这样一群人才能让观众接受这是东京审判。若是找一批普通群众演员，气度不够。
　　史航
　　我以前曾就古董请教作家阿城老师，我说我没钱玩古董，怎么练习眼光？他说，你把眼睛养娇贵，就看故宫博物院的东西，看一年，你的眼睛再看假货就扎眼。这也是练习“看气质”？
　　高群书
　　是的，好东西，包括字、画、古董，一定有其不可复制的细节，有一股贯通的气。不是大师，练不出那细节；没有岁月、时代、传统的烙印，生不出相应的气质。
　　好比我们当初拍《千钧一发》，在哈尔滨的一条街，那是哈尔滨从清末到民国初年最繁华的一条街，到现代，虽然上面搭着塑料布、高压线，但是那种华贵感是抹不掉的。我们拍完戏以后，当地就翻新，但是一翻新那种感觉就没有了。
　　当然也有人说这些都是细枝末节，根本不重要。其实严格来说这是一种意识流，我以这种方式将我眼中的事物本质传达出来。
　　电影应记录对时代的观察 给未来留信史
　　史航
　　对现代城市的表现，大概很少有人在大银幕上看到不收拾的路面、肮脏的屋顶、半昏的灯。这部片子为何如此特殊？
　　高群书
　　很多人应当都有感觉，虽然眼前都是日常所见的琐碎事物，但是当你停下来，站在一个角度，全神贯注地看那些人、那些风物的时候，你会突然生出全然不同的感觉。而如果你现在特别想看看宋朝的一条街道究竟是什么样，那是无从得知的，只能从文字描述或一幅静止的绘画中去想象。
　　只有当时不加修饰地去记录，才能传达出完整的现场。以后美工做出来的东西怎么看都不会像，没有烟火气。
　　史航
　　你是用这种方式，把一方人的命运、时代的信息，封存在画面里，保存下来。
　　高群书
　　是的。任何一个年代，一个场所，要真实表现都必须有真实的人物、真实的环境、真实的事件。但是做起来不容易。比如上世纪80年代，我们还可以找到一些可以复原的东西，大家记忆里面都有，但是1930年的记忆就已经很少，几乎没有了。
　　我的努力，是希望当新一代成长起来的时候，再想看1930年、1980年中国人的生活，还能够看见一些相对真实丰满的场景，而非只是一幅画、一本书。
　　史航
　　你这部片子该叫现实主义还是批判现实主义？
　　高群书
　　它应该称作批判现实主义，它是把双榆树这块地方当作中国的切面，里面有纹路、有肌肉、有病菌，把这些展示给你看。这部片子描写了中国各种层次各种手法的小偷、骗子，还有警察、神探，你30年后可以从中看到2012年中国一个切片的样子。
　　史航
　　你对这部片子最终的命运，比如票房和口碑，有没有担忧？
　　高群书
　　我没什么担心。我觉得商业就是打动人，我考虑的就是怎么去打动人，怎么说出大家的心声，说出人们对社会的看法、态度，说出对这个时代的观察和发现。