民间美术的传统纹饰_传统民间美术资源在现代艺术设计教育中的传承与应用

　　【内容摘要】我国民间美术历史悠久并且具有较丰富的种类，每一种都具有独特风格，蕴含浓厚的中国民间特色，其生命力也是最为自由的，这种独特的魅力对于中国高校中的现代艺术设计专业有非常重要的启示。因此，在高校的现代艺术设计教学中，很有必要让学生注重民间美术的学习，使其作品更具民族特色。文章就传统民间美术资源的概念梳理以及目前在艺术设计教学中的应用和发展进行简单分析。
　　【关键词】民间美术 现代艺术设计 传承
　　一、传统民间美术资源的概念梳理以及目前在设计教学中的应用现状
　　传统民间美术，指的就是在劳动者中产生的，是群众们在其劳动生产以及社会活动的业余时间为了满足自身的精神需求而自己创作出来的，并且在劳动人民中广为流传的一种较为自由且朴素的艺术形式。我国的民间美术资源根据不同的工艺分为剪纸、陶瓷、皮影、染织、泥塑等几个大的类别。我国民间美术历史悠久，具有较丰富的种类，并且每一种都具有自身的独特风格，具有浓厚的中国民间特色，其生命力也是最为自由的，这种独特的魅力对于中国高校中的现代艺术设计专业有非常重要的启示。
　　现在有一些开设了现代艺术设计专业的美术院校或者综合类的大学，耗费大量资金去请国外学者或教师来为学生普及设计理念和技术等，但是一些国外的学者到了中国却跟学生们讨论中国本土的设计元素，比如风水等。从这里就可以看出目前在高校的设计专业中存在一个误区：过于重视国外设计元素以及理念，反而忽略了我国民间的美术资源，但是这些珍贵的美术资源却在国外得到重视，我们反而是花钱去请外国人来给我们讲述我们自己的美术资源。
　　二、高校设计专业教学中需要应用民间美术资源的原因分析
　　1.高校设计专业发展的全面性和丰富性的要求
　　目前根据我国的教育方针中对于设计专业的要求来看，我国对于设计人才的要求不应该单纯的是艺术画家，而应该是具备了设计能力的复合型人才，也就是可以适应目前的市场环境的人才。在这种情况下，民间美术资源的可借鉴性就凸显出了重要性。在设计专业的教学中，很多课程涉及的面是非常广泛的，几乎涵盖了我们生活中的每个方面，所以在民间美术中的很多资源，比如泥人、雕刻以及刺绣等就为这种设计提供了设计素材。
　　2.实践性的需求需要民间美术资源的支持
　　我国民间艺术属于一种手工艺术，这种艺术产品融入了劳动人民的情感以及自身的生命力，在进入了工业时代之后，这种手工技能带给学生的就是一种在实践性上的思考。在艺术设计的学习中，学生的创造能力和实际操作能力是有紧密联系的，如果学生们的实际操作能力不够强的话，就会给之后的工作带来很多困扰。但是通过在设计教学中融入泥人制作等内容，就可以通过丰富课堂内容来激发学生的学习兴趣，以及培养其实际动手能力。或者是展开设计大赛，要求学生在海报设计或者工艺品设计中融入民间美术元素，激励学生去关注身边的民间美术资源。
　　3.民间美术资源是非常重要的设计源泉
　　民间美术资源与高校的设计专业教育的关系是非常密切的，尽管从表面上看两者之间似乎是毫无关系的，但是在本质上讲两者之间存在一种天然的联系。根据现代设计风格设计出的作品尽管非常时尚并且可以给人以美的享受，但是跟传统的民间美术资源相比却不够生动感人。民间乡土艺术作品，其自身有较为幽默、夸张的造型以及大胆的色调运用，这些艺术色彩都充满了劳动人民的生活智慧与体验，优秀的民间美术成果比起现代设计作品来更加耐人寻味，是可以给人更多有关生活的思考的。正是这种源于生活的文化内涵，是目前设计专业学生所需要的。
　　三、民间美术资源在现代设计教学中的应用探讨
　　1.民间美术资源中符号造型在设计教学中的应用
　　在长期的历史发展中，我国的民间美术造型已经形成了一种独具特色的符号系统，成为了一种具备独特风格以及情感的表层符号，而且是跟当时当地的工艺特点以及技巧和社会文化系统相对应的，具有鲜明的时代特点以及区域特点。具有典型中国特色的符号，比如祥云等，在不同的时期也得到了不同的发展和应用，并且这些传统的文化符号在现代设计中也具有了新的时代特点。比如祥云图案，通过在2008年奥运会火炬中的运用，已经成为了一种带有和谐社会象征意义的符号。
　　图形符号是一种观念的外化形式，正是运用了这些特殊符号，才可以让欣赏者对之产生回应以及一种认同感。如果我们可以在现代设计教学中融入这些传统民间美术资源的讲解以及运用，就可以让学生们的作品更具中华特色。但是把这些元素融入到现代设计中，并不是一种简单的拼贴，而是要上升到精神层次的结合，才可以打动人心。所以说，民间美术资源对于现代设计的教学来说，就是源头，两者之间是一种相互依存、相互影响的关系。在对现代设计的平面设计教学中我们可以看到，现代设计理念中的留白、虚形等都是受到了民间美术设计元素的影响。在招贴的设计中，很多优秀的作品都是通过运用正负形的关系来让图形更具感染力。我们对此最为熟知的作品，可能就是北京奥运会的会徽中国印的设计，设计师郭春宁成功地使用了民间美术资源中的印章以及书简字体等印刻出了一个舞动的人字形，这个极其富有中国特色的印章设计向全世界表达出了“舞动的北京”这一设计理念。
　　2.民间美术资源中的象征意味在设计教学中的应用
　　民间美术对于劳动人民来说，就是他们利用民间美术的形式来寄托自己对于美好生活的向往以及理想的生活状态。所以很多民间美术作品在创作时都采用了象征以及寓意的手法。比如鸳鸯寓意夫妻生活美满、桃意味着长寿等，我们要让学生们在学习现代设计时也掌握这种能力，让自己的作品可以与广阔的中国文化背景结合起来，像奥运福娃那样可以在造型设计中融入丰富的文化韵味以及寓意等，传递创作者的设计理念以及自身的生活感悟。
　　3.民间美术资源中的色彩在设计教学中的应用
　　我国民间美术在色彩上的特点就是对比强烈并且色调艳丽，富有装饰性。在地域分布上，越往西北部色彩就越浓重，比如陕西的刺绣等，都是采用了红绿、蓝黄等较为强烈的色彩对比来进行搭配。